Виды интерьеров и их характеристика: Описание стилей интерьера, характеристики стилей

Содержание

Описание стилей интерьера, характеристики стилей

Описание и основные особенности стилей интерьера! Вопрос стиля в дизайне исключительно важен. Рассмотрим главные особенности и характеристики популярных направлений в дизайне интерьера.

Существует много оригинальных приемов оформления помещений, но конкретный выбор стиля в интерьере – задача, важность которой невозможно переоценить, ведь от правильно выбранного стиля интерьера дома зависит Ваш эмоциональный фон и работоспособность, комфорт и гармония Вашей жизни.

Мы предлагаем ознакомиться со всеми основными и популярными стилями в интерьере, основным описанием стилей для оформления квартиры или коттеджа, спроектируйте интерьер таким образом, чтобы прослеживалась общая концепция определенного стиля и все его элементы интерьера гармонично вписывались в общий колорит. Создайте цельный облик – определенный стиль и характер помещения.

Если же в интерьере квартиры или дома будут проживать люди различных возрастных групп, то для комфортного проживания всех членов семьи дизайнеры могут комбинировать разные стили в одном доме. У каждого человека свои взгляды, ритм жизни и цветовые предпочтения, каждый должен иметь свою зону комфорта, в котором он смог бы отдохнуть вечером от суеты на работе. Важно не допустить, чтобы такой интерьер не превратился в груду не сочетающихся друг с другом декоративных элементов и мебели, потому что найти правильное решение и учесть пожелания всех членов семьи – первая и самая трудная задача дизайнера, и аналогичных положительных примеров оформления интерьеров много в работах дизайнеров и декораторов на нашем сайте.

 

Описание стилей в интерьере

 В данном разделе представлены все популярные стили оформления интерьеров

 

Стиль Шале в интерьере

Всем, кому хоть раз довелось побывать на курорте в Альпийских горах, знакомо то незабываемое ощущение комфорта и теплоты от интерьеров здешних отелей. В стиле Шале сделаны чуть ли не все дома и интерьеры отелей и гостиниц. Shale с французского переводится как маленькая дача, сельское жилье или хижина пастухов. Данное название идеально передаёт всю атмосферу данного стиля в интерьере.

 

Стиль контемпорари

 Интерьер, выполненный в стиле контемпорари, в полном объеме отображает эклектику (смешение стилей). По сути, весь дизайн интерьера — это сочетание модных тенденций, технологий и разнообразных направлений. Контемпорари — не стал исключением из правил. В данном современный стиле органично впишется футуристическая мебель и элементы искусства, дорогие, современные материалы и экодекор. Все границы расплываются, остается симбиоз гармонии и комфорта.

 

Стиль Минимализм

Стиль минимализм в интерьере это превосходство рациональности над декоративными элементами. Избавиться от ненужной мебели, габаритных вещей, упростить декоративные формы в интерьере, не несущие никакой функции, кроме зрительной составляющей, освободить в интерьере больше открытых площадей. Благодаря использованию приемов стиля минимализма ваша квартира в городе или частный дом приобретут свой неповторимый, изысканный облик и стиль.

 

Английский стиль интерьера

Лаконичность стиля, практичность, гармоничность и эстетический внешний облик — всё это интерьер в английском стиле. Данный стиль кардинально отличается от других своим уютом, удобностью и функциональностью. В этом стиле в интерьере каждый предмет имеет свое функциональное предназначение и не играет роль одной лишь декорации.

 

Стиль Кантри в интерьере

Всем из нас хочется создать уникальную атмосферу в дизайне интерьера своего дома, который будет отличаться от остальных, который дарил бы только положительные эмоции и внушал гордость хозяевам. Все это относится к стилю кантри!

 

Стиль Винтаж в интерьере

Винтаж – это стиль молодого поколения людей, которые полагают, что достойные вещи приходят в моду по прошествии времени, приобретая аналогичное качество, что и многолетнее вино. Иногда данное оформление интерьера может показаться авангардным, а иногда просто шокирует, но в этом и заключается настоящий смысл стиля винтаж в интерьере – возможность смешивания различных эпох, выходя за стандартные рамки проектирования интерьеров, что ведет к очень креативным результатам.

 

Стиль Прованс

Интерьеры в этом стиле имитируют сельское жильё, но не избу, а загородный домик на юге Франции. Самая заметная особенность этого стиля – преобладание оттенков белого. Нежнейшие салатовый и бледно-голубой также присутствуют. Прованс чужд инновациям. В нем используется антикварная и искусственно состаренная мебель простых и грубоватых форм. Очень мило смотрятся в интерьерах Прованса цветочные орнаменты и картины с изображениями сельских животных. Этот стиль идеален для отдыха и не способен раздражать человека.

 

Стиль Арт-нуво

 Этот стиль можно считать истинно французским, хотя он зародился еще в конце 19-го века в Бельгии, а не только во Франции. Но, почему-то, многие путают его с модерном, хотя они очень разные, а в некоторых случаях представляют полную противоположность друг другу. Арт-нуво считают орнаментальным стилем, иногда называют «возвращением в природу». Символика стиля при изготовлении мебели заключается в том, что на ней присутствуют разные орнаменты, плавные формы, часто выполненные в растительном направлении. Нередко используется и японская живопись.

 

Стиль «Барокко» в интерьере

Величественный и помпезный стиль интерьера барокко совершенно не зря переводится с итальянского языка как «вычурный». Созданный во дворцах в знаменитую эпоху возрождения, он прекрасно воссоздает изящество, богатство и уникальный дух того времени. Родился он в Италии в тяжелые для этой страны времена на стыке XVII и XVIII веков, когда это государство разрывалось от междоусобных конфликтов и постоянной угрозы со стороны более стабильных соседних стран. Учитывая такое тяжелое положение, стиль барокко должен был убедить своей напыщенностью, что в стране процветает богатство, роскошь и порядок.

 

Классический стиль в интерьере

Правильная организация домашнего пространства, создание уюта – вполне посильная задача для человека с чувством вкуса, но грамотно оформить интерьер в классическом стиле сможет только квалифицированный специалист (дизайнер интерьера). Квартира является местом отдыха, зоной личного комфорта. Обстановка, оформление интерьера, элементы декора — все отвечает вкусам хозяев. Вместе с тем дизайн квартиры несет важный посыл во внешний мир, полностью раскрывает представление о ее владельцах.

 

Шебби-шик в интерьере

 

Скандинавский стиль в интерьере

Скандинавский стиль еще называют датским или шведским. Он появился в 30-х годах прошлого века как направление модерна. Основные принципы этого стиля: большое количество свободного пространства, воздуха и света, а также функциональность и простота во всем.

 

Стиль Пэчворк в интерьере

Интерьер выполненный в стиле Пэчворк не считается прорывом, но во взаимодействии с современной модой и тенденциями использование данного декора может быть свежим и ярким решением интерьера. Конечно, Пэчворк всегда будет смотреться удачно в оформлении дачного дома, тем более, если орнамент в деталях этого интересного должен быть выдержан в одной технике.

 

Античный стиль в интерьере

Эпохе античности посвящено великое множество культурных произведений: романы, стихи, скульптуры, художественные фильмы. Она всегда вызывала чувство восхищения в сердцах ее поклонников. Нашлась своя ниша и для соответствующего стиля интерьера, именуемого античным.

                                                              

Китайский стиль в интерьере

Самым важным элементом китайского стиля в интерьере вот уже многие века является бамбук. В руках опытного мастера этот природный материал может превратиться в стильную мебель, перегородки и решетки и многие другие предметы декора. Обустройство интерьера у китайцев заметно отличается от других народов Востока. Наверное, потому, что многие китайцы внесли свой вклад в мировую философию. Если заметить, углов в китайском стиле нет, а громоздкая мебель присутствует практически везде. Конечно, используют они чаще всего бамбук, потому что он прочный и мебель из него будет служить Вам многие годы.

 

Стиль «Бионика»

Представляет собой подражание природным формам. Причём копируется не столько форма, сколько природные механизмы (дом с вентиляцией, устроенной по принципу морской губки). Биотек любит криволинейные силуэты, напоминающие научно – фантастические фильмы. Даже сама форма зданий подчёркнуто неклассическая (дом — капсула, дом — медуза). Самые примечательные текстуры стиля биотек — это текстура «погрызенного дерева», а также «муравейник». Тем, кто хочет построить дом в этом стиле, нужно быть готовыми, что этот проект будет стоить в 3 раза дороже обычного здания.

 

Стиль хай-тек

Сегодня это самый популярный стиль. В широком смысле это понятие обозначает передовые технологии. Без них не получится создать этот стиль. Хай-тек поэтизирует промышленность и функцию, которую в этом стиле даже выставляют напоказ (например, декоративно оформленные вентиляционные короба). Ещё одна особенность – прямые линии. Хай-тек возник в недрах конструктивизма, поэтому формула «форма следует за функцией» очень важна для него. Все элементы должны быть строго рациональны и обусловлены назначением предмета. Никаких орнаментов. Самый характерный материал стиля – алюминий. Также может использоваться керамогранит.

 

Стиль поп-арт

Стиль веселья и примитивной массовой культуры. Типичные приёмы поп-арта – яркие подушки на диванах, баннеры с героями комиксов на стенах и композиции из фотографий с повторением сюжета, но окрашенные в разные цвета. Поп-арт имеет особенность – картины в этом стиле специально обработаны в Photoshop и на них нанесены цифровые помехи. Цвета поп-арта яркие и сочные.

 

Стиль Авангард

 

Шведский стиль

 

Этнический стиль

                                                 

Африканский стиль в интерьере

Интерес к примитивным культурам в начале 20-го века породил немало стилей, в том числе африканский, или экзотику. Слово экзотический прочно ассоциируется с яркими цветами, однако, цвета этого стиля очень сдержанные. Это оттенки охры, коричневого, жёлтого. И, конечно же, интерьеры этого стиля наполнены предметами африканского искусства (статуэтками, рогами животных, масками). Африканский стиль предполагает использование экзотических рисунков (полоски зебры, пятна гепарда).

 

Индийский стиль в интерьере

Интерьер помещения, оформленный в индийском стиле, неоднозначен. Он одновременно сочетает в себе роскошность убранства, богатство и буйство цветовых сочетаний, орнаментов, фактур и, в тот же момент, строгость декоративных узоров и мебели. Хорошим отличительным свойством индийского стиля является в возможности симбиоза с классическим стилем в интерьере.

 

Стиль лофт в интерьере

Этот стиль достаточно мрачен. Для лофта характерны огромные пространства. Часто это переоборудованные под жильё промышленные здания. Преобладающий цвет – серый. Основные материалы – металл (в том числе ржавый) и кирпич.

Итак, мы видим, что сегодня существует множество стилей на любой вкус. Выбирайте тот, который вам близок, и закажите оформление помещения грамотному дизайнеру интерьера!

 

Эклектика в интерьере

Стиль Эклектика, возникший в 1830 году в интерьере, вобрал в себя лучшие направления различных эпох. Для воплощения данного стиля можно грамотно подобрать несколько исторических стилей интерьера, и соединить их воедино.

 

Японский стиль

 

Восточный стиль

 

Готический стиль

 

Исторические стили интерьера

Стили дизайна интерьера квартир: список и характеристика

Стили дизайна интерьера — базовая основа обустройства любого жилого помещения. В области дизайна существует множество стилистических направлений, обладающих неподражаемыми чертами. Условно их можно разделить на исторические и современные стили интерьера. Список стилей дизайна интерьеров насчитывает множество концепций, способных создать особенную атмосферу в доме.

Виды исторических стилей дизайна

Пребывая в апартаментах, исполненных в стиле классики, барокко или рококо, создается ощущение возвращения в прошлое на несколько столетий назад. Каждый предмет обстановки обладает уникальными чертами, несущими отпечаток времени. В просторных помещениях домов, где господствует эстетика исторических стилей дизайна, присутствует большое количество старинных вещей, произведений художественного и мебельного искусства.

Козетки, банкетки, напольные зеркала с резными позолоченными рамами, каминные кресла, статуэтки из слоновой кости, серебра и других драгоценных металлов — эстетические ориентиры исторических стилей дизайна. Их легко узнать по характерным признакам:

  • Классический стиль стал основополагающим интерьерным жанром для многих концепций дизайна. Ключевыми признаками классики является использование добротной мебели из ценных видов древесины (массива дуба, зебрано, венге) с патинированной фурнитурой, потолочных карнизов и колон с гипсовой лепниной, многоярусных люстр из муранского стекла и высокопробного хрусталя. Ковры, шторы, обивка мебели и другие предметы текстиля должны быть сшиты из элитных видов ткани — бархата, шелка, атласа и прочих дорогостоящих материалов.
  • Барокко — интерьерный жанр, способный любой дом превратить в королевский дворец. Этому стилю дизайна присуще использование позолоченных канделябров, картин знаменитых живописцев, мебели из красного дерева с изогнутыми каркасами, обоев с тканевой основой, имитирующей парчу, жаккард и другие элитные ткани.
  • Винтаж и ретро — стили дизайна интерьера квартир, визуально напоминающие выставки музейных экспонатов. Характерными чертами этих направлений является обустройство жилого пространства раритетной мебелью, текстилем и другими предметами интерьера с эффектом старины. Трещины, сколы, шероховатости, следы отслоившейся краски и лака на фасадах мебели — индивидуальные черты деталей интерьера в стиле винтаж и ретро.

Вариации современных стилистических направлений

Инновации в сфере мебельного, строительного, текстильного и других видов производства стали основой для создания новых интерьерных жанров. Новомодные стили дизайна интерьера квартиры предусматривают создание максимально удобного и эстетически привлекательного жилого пространства вне зависимости от площади комнат.

К ним относится хай-тек, модерн, минимализм, авангард, лофт, техно, китч и другие направления. Связующим звеном между этими стилями является зонирование пространства с учетом индивидуальных потребностей жильцов. Легко узнаваемы эти стили дизайна интерьера и их характерные черты: квартиры обставляются многофункциональной мебелью, оборудуются новинками светотехники, мультифункциональной быттехникой и нетривиальными предметами декора.

Большое разнообразие стилей позволяет с легкостью выбрать оптимальный дизайн интерьера, соответствующий любому эстетическому вкусу и личным потребностям.

Общие черты и различия похожих стилей интерьера

Сегодня мы приготовили вашему вниманию статью, которую, полагаем, ждали многие наши читатели. Человеку, не связанному с миром дизайна, бывает достаточно трудно выбрать подходящий стиль для оформления интерьера, потому как, некоторые из них имеют нечто общее друг с другом из-за чего и возникает путаница: правильно ли подобраны материалы и не слишком ли кричащая цветовая гамма, которая напоминает о другом, похожем направлении.

На примере гостиных комнат мы будем сравнивать особенности тех или иных стилей интерьера, которые делают их похожими на другие, а так же расскажем о том, как научиться различать лофт от гранжа или эклектику от богемного стиля.

Учимся различать похожие стили интерьера

 

  • Минимализм и контемпорари

Эти современные стили получили широкое распространение в разных странах благодаря тому, что оформить интерьер с их помощью смогут как более, так и менее состоятельные люди. В результате формируется комфортная и понятная обстановка без сложных деталей, цветовых переходов и редких материалов.

Общие черты:

Минимализм  и контемпорари обладают похожими особенностями, например, интерьер обустраивают с помощью мебели простых геометрических форм довольно крупного размера, используют недорогие материалы в облицовке и выбирают нейтральные оттенки для всех основных предметов обстановки.

Различия:

Минимализм подразумевает лаконичность и крайнюю простоту во всем. Сдержанность силуэтов при этом может быть компенсирована добротной фактурой и контрастными сочетаниями чистых цветов: белого и черного, серого и красного. Декоративные аксессуары в минималистском интерьере почти не используют, оставляя пространство аскетическим.

2

Контемпорари, в отличие от минимализма, приветствует применение различного декора: вазы, подсвечники, лампы и картины на подрамниках можно и нужно использовать, но не хаотично, а в определенных функциональных зонах.

Цветовая гамма более разнообразна, тем не менее, смелые контрасты встречаются довольно редко.

3

  • Классика и неоклассика

Так как данные стили относят к историческим, среди их поклонников отмечены, преимущественно, люди с высоким достатком, и чаще, старше среднего возраста.

Общие черты:

Классический интерьер, как и неоклассика возможен лишь в просторном помещении. Лучшие черты этих стилей проявляются в полном объеме и своем величии лишь в масштабном пространстве.

Для обоих стилей характерно наличие большого количества роскошных предметов, которые наполняют помещение равномерно, формируя атмосферу респектабельности и торжественности.

Примечательной особенностью стилей являются колонны, лепнина, пилястры, крупные люстры с хрустальными подвесками, пейзажи и портреты в рамах, вазы, статуи и прочее.

Различия:

Классический интерьер отличается пафосом во всей обстановке, в целом: если лепнина, то обильная в виде розеток, молдингов, карнизов, тондо и фронтонов, если шторы, то с ламбрекенами, подхватами и кистями, если диваны, то с большим количеством декоративных подушек.

Мебель может быть закрыта чехлами, камин всегда украшает роскошное зеркало, а рамы для картин обязательно деревянные, с резьбой и позолотой.

1

Неоклассический интерьер также роскошен, но выглядит более современно и изысканно. Опорные элементы, такие как колонны, пилястры и арки лишены обильного декора, мебель почти всегда приподнята на ножки и отличается стройным, как бы собранным, силуэтом.

Живописные полотна и зеркала заключают в лаконичные, достаточно тонкие рамы, а лепные элементы используют в меньшем количестве и не столь обильно, как в классическом интерьере.

Подводя итог, отметим: неоклассический интерьер универсален, элегантен и очень эстетичен, его формы, при этом, более легкие, чистые и изящные.

4

  • Прованс и шебби-шик

Часто эти стили люди путают, и не удивительно, ведь они во многом очень похожи и несут флер размеренной, романтизированной жизни.

Общие черты:

Светлые пастельные оттенки легли в основу обоих стилей так же, как и натуральные материалы с налетом патины. Так же, как и интерьер в стиле Прованс, шебби –шик наполнен разными милыми декоративными аксессуарами: вазочками, плетеными карзинками, живыми растениями в керамических кашпо, семейными фотографиями в ажурных рамках.

Отдельного внимания заслуживает текстильное сопровождение обоих стилей интерьера. В них принято использовать лен, хлопок, рогожку и ситец с нежным цветочным узором или однотонный.

Различия:

Прованс носит такие отличия: изящная светлая мебель с резным деревянным каркасом, часто отмеченная налетом патины; все оттенки пастельной гаммы от песочного до нежно-голубого и лавандового; полевая атрибутика (сухие травы, картины с лавандовыми и пшеничными полями, аксессуары из лозы, кованные предметы (этажерки, столики).

3

Шебби-шик (потертый шик) отличает аура старины, получившей вторую жизнь, а весь интерьер выглядит очень женственно и мило. Здесь используются предметы мебели в стиле винтаж, ретро, эко и бохо, искусственно состаренные, демонстрирующие трещинки, сколы и неравномерный слой краски.

Пространство, оформленное в стиле шебби, всегда очень светлое: в основном это белый, кремовый, светло-серый, пудровый, бледно-розовый и персиковый оттенки. Узоры в виде роз, бутонов и садовых цветов являются характерными для хлопковых чехлов, скатертей и салфеток, обильно использованных в оформлении комнаты.

2

  • Винтаж и ретро

При упоминании об этих стилях, в сознании возникают образы старинных предметов, шуршащих портьер, лакированного паркета и настольного радио. Все же, стоит подробнее разобраться, чем похожи, и чем отличаются ретро и винтаж друг от друга.

Общие черты:

В обоих случаях обстановку формируют предметы, родом из прошлых эпох, пережившие множество ярких событий, и являющиеся своеобразными эмблемами своего времени.

В качестве обобщающего свойства можно отметить паркетную кладку полов, ковры с растительным узором, торшеры и стеллажи с книгами.

Различия:

Для интерьера в стиле винтаж выбирают антикварные предметы (стулья Чиппендейла, виндзорские кресла, классические консоли). Винтажными могут быть и шторы с ламбрекенами, обивка диванов или чехлы для стульев в столовой, приборы и посуда из серебра, медные сосуды.

3

Стиль ретро же, относит нас во времена с начала до середины прошлого столетия, а значит, в обстановке часто встречаются демократичные объекты широкого потребления: настенные часы с круглым циферблатом, низкие тумбы и журнальные столики, мебель на тонких цилиндрических ножках, обивка с фигурной стежкой.

3

Они носят похожие черты, но явно отличаются в силу самой природы своего возникновения в качестве самостоятельных стилей. Гранж и лофт заслуживают того, чтобы стать образцами для подражания, потому как подобные интерьеры впечатляют своей непохожестью и оригинальностью

Общие черты:

Грубая облицовка поверхностей, предметы из разных стилей и эпох, разнообразие форм и фактур, простор и обилие света, ощущение свободы и сочетание доступности с роскошью, все это черты, объединяющие два разных стиля интерьеров.

Различия:

Лофт возник в Соединенных штатах, а именно, в Нью-Йорке и сформировался в отдельное направление дизайна интерьеров благодаря пустующим индустриальным помещениям с высокими потолками, коммуникациями, бетонными и кирпичными стенами и большими окнами, пропускающими дневной свет.

Характерно то, что лофт соединяет в себе черты современности и не приемлет исторический пафос в виде грузной резной мебели, лепнины и прочего.

3

Родиной стиля гранж являются пригороды французских городов, а отличительной чертой – сочетание деревенской простоты и светской роскоши. Так, на фоне все той же кирпичной или оштукатуренной стены могут быть размещены дорогие диваны, кушетки с шелковой обивкой и картины, изображающие парадный портрет. Вместе с тем, в интерьере гранж много натуральных материалов: матового металла, не обработанного дерева, добротных и недорогих тканей.

2

  • Эклектика и бохо

Яркие и самобытные стили, полные цвета, формы и характера, вдохновляют на создание невероятной красоты интрьеров.

Общие черты:

Широкая палитра натуральных цветов любой интенсивности, разнообразие форм, фактурных поверхностей, а также, узоров и рисунков. Богемный образ интерьеров схож с эклектикой во много благодаря свободе выбора, представленного с тем, чтобы создать совершенно уникальный и неповторимый интерьер.

Различия:

Основное отличие эклектики – это сочетании западных и восточных направлений в дизайне, например, английского и китайского, марокканского и французского, американского и африканского.

К тому же, эклектичный интерьер  – это внимательно сформированное пространство, выдержанное соотношение классических сдержанных форм и этнических колоритных акцентов, количество которых не может компенсировать качество. Здесь важен баланс двух культур и уважительное отношение к особенностям каждой из них.

5

Бохо, как стиль интерьера, свободен от предрассудков и условностей, а выбирая его для своего жилья, вы будете ощущать полное единение с обстановкой, далекой от стереотипов. В интерьере богемного жилья можно использовать предметы из абсолютно любых стилей, но с тем условием, что каждый такой объект отлично сочетается с остальными и безоговорочно нравится именно вам. Случайным, захламляющим пространство вещам точно нет места в бохо пространстве.

3

  • Скандинавский и эко

Описываемые стили – это пример того, как в жилом пространстве могут быть созданы уют, эстетика, качество и функциональность одновременно. При этом, вам не придется тратить значительные средства, чтобы воссоздать черты скандинавского или экологического стилей.

Общие черты:

Непритязательная атмосфера и натуральные, экологические материалы в ее основе – визитная карточка обоих стилей. В таких интерьерах много света и воздуха, а предметы обстановки многофункциональны и приятны на ощупь.

Различия:

В скандинавском интерьере наряду с натуральным деревом, шерстью и хлопком принято использовать современные дизайнерские аксессуары, которые очень часто изготавливают из пластика, поликарбоната и других синтетических материалов. К тому же, светлые нейтральные оттенки, используемые в большом количестве, разбавляют яркими акцентами и графическими узорами.

4

Экологический интерьер состоит из сугубо натуральных, грубо обработанных материалов: дерева, камня, керамики, стекла, шерсти, хлопка, мешковины и меха, лозы, ротанга. Цвета тоже натуральные: травяной, древесный, шоколадный, черный, песочный, терракотовый и серый, натуральный желтый и голубой, малахитовый и бордовый.

2

Как смешивать стили в дизайне интерьера: 5 способов с примерами на фото

У семейных конфликтов, порой, много странных причин. Одна из них — несовпадение вкусов при обсуждении совместных покупок. Когда речь идет о дизайне семейного интерьера, и оба супруга принимают активное участие в обсуждении, компромисс найти не так-то просто. Но я совершенно уверена, что лучшие интерьеры появляются в момент столкновения противоположных взглядов на дизайн. Поговорим о том, как создать такие композиции.

Arndt Design and BuildСохранить фотоСовет 1: Упрощайте

В этой комнате предметы мебели и аксессуары в разном стиле уживаются вполне неплохо (надеюсь, как и пара, живущая здесь). За «классику» отвечает довольно сдержанных форм рама зеркала и латунный смеситель. Он рифмуется с бра и мебельными ручками.

Обратите внимание на фон: он максимально простой, белый. Будь здесь хоть немного плитки с орнаментом или контрастными швами, картинка бы «развалилась».

BROWN DAVIS ARCHITECTURE & INTERIORSСохранить фотоЕще пример — диван сложной скульптурной формы «упростили» с помощью нейтральной однотонной обивки. В данном случае цвет — такой же, как основной цвет на картине, которая расположена над диваном. Форма спинки перекликается со светлыми пятнами на картине и задает тон другим классическим изгибам, например контурам обеденных стульев, тем самым вписывая их в общую композицию.


—————————————
В ВАШЕМ ГОРОДЕ…
Через Houzz можно нанять дизайнера или архитектора в любом городе и стране. Начать поиск специалиста
—————————————Katie Geddes InteriorsСохранить фотоСовет 2: используйте ассоциации

цвета и орнаменты
Классика обычно ассоциируется со сдержанными цветами и определенными орнаментами — клеткой, полосой, растительными мотивами в обивках. Тогда как современные интерьеры тяготеют однотонным и плотным цветам или шутливым принтам. Воспользуемся!

Мысленно переоденьте этот диван в клетчатую обивку, уберите столик и лампу — интерьер получит более классическое звучание.

Morning Star Builders LTDСохранить фото

На фото: хотите добиться обратного эффекта — «переоденьте» классической формы мебель в ткани модных орнаментов

ZAC and ZAC — PhotographyСохранить фото

материалы-ассоциации Посмотрите на камин и потолочный плинтус. Подобные архитектурные детали всегда ассоциируются с прошлыми эпохами. Чтобы осовременить такую комнату, нужно обставить ее мебелью подчеркнуто простых форм. Такой прием создаст современное настроение и наполнит комнату гармонией.

Paul Brant Williger ArchitectСохранить фото

На фото: еще один пример ассоциативного подхода к смешению стилей — ничего кроме «классических» рам в интерьере нет, но настроение классики явно присутствует

The Marion House BookСохранить фотоСыграйте на крайностях
На фото представлен великолепный пример эклектики. Мебель и ковер — современные, но обстановка в целом создает впечатление вневременной классики. Вы можете добиться такого же эффекта, если будете опираться на несколько принципов.

Возьмите пару-тройку бесспорно классических аксессуаров (в данном случае это люстра и зеркало над камином) и расположите их среди современной мебели так, чтобы их нельзя было не заметить.

Выбирая такие предметы-якоря, не забывайте, что они должны радикальным образом отличаться от всего остального в комнате, иначе получится невнятная мешанина. Результат будет интересным, только если разница между стилями будет очевидна с первого взгляда. В данном случае вы видите не просто традиционное зеркало в золоченой раме, но настоящий образец барочного искусства. Орнаментальность люстры не уступает зеркалу. А вот кресла — бесспорно, современные. Успешный микс можно получить только четким противопоставлением ультра-классики и ультра-современности.

Chris SnookСохранить фото

На фото — еще один пример, на сей раз с тремя стилями. За «мидсенчури» отвечает комод в эркере, немного этно добавляют маски и ковер, а классика — каминное обрамление. Все символы узнаваемы, хорошо считываются

Francesca MaiolinoСохранить фото

Контраст мебели и обстановки
Это могут быть современные предметы в интерьере с классическим паркетом, лепниной и пр. Или наоборот — классическая мебель в современной обстановке.

DANIELLA VILLAMIL INTERIORSСохранить фотоВажно: Если вам по вкусу такая композиция, не забывайте, что ткани должны быть простыми, максимум один-два выразительных принта на всю комнату. Выберите насыщенный цвет, как у этого синего ковра, чтобы оттенить рисунки и узоры.

► Это архивный материал. Впервые опубликован в 2015-м и актуализирован в 2020-м году

РАССКАЖИТЕ НАМ…
Вы с партнером ищите дизайн интерьера, который удовлетворит обоих? Что вам мешает больше всего?

Художественные стили и дизайн предприятий питания

Спорт Художественные стили и дизайн предприятий питания

просмотров — 1550

Тема 6. 1. Дизайн предприятий индустрии гостеприимства

Тенденции в гостиничном строительстве. Объёмно-пространственное решение современных гостиниц.

Построение архитектурно-художественной композиции интерьера гостиницы.

Основные понятия: «цвет», «свет», «музыка». Характеристика различных цветовых гамм. Понятие гармонии.

Дизайн (от англ. design — замысел, проект, чертеж, рисунок) — термин, обозначающий различные виды проектировочной деятельности, имеющей целью формирование эстетических и функциональных качеств предметной среды В узком смысле понятие «дизайн» означает художественное конструирование.

Интерьер (от фр. interieur — внутренний) — это внутреннее пространство помещения, его устройство и убранство При этом важна гармония — закономерное сочетание всœех элементов интерьера, а также вкус и понимание общего стиля предприятия Высокая культура дизайна в оформлении интерьера современных предприятий индустрии гостеприимства связана с достижениями зарубежных и отечественных дизайнеров и обусловлена не только стремлением людей к прекрасному, но и тем, что при этом возникают положительные эмоции. Хорошо известно, что от интерьера во многом зависят и настроение посœетителœей, и условия работы персонала. Τᴀᴋᴎᴍ ᴏϬᴩᴀᴈᴏᴍ, помимо эстетических функций, интерьер оказывает непосредственное влияние на уровень корпоративной культуры, обеспечивает физическую и психологическую комфортность.

Профессионально созданный интерьер предприятия индустрии гостеприимства- это своего рода творческое произведение, в котором взаимное соответствие отдельных элементов обусловлено единым замыслом автора.

Единство стиля в интерьере достигается соотношением его компонентов (объемно-пространственного решения, цветовой композиции, приемов освещения и декоративных элементов), которые взаимосвязаны. К примеру, расстановка мебели связана с ее назначением и размерами площадей помещений, освещение — с расстановкой мебели. Цвет стен, потолков и напольных покрытий связан с цветом мебели. Освещение влияет на цветовое решение интерьера.

Дизайн должен находиться в равновесии с типом предприятия.

Дизайнерское решение ресторана согласовывается с выбранной тематикой, предлагаемой кухней, системой обслуживания, соответствующей атмосферой в ресторане и уровнем цен. Для отражения тематики ресторана в его интерьере используются различные стили и жанры, в соответствии с которыми рестораны можно классифицировать как предприятия питания:

— с традиционным или национальным интерьером;

— с театрализованным интерьером, где использованы декорации,

имена деятелœей культуры и искусства, меценатов;

— с отражением в интерьере литературной темы с использованием имен героев известных произведений, предметов, отображающих время и место их действия;

— с отражением в интерьере художественной темы (определœенного или нескольких направлений в живописи) с использованием имен знаменитых или молодых, еще малоизвестных художников;

— с интерьером в стиле ретро, где представлены аксессуары, картины, предметы быта͵ подлинные или выполненные в соответствии с характерными особенностями, присущими той или иной эпохе;

— с экзотическим интерьером, создающим уникальную атмосферу,

особое настроение,

— с интерьером, вызывающим ассоциацию путешествия, пребывания

в том или ином городе, в другой стране;

— с временным интерьером, отражающим то или иное время, другую

эпоху.

Особенность интерьера определяется также и ассортиментом блюд, к примеру, блюдами национальной кухни или исключительно продуктов моря.

Характер атмосферы достигается не только интерьером ресторана, но и поведением персонала, особенно официантов, которые встречают гостей, развлекательной программой Атмосфера формирует контингент посœетителœей, их манеру поведения, внешний вид, создает определœенное настроение. Наиболее важно создание соответствующей атмосферы при встрече первых посœетителœей, когда в зале еще никого нет.

Посœетители, если они пришли в первый раз, не любят быть первыми и располагаться в пустом зале. Пустой зал всœегда настораживает посœетителœей, в связи с этим в некоторых зарубежных ресторанах есть специальные люди, создающие массовку. В ресторане может быть создана различная атмосфера, которая может меняться на протяжении одного вечера: торжественная, праздничная, деловая, домашняя, лирическая, возвышенная, романтическая, строгая, юмористическая.

При оформлении интерьеров залов предприятий общественного питания дизайнеры используют различные стили. К наиболее характерным относятся, исторические (готика, барокко, рококо, классицизм, ампир, неоклассицизм), модерн, минимализм, хай-тек, этнический, кантри, экостиль, а также фыожн — смешение различных стилей. Рассмотрим их стилистические особенности.

Исторические стили при создании интерьера ресторана с точки зрения глубины и достоверности бывают использованы по-разному:

1) точное и глубокое использование стиля, не допускающее никакой исторической неточности, отступлений от традиций и правил;

2) менее глубокое использование стиля, допускающее творческую интерпретацию, которая выражается в гармоничном вписывании в любой другой интерьер сочетания некоторых архитектурных элементов и типичных деталей данного стиля. Τᴀᴋᴎᴍ ᴏϬᴩᴀᴈᴏᴍ, это уже не стиль, а своеобразная художественная стилизация;

3) использование лишь отдельных аксессуаров или элементов декора, акцентирующих внимание и вызывающих ассоциации именно с этим стилем, влияющих на общее впечатление, производимое интерьером. Готика (от ит. gotico, буквально — готский, от названия германского племени готов) художественный стиль возник в серединœе XII в. Это может быть интерьер, стилизованный под мрачное готическое подземелье, средневековый замок или собор. В таких ресторанах главный архитектурный элемент — гигантские

каменные ребра, которые выступают из стен готического собора и тем создают противовес давящим на стены сводам. В «готических» ресторанах контрфорсы делят пространство на отдельные кабинœеты. Для готического интерьера характерны окна с многоцветными витражами или стрельчатые окна с порталами, стрельчатые арки, изогнутые статуи, сложные орнаменты. Цветовая гамма строгая. Формы мебели лаконичны: прямоугольные столы, поверхность стола может быть мраморной или из другого натурального камня, стулья с высокими, часто резными спинками. Особую атмосферу создают средневековые камины, посуда и столовые приборы из металла.

Барокко (ит. Ъагоссо, буквально — странный, причудливый) — одно из главных стилевых направлений в искусстве Европы конца XVI — середины XVIII в. Ему свойственны контрастность, напряженность, динамичность образов, стремление к величию и пышности, совмещению реальности и иллюзии. В архитектурных решениях характерны пространственный размах и слитность, текучесть сложных (обычно криволинœейных) форм. Один из важнейших элементов интерьера — парадный портрет. Различают национальные варианты

барокко, к примеру барокко славянских стран. Рококо (фр. rococo ~ декор, мотив в виде раковины) — стилевое направление в европейском декоративном искусстве первой половины XVIII в. Для рококо характерны уход в мир фантазии, театрализация, изящество, господство грациозного, прихотливого, орнаментального ритма. Для ресторанного зала, оформленного с элементами рококо, характерны изысканные асимметричные композиции, атмосфера комфорта и внимания к личному удобству. Используются мебель причудливой формы с элементами позолоты, посуда, декорированная под старинный фарфор утонченных форм, скатерти и салфетки с вышивкой ришелье.

Классицизм (от лат. classicus — образцовый) — стиль XVII — начала XIX в., обратившийся к античному наследию как к норме и идеальному образцу. В ресторанных интерьерах используется классицизм, сформировавшийся в конце XVIII в. Стилю присущи четкость и геометричность форм, логичность планировки, сдержанный декор. Мебель, отделка потолков, полов и стен, а также портьеры, скатерти, салфетки и посуда по цвету и рисунку гармонично сочетаются.

Ампир (от фр. empire, буквально — империя) — стиль первых трех десятилетий XIX в., завершающий развитие классицизма. Стоит сказать, что для него характерны массивные лапидарные, подчеркнуто монументальные формы и богатый декор (военные эмблемы, орнамент). Опора на художественное наследие императорского Рима, древнегреческой архаики, Древнего Египта служила воплощением идей государственного могущества и воинской силы. Стиль ампир сложился в период империи Наполеона I во Франции, где его отличало парадное великолепие архитектуры и интерьеров. В ряде стран ампир стал выражением идей государственной независимости, которая отстаивалась в антинаполеоновских войнах. Таков и русский ампир, давший классические образцы градостроительства, городских и усадебных домов. Различают два вида стиля ампир: европейский и русский.

Для европейского ампира характерны: обилие золота͵ бронзы, мрамора, лепнины, колонн, капителœей, зеркал; роспись на стенах и потолке; живописные панно; тяжелые драпировки на окнах. Мебель из ценных пород — красного дерева, карельской березы, ясеня и др. имеет строгие, правильные, симметричные формы, украшается резьбой, часто с использованием античных мотивов. Ножки и подлокотники кресел бывают выполнены в виде резных фигур фантастических животных. Посуда, канделябры и другие аксессуары из серебра и бронзы имеют спокойные прямые формы с гладкими поверхностями, украшаются гравировкой.

Русский ампир более спокойный, лиричный и менее пышный. Отличительные черты — изящная лепнина на потолках, стенах. В интерьере преобладают легкость, комфортность. Много белого цвета. Важно заметить, что для стен и драпировок используются приглушенные тона. Характерны большие окна и множество зеркал, наличие в залах каминов, декорированных бронзовыми и лепными скульптурными группами, узорчатый паркет из ценных пород дерева. Ковры на полах, хрустальные люстры гармонируют с обивкой мебели, отделкой стен, драпировками на окнах, скатертями и салфетками нежных пастельных тонов. Балконы украшены фигурами амуров, поддерживающих вазы-светильники. Окна бывают арочными. Лепнина на потолке (к примеру, с греческими мотивами) сочетается с большими ажурными люстрами, дающими мягкий, рассеянный свет.

Неоклассицизм (от фр. neo-classicisme) — общее название художественных течений второй половины XIX — XX в., основывающихся на классических традициях искусства античности, эпохи Возрождения, классицизма. Для этого стиля характерны подчеркнутое благородство, строгость и ясность.

Модерн (фр. moderne — новейший, современный) — стилевое направление в европейском и американском искусстве конца XVIII — начала XIX в. Стоит сказать, что для него характерны новые технико-конструктивные средства, свободная планировка, пастельные тона, стилизованный растительный узор, гибкие текучие линии. В стиле модерн оформляются венские кафе.

Минимализм сформировался в 60-е годы XX в. Сегодня постепенно становится не таким модным, как в 90-е годы. Но, как и всœе, что подвержено моде, данный стиль может трансформироваться стечением времени, впитывая новейшие элементы и вновь становясь популярным. Минимализм отличается отсутствием узоров, декора, небольшим количеством аксессуаров.

Хай-тек (от англ. high technology — высокая технология). Этот стиль как бы отражает современный темп времени. Стоит сказать, что для него характерно использование различных современных полимерных материалов, стекла и металла. К примеру, столешницы, выполненные из стеклопластика, меланина или ламината͵ не требуют скатертей. Используются бумажные или тканевые салфетки, выполненные по современным технологиям, которые гигиеничны и удобны. Столы сервируют посудой из высококачественного белого и цветного пластика, высокопрочного прозрачного или цветного стекла. Столовые приборы новых современных форм выполнены из металла в сочетании с цветным пластиком.

Этнические стили используются в национальных концептуальных ресторанах. Национальный интерьер (к примеру, русский, узбекский, японский, китайский и т. д.) играет огромную роль в создании самобытной национальной атмосферы.

Кантри -деревенский стиль. Его отличает использование натуральных материалов: рваного камня, глины, керамики, дерева, изделий из лозы. Внутренняя отделка стен твердыми породами дерева, деревянные или плетеные столы и стулья, натуральные ткани, старинные вещи, книги, перегородки в виде плетня, декорированные сухоцветом, искусственными подсолнухами, листвой и предметами деревенской кухонной утвари, создают особый колорит. Интерьеры, тяготеющие к американскому, английскому, русскому, скандинавскому, швейцарскому и другим стилям кантри, имеют свои характерные черты. Стиль кантри используют для оформления пивных баров, загородных ресторанов, клубов, кабачков.

Экостиль. Основной девиз экостиля — экологичность. Стремление к созданию особой атмосферы единœения с природой достигается использованием природных материалов, естественной цветовой гаммой. Характерно использование живых цветов и сухоцвета͵ композиций из них, аксессуаров из дерева, глины, янтаря, бересты и др.

Фьюжн — смешение различных стилей — современная модная тенденция. К примеру, классицизм в сочетании с другими стилями образует единство оформления и гармонию. Неожиданными и эффектными могутбыть решения по смешению самых различных стилей. К примеру, подлинные предметы старины или национальной культуры могут сосœедствовать с высокотехнологичными ультрасовременными аксессуарами стиля хай-тек.

Объемно-планировочные решения залов ресторанов, создание интерьеров производятся с учетом индивидуальных особенностей каждого отдельного предприятия и в зависимости от его места расположения, назначения, характера окружающей среды.

Все виды интерьеров можно условно разделить на две группы: динамическую и статическую. Интерьеры динамической группы объединяют внутренний объем зала, холла, лестницы, входа и наружной среды в единую композицию (раскрывают внутренний объем). Такое решение характерно для загородных ресторанов Для интерьеров статической группы характерно так называемое замкнутое решение внутреннего пространства зала ресторана. Этот тип интерьера используют чаще всœего для тех ресторанов, которые расположены в городской черте. Каждому человеку для психологического комфорта требуются два пространства — открытое, широкое (в связи с этим мы невольно смотрим в морскую даль, на звездное небо и т. д.) и замкнутое (когда мы хотим побыть одни или наединœе с близкими). Когда человек долго находится в помещении (в замкнутом пространстве), его тянет расширить окружающее пространство и он смотрит в окно или выходит на балкон, террасу, улицу.

Эффект расширенного пространства в ресторане можно создавать разными способами. Это бывают большие стеклянные окна, из которых видны панорама города, живописный пейзаж. В случае если помещение не имеет окон (к примеру, подвальное), эффект расширенного пространства можно достигнуть искусственным путем — сделать ложные окна с подсветкой изнутри, создающей иллюзию выхода их на улицу. Хорошо использовать большие панорамные картины, зеркала, голограммы. Возможны специальная роспись стен, потолка и специализированный дизайн согласно концепции ресторана. Для получения эффекта расширенного пространства можно использовать проекционные телœевизоры.

Стремящиеся к замкнутому пространству посœетители ресторана предпочитают сесть за столик, находящийся в уголке, за колонной, ширмой и т. Д. Важно заметить, что для создания таких мест используют подвижные перегородки, которые при крайне важности можно раздвигать. Важно заметить, что для создания закрытого банкетного зала хорошо использовать раздвижные стены-гармошки. Сборно-разборные модульные конструкции позволяют максимально трансформировать внешний вид зала ресторана за счет цвета͵ фактуры покрытия и других средств. Для удобства и комфорта торговые залы делят на уютные ложи и небольшие залы, используя для этого декоративные перегородки, мебель (угловые диваны), трансформирующиеся стены, двери из прозрачного стекла.

В одних ресторанах используют прием постепенного перехода от входа к залу; в других — применяют оформление, при котором создается резкий контраст между холлом, вестибюлем и залом.

При оформлении интерьеров предприятий большое значение дизайнеры придают цветовой гамме, освещению, панно, витражам, чеканке, резьбе по дереву. Сегодня для художественного украшения помещения имеется много средств: художественные изделия из керамики, фарфора, стекла, металла, композиции из цветов и растений.

Для оформления залов предприятий питания используют долговечные облицовочные декоративные материалы, отвечающие требованиям гигиены: глазурованную керамическую и рельефную плитку, обработанное дерево, стекло и некоторые синтетические материалы. Остекленные проемы драпируют легкими тканями, которые сочетаются с общим архитектурно-художественным оформлением помещения. В интерьере бывают использованы фарфоровые и фаянсовые изделия, роспись и форма которых также должны сочетаться с мебелью и оформлением стен. Орнаментированные вазы эффектно выглядят на фоне стены или драпировок. Важно умело подобрать их по цвету к напольным покрытиям и драпировкам (желательно по контрасту). Керамические изделия (вазы, кувшины, пепельницы, тарелки, барельефы и пласты) должны сочетаться с полированными поверхностями, деревянными изделиями и с нейтральной фактурой стен. Фигурными керамическими плитками облицовывают стены и декоративные перегородки. Керамические украшения обычно размещают группами по 3-4 предмета͵ к примеру: высокий кувшин, плоская чаша, скульптурная фигурка и большая ваза. Группу плоских тарелок, рельефов и медальонов можно повесить на стене. При этом следует знать, что группы бывают симметричными и асимметричными.

Асимметрия может вносить в оформление интерьера разнообразие и непринужденность. При этом создать такую композицию сложнее, чем симметричную: не так-то просто добиться зрительного равновесия предметов, сгруппировать их по форме, размеру, цвету. Особое внимание следует уделить цветовым сочетаниям. Керамические пласты, декоративные блюда и медальоны должны висеть так, чтобы свет падал сбоку, подчеркивая объемность и пластику предмета. Изделия с мелкозернистой фактурой следует располагать рядом с полированными, а с крупнозернистой фактурой — рядом с матовыми.

Художественные изделия из металла — чеканные панно, медные и бронзовые вазы, чаши могут сочетаться с общим фоном в контрастной (темные на светлом) или нюансной гармонии.

Художественные изделия из дерева (декоративная посуда, скульптуры, инкрустированные панно) дополняют оформление интерьера. Их включают в композиционные группы с изделиями из металла. Дерево не только обладает высокими эстетическими качествами, но и является хорошим звукопоглощающим материалом. Им можно отделать стены и потолки. В сочетании с деревом и другими материалами (камнем, металлом, пластиком) хорошо выглядят витражи. В виде витражей можно делать декоративные решетки или ограждающие конструкции с дневной или искусственной подсветкой.

Мебель также является элементом интерьера. Она может быть из дерева и древесностружечных материалов, пластика, желœеза, с кожаным покрытием, из кожзаменителœей и ткани. Цвет мебели может находиться в контрастной или нюансной гармонии относительно колорита интерьера. Используемая мебель либо располагает к отдыху и приятному времяпрепровождению (в ресторане — из дерева), либо подчеркивает кратковременность визита (в летних кафе — из пластика и металла).

Во всœем мире сейчас популярна мебель из ротанга — вида пальмы (лианы), растущей в Азии, Африке, Австралии и Центральной

Америке, на островах Малайского архипелага Эта мебель легкая,

прочная (может выдерживать до 500кг), устойчивая к воздействию окружающей среды и перепадам температуры. Свое название мебель получила из-за уникального ручного плетения лианы, которая крепится к каркасу. Ротанговые гарнитуры в ресторане — свидетельство респектабельности заведения.

К материалам, используемым для отделки интерьеров залов ресторанов, предъявляют особые требования. Эти материалы должны не только обладать высоким качеством и долговечностью, но и отвечать определœенным санитарно-гигиеническим требованиям. В отделке интерьеров залов, кроме ценных пород дерева, металла, пластика, широко используют синтетические отделочные материалы. Для облицовки стен и панелœей залов ресторанов иногда применяют фанерованные дуб, орех, бук, карельскую березу, обои с рельефным рисунком. Облицовочный кирпич позволяет создать поверхность стены, которая может служить хорошим фоном для произведений декоративного искусства.

Для отделки стен используют керамику, обладающую богатой цветовой гаммой, металлическим блеском, а также стекло в виде зеркальных плиток, подкрашенных с обратной стороны.

Добиться высокого фирменного стиля в оформлении ресторана можно при гармоничном сочетании художественных мотивов, положенных в основу интерьера, с такими стилеобразующими элементами, как посуда, обложка меню, форменная одежда обслуживающего персонала, специальное освещение.


Читайте также


  • — Художественные стили и дизайн предприятий питания

    Тема 6.1. Дизайн предприятий индустрии гостеприимства Тенденции в гостиничном строительстве. Объёмно-пространственное решение современных гостиниц. Построение архитектурно-художественной композиции интерьера гостиницы. Основные понятия: «цвет», «свет», «музыка»…. [читать подробенее]


  • Интерьер жилых помещений и их комфортность. Современные стили в интерьере

    1. Интерьер жилых помещений и их комфортность. Современные стили в интерьере.

    Что такое интерьер?
    Это заимствованное слово. (Интерьер в переводе с
    французского – внутренний).
    Интерьер – это внутреннее пространство
    здания или помещения в здании;
    обстановка внутри помещения.
    Дизайн – (английское слово) означает проектировать,
    конструировать, творчески для себя выстраивать удобную
    среду обитания.
    Стиль (от греч.Stolos — палочка)
    Совокупность признаков, характеризующих
    искусство определённого времени,
    направления или индивидуальную манеру
    — Исторические стили;
    — Этнические направления;
    — Современные направления.
    Античность. Взят из архитектуры Древней Греции и Рима.
    Особенностью стиля является наличие триумфальных арок, колонн,
    цилиндрических сводов, скульптуры. В интерьере преобладают теплые
    гармоничные цвета: белый, оливковый, цвета слоновой кости, разные
    оттенки коричневого.
    Готика. Заимствован из Средневековья(2 пол.12-15 вв.). Особенностью
    стиля являются огромные окна, многоцветные витражи, световые эффекты.
    Гигантские ажурные башни, подчеркнутая вертикальность всех
    конструктивных элементов. Этот стиль характерен разнообразием цветовой
    гаммы, преобладают в нем холодные оттенки.
    Барокко. В интерьере появляется нарочитая усложненность, скругленные углы,
    множество зеркал, позолоченная лепнина, росписи потолков. Стилю присущи
    пышность, величие, размах. Фасады украшены барельефами, декоративными
    элементами. Цветовая гамма насыщена золотыми, желтыми, белыми, всеми
    оттенками теплых тонов.
    Классицизм. Основные признаки – симметрия и простота. Гладкая
    поверхность стен, ограниченные четкие объемы, не скрывающие структуры.
    Этому стилю свойственны красивые геометрические формы, сдержанный
    декор, дорогие материалы. Присутствие цвета натуральных оттенков.
    Модерн. Возник на рубеже 19 -20 веков. У стиля есть символ – это
    изощренная форма цветка цикламена. Свободная планировка, разные
    уровни пола, большие оконные проемы.
    АРТ – деко. Смешение элементов египетского искусства, американской,
    индейской экзотики и африканского примитивного искусства. Эталоном стиля
    выступают стильные роскошные интерьеры океанских лайнеров и дорогих
    отелей.
    Минимализм. Лаконичность форм, сведение их в основном к геометрическим
    фигурам. В дизайне культивируются открытые пространства, подчеркивается
    эстетика простоты и точности, все элементы быта тщательно спрятаны. Полное
    отсутствие декора, орнаментов, ясность композиции. Сдержанная графическая
    гамма стен и пола может сочетаться с яркими предметами интерьера.
    Кантри– с англ. Деревня. Характерны естественность и простота, отсутствие
    вычурности. В интерьере присутствуют естественные для загородной жизни
    кирпич, дерево. Популярны ковбойские мотивы, ткани в клетку или мелкий
    цветочек и т.д. Цветовая гамма сдержанная: оттенки зеленоватых, бежевых,
    различных коричневых тонов могут сочетаться с красными и зелеными
    включениями.
    Конструктивизм. В основе этого нового движения в европейской архитектуре
    и художественной промышленности лежала эстетика целесообразности,
    предполагавшая рациональные, строго утилитарные формы, очищенные от
    декоративной романтики модерна. Продуманные функциональные решения и
    строгое следование их требованиям, компактные объемы с четко выявленным
    каркасом, техническая ясность построения архитектурной формы.
    Хай – тек. Называют стилем рационалистов, интерьер в этом стиле всегда
    отличается строгостью, лаконизмом форм и полным отсутствием декора.
    Роль последнего, по сути, играет материал, то есть продукт высоких
    технологий, который уже сам по себе демонстрируется как достижение
    дизайна.
    Авангард. Основную роль в интерьере играет цвет. Вы можете
    смешивать, сочетать, комбинировать какие угодно краски,
    главное — не переступить грань между броскостью, яркостью

    15. Роль цвета в дизайне интерьера

    * Роль
    цвета в
    дизайне
    интерьера
    Характеристика
    различных цветов
    с точки зрения их
    воздействия на
    наш организм
    Стимулирует
    работу мозга,
    поднимает
    настроение
    Создает чувство
    благополучия и
    радости,
    поднимает аппетит
    Активизирует
    работу мозга,
    поднимает
    настроение
    Успокаивает
    нервную систему и
    зрение
    Снимает боль,
    действует
    антисептически
    Успокаивает,
    усыпляет,
    расслабляет
    мышцы.
    Благоприятно
    воздействует на
    сердце, легкие и
    кровеносные
    сосуды
    Снимает стрессы

    16. Функциональные зоны

    *
    * Это отдельный участок помещения, где проходят
    определенные жизненные процессы: сон,
    отправление личной гигиены, питание, обучение,
    отдых.

    17. комнаты

    *
    *Прихожая, ванная, кухня, гостиная, спальня

    18. Зонирование

    *
    * Это разделение пространства на отдельные зоны в
    одной комнате.
    * Для этого используют мебель и элементы
    оборудования.

    19. Декоративное убранство

    *
    * Это декоративные элементы, украшающие
    быт человека: тканые ковры, посуда,
    цветы, картины, музыкальное оформление

    20. светильники

    * Освещение.
    * Торшеры, бра, ночники, люстры
    *

    21. Декоративные ткани

    * Это все виды текстильных изделий,
    используемых для отделки и оформления
    квартиры: обивка мягкой мебели, ковры и
    дорожки, занавеси на окна и двери,
    покрывала и скатерти.
    *Декоративные ткани

    22. Виды оформления окна

    *Виды оформления окна
    * Драпировка;
    * Шторы;
    * Гардины;
    * Портьеры;
    * жалюзи

    23. Закрепление изученного материала

    * Что такое интерьер?
    * Назовите основные качества интерьера?
    * Охарактеризуйте кратко каждое качество?
    * Что такое зонирование?
    * Что называют декоративным убранством
    жилища?
    * Каковы роль и назначение освещения в
    интерьере?
    * Для чего используют комбинированное
    освещение?
    * Какие виды освещения вы знаете?
    * Закрепление изученного
    материала
    * Домашнее задание.
    * Описать или зарисовать интерьер своей
    комнаты.
    * Ответы присылать до субботы -18 апреля
    2020года на сайты в ВК, Дневник.

    эклектика, фьюжн и китч – особенности дизайна, фото интерьера в смешанном стиле

    Создание уникальных комбинаций и оригинальных сочетаний, комбинирование на первый взгляд несовместимых вещей, уникальное переосмысление определенного направления – все это смешение стилей в интерьере, которое может быть применимо абсолютно в любом помещении.

    Для получения идеальной комбинации мало просто взять ключевые особенности одного стиля и смешать его с другими компонентами. Даже дизайнеры не всегда могут справиться с поставленной задачей, если у них недостаточно опыта. Нередко стоит соединить оригинальность, изысканность и умеренность, чтобы получить отличный результат. Поэтому, рекомендуется следовать ряду правил.

    Главное правило соединения разных стилей интерьера в квартире – использование только двух конкретных направлений без использования других деталей. При этом нужно придерживаться принципа 80/20: основная часть пространства оформляется в одном решении, и всего лишь 1/5 – в другом.

    Варианты сочетания разных стилей

    Существует несколько основных направлений, которые активно используются специалистами для создания уникального дизайна любого помещения. Каждый из них обладает характерными чертами, на которые и обращается особое внимание при выборе.

    Эклектика

    Представляет собой смешение двух традиционных стилей. К примеру, хорошо сочетаются между собой модерн и ампир, барокко и классика, что характерно для того периода времени.

    История стиля

    Эклектика в интерьере появилась одной из первых еще в начале 19 века, когда богатые владельцы поместий захотели освежить классику и удивить своих гостей. Эклектика пользовалась большим спросом до конца века, и позволяла реализовать смелые, яркие фантазии, но без выхода за рамки.

    В результате получился гармоничный, комфортный и достаточно уютный стиль, который в большинстве своих черт напоминал классику, но в новом прочтении. На тот период времени, это было нечто чрезвычайно новое и самобытное, поэтому не удивительно, что эксперименты продолжались.

    Особенности стиля
    • Основная цветовая гамма представлена сочетанием более ярких и пастельных тонов, которые должны составлять основу.
    • Сочетание разных стилей в интерьере требует предварительной подготовки и создания проекта.
    • Допускается добавление экзотических и восточных элементов в классические решения, которые и позволяют по-другому взглянуть на европейские традиции, проверенные годами.
    • Сочетание элементов из разных эпох. К примеру, на ковре 20 века может стоять антикварный стол и пластиковые стулья, а рядом стоять тумба с современной отделкой. Но, они должны сочетаться друг с другом по цветам и формам.
    • Для стиля эклектика характерна кожаная обивка мебели, выразительные, яркие принты, шелк и атлас, разные варианты отделки стен, деревянная облицовка, массивные полы и современные панели.
    • Допускается смешивание не более 2-х стилей, но можно добавить несколько элементов третьего.

    Стоит учесть, что в основе современной эклектики в интерьере должна быть исключительно классика, которая хорошо сочетается с другими стилями той эпохи, а также этническими и даже экзотическими элементами.

    Фьюжн

    Это настоящее смешение стилей Востока и Запада, которые слились в единое целое. В одном интерьере соединяется сразу несколько культур, которые гармонично сосуществуют. И, если раньше подразумевались только кухонные тандемы, то сейчас они прекрасно реализуют себя в дизайне.

    История стиля

    Активное развитие стиль фьюжн приобрел в 20 веке. Развитие автомобильного и прочих видов транспорта привело к тому, что люди стали гораздо больше путешествовать, а на память о поездках привозили домой сувениры. Именно они и стали основной интерьера в данном стиле.

    Еще тогда на столике барокко мог стоять самурайский меч, а элегантная французская скульптура ручной работы располагаться возле принтов с видами на африканскую пустыню. Несмотря на это, обязательно должны быть сохранены понятие комфорта, консерватизма и функциональности квартиры и дома.

    Особенности стиля
    • Смешение текстур. Здесь идут сочетания уже более кардинальные и явные, и обычные описания не могут быть применимы, так как нужно подключать максимум фантазии. К примеру, хрустальная люстра будет интересно смотреться на фоне деревянных балок, а пышные шторы интересно подчеркнут диван в стиле кантри, который также может дополниться классическим камином.
    • Создание индивидуального пространства. Именно эклектичное стилистическое направление позволяет отобразить в помещении все индивидуальные стремления. Детские рисунки, картины известных художников, постеры, плакаты, поделки, сувениры, различные мелочи смотрятся уникально и интересно. Кроме того, такие сочетания позволяют создать действительно домашний дизайн квартиры, а не журнальный.
    • Разнообразие цветовых решений. Палитра может быть совершенно любой, яркой, сложной и многогранной. Но, обязательно должен быть спокойный фон, который и позволит достичь нужного уровня гармонии. Популярными оттенками является лиловый, зеленый, желтый, золотой, фиолетовый.
    • Использование кожи и шкур. Одна из самых ярких характеристики фьюжн в интерьере. В первую очередь, стоит учесть, что современные тенденции предполагают использование имитаций кожи и меха. Подчеркнуть данные элементы помогут натуральные материалы, камень и декоративная штукатурка.
    • Простор для творчества. В отличие от эклектики, фьюжн открывает гораздо больше возможностей для создания уникальных сочетаний. Здесь практически нет границ и рамок, только вдохновение и «полотно».

    Несмотря на свободу, которую открывает эклектическое направление, все равно нужно продумывать общую концепцию и мельчайшие детали. К примеру, деревянная посуда ручной работы вряд ли будет хорошо смотреться с королевским фарфором, а в гостиной стоит отказаться от комбинации роскошного кресла с пластиковым журнальным столиком.

    Важно соблюдать баланс, грань, чтобы не превратить помещение в «музей» различных предметов, которые не сочетаются между собой. Лучше сократить количество вещей, но сосредоточить на них все свое внимание.

    Китч

    Неоднозначный, скандальный и даже немного дикий – все это о стиле китч, который представляет собой настоящую интерьерную «бурю столетия».

    История стиля

    Впервые он появился в 50-е года 20 века в Германии, став настоящей массовой культурой. Данное направление псевдоискусства отличается чрезмерной яркостью и экстравагантностью, поэтому подходит далеко не всем. Изначально китч использовался в качестве адаптации дворцовой роскоши к современным реалиям, но, со временем, он дополнился элементами клубов и увеселительных заведений, став почвой для сочетания совершенно несочетаемых вещей.

    Такое понятие как «китч» относительно интерьеров появилось недавно, в конце прошлого века. Раньше так называли только определенные направления в искусстве. Если сравнить его с фьюжн и стилем эклектика в интерьере, сразу же видна разница: если у них в основе вечная классика, то здесь – полное отрицание стиля как такового, отсутствие вкуса и насмешка над его существованием, сочетание совершенно разных вещей, которые не должны находиться в одном помещении.

    Особенности стиля
    • Кардинально разные материалы. Лепнина, металл, пластик, стекло, дерево – все это находит применение в китче. И даже полосатые обои не будут здесь лишними, не говоря уже о восточных ковровых покрытиях.
    • Интересные предметы мебели. Сочетание старинных гарнитуров, диванов кантри и роскошных шкафов, как в дворцовых покоях – совсем не в новинку для данного направления. Рядом с кожаным креслом легко станет кресло-качалка, а чуть дальше без проблем можно поставить плетеный стол.
    • Оформление стен. Китч в интерьере никогда не оставляет стены пустыми. Они заполняются картинами, постерами, принтами, фотографиями, трафаретными рисунками, стикерами, узорами и фактурными обоями с принтами. И даже граффити здесь будет максимально уместным. Сочетаются в китче как стили, так и тематики.
    • Имитация в деталях. Китч – это настоящая подделка, что демонстрируется также и в материалах. К примеру, золотой камин может изготавливаться из дерева, «пластиковый» стол – из металла, а окрашенное стекло может легко оформляться под камень. Никаких границ – только фантазия.
    • Кислотные цвета. Как уже говорилось выше, стиль является настоящей насмешкой над вкусом. Поэтому не удивительно, что допускается использование чрезмерно ярких цветов, которые для неподготовленного человека могут стать настоящей мукой. Малиновый, ярко-желтый, огненный красный и прочие «чрезмерные» оттенки могут применяться в различных количествах и вариациях.
    • Квартира-склад. И речь идет не о количестве вещей, а об их формах. К примеру, на одном столике могут лежать винтажные журналы, металлическая подставка для канцелярии, цветные перья, антикварная фигурка из цветного стекла и современные пластиковые элементы декора.

    В китче нет совершенно никаких правил, но сладить с ним может далеко не каждый. Здесь нет строгости, рамок, какой-либо концепции, в отличие от фьюжн в интерьере квартиры. Можно даже ничего не продумывать заранее, а просто покупать вещи, которые нравятся, или те, что произведут неизгладимое впечатление для гостей. Это касается абсолютно любого помещения в квартире или доме, включая кухню и даже ванную комнату.

    Фотогалерея

    Смешение стилей – достаточно необычное направление, которое не имеет единой концепции. Для того чтобы найти вдохновение и реализовать любую идею, рекомендуется заранее ознакомиться с фото в нашей галерее.












































    стилей мебели: самые популярные типы | by B/A Stores — Furniture US

    Кэжуал, модерн середины века, традиционный, современный, современный.

    .. список стилей можно продолжать и продолжать. С разнообразием дизайнов нелегко понять, какая мебель лучше всего подойдет для вашего помещения… Мы постарались составить понятный список основных стилей мебели, популярных в домах.

    1. ТРАДИЦИОННЫЙ

    Традиционный стиль мебели воспроизводит классический декор с европейским колоритом.Традиционный дизайн подчеркивает элегантность и простоту. Основными характеристиками являются глубокие цвета и тона дерева, декоративные детали и разнообразие орнаментальных элементов.

    Характеристики:

    Формы : классические силуэты, изогнутые линии, крылья и спинка в стиле королевы Анны, ножки в виде когтей и пучка.

    Цвета : глубокие оттенки дерева, насыщенные оттенки коричневого, вишневый, эспрессо, мерло, черный и белый.

    Ткани и ткани : обивка насыщенных однотонных цветов.Используются благородные материалы, такие как кожа, бархат, шелк. Этот стиль также может включать в себя более доступные ткани, такие как синель, лен или хлопок. Широко используются цветочные, лиственные или дамасские узоры.

    Акценты : обильно используются декоративные детали, такие как молдинги, панели, замысловатые украшения, декоративные подушки.

    Lavelle Спальный гарнитур из 6 предметов Blanc by Michael AminiNathaneal Традиционный спальный гарнитур из 5 предметовEstro Bach Modern White Leather Sofa and Loveseat & Vendome Комплект из 3 тканевых диванов | Золотая патина/BoneDresden Обеденный сервиз | Золотая патина

    2.МОДЕРН

    Современный стиль мебели характеризуется простотой и четкостью линий, простым дизайном, нейтральной цветовой палитрой и «холодными» материалами. Стиль вырос из декоративно-прикладного искусства и был начат в 20 веке.

    Особенности:

    Формы : четкие силуэты, четкие линии, геометрические формы.

    Цвета : нейтральные цвета и глянцевая отделка, черно-белая палитра, серый.

    Материалы : дерево, пластик, металл, сталь и стекло. Можно найти натуральную древесину с рисунком под дерево.

    Ткани и текстиль : кожа, винил и искусственная кожа, полиуретан, микрофибра.

    Акценты : несколько декоративных деталей.

    Amore Белый лак/натуральное дерево 5 предметов Спальный гарнитур PremiumModern D103L 5 предметов Обеденный гарнитурEstro Salotti Современный белый кожаный диван

    3. СОВРЕМЕННЫЙ

    Современный дизайн мебели описывает стиль, основанный на настоящем времени — «здесь и сейчас». В этом случае он похож на современный.Современный стиль мебели изменчив — он может содержать плавные формы и изогнутые линии.

    Особенности:

    Формы : простые силуэты, четкие или изогнутые линии, геометрические формы.

    Цвета : глянцевая отделка, нейтральные цвета, такие как черный, белый, серый, серебристый, хром.

    Материалы : металл, сталь, дерево, пластик и стекло.

    Ткани и текстиль : микрофибра и замша, кожа, винил и полиуретан.

    Акценты : несколько декоративных деталей.

    Caprice 7 Обеденный набор для ПК с буфетом и зеркалом | Современный спальный гарнитур WhiteLorimar со светодиодной отделкой и Maria из 4 предметов Современный спальный гарнитур BlackDiamond Bonded Leather из 3 предметов Белый диван

    4. TRANSITIONAL

    Заимствуя лучшее из современного и традиционного дизайна, переходный стиль является еще одним популярным стилем мебели в современных домашних интерьерах. . Дизайн предлагает баланс классической элегантности и современных материалов.Этот стиль может сочетать роскошную и благородную мебель со стальными материалами и стеклянными элементами.

    Характеристики:

    Формы : прямые или изогнутые линии, классические или современные силуэты.

    Цвета : сочетание дерева и глянцевой отделки. Можно использовать различные цвета.

    Ткани и текстиль : теплые и приятные обивки, такие как кожа, лен, синель, бархат.

    Акценты : используются сложные декоративные детали, декоративные подушки.

    Terrence, диван из 3 предметов, Cupertino Transitional, 4 спальни и Voeville Transitional, 5 предметов в спальне, Abrams, 8 предметов, прямоугольный обеденный гарнитур с сервером

    5. MID-CENTURY MODERN

    Mid-Century Modern — это стиль, известный благодаря самым культовым предметам мебели в современном дизайне. Архитектурный и интерьерный дизайн описывает прогресс развития середины 20-го века с 1933 по 1965 год.

    Особенности:

    Формы : минималистские силуэты, сложные линии, элементы ручной работы и ручная роспись.

    Цвета : натуральное дерево, дуб, сосна, коричневый, орех, клен.

    Материалы : древесина, иногда с натуральным рисунком древесины.

    Ткани и ткани : обивка однотонных цветов. Часто используются шенилл, лен, хлопчатобумажные материалы.

    Акценты : простой дизайн и несколько декоративных деталей.

    Barett Mid-Century Modern 5 Обеденный набор Leskow 3PC Mid Century Sofa Set

    Как дизайн может описать личность владельца

    CreativaStudio / Getty Images

    Существуют сотни, если не тысячи параметров, формирующих наш дизайн, параметры, которые с первого взгляда могут описать личность владельца, обитающего в дизайнерской линии.Наше существование тяготеет к уникальному внутреннему фактору. На наши отношения и наши уникальные качества, перспективу, интерпретацию и мечты влияют тысячи, миллионы параметров, и все же все подчинено этому внутреннему фактору: нашей личности. Через нашу личность мы определяемся, через нее мы дышим своим окружением, живем своими эмоциями. , взлеты и падения. Мы бессознательно строим свою жизнь вокруг него, подчиняясь ему, это таинственная сила, которая притягивает людей или отталкивает их. Личность диктует все косвенно, узор, который мы выберем, цвет, который мы предпочитаем в различных незнакомых ситуациях, фактуру, которую мы считаем подходящей, правильной, удобной. Мы знаем, что «это кажется правильным», мы знаем, что «это нам подходит». Наша личность формируется с течением времени, и она может сильно развиваться, но никогда не меняется полностью, мы трансформируем себя через опыт всех видов; мы живем.

    Источник изображения / Getty Images

    Оглянитесь вокруг, посмотрите на дизайн интерьера, который, надеюсь, вы выбрали, если это ваша опера, вы знаете, почему вы должны были сделать это именно так. Вы можете не любить все, но вы определенно не можете отрицать это или не любить все. Качественный дизайн – это тот, который соответствует потребностям владельца, который может быть правильно прочувствован владельцем и приписан ему, даже если он им не предусмотрен.Через эти линзы, но с другого конца, мы можем увидеть это в обратном порядке. Дизайн говорит о владельце, качественный дизайн делает заявление для его владельцев, это его убежище между неизвестной и хаотичной средой и маленьким кусочком рая. Это необыкновенное чувство определило фразу «нет места лучше дома», в котором дом подчиняет себе дом, особняк, виллу, замок и любую другую инкапсулированную или инкапсулированную среду. собственный дизайн.Представьте, что вы видите абсолютно пустую гостиную без параметров, без связи с экстерьером, представьте, что ваша дизайнерская линия будет начинаться с гостиной. Независимо от того, какой дизайн вы выберете, гостиная будет формировать остальную часть вашего дома. В гостиной большинство из нас самым непосредственным образом представляет свою социальную половину, свой общий вкус, свою личность. Далее мы познакомим вас с пятью гостиными и постараемся в нескольких словах описать личность обитателей через них.

    Мгновенно получайте скидки на декор для дома!

    Подключайтесь к купонам и промокодам на обустройство дома, которые вы так долго ждали.

    Посмотреть предложения

    тулкарион/ Getty Images

    1. Минималистский дизайн интерьера – «Меньше значит больше» Людвиг Мис ван дер Роэ

    Вопреки распространенному мнению, минималистский дизайн интерьера мучает большинство жителей. Другими словами, это стиль, который описывает чрезвычайно организованную и эффективную личность с четко определенным шаблоном дизайна.Он знает и обдумывает любой ход в дизайне интерьера за несколько недель до того, как его сделать, все должно идти по плану. Минималистский дизайн описывает смелое, но довольно поверхностное отношение к дизайну. Он подчиняется эстетическим ценностям, и этот аспект является основным фактором при принятии решений, за которым следует качество материала, текстура и эффективность. Этот человек ценит мебель Эймса, его определение винтажа — это возраст и эпоха простого минималистского предмета, который подходил бы для его сцены.Пять слов, которые описывают личность, обитающую в минималистском дизайне интерьера, будут следующими: перфекционист , методичный , эффективный , решительный и интровертный .

    Пер Магнус Персо / Getty images

    2. Скандинавский дизайн интерьера Личность владельца, обитающего в таком дизайне, оценивает те же эстетические ценности, что и четкий минималистский дизайн, но с совершенно другого ракурса. В этой сцене наш человек ставит комфорт, уют и теплоту выше эффективности, он считает такие же минималистичные линии и плоскости, как и предыдущий владелец, но видит в этом опору для объектов, определяющих его внутренний стержень.Он представляет больше себя через свой дизайн, сохраняя при этом социальные границы. Для него очень важна принадлежность к культурной жизни, он очень ценит своих друзей и заботится об их комфорте, это видно по обстановке и вниманию к комфорту и развлечениям. . В скандинавском интерьере внимание обращено к диалогисту больше, чем к телевизору, наш житель полагается на друзей и связи, на комфорт и уют в картине, написанной его личностью.В пяти словах наш житель дружелюбный , социальный , интересующийся культурой , цыпленок и элегантный .

    Андреас фон Айнзидель/ Getty Images

    Купите эти товары прямо сейчас: Наволочки для подушек — Love Seat

    3. Дизайн интерьера в стиле поп-арт

    Поп-арт появился в те же временные рамки, что и два вышеуказанных стиля, и хотя в нем есть области, в которых они пересекаются, конечный результат совершенно другой.Поп-арт — это, безусловно, круто, эти интерьеры, без сомнения, очень стильные, элегантные и по-настоящему смелые. Использование смелых цветов и нетрадиционных произведений искусства почти обязательно. Это интерьер, за которым стоит целая история, каждый предмет имеет содержание. В этой линии дизайна индивидуальность можно прочесть через выставленную мебель, а стиль допускает широкий спектр. Каждый предмет и деталь можно интерпретировать как часть истории в жизни обывателя. В отличие от своих друзей, представленных выше, он гораздо более динамичен, интригующий и загадочный, все эти обманчивые качества.Он ценит свою близость и маскирует свою личность в позитивном ключе. Для гостя выставленный предмет является предметом интерьера или искусства, для него это ценная история, опыт, воплощенный в предмете. Линия дизайна может приютить человека с большим интересом к искусству, истории и различным необычным цветам, у него сложная личность, определяемая его собственным взглядом на мир, обычно совершенно другим взглядом на жизнь по сравнению с подавляющим большинством. Всего пять слов. наш индивидуальный обитатель такого дизайна сложный , таинственный , разные , элегантный и свежий .

    Дана Хофф / Getty Images

    Купите эти продукты прямо сейчас: Консольный стол — антикварное зеркало с акцентом

    4. Дизайн интерьера в стиле шебби-шик

    Дизайн интерьера в стиле шебби-шик на первый взгляд определяется элегантностью. Обитатель такой сцены, безусловно, счастливый, позитивный, дружелюбный и общительный человек. Он оптимистичен и на самом деле пытается распространить это здоровое отношение в своей социальной группе. Свет оживляет воздушные, свежие и красочные интерьеры. Он редко покупает новую мебель, уделяет внимание своей жизни, он творческое и изобретательное маленькое существо. У него художественный взгляд, и он знает, чего хочет. Для обитателей такого интерьера действительно важна коллективная память, предмет мебели, повидавший в своей жизни много важных моментов, обретает ценность в жизни владельца. Он смотрит на предмет; он наблюдает за эстетическими ценностями и качеством, не теряя их. Этот стиль определенно трудно контролировать, передозировка цветов и текстур губительна для такого дизайна.Пять основных характеристик нашего человека: харизматичный , высокосоциальный , артистичный , свежий и любовь к природе .

    Джо Шмельцер / Getty Images

    Купите эти продукты сейчас: Диван – стулья Accent

    5. Винтажный дизайн интерьера

    Винтажный дизайн интерьера сложен и уникален. Этот дизайн всегда отражает очень уникального обитателя, потому что он замечателен, замечателен. Помимо основных предметов мебели, дивана, кресел и, возможно, письменного стола, каждый винтажный интерьер дополняется различными аксессуарами. Эстетическая ценность такого интерьера подчинена аксессуарам и мелким деталям, а для обитателя такого дизайна предметы являются носителями стиля в четко определенное время и память о предмете. интерьеров, но в 99% случаев они материализованы по-разному, среди мотивов стоит упомянуть кожаные дорожные чемоданы, британский флаг, старые исторические карты, дематериализованные лодки или лодки в стеклянных бутылках.Эта высокая степень персонализации определяет в высшей степени уникальных людей. Столкнувшись с изменением дизайна своего интерьера, человек сразу понимает, правильно это или нет, он уже точно знает, чего он хочет, и стремление получить именно этот предмет будет отнимать его время и ресурсы, указывая на решительную и решительную цель. мотивированный человек. Пять характеристик жителя будут очень сложные , решительные , мотивированные , начитанные и перфекционист .

     

    Иван / Getty Images

    6. Японский дизайн интерьера

    Японский дизайн интерьера гораздо более строг, чем другие стили дизайна, обитатель такой линии дизайна находится в постоянной связи и взаимозависимости с окружающей средой. Из всех линий дизайна он больше всего ценит суть вещей, внутреннюю сущность предмета, знает цену естественному свету, ценность простого, воздушного, естественного дизайна, он дорожит простыми вещами, будучи при этом высокоорганизованным.Японский дизайн интерьера на сегодняшний день является одним из самых строгих стилей, поскольку он связан с необыкновенной японской культурой, обитатель чисто японской линии дизайна интерьера не пойдет на компромиссы и не станет усложнять себе существование сложным дизайном интерьера. Обитатель японского интерьера будет простым , позитивным , организованным , энергичным и интеллектуальным .

    Восток / Getty Images

    Купите эти товары сейчас: Антикварное двухместное кресло — люстра

    7.Классический дизайн интерьера

    Классический дизайн интерьера не нуждается в представлении. Обитатель этой дизайнерской линии уважает вневременную красоту, уважает семя. Он благородно элегантен, интересуется культурой, политикой и историей, ценит комфорт в пределах, очень хорошо очерченных эстетическими ценностями. Предмет в его дизайне интерьера представляет собой часть истории, он имеет явное происхождение, все, что присоединяется к его сцене, должно быть таким же благородным и элегантным, как и он сам, он следит за тем, чтобы ничего не прошло.Точно так же стиль описывает довольно жесткую личность, редко встречающуюся в наши дни личность, очень сложную. Для него существует неписаная книга правил на всю жизнь, личность находится под влиянием проводника во всех вопросах, не дизайн, он никогда не материализует этот дизайн над глубокой консолью с огромными стеклянными стенами, он никогда не будет водить Dodge, Ford, Hyundai или Peugeot, потому что он любит эти автомобили, он будет любить Mercedes, Maserati или Bentley. В пяти словах наш индивидуальный благородный , очаровательный , прямой но жесткий и нестареющий .Мысли, представленные выше, описывают общие типологии, персонажи, индивидуумы, которые соответствовали бы схемам, показанным на основе общих принципов. Сегодня, в этом хаосе, в котором мы живем, все уже не по правилам. Мы не можем нарисовать портрет, основываясь на дизайне его интерьера, в основном потому, что на него влияет тысяча факторов; три из них стоит упомянуть: дизайнер интерьера, финансовое положение и архитектура заведения. Это параметры, которые будут определять креативность и вкус личности, диктующей это.Однако в идеальном мире, в котором каждый начал бы с нуля и стал бы создателем своего собственного дизайна, мы считаем, что жители, использующие стили выше, будут иметь описанный отпечаток пальца. Линии дизайна, описанные выше, конечно, могут быть сильно настроены. соответствовать сложности и уникальности каждого жителя, потому что нет ничего прекраснее в этом мире, чем наши различия, они делают нас уникальными, и подобно нам самим, как продолжение того, кто мы есть, идеальный дизайн для каждого из нас будет, без сомнение, уникальный и превосходный. Мы настоятельно рекомендуем вам высказать свое мнение по этому сложному вопросу, и мы хотели бы знать, соответствуют ли персонажи, представленные выше, вашей личности.

    8 Идеи декора и стиля в стиле модерн середины века

    Если это не было очевидно из всех пастельно-розовых диванов и датских буфетов, которые задерживаются в ваших новостных лентах, современный декор середины века все еще актуален. Несмотря на гладкий и вневременной стиль, этот стиль может быстро монополизировать комнату (или заставить ее выглядеть устаревшей), если он не будет выполнен с осторожностью.Ключом к тому, чтобы сделать эстетический вид совершенно не похожим на Brady Bunch , является понимание его истории и создание непринужденного современного сочетания. Новичок в этом стиле, но вам нравится внешний вид? Узнайте все об этом и получите советы от экспертов о том, как добавить атмосферу Безумцев в свое пространство с декором в стиле модерн середины века.

    Что такое дизайн середины века?

    Движение длилось примерно с 1933 по 1965 год и включало в себя архитектуру, а также промышленный, интерьерный и графический дизайн. Такие дизайнеры, как Чарльз и Рэй Имз, Гарри Бертойя, Арне Якобсен и Джордж Нельсон, создали культовую мебель и освещение, которые до сих пор пользуются большим спросом.Архитектурный стиль, который можно увидеть в работах таких талантов, как Ричард Нейтра и Рудольф Шиндлер, известен использованием стеклянных пространств, плоских плоскостей и сильной связью с природой.

    Контент Instagram

    Этот контент также можно просмотреть на сайте, с которого он был создан.

    Что вдохновляет дизайн середины века?

    Стиль вырос из модернизма начала 20-го века, включая движения Интернационал и Баухаус. Середина века действительно утвердилась после Второй мировой войны благодаря новым технологиям и материалам, а также вновь обретенному процветанию.Миграция в городские районы и, следовательно, меньшие жилые площади также повлияли на дизайн той эпохи.

    Контент Instagram

    Этот контент также можно просмотреть на сайте, с которого он был создан.

    Каковы характеристики дизайна середины века?

    Контент Instagram

    Этот контент также можно просмотреть на сайте, с которого он взят.

    Как узнать, относится ли произведение к середине века?

    «Опознать предметы середины века не всегда легко», — говорят Меган Лавери и Дэниел Кинг, основатели Home Union, бруклинского бутика, специализирующегося на товарах для дома той эпохи.«Мебель середины века очень хорошо работает благодаря своей простоте и тонкому мастерству. Но, как правило, вы можете искать очевидные подсказки, такие как ножки колков или оборудование. Еще один полезный совет — искать страну производителя — Дания, Югославия, Япония, Италия и США часто являются подлинными серединой века». Проще говоря, сделайте свою домашнюю работу, прежде чем делать какие-либо инвестиции.

    Контент Instagram

    Этот контент также можно просмотреть на сайте, с которого он был создан.

    Как лучше всего начинающему коллекционеру использовать мебель середины века?

    Если вы впервые хотите включить мебель середины прошлого века в свой дом, Дэниел и Меган предлагают начать с тех предметов, которых может не хватать в комнате.Если вам нужен коктейльный столик, обратите внимание на дизайн середины века, который хорошо сочетается с пространством. «Любая отправная точка хороша, — советуют они, — и построение по частям, по нашему мнению, — лучший способ создать уникальное пространство. Тем не менее, основные предметы середины века, которые, по нашему мнению, могут создать или разрушить пространство, — это комод, кресло или хорошая лампа». Не бойтесь смешивать середину века с предметами из других периодов. «Мы оба согласны с тем, что чистота и минимализм мебели середины века — это вневременной вид, который так хорошо сочетается с другими типами домашнего декора», — говорит Меган.«Меня вдохновляют поиски произведений, которые рассказывают свои собственные истории. Некоторые произведения могут рассказывать историю о частых хозяевах ночных вечеринок, в то время как другие рассказывают историю здоровой семьи, обедающей по воскресеньям за обеденным столом на любимом мамином фарфоре».

    Контент Instagram

    Этот контент также можно просмотреть на сайте, с которого он был создан.

    Следует ли вам избегать некоторых материалов?

    Если комод, на который вы смотрите, не из цельного дерева, не беспокойтесь. «Люди часто разочаровываются, когда узнают, что предмет мебели сделан из шпона, а не из массива — и я думаю, что это неправильно!» говорит Даниэль.Некоторые из его любимых и самых востребованных произведений середины века изготовлены из шпона. «Это не новая технология, применяемая только для удешевления мебели. Винтажные изделия, сделанные из шпона, служат так долго, потому что они созданы для функциональности, с соответствующим деревом и инкрустациями».

    Контент Instagram

    Этот контент также можно просмотреть на сайте, с которого он был создан.

    Какие цвета хорошо сочетаются с мебелью середины века?

    Традиционная палитра середины века варьировалась от ярких оттенков в 1950-х до землистых цветов в 1960-х, поэтому этот стиль сочетается со множеством различных оттенков.Не готовы к красной или оливковой обивке? «Нам очень хорошо подходят приглушенные цвета и пастельные тона», — сообщают Дэниел и Меган AD. «Особенно бледно-розовый. Нейтральные оттенки никогда не выйдут из моды».

    Контент Instagram

    Этот контент также можно просмотреть на сайте, с которого он был создан.

    Как завершить пространство, вдохновленное серединой века?

    Все дело в аксессуарах. «Что касается стильных штрихов, мы, как правило, тяготеем к вещам, которыми мы увлечены, и к вещам, которые мы используем изо дня в день, — оставляем только то, что вам нужно», — советуют они.«Мы любим растения, напольные подушки и камни, но делаем все возможное, чтобы не загромождать их». Их последняя навязчивая идея: подсвечники. Простой способ не допустить, чтобы ваше пространство выглядело слишком однородным, — использовать мебель разной высоты. «Лучше, чтобы все не было слишком низким или слишком высоким. Смешай это», — по словам дуэта. «Нам нравится низкий диван и низкий журнальный столик, но попробуйте добавить дуговую лампу, чтобы создать контраст по высоте и завершить пространство».

    Контент Instagram

    Этот контент также можно просмотреть на сайте, с которого он был создан.

    чем отличается классический стиль от традиционного?


    Сравнение двух стилей дизайна интерьера
    , таких как классический и традиционный средства , проведение ряда четких различий, касающихся разных уровней дизайна, , но не выходящие за рамки общих аспектов двух стилей, которые являются более чем разделяющими. .

    Различие между классическим и традиционным стилями , на самом деле, в основном происходит из-за материалов и «богатства» двух стилей , а также из-за преобладания, в отношении последнего, более интенсивного и живого хроматического исследования, менее нейтральный.

    Эти аспекты добавляются к желанной простоте, которая доминирует в традиционном стиле, в то время как классический стиль любит помпезность.

    В любом случае, поскольку в этом блоге мы неоднократно рассматривали особенности классического стиля в дизайне интерьера, давайте теперь рассмотрим характеристики традиционного стиля, анализируя по каждому пункту различия и сходства между ними.

    Об этом мы и поговорим в этой статье:

    Давайте рассмотрим каждую тему отдельно.

     

     

    Разница между классикой и традициями: генезис, который начинается в прошлом

    Традиционный дизайн интерьера уходит своими корнями в древние времена, в первую очередь в греческий стиль, а затем в римский стиль, предлагая элегантность и теплоту, которые кажутся более простыми и современными.

    Это очень популярный стиль в том смысле, что он пользуется большим признанием и опирается на ту же теоретическую основу, что и классический стиль: порядок, симметрия и пропорции.

    Однако, в отличие от классического стиля меблировки, использует свое древнее происхождение в менее «показной» манере, тем самым предлагая эстетическую идею, менее жесткую по отношению к его правилам и в целом упрощенную (а также экономически более доступным, по крайней мере, обычно).

     

     

    Самое современное вдохновение исходит непосредственно от мебели, популярной в Европе в восемнадцатом и девятнадцатом веках, , из которой он черпает вневременной стиль, столь близкий к классическому , превращая его в более теплую и более гостеприимную версию, менее благородную, способную более четко выделяя разрыв с тем, что мы могли бы определить как его «родитель».

    Эта взаимосвязь очевидна не только на теоретическом уровне, как объяснялось выше (то есть критерии баланса, гармонии и пропорции), но прежде всего на формальном и структурном уровне.

    Хотя самым существенным отличием является, как было сказано ранее, м строгая и роскошная элегантность классического стиля .

     

    Разница между классикой и традиционным стилем: от нейтральных оттенков до более широкой гаммы ярких цветов

    Одним из первых аспектов, которые необходимо учитывать при определении разницы между классическим и традиционным, является, безусловно, макроструктура цвета.

    Выбор цветовой палитры для отдельной комнаты или всего дома является основополагающим и всегда должен отражать характеристики выбранного стиля, чтобы избежать чрезмерно эклектичных результатов.

    В этом рассуждении о различиях и сходствах цвет имеет тенденцию проявляться совершенно по-разному в традиционном и классическом дизайне интерьера.

     

     

    Последний, на самом деле, предпочитает четкую и мягкую цветовую гамму, в основном нейтральную, предназначенную для того, чтобы подчеркнуть престижные материалы мебели и избежать явных контрастов (тем самым усиливая спокойствие и фамильярность).

    В традиционной мебели диапазон оттенков намного шире и богаче : даже если он не избегает нейтральных цветов, он может варьироваться от красного до зеленого, от желтого до синего в поисках более живых и акцентированных узоров.

    Мы не говорим об анархии цвета: не следует забывать, что каждый элемент должен быть соразмерен и гармоничен с общей средой, как в традиционном, так и в классическом стиле.

     

     

    Мебель, детали и отделка: основные отличия классического стиля от традиционного

    Классический стиль делает акцент на ценности и богатстве материалов, отделки и декора .

    Каждый элемент комнаты, помещенный в контекст, который не должен забывать о гармоничной направленности самого стиля, в дополнение к определенному существенному внешнему виду (сбалансированное великолепие рода) демонстрирует свою элегантность и утонченность.

    • Дуб, красное дерево и вишня
    • Керамика и мрамор
    • Золотая и серебряная отделка
    • Лепнина, архитектурные элементы, напоминающие о древности

    Классический стиль предельно чист и обладает яркой индивидуальностью .

    Традиционный стиль, с другой стороны, использует, как уже объяснялось, линии и структуры классического стиля, но помещая их в среду, которая является «менее богатой», но столь же элегантной, более простой, но способной предложить более сильное ощущение знакомости. с окружением (даже если это скорее субъективный фактор).

    • Декоративные элементы и отделка, конечно же, не отсутствуют, но менее царственные и более минималистичные, с почти современным внешним видом.
    • Мрамор или элементы под мрамор, как правило, исчезают в традиционной обстановке, оставляя место для других видов мебели.

    Для некоторых аспектов, используя «формулу», которая отчасти неточная и слишком упрощенная, но полезная для лучшего понимания разницы между классическим и традиционным стилями, создается впечатление, что век античности был удален из гостиной или комната в классическом стиле, оставляющая лишь смутный намек на него.

     

     

    Классический и традиционный стиль: различия в дизайне освещения

    С точки зрения освещения, разницы между классическим и традиционным стилем почти нет : до сих пор ведутся дискуссии об общей линейности и различии материалов (именно поэтому будут присутствовать менее сложные светильники и люстры) и также обсуждение его распространения.

    Фактически, в обоих стилях источники света имеют тенденцию к организации, начиная с естественных и затем переходя к искусственным, в соответствии с критериями баланса и симметрии, которые характеризуют как классическую, так и традиционную среду.

    По этой причине, независимо от типа источника освещения (настольная лампа, торшер, потолочный светильник, бра и т. д.), рассеивание света в обоих стилях должно быть равномерным и пропорциональным, обеспечивающим ощущение элегантности помещения и позволяющим мебель приобретает ценность в соответствии с ее эстетикой и материалами.

     

     

    Классический или традиционный стиль? Сделайте свой выбор и обставьте свой дом элегантно

    Мы показали вам существенные различия между этими двумя стилями меблировки. Теперь, когда вы знаете подробности и характеристики каждого , вы можете понять, какую мебель вы хотите видеть в своем доме .

    Выберите мебель Made in Italy с безошибочно узнаваемой красотой и изысканностью и сделайте каждую комнату в вашем доме подлинной обстановкой ценности и стиля.

     

    Вы думаете об украшении интерьера своих комнат?

    10 качеств успешного дизайнера интерьера

    Путь к тому, чтобы стать успешным дизайнером интерьеров, полон испытаний. Это требует редкого уровня страсти к тому, что вы делаете, а также решимости добраться до стадии, когда ваши проекты будут настолько высоко оценены, что вы сможете зарабатывать на них деньги. Как только вы достигли вершины, вам также потребуется упорство, чтобы оставаться на вершине искусства — если вам вообще удастся ее достичь.В этом блоге вместе со старшими дизайнерами интерьеров BSBG Эриком Маллари и Алией Суфан мы раскрываем 10 качеств успешного дизайнера интерьеров — покажите их, и ваша карьера может быть наполнена всеми цветами и яркостью одного из ваших дизайнов…


    1. Используйте разные стили

    Великолепный дизайнер интерьеров обладает выдающимися знаниями в области разнообразных стилей, эстетики и техник. У вас могут быть особые личные предпочтения или фирменный стиль, который вы пытаетесь внедрить во все свои проекты, но каждое пространство, над которым вы работаете, похоже на чистый холст, и его никогда не следует заполнять точной копией вашей предыдущей работы.Хорошее место для начала — понять различные современные стили интерьера, которые в настоящее время находятся в тренде. От популистских стилей, таких как современный, минималистский и скандинавский, до более нишевых индустриальных, богемных и шебби-шик; есть что исследовать, и лучшие дизайнеры часто находят новые и интересные способы плавного объединения отдельных элементов некоторых из этих стилей в своем дизайне. « Одно из ключевых качеств лучшего дизайнера интерьеров — быть гибким, адаптируемым и открытым к новым стилям и идеям дизайна, не влияя на предпочитаемый нами стиль, », — говорит старший дизайнер интерьеров Алия Суфан.« Знание множества различных стилей также помогает дизайнеру сохранять свежесть и неповторимость своего портфолио работ ».


    2. Вдохновляйтесь всем и везде

    Мир может быть очень вдохновляющим местом. Все, что мы видим, к чему прикасаемся, чувствуем, обоняем и слышим, может вызвать в нас эмоцию или искру творчества. Для дизайнера важно никогда не ослаблять свои чувства.Воспринимайте все это, будь то работа ваших современников, последние разработки в вашем любимом журнале или, возможно, самое главное, очарование и мастерство самой природы — вы можете черпать вдохновение практически из всего. « Я стараюсь черпать вдохновение из того, что было раньше, и улучшать его », — говорит Эрик. « Дизайн не всегда нов или что-то модное, в большинстве случаев он уже перед вами и требует только улучшения ».


    3.Никогда не прекращайте изучать искусство

    Когда дело доходит до искусства дизайна интерьера, нужно многому научиться. На самом деле, обучение и потенциал для открытий никогда не прекращаются. Цвет — это сущность пространства, и понимание цветового круга, а также создание собственных цветовых палитр должно быть одним из первых шагов, которые нужно предпринять, когда вы начинаете работать дизайнером. Лучшие в своем деле постоянно совершенствуют свои знания о том, как различные цвета сочетаются друг с другом, и многие из них заработали репутацию, основанную на их способности создавать настроение или вызывать эмоции просто с помощью цвета.В дополнение к пониманию цвета, пространственное восприятие и способность визуализировать пустое пространство приходят только через постоянное изучение. Как объясняет Алия: « Тенденции развиваются, потребности клиентов меняются, и ни одно пространство никогда не бывает одинаковым. Я стараюсь быть в курсе того, что происходит в нашей профессии. Кто что делает, как нынешний стиль дизайна интерьера сравнивается с тем, что было раньше, и могу ли я использовать лучшие современные принципы дизайна в своих проектах? »


    4.Будь смелым

    Не всем понравится то, что ты делаешь. Но старайтесь не позволять субъективной точке зрения препятствовать вашему творчеству… Если ваша концепция или идея передается, это не значит, что она плохая, это просто не то, что клиент ищет в этом конкретном проекте. Но не унывайте. Учитесь на этом, убедитесь, что вы понимаете клиента и его видение проекта, и соответствующим образом скорректируйте свой подход. Иногда ваши идеи или видение могут быть слишком экстравагантными, слишком сложными или смелыми.« Бывают случаи, когда у клиента менее авантюрные предпочтения в дизайне, а другие предпочитают что-то более художественное или интересное », — говорит Алия. “ Оставайтесь позитивными и продолжайте пробовать. Заха Хадид когда-то была известна тем, что ничего не построила, но она оставалась смелой в своих проектах, и ее наследие у всех на виду… »


    5. Не торопитесь с цветом и освещением

    Дизайнер интерьеров быстро понимает, что лучше уделить время тщательному рассмотрению цветовых палитр, прежде чем принимать окончательный подход к дизайну. Дизайнеры часто действуют инстинктивно или прибегают к своим стандартным цветам, но цвета должны быть выбраны так, чтобы диктовать настроение и заставлять конечного пользователя чувствовать себя так. Атмосфера пространства — это самое важное, что нужно сделать правильно. Цвет и освещение — два основных элемента, которые сделают это — или нет. Ключ в том, чтобы оценить пространство, перечислить все возможные варианты использования и не торопиться с выбором. « Хороший дизайнер интерьеров посвящает много времени изучению освещения », — объясняет Эрик.« Внутреннее освещение улучшает материалы и отделку, и это может быть достигнуто путем смешивания трех основных типов освещения – окружающего, рабочего и акцентирующего. Окружающее освещение придает однородность пространству или комнате. Дизайнеры обычно используют диммеры для регулировки уровня освещения, особенно для люстр или настенных светильников. Рабочее освещение имеет большое значение при выполнении сложных задач, таких как чтение или приготовление пищи. Акцентное освещение обеспечивает дополнительный визуальный интерес или фокусные точки ».


    6.Возглавьте координацию проекта

    Жизнь дизайнера интерьера – это не только рисование и выбор тканей/материалов. Координация и организация являются важной частью работы. В рамках каждого проекта существуют различные этапы проектирования и строительства, и для обеспечения бесперебойной работы отличный дизайнер интерьеров возьмет на себя координацию команд по проекту. « Координация на ранней стадии с другими консультантами, участвующими в проекте, является одной из самых важных задач, », — объясняет Алия.“ Дизайнер интерьеров хочет воплотить концепцию в жизнь с учетом возможных проблем. На этом этапе требуется командная работа во главе с дизайнером интерьера, чтобы сохранить первоначальную концепцию и дизайнерскую идею. Мы хотим получить конечный результат, максимально приближенный к концепции и эскизному проекту, представленному клиенту».


    7. Стремитесь осваивать новые технологии и идеи

    Быстрая эволюция новых технологий с архитектурными приложениями предоставляет дизайнерам множество возможностей лучше донести свои идеи до клиентов.Пошаговые обзоры моделей в 3D теперь стали обычным явлением, и, хотя споры о том, заменят ли эти обходы когда-либо классическое представление чертежей, будут продолжаться, нет никаких сомнений в том, что они оказали разрушительное воздействие. Но необходимость признания влияния технологий выходит за рамки 3D-пошаговых обзоров и внедрения BIM. «Технологии дома и на работе изменили то, как люди используют пространство, », — говорит нам Эрик. « В офисе компаниям часто требуется более сплоченный, совместный дизайн пола со специально созданными интерактивными зонами, чтобы дать своим сотрудникам ощущение места, когда они на работе.Кроме того, мы стараемся использовать технологические элементы во всех наших внутренних работах, от отелей до офисов и домов».


    8. Поймите пространство и его функцию 90 369

    Функциональность может быть не самым привлекательным словом для творчески мыслящего дизайнера, но нет успешного дизайнера интерьера, который не полностью осознает необходимость использовать этот термин при принятии каждого решения относительно своего пространства. У каждого пространства есть цель, и для достижения этой цели пространство должно быть предназначено для выполнения определенных функций. « Хороший дизайнер сможет разработать полную концепцию дизайна с нуля на основе конкретных требований клиента, », — говорит Алия. “ Большая часть того, как мы измеряем успех проекта, заключается в его эксплуатационном качестве и функциональности. Форма следует за функцией. Мы хотим создавать новые дизайны, сохраняющие функциональность. У вас может быть самый красивый проект с точки зрения эстетики, но в пространстве, которое не функционирует, проект не будет считаться успешным. »


    9. Заранее инвестируйте в разработку сильной концепции

    В какой-то момент вам как дизайнеру придется сформулировать свои дизайнерские решения, используя разум и взвешенную логику. Если ваше обоснование концепции или функционального компонента сосредоточено на фразе «Это просто так красиво выглядит», скорее всего, возникнут проблемы с тем, чтобы донести это до конца. Если стратегия разработана и понимание сообщения культивируется с самого начала, это не только помогает определить направление дизайна по мере его развития, но и дает клиенту возможность купить и сравнить с заданием.Концепция, которую вы сформулируете, очевидно, будет зависеть от этого брифа и будет направлена ​​на удовлетворение представленных в нем требований, но ваш подход к концепции может привести к достижению этой цели неожиданным путем; пока вы можете обосновать, почему. « Ключевым фактором сильной концепции является прямой и тесный контакт с клиентами на всех этапах данного проекта », — заявляет Алия. « Будь то на этапах предварительного проектирования или во время строительства, вплоть до завершения и доставки, постоянное вовлечение клиента в эти различные этапы обеспечивает плавный переход между ними, без сюрпризов после завершения… И это один из способов удержать клиентов счастливый! »


    10. Сохраняйте страсть к дизайну, несмотря ни на что

    Во всех сферах жизни важно стараться не упускать из виду то, почему вы начали свою карьеру в первую очередь. Любая карьера неизбежно будет чревата проблемами, моментами, когда мы сомневаемся в себе и своих решениях, но то, как мы преодолеваем трудности, менее гламурные стороны работы, которую мы делаем, определяет наш успех. Так почему бы не принять вызовы? Разберитесь с бумажной работой или погоней за поставщиками материалов и используйте эти менее бодрящие задачи, чтобы по-настоящему увековечить свою страсть к творческому аспекту работы, которую вы любите; проектирование красивых пространств.« Сделай свою страсть не вариантом, а приоритетом », — заявляет Эрик. “ Основные отговорки, которые я слышу от дизайнеров за то, что они что-то не делают, это нехватка времени, например, из-за нескольких сроков выполнения проекта. Но если вы действительно любите то, что делаете, вы будете делать то, что вам действительно нравится. Вы не позволите себе отвлечься, что бы ни случилось .

    ОБЪЯСНЕНИЕ

    СТИЛЕЙ ДИЗАЙНА ИНТЕРЬЕРА — ГОЛЛИВУДСКИЙ ГЛАМ

    — это драматический стиль дизайна, идеально подходящий для владельцев, которые любят заявлять о себе.

    Этот стиль дизайна интерьера может содержать викторианские элементы, такие как плюшевые бархатные подушки, тафтинг и антиквариат.

    Изысканная мебель и смелая цветовая палитра – пурпурный, красный и бирюзовый с золотыми и латунными акцентами.

     

    ДИЗАЙН

    Когда мы представляем себе гламур старого Голливуда, мы думаем о красных ковровых дорожках и эпохе Великого Гэтсби, но как насчет печати киноиндустрии на дизайне интерьера?

    Декор Hollywood Glam – это именно то, на что это похоже – чрезмерный повседневный гламур.Наполненный необходимой блестящей лакированной отделкой, металликами и богатыми тканями с намеком на практичность в стиле ар-деко и модерн середины века.

    Драматический, чувственный, современный, лаконичный и тщательно отредактированный со смесью деликатного и грозного для вневременной привлекательности.

    Это один из стилей дизайна интерьера, в котором гораздо больше свободы самовыражения.

    Это отличная альтернатива эклектичному и богемному стилям, но при этом проводящая энергию более доступным и минимальным способом.

    Что самое приятное, он редко выходит из моды.

    Начните с комнаты в нейтральных тонах и обратите внимание на выделение архитектурных элементов. Сделайте роскошь и декоративную драму в центре внимания. Используйте заметные контрасты, чтобы пролить свет на ваши самые любимые вещи.

    Стиль дизайна интерьера Hollywood Glam основан на серебряной иконографии и романтике. Не забывайте создавать разнообразные сочетания неожиданных факторов, так как в движении можно найти забаву и свободу.

     

    ЦВЕТА

    Для цветовых палитр для интерьера Hollywood Glam используйте от двух до нескольких дополнительных цветов. Таким образом, вы сохраните пьянящую смесь мебели и факторов, основанных на намеренно тихой основе.

    Выберите палитру успокаивающих оттенков черного, белого и серого цветов. Они будут работать, чтобы сосредоточиться на металлических поверхностях и отделке, которые так часто ассоциируются с голливудским гламурным декором. Эти оттенки гламурны сами по себе в сочетании со сложными светильниками.

    Перейдите к черно-белому и добавляйте дополнительные цвета небольшими дозами, чтобы они больше не были подавляющими. Даже традиционная спальня в голливудском гламуре должна быть сосредоточена на успокаивающих оттенках слоновой кости и кремовых тонах для дополнительного комфорта.

     

    МЕБЕЛЬ

    Поскольку в старинном гламуре серебряных тарелок нет ничего неформального, рассмотрите стиль голливудского гламура с аналогичной техникой и разработайте методы, чтобы сделать комфорт ключевым, не становясь при этом основным фокусом.

    Обустраивая комнату в духе голливудского гламура, нужно помнить о трех важных советах, чтобы сделать все правильно:

    • Подобно модерну середины века, этот стиль дизайна интерьера отличается плавными красивыми линиями и лаконичными поверхностями. Создайте контраст с яркими декоративными аксессуарами с чрезмерным блеском.
    • Во-вторых, ткани — это место, где возникает комфорт, поскольку в пышных, томных тканях и текстурах, начиная от шелка и заканчивая мехом, заключена энергия. Но в отличие от Mid Century Modern, здесь вы можете получить больше удовольствия от богатого сочетания факторов.Некоторые стулья в стиле Людовика IV, богато украшенные филигранные предметы в стиле ар-деко, кончики модной мебели эпохи 60-х и прямолинейные новаторские силуэты — все в порядке.
    • В заключение, от гостиной в стиле голливудского гламура до кухни, все дело в отделке. Подумайте об отражении, лакированном мраморе и чрезмерно блестящих поверхностях для гладкой элегантности на всю жизнь.

     

    ТЕКСТИЛЬ

    Hollywood Glam — это осязаемый гламур. Выбирайте плюшевые ткани, такие как атлас, шелк, мех, кожа и, конечно же, бархат в бесчисленном множестве расцветок — от расплывчатых до нитей.

    И, что не редкость, уникальные районы — это исключительные места, где можно заявить о себе, зажигая энергией. Не забывайте о способах разнообразить дизайн удивительными тканями, чтобы создать действительно незабываемый голливудский гламурный интерьер. Для интерьерных ковров Hollywood Glam выберите двухцветные греческие узоры, тональные лохматые или овчинные, или сходите с ума с красочным принтом под зебру.

     

    ПРИНАДЛЕЖНОСТИ

    Поскольку этот стиль интерьера не привязан к одной конкретной эпохе или движению, экспериментируйте и получайте удовольствие от аксессуаров.Декоративные элементы должны быть богатыми и уникальными, чтобы соответствовать нынешнему гламурному голливудскому интерьеру.

    Опять же, выберите аксессуары из хрусталя, мрамора, камня и чрезмерного блеска, чтобы создать нужный дух.

    Сохраняя простоту светильников и архитектурных элементов с плавными линиями и чистыми поверхностями, аксессуары помогут вам создать индивидуальное окружение. Детали должны быть полны образа жизни и объявлений.

    От ваз эпохи династии Мин до зеркальных постаментов и керамических фигурок лошадей — смейтесь и будьте смелыми с вашими дополнениями в идеальной комнате Hollywood Glam. У вас может быть многослойная коллекция ценных находок, похожая на шкатулку для драгоценностей, которая обязательно вас порадует.

     

    ОКОННЫЕ СРЕДСТВА

    Поскольку отделка окон является ключевой визитной карточкой Hollywood Glam, вложите деньги в высококачественные прозрачные оконные панели от пола до потолка. Они привнесут тихую драму, в то же время заставив комнату казаться больше, ярче и грандиознее.

     

    Все изображения Pinterest

     

    Если вам понравилась статья, вы можете поделиться ею с друзьями!

    Следите за новостями от нас!

    Ткани и текстиль для интерьера и мебели

    Ткани и текстиль по-разному используются в архитектуре и дизайне интерьера.В коммерческих зданиях текстиль обычно используется для обивки, обработки окон и напольных покрытий. Они также указаны для натяжных конструкций для наружного применения.

    Текстиль против ткани

    Хотя термины ткань и ткань используются взаимозаменяемо, между ними есть тонкие различия.

      текстиль  обычно производится путем ткачества, но также включает другие методы изготовления, такие как вязание, валяние и тафтинг.Текстиль формируется из широкого спектра материалов, от волокон и нитей до полимеров и пластмасс. Готовая продукция считается текстилем и используется в качестве ковровых покрытий, напольных ковриков, оконных штор, обоев и многого другого. Палатки, навесы и эластичные ткани, которые представляют собой большие драпированные участки ткани, соединенные кабелями или шнурами, — это некоторые архитектурные варианты использования текстиля.

    Ткани  изготовлены из натуральных или искусственных волокон, сотканных, связанных спицами, крючком или связанных вместе для образования ткани.Ткань — это разновидность текстиля, но не всякий текстиль — это ткань. Обивка, драпировка, постельное белье и постельное белье — все это использование тканей в коммерческом дизайне.

    Образцы ткани, использованные в процессе проектирования

    Ткани изготавливаются из натуральных или синтетических волокон.

    Натуральные волокна

    Натуральные волокна животного или растительного происхождения включают шерсть, кожу, шелк, хлопок, лен, рами, джут и пеньку. Общими характеристиками натуральных волокон являются способность хорошо впитывать красители, они биоразлагаемы, устойчивы и в большинстве своем долговечны.

    Шерсть

    Шерсть — это волокно животного происхождения, которое поступает из различных источников, таких как козы, овцы, баранины и альпаки.

    Шерсть — прочный материал, обладающий водостойкостью благодаря маслам в коже животных. Он естественно гипоаллергенен, не распространяет горение и обладает самозатухающими свойствами.

    И наоборот, шерсть также подвержена повреждению насекомыми и требует надлежащей очистки, чтобы избежать необратимого повреждения материала.Чрезмерное воздействие солнечных лучей может обесцветить или пожелтить пигмент в ткани, в результате чего она будет выглядеть преждевременно изношенной. Шерстяные ткани дороги и, как правило, обходятся без традиционного бюджета.

    Рассмотрите возможность использования шерстяных смесей для достижения высококачественного эффекта более экономичным способом. Если вы указываете шерсть в проекте, рассмотрите возможность использования ее в зоне с низкой проходимостью и высокой видимостью, чтобы получить максимальную выгоду от ваших инвестиций. Мы предлагаем стратегически разместить его в зоне, на которую не влияет прямой или непрямой дневной свет.Обивка и постельное белье — типичные применения шерсти в коммерческом проекте.

    Вы также можете рассмотреть синтетические заменители шерсти, такие как акрил.

    Кожа

    Кожа — натуральная ткань из шкур животных. Шкуры крупного рогатого скота, овец, лошадей, свиней и других животных снимают и сохраняют, чтобы начать процесс дубления. Большинство кож товарного качества дублят, что представляет собой процесс очистки, обработки, кондиционирования и отделки шкур для использования.

    Кожа

    гипоаллергенна, прочна и относительно легко чистится. Если все сделано правильно, кожу можно отполировать до состояния нового.

    Кожа — нерентабельный материал, и ее использование в коммерческом проекте может быть очень дорогим. Поскольку размеры шкуры ограничены размером животного, кожа продается квадратными футами, а не квадратными ярдами. Если эта разница не учтена должным образом в бюджете, это может привести к перерасходу средств по проекту. Другими недостатками кожи являются склонность к растрескиванию, истончению и выцветанию со временем; температура его поверхности напрямую связана с окружающими условиями окружающей среды, и он не может выдерживать продолжительные прямые или непрямые солнечные лучи.Некоторые производители кожи также используют сомнительные методы сбора урожая, которые можно считать неэтичными и бесчеловечными.

    Кожа обычно используется в коммерческих целях для изголовья, обивки и декоративных декоративных подушек в гостиничных проектах; стеновые панели, фасады для сидения и бара в дизайне ресторанов и магазинов; и мягкие полы и сиденья в элитных корпоративных офисах.

    Альтернативой натуральной коже является искусственная кожа, которая традиционно изготавливается из винила или полиолефина.Эти материалы обсуждаются далее в этой статье.

    Шелк

    Шелк получают из тутового шелкопряда, стадии личинки шелкопряда. Когда бабочка достигает стадии куколки, она создает кокон из одной нити шелка длиной около 1000 футов. После того, как коконы сделаны, кокон кипятят, пропаривают или нагревают, чтобы убить куколку внутри. Это делается для того, чтобы моль не вылезла и не разрушила единственную нить шелка. Оставшийся кокон размягчается и распутывается, образуя шелковое волокно.

    Шелк блестящий, мягкий и имеет естественный блеск. Это деликатно и дорого. Его можно легко повредить, испачкать, зацепить и порвать. Мы рекомендуем использовать его экономно в местах с низкой проходимостью, где контакт будет ограничен. Рассмотрите возможность использования альтернативы, если вас беспокоит бюджет или износ.

    Обычно используется в элитном коммерческом дизайне в качестве обоев, декоративной обивки, драпировок или занавесок.

    Хлопок

    Хлопок, безусловно, является наиболее широко используемой тканью в коммерческом дизайне.Хлопковое волокно получают из коробочки хлопчатника, который выращивают в теплом климате. Волокно собирают, обрабатывают и превращают в пряжу. Из пряжи изготавливают множество изделий, в том числе ковры и ковровые покрытия, обивочные ткани, обои, подложку, абажуры, драпировки и многое другое.

    Хлопковые волокна мягкие, прочные, гибкие и долговечные. Его абсорбирующая природа позволяет ему хорошо впитывать красители, но цвет легко вымывается. Пористое качество обеспечивает воздухопроницаемость, но также создает проблемы с удержанием влаги, т.е.е. плесень и грибок, если они не обработаны перед использованием. Хлопок подвержен повреждениям от насекомых, таких как моль и черви, которые питаются волокнами. Другими проблемами являются выцветание и деградация при длительном солнечном свете, усадка, окрашивание и сморщивание. Большинство недостатков хлопка можно устранить, смешав его с другими волокнами или обработав материал перед производством.

    Благодаря своему изобилию и устойчивости изделия из хлопка или хлопковых смесей идеально подходят для использования в большинстве коммерческих проектов.Местонахождение материала, интенсивность движения и методы очистки должны быть приняты во внимание, чтобы гарантировать, что обращение с материалом соответствует его предполагаемому использованию.

    Лен

    Лен — еще одно растительное волокно. Льняное полотно получают из растения льна, которое имеет жесткие волокна, которые со временем размягчаются. После того, как волокна размякнут, их можно сплести в прочную, дышащую, легкую и впитывающую ткань.

    Естественная жесткость льна подходит для коммерческих обоев, обработки окон, абажуров и драпировок.Мягкость и быстрое высыхание льна идеально подходят для использования в коммерческих постельных принадлежностях, простынях, полотенцах и скатертях. Рассмотрите возможность использования льняной смеси в местах с высокой видимостью, так как материал легко мнется.

    Стоимость льна обычно выше, чем хлопка, но, как правило, доступна в рамках скромного бюджета.

    Конопля, джут и рами

    Конопля, джут и рами — это все виды высокоустойчивых, быстро возобновляемых волокон растительного происхождения.

    Из них пенька является наиболее водостойкой.Промышленную коноплю собирают из внешней оболочки или луба стебля растения Cannabis Sativa. Волокна похожи на холст по текстуре и прочности, но легко мнутся. Конопляная ткань прочная, но волокна со временем ослабевают при многократном использовании. Конопля обычно используется для изготовления белья и постельных принадлежностей в коммерческих целях.

    Джут  получается из коры джутового растения. Волокно чрезвычайно прочное и универсальное. В некоторых коммерческих целях джут используется в качестве геотекстиля для предотвращения эрозии почвы, материала для веревок и в качестве основы для обоев и напольных покрытий.Несмотря на свой естественный блеск, джут обычно используется в обивке только в сочетании с другим волокном.

    Рами , также известный как травяной покров, получают из стеблей различных многолетних растений, выращиваемых в Восточной Азии. Волокна рами прочнее хлопка, льна и шерсти. Ткани естественно устойчивы к плесени, впитывают влагу и не дают усадки. Это одно из немногих натуральных волокон, способных выдерживать длительное воздействие дневного света без отбеливания. Несмотря на эти преимущества, рами редко используется в коммерческих целях, потому что он дорог в производстве, хрупок и негибок.Наиболее распространенное использование рами — это промышленная нить и смеси волокон.

    Синтетические волокна

    Синтетические волокна — это искусственные материалы, специально разработанные для имитации натуральных волокон. Их примерами являются полиэстер, нейлон, искусственный шелк, акрил и модакрил, ацетат и триацетат, олефин и винил. Синтетические волокна, как правило, менее дорогие, легкодоступные, грязеотталкивающие и водостойкие.

    Синтетические волокна создаются из научно разработанных полимеров с высокой температурой плавления. Их расплавляют и извлекают через маленькие отверстия, называемые фильерами. Полученное волокно охлаждается и затвердевает для использования в различных целях в коммерческом дизайне.

    Большинство синтетических волокон рассчитаны на впитывание красителей после производства (поштучное окрашивание) или окрашивание в них перед экстракцией (окрашивание в растворе).

    Полиэстер

    Полиэстер производится в результате химической реакции с нефтью. Он прочный, эластичный, гибкий и легкодоступный. Это гидрофобный материал, отталкивающий воду.Поскольку он является продуктом нефтяной промышленности, он не является устойчивым или биоразлагаемым.

    В коммерческих целях его можно использовать для обивки мебели, обоев, подложек, ковров и напольных покрытий. Присущая материалу огнестойкость и устойчивость к сминанию идеально подходят для использования в драпировках и отделке окон.

    Нейлон

    Нейлон

    изначально был торговой маркой гексаметилендиамина, оригинального волокна, произведенного в 1935 году. Сегодня он используется в качестве общего термина для обозначения семейства синтетических волокон, обладающих исключительной прочностью и долговечностью.Характеристики нейлона включают стойкость к истиранию, огнестойкость и эластичность. Нейлон не является термостойким и плавится при высоких температурах. Нейлоновые ткани легкие и мягкие, однако они также выцветают и деградируют при длительном воздействии солнечных лучей.

    В коммерческих целях нейлоны обычно используются в ковровых волокнах и ковриках в местах с умеренным и интенсивным движением.

    Район

    Вискоза производится в основном из древесной целлюлозы.В зависимости от процесса он может служить менее дорогой альтернативой шелку. Вискоза является абсорбирующей, относительно термостойкой и обладает отличной устойчивостью к статическому электричеству. Вискоза легко воспламеняется и легко мнется; материал должен быть обработан для использования в драпировке. Для обивки мы предлагаем ограничить использование в местах с низкой проходимостью.

    Акрил

    Акриловые соединения получают из мономеров акрилонитрила, которые представляют собой бесцветные летучие жидкости, образующиеся в результате химических реакций между азотом, водородом и углеродом.Акрил изготавливается в виде нити, а затем разрезается на более мелкие кусочки, чтобы они напоминали шерстяные волокна. Из них делают пряжу, которая смешивается с натуральными волокнами или используется в качестве экономичной альтернативы шерсти.

    Акриловые ткани мягкие, легкие и эластичные. Они гипоаллергенны, цветостойки и чрезвычайно устойчивы к солнечному свету. Его способность выдерживать прямой дневной свет позволяет использовать его в качестве навесов, натяжных конструкций и наружной обивки в коммерческих помещениях. Его низкая огнестойкость ограничивает возможность использования в качестве драпировки или обоев без дополнительных покрытий.

    Модакрил

    Модакрилы аналогичны акрилам по производству и характеристикам. Основное отличие заключается в том, что модакрил чрезвычайно огнестойкий и не горит. Модакрилы не повреждаются насекомыми, не покрываются плесенью и грибком. Он менее прочен, чем акрил, но все же подходит для использования в уличной мебели, навесах и натяжных конструкциях в коммерческих целях.

    Ацетат и триацетат

    Ацетат и триацетат образуются при обработке целлюлозного волокна уксусной кислотой и экстрагировании.

    Ацетат образуется при обработке не менее 76% целлюлозы. Ацетатные волокна смешивают с ацетоном и экструдируют. Они образуют шелковистое волокно, которое можно окрасить только специальными химикатами.

    Триацетат образуется при обработке 92% целлюлозы. Триацетатные волокна экструдируют со спиртом и хлористым метиленом. Оба типа ацетатов имеют схожие характеристики. Они обладают низкой термостойкостью, низкой стойкостью к истиранию, низкой прочностью и низкой устойчивостью к дневному свету.

    Ацетат и триацетат обычно смешивают с вискозой для стабильности и лучшей производительности. Коммерческое использование включает в себя обивку и подкладку.

    Полиолефин

    Полиолефин или олефин изготавливается из полипропилена или полиэтилена. Химические свойства были скорректированы с течением времени, чтобы создать чрезвычайно прочное, стабильное и легкое волокно.

    Полиолефины

    не окрашиваются, устойчивы к пятнам, плесени и статическому электричеству. Они также имеют плохую впитывающую способность, устойчивость к морщинам и термостойкость.

    Традиционно полиолефины используются в коммерческих коврах, подложках, тканях для обивки, настенных покрытиях и в качестве альтернативы виниловой обивке.

    Винил

    Винил, также известный как виньон или поливинилхлорид (ПВХ), производится из винилхлорида и винилацетата. Он огнестойкий, химически стойкий и прочный.

    Несмотря на эти свойства, он постепенно выводится из промышленности из-за токсичных химических веществ, выделяемых во время и после производственного процесса.Канцерогены и летучие органические соединения (ЛОС), связанные с выделением винила в готовой среде, также вызывают серьезную озабоченность.

    В коммерческих помещениях винил используется для обивки, покрытия стен и наружных тканей. Мы настоятельно рекомендуем использовать в проекте альтернативы винилу, такие как полиолефины и продукты на биологической основе с низким содержанием летучих органических соединений или без них.

    Выбор текстиля и тканей

    При указании тканей и текстиля в коммерческом проекте крайне важно выбрать соответствующие материалы для применения.Помимо внешнего вида, для успешного проекта необходимо учитывать долговечность, впитывающую способность, эластичность и акустические свойства.

    Внешний вид

    Внешний вид материалов является субъективным и относится к предлагаемому пространству. Блеск, рука, текстура, цвет и пиллинг так же важны, как и желаемая эстетика материала.

    Блеск или блеск  в первую очередь определяется типом волокна, коэффициентом отражения света и нанесенной отделкой. Синтетические волокна могут иметь разную степень блеска, в то время как блеск натуральных волокон определяется источником.

    Рука  это прикосновение материала к коже. Это чисто субъективное мнение, так как не было доказано ни одного научного метода определения качества материала на ощупь. При выборе обивки, постельных принадлежностей, драпировок, обоев и оконных покрытий, с которыми пользователь может соприкасаться ежедневно, обычно измеряют руку с текстилем.

    Текстура  – тактильная конструкция ткани или материала. Текстуры варьируются от гладких до шероховатых. Предпочтение текстуры зависит от использования, продукта и типа проекта.Вообще говоря, сильно текстурированные продукты, как правило, маскируют дефекты основания или конструкции. Например, сильно текстурированное покрытие для стен гораздо лучше скроет дефекты стены, чем гладкое изделие, которое будет подвержено телеграфированию. Следует учитывать и использование текстурированной обивки. Более гладкие материалы могут быть подвержены царапинам и пятнам, в то время как более грубые текстуры более склонны к зацепам и потекам.

    Цвет ткани определяется методом ее окрашивания.Краски, окрашенные в растворе, окрашиваются до процесса экстракции и проникают через все волокно. Этот метод часто называют «морковным», потому что цвет проходит через него, как и у овощей. Кусочные или окрашенные в пряже волокна традиционно погружают в раствор после того, как они превращаются в волокна. Это называется методом «редьки», так как цвет остается снаружи, а исходное белое волокно остается внутри.

    Исторически сложилось так, что окрашенные в растворе материалы являются цветостойкими и выдерживают воздействие отбеливателя и сильных чистящих средств.Кусковое окрашивание, как правило, ярче и может обесцвечиваться при отбеливании. Материалы, окрашенные раствором, подходят для ковров и тяжелых условий эксплуатации, в то время как окрашенные кусками, как правило, используются для обивки и покрытия стен.

    Пилинг  относится к волокнам материала, которые отрываются и образуют шарик или пилюлю на поверхности. Скатывание обычно происходит в местах интенсивного использования, например, на сиденьях или подлокотниках стула или на ковровых дорожках. Таблетки можно удалить, обрезав волокна, прикрепленные к таблетке, однако это не гарантирует, что они не вернутся.ASTM D3511 Brush Pill Test – это стандартный отраслевой тест для ткани. Ткани оцениваются по шкале от 5 (отсутствие пиллинга) до 1 (сильное пиллинг).

    Долговечность

    Существует два метода проверки износостойкости ткани: метод Визенбека и метод Мартиндейла.

    ASTM D4157, известный как метод истирания Wyzenbeek, является наиболее распространенным тестом на износостойкость ткани в Северной Америке. Ткани истираются с использованием метода колебательного цилиндра, и количество проходов, необходимое для выявления износа, записывается.Это число записывается в двойных рублях. Ткани из 40 000 двойных потертостей или меньше подходят для мест с низкой проходимостью; 40 000–75 000 двойных трений считаются средними, а 75 000+ обычно используются для тяжелых условий эксплуатации. Некоторые коммерческие приложения считают, что 100 000 двойных протираний являются минимумом, подходящим для тяжелых условий эксплуатации.

    Метод Мартиндейла, протестированный в соответствии с ASTM D4966, позволяет проверить более естественный рисунок износа на ткани. Этот метод рассматривает результаты более 40 000 двойных протираний как тяжелые и подходящие для коммерческого применения.

    С появлением новых тестов число двойных протертостей стало менее важным фактором при определении долговечности ткани. Также необходимо учитывать волокно, переплетение, текстуру, методы обработки и очистки ткани.

    Рейтинг сохранения внешнего вида текстуры, или TARR, был разработан Институтом ковров и ковровых покрытий, чтобы показать, насколько хорошо ковер выдерживает коммерческое использование. Умеренные и тяжелые рейтинги TARR традиционно назначаются для офисов и школ, а жесткие рейтинги подходят для аэропортов и правительственных зданий.

    Впитывающая способность

    AATCC TM79 тестирует впитывающую способность ткани. Не все производители используют или сообщают об этом тесте, поэтому при выборе ткани важно знать типы и свойства волокон.

    Эластичность

    Эластичность – это степень упругости ткани при нажатии или растяжении. Ткани с высокой эластичностью восстанавливают свою первоначальную форму, в то время как ткани с более низкой эластичностью склонны к образованию лужиц.

    При выборе тканей для обивки учитывайте тип ткани и характеристики волокна.Большинство производителей предоставляют данные о проверенных и одобренных тканях для конкретного изделия.

    Акустика

    Ткани

    могут помочь контролировать звук в помещении, улучшая акустическую среду для находящихся в нем людей. Акустические свойства материалов измеряются с помощью стандартного метода испытаний ASTM C423 для звукопоглощения и коэффициентов звукопоглощения методом реверберационной комнаты. Коэффициент шумоподавления, или NRC, устанавливается путем оценки материала от 0 до 1. Материал с NRC 0 будет полностью отражающим, а NRC 1 будет полностью поглощающим. Большинство тканей попадают в процент от этого диапазона. Средний уровень абсорбции имеет NRC около 0,55.

    Акустически прозрачные ткани позволяют звуку проходить через них к поглощающему материалу позади. Они часто используются в стеновых панелях, чтобы уменьшить реверберацию звука по комнате. Средний NRC акустически прозрачной ткани будет 0,10 или меньше.

    Отделка ткани

    Термин  отделка  обычно относится к покрытиям или обработкам, добавляемым к ткани для достижения желаемого результата.Распространенными типами отделки являются устойчивость к пятнам / очищаемость, влагостойкость, химическая стойкость, огнестойкость, воспламеняемость, распространение пламени и образование дыма, антипирен, антимикробная обработка и антистатическая обработка.

    Устойчивость к пятнам  является наиболее распространенным вариантом отделки ткани. К ткани добавляют химическую обработку, чтобы повысить устойчивость к загрязнениям или пятнам и облегчить очистку. Распространенными брендами средств для обработки пятен являются Alta, Crypton и Nanotex.

    Некоторым тканям, например полиолефинам, присуща устойчивость к пятнам, поэтому дополнительная обработка от пятен не требуется. Не все ткани выдерживают обработку пятен. Внимательно ознакомьтесь с информацией производителя, чтобы убедиться, что ткань совместима. Грязеотталкивающая обработка может увеличить конечную стоимость ткани, поэтому учитывайте конечное использование и уровень трафика, прежде чем указывать свой проект.

    Влагостойкость  добавляет защитный слой под ткань, чтобы предотвратить просачивание влаги в подложку под ней.Обычно это решается с помощью влагозащитного слоя, добавляемого к ткани после производства. Барьер часто представляет собой запатентованное покрытие, наносимое непосредственно на ткань, или представляет собой отдельную мембрану, приклеенную к ткани.

    Используйте влагозащитные барьеры в медицинских учреждениях или домах престарелых, где биологические жидкости представляют опасность для обивки. Влагозащита повысит стоимость вашего проекта; внимательно рассмотрите их использование перед определением.

    Химическая стойкость  и очищаемость при отбеливании присущи волокну и редко обеспечиваются покрытием для местного применения.Ткань, которую можно стирать отбеливателем, не выцветает и не портится при очистке агрессивными химическими веществами, такими как отбеливатель и спирт. Синтетические волокна, окрашенные в растворе, такие как нейлон, полиолефин и акрил, устойчивы к разбавленному отбеливателю. Хотя доступны покрытия для местного применения, они не подходят для большинства тканей и обычно смываются после многократного использования.

    Огнестойкость, распространение пламени и выделение дыма, воспламеняемость и антипирены — все это относится к характеристикам горения волокна или ткани при пожаре.NFPA 701: Стандартные методы испытаний на распространение пламени текстиля и пленок измеряют огнестойкость конкретной ткани. Кусок ткани помещают в камеру и поджигают. Он либо проходит, либо не проходит в зависимости от установленных метрик. Если ткань проходит испытание, она считается огнестойкой или огнезащитной.

    Волокна, которые являются огнестойкими по своей природе, такие как полиэстер, сохраняют обозначение FR на протяжении всего своего жизненного цикла. Они приемлемы для использования в качестве обработки окон и драпировок.Ткани, обработанные FR, являются огнестойкими только на весь срок обработки, которые можно удалить при повторной очистке. Ткани, обработанные FR, устаревают, поскольку они содержат токсины, вызывающие рак, проблемы с щитовидной железой, неврологические проблемы и другие вредные воздействия на здоровье человека.

    ASTM E84 – это североамериканский стандарт распространения пламени и образования дыма. Материал проверяется, чтобы определить, насколько быстро пламя распространяется по материалу в течение заданного промежутка времени. Тест также измеряет, сколько дыма вырабатывается за тот же период. Расстояния измеряются и оцениваются в соответствии с расчетной скоростью.

    • Класс I или A соответствует распространению пламени от 0 до 25
    • Класс II или B соответствует 26–75
    • Класс III или C соответствует 76–200

    Все классы I, II и III имеют рейтинг дымообразования менее 450. Два дополнительных класса (D и E) отмечены в Кодексе безопасности жизнедеятельности, но редко указываются для коммерческих проектов.

    Стандарт

    ASTM E84 обычно применяется к настенным покрытиям и акустическим тканям, используемым на стенах.Классы A и B, как правило, предпочтительны, но класс C также может быть приемлемым в некоторых приложениях. При выборе отделочного материала следует учитывать код безопасности жизнедеятельности и желаемый рейтинг сборки стены.

    Калифорнийский технический бюллетень 117 (CAL 117) и Калифорнийский технический бюллетень 133 (CAL 133) – это тесты на воспламеняемость, проводимые на компонентах мебели и мебельных сборках в целом. Из них CAL 117 является единственным тестом, используемым сегодня. CAL 117 (Часто задаваемые вопросы об обновлении 2013 г.) был разработан для проверки компонентов обивки в условиях пожара, измерения открытого пламени и тления.Тест имитирует воспламенение от сигареты, что было более распространено в середине 1970-х годов, когда тест был изобретен. CAL 133 протестировала мебель для общественных мест и была настроена для измерения распространения пламени всего предмета мебели. Многие производители не могли производить попутную продукцию без добавления токсичных антипиренов и других химикатов, что привело к ее отмене в 2019 году.

    Пример CAL 117 Этикетка на мягкой мебели

    Подобно устойчивости к пятнам, противомикробная обработка  может быть добавлена ​​к материалу или ткани для борьбы с плесенью, грибком и микроорганизмами.Противомикробные препараты борются с различными проблемами, такими как запах, грибок или бактерии. Антимикробная обработка может быть распылена или пропитана волокном после производства, или может быть спроектирована как часть самого волокна. Минералы, такие как цинк, серебро и медь, добавляют в продукты из-за их естественных антимикробных свойств.

    Можно привести аргументы против использования противомикробных препаратов, поскольку научные данные, подтверждающие их, противоречивы. Это также дополнительные расходы по проекту, которые следует учитывать до спецификации.

    Спецификация тканей

    При выборе тканей для обивки, драпировки или штор необходимо выбрать правильный тип ткани для вашего применения. Мы обсудили различные типы тканей и отделки выше, но есть еще несколько вещей, которые следует учитывать при выборе ткани.

    Ширина и длина ткани

    Ткани для обивки и драпировки обычно поставляются рулонами шириной 52–54 дюйма и измеряются в ярдах. Драпировочные ткани могут быть доступны с шириной болта 118 дюймов.

    Некоторые производители требуют покупки минимального метража для использования своего продукта. Типичные минимумы составляют 15 или 30 ярдов. Если минимальный метраж не соблюдается, они взимают «плату за обрезку», которая представляет собой единовременную плату за обрезку определенного запрошенного метража. Длина ограничена размером болта.

    Железнодорожная ткань

    Ткань, как правило, изготавливается «внахлест», что означает, что узорчатая ткань идет вверх по рулону. Например, рисунок с горизонтальными полосами будет фрезерован с горизонтальной полосой, идущей параллельно болту.

    Railroading означает, что рисунок проходит поперек болта. Если бы мы начертили узор из полос из предыдущего примера, он бы располагался перпендикулярно болту. Это позволит обить большой предмет мебели с меньшим количеством швов и совпадений узоров. Не всю ткань можно гладить по железной дороге; мы настоятельно рекомендуем ознакомиться с рекомендациями производителей перед отправкой ткани.

    Вертикальные полосы, получаемые за счет «рельефной» ткани — обратите внимание, что ширина болта ограничивает высоту рельсового пути

    Особые рекомендации по драпировке

    Драпировочные ткани должны иметь класс огнестойкости и соответствовать стандарту NFPA 701.

    Добавить комментарий

    Ваш адрес email не будет опубликован.