Архитектурный модернизм: Архитектурный модернизм | это… Что такое Архитектурный модернизм?
Архитектурный модернизм | это… Что такое Архитектурный модернизм?
Здание Баухауз в Дессау после реконструкции.
Архитектурный модернизм (фр. modernisme, от фр. moderne — новейший, современный; «англ. modern» — современный, новый) — движение в архитектуре двадцатого века, переломное по содержанию, связанное с решительным обновлением форм и конструкций, отказом от стилей прошлого. Охватывает период с начала 1900-х годов и по 70-е—80-е годы (в Европе), когда в архитектуре возникли новые тенденции. В специальной литературе термину «архитектурный модернизм» соответствуют английские термины «modern architecture», «modern movement» или же «modern», употребляемые в том же контексте. Выражение «модернизм» употребляется иногда как синоним понятия «современная архитектура»; или же как название стиля (в англоязычной литературе — «modern»).
Архитектурный модернизм включает такие архитектурные направления, как европейский функционализм 20-30-х годов, конструктивизм и рационализм в 20-х годах России, движение «баухауз» в Германии, архитектурный ар-деко стиль, интернациональный стиль, брутализм, органическая архитектура.
Основные представители архитектурного модернизма — это пионеры современной архитектуры Фрэнк Ллойд Райт, Вальтер Гропиус, Рихард Нойтра, Людвиг Мис ван Дер Роэ, Ле Корбюзье, Алвар Аалто, Оскар Нимейер, а также некоторые другие.
Содержание
|
Общая характеристика
Кредо архитектурного модернизма заложено в самом его названии — это созидание нового, чего-то такого, что соответствовало бы сегодняшнему дню. То есть, присутствует принципиальная установка на новизну архитектуры, — как конструктивных и планировочных идей, закладываемых в проекте, так и внешних форм. Образное выражение «призмы из бетона и стекла» хорошо передает общий характер построек модернизма.
Основные принципы архитектурного модернизма:
- — использование самых современных строительных материалов и конструкций,
- — рациональный подход к решению внутренних пространств (функциональный подход),
- — отсутствие тенденций украшательства, принципиальный отказ от исторических реминисценций в облике сооружений,
- — их «интернациональный» характер.
В своих истоках архитектурный модернизм основывался на новейших достижениях научно-технического и промышленного прогресса, а также на передовых социально-реформаторских идеях своего времени. Социальные установки архитекторов-модернистов отличались, как правило, явным демократизмом, а то и левизной, — по крайней мере, во многих декларациях его теоретиков.
Стили-предшественники модернизма в архитектуре это так называемые «неостили»: русский модерн, сецессион в Австрии, югендстиль в Германии, ар-нуво во Франции, а также неоклассицизм, развившийся позже повсеместно.
Последующий за модернизмом стиль — постмодернизм, основная черта которого это отказ от примата функции и возврат к использованию элементов традиционных исторических стилей.
Истоки — вторая половина 19 века
Современная архитектура (модернизм) имела главным источником и вдохновляющим началом техническую и промышленную революцию XIX века. Железобетон, чрезвычайно прочный и устойчивый к нагрузкам материал, был впервые запатентован в 1867 г. Придумал его простой французский садовник Жозеф Монье, пытаясь найти решение для изготовления садовых кадок для растений — что положило начало развитию конструкций из железобетона (армированного бетона). Невероятно легкие и прочные по сравнению с тем, что знала история раньше, эти конструкции вызвали к жизни новые формы в промышленном строительстве, а позже и в жилых и общественных зданиях. В это же время было освоено строительство из металла — смелые и изящные металлические конструкции, зачастую с огромными пролетами, применялись в строительстве оранжерей, мостов, для перекрытий вокзальных перронов и больших городских рынков. Известные постройки этой эпохи, возведенные с применением металлических конструкций — Библиотека Сен-Женевьев в Париже (1850), Хрустальный дворец Д. Пэкстона в Лондоне (1851), Дворец Машин на Всемирной выставке в Париже (1889), Бруклинский мост (1883) и др. В 1889 году в Париже была возведена Эйфелева башня — поначалу как сугубо временное сооружение Всемирной выставки, а позже ставшая символом технического и строительного прогресса 19 века.
В Соединенных Штатах конец столетия ознаменовался строительством высотных зданий с металлическим каркасом (снаружи покрытым ещё декоративной облицовкой из камня) — в Чикаго, в Нью-Йорке. Благодаря каркасу здания уже могли достигать высоты 15—20 этажей — при весьма «облегченном» плане (дом Монаднок в Чикаго, (1891) арх. Дж. Рут; здание торгового дома Шлезингер & Майер в Чикаго, арх. Л.Салливэн. 1899—04, и др.).
Важную роль для развития новых тенденций сыграли такие факторы, как движение «искусства и ремесла» в Великобритании, вдохновителями которого были художник и эссеист Уильям Моррис, художник и писатель Джон Рескин, а также промышленный подъем в Германии, выразившийся, в частности, в образовании новых промышленно-художественные мастерских в Мюнхене («Vereinigte Werkstätten für Kunst im Handwerk», 1898) и в крупных художественно-промышленных выставках (художественно-архитектурные выставки Дармштадтской колонии (1897, 1901, 1905-08), Дрезденская промышленная выставка (1899—1900 гг. ) и др).
Так называемые «неостили», расцветшие в Европе в конце 19 — нач. 20 века — югенд-стиль в Германии, сецессион в Австрии, ар-нуво во Франции, модерн в России — решительно порывали с прошлым, как в отношении формы, так и в отношении базовых установок, являясь таким образом прямыми предшественниками модернизма. Архитектура «неостилей», с её огромными, немыслимыми раньше оконными проемами и пролетами перекрытий, большими поверхностями остекления, смело осваивала железобетон, что было весьма важным опытом для последующих поколений архитекторов.
Теоретическую основу движения к обновлению архитектуры и дизайна на этом этапе подготовили статьи, книги (а иногда и постройки) таких видных архитекторов и теоретиков архитектуры, как Готфрид Земпер (Германия), Анри Ван де Вельде (Бельгия), Виолле-ле-Дюк (Франция).
Архитекторы — предтечи модернизма это: Чарльз Р. Макинтош, Ч.-Ф.-А. Войси (Великобритания), Отто Вагнер, Адольф Лоос (Австрия), Ганс Пельциг (Германия), Хендрик П. Берлаге, Анри Ван де Вельде (Бельгия) и некоторые другие. В Америке — Луис Салливэн, а также Фрэнк Ллойд Райт. Хотя почти все они были представителями региональных «неостилей», их по праву можно считать также и зачинателями модернизма в архитектуре.
Классические примеры модернизма в архитектуре
- Здание Баухауза в Дессау, 1926-29, арх. В. Гропиус;
- Выставочный павильон Германии в Барселоне, 1929, арх. Мис Ван дер Роэ;
- Вилла Савой в Пуасси, 1930, арх. Ле Корбюзье;
- Жилые комплексы «Хай-пойнт-1» и «Хай-пойнт-2» в Лондоне, 1936, арх. Б. Любеткин;
- Санаторий в Паймио, 1933, арх. А. Аалто;
- Архитектура города Чандигарх, Индия. Арх. Ле Корбюзье, П. Жаннере и др.;
- Новая столица Бразилии, г. Бразилиа, арх. Л. Коста, О. Нимейер, 50-е гг.;
- Здание «Сигрем» в Нью-Йорке, 1958, арх-ры Мис ван Дер Роэ, Ф. Джонсон;
- Музей Гуггенхейма в Нью-Йорке, 1955. Арх. Фрэнк Ллойд Райт.
- Жилой комплекс «Хабитат» на Экспо-67 в Монреале, 1955, арх.
М. Сафди. - Парламентское здание «Улей» в Веллингтоне, 1981, арх. Бэзил Спенс.
См. также
Ссылки
- Architecture and Modernism
- Brussels50s60s.be, Обзор архитектуры 1950—1960 гг. в Брюсселе (на англ.)
- Wolfram Lübbeke: «Neues Bauen» im Historischen Lexikon Bayerns (статья на нем. яз., со ссылками на биографии архитекторов)
Литература
- Pevzner, Nicolaus. Pioneers of the Modern Movement. London, 1936
- Гидеон, Зигфрид. Пространство, время, архитектура. (Перевод с нем.), Стройиздат, М., 1984 г.
- Френк Ллойд Райт. Будущее архитектуры. М., 1960.
- William J.R. Curtis. Modern Architecture since 1900. Phaidon, 1982, 1987, 2006. ISBN 9780714833569
Архитектурный модернизм • Architectural Idea
Архитектурный модернизмАрхитектурный модернизм зародился во второй половине 19 века. Главным стимулом его развития стало изобретение железобетона, который был чрезвычайно устойчивым и относительно лёгким.
Эти, а также многие другие архитектурные памятники стали символом технологического и архитектурного прогресса 19 века. Среди главных принципов данного течения можно отметить:
- Применение наиболее современных строительных материалов и конструкций
- Рационализм в обустройстве внутреннего пространства здания
- Отсутствие обилия украшений
- Международный характер большинства построек.
Естественно, что также в основе его лежат последние изобретения человечества в сфере строительства. В наше время модернизм проявляется в причудливости форм большинства зданий. Среди наиболее известных образцов современных зданий, построенных в этом стиле можно отметить «Танцующий дом» в Праге, он в полной мере отражает страсть современных архитекторов к иррациональности.
Кривые линии, изогнутые и причудливо деформированные стены, всё это является характерными чертами модернизма в архитектуре. Также имеется стиль «Перевёрнутых» строений («Перевернутая пирамида» в штате Аризона США, «Перевёрнутый дом» в Шимбарне, Польша) Можно подвести итог, что модернизм является одним из наиболее необычных, но в то же время прогрессивных и интересных течений в современной архитектуре. В нём отражается весь прогресс человечества, наш интерес к всему новому и необычному. Пожалуй, именно поэтому это течение находит отражение в умах столь большого количества людей.
Особенности постмодернистского пространства
Исследуя особенности новых тенденций в архитектуре, Чарльз Дженкс в своей широко известной на Западе книге «Язык архитектуры постмодернизма» отмечает, что в противоположность «логическому» прямоугольному пространству модернизма с его рациональной расчлененностью и абстрактно лимитированными границами постмодернистское пространство — исторически специфично; связано с традициями, «иррациональное» или трансформируемое в его отношениях частей и целого.
К формальным мотивам, применяемым его предшественниками, Р. Вентури добавлял косое непрямоугольное пространство, которое с помощью острых углов усиливает перспективу. Если пространство Ле Корбюзье подобно кубическому коллажу, то постмодернистское пространство плотно и богато… И все же, сравнивая его с прецедентом свободной формы и экспрессионистских пространств Ганса Шаруна, можно сказать, что оно скорее является развитием картезианской решетки, чем стремлением к органическому порядку.
В домах П. Эйзепмаиа или М. Грэйвза всегда чувствуется координатная система, несмотря на свободу их формы и барочность; плац всегда фронтален, путь по зданию и криволинейные элементы всегда соотносятся с этой системой.
Говоря об особенностях постмодернистского пространства, Ч. Дженкс указывает на свободу и юмористические штрихи в его трактовке, доходящие часто до трюков, игры посредством трансформации синтаксических, элементов, неожиданного рисунка полов, особого использования колони и т. п.
«Колонны выкрашены в разные оттенки серого и грязно-белого цвета (если это цвет) с целью показать их несущую механическую или декоративную роль, или вообще их ненужность. Проходя по такому дому, человек не может оставаться равнодушным к таким вариациям, и начинается своеобразная игра в шахматы».
Модернистская архитектура — Проектирование зданий
|
Модернистская архитектура , или модернизм, — это стиль, возникший в начале 20 века в ответ на крупномасштабные изменения как в технологиях, так и в обществе. Это связано с функцией зданий, подходящими с аналитической точки зрения, рациональным использованием материалов, устранением орнамента и декора и открытостью для структурных инноваций.
Модернизм развивался во всех областях искусства, а не только в архитектуре, как средство приспособления и реагирования на новые технологии машин, автоматизации и городского дизайна. Промышленная революция сыграла важную роль в развитии архитектуры, которая была обусловлена функциональным приоритетом. В ту эпоху преобладали такие материалы, как бетон, стекло и сталь промышленного производства.
Архитекторы приняли идеологию, выявляющую истинность конструкции, а не прикрывающую ее орнаментированными фасадами.
Модернизм включает в себя множество различных вариаций, включая футуризм, конструктивизм, брутализм, де стиль и баухаус.
Есть много ранних источников идеологии модернизма. Английский художник и писатель Уильям Моррис вдохновил движение «Искусства и ремесла», выступая за то, что полезность так же важна, как и эстетика, и что хорошо сделанные изделия ручной работы предпочтительнее, чем изделия, изготовленные на конвейере, изготовленные машинным способом.
Другим ранним источником был американский архитектор Луи Салливан, наиболее известный своей фразой «Форма следует за функцией». В принципе это означало, что здания должны быть спроектированы так, чтобы основная структура диктовала форму, то есть изнутри наружу.
Венский архитектор Адольф Лоос считал, что украшение функциональных объектов неэффективно и расточительно. Его манифест «Орнамент и преступление» стал ключевым модернистским текстом, в котором он утверждал, что избегание орнамента является «признаком духовной силы».
Появились два европейских архитектора, которые, прежде всего, будут наиболее широко ассоциироваться с новым модернистским стилем. Одним из них был Вальтер Гропиус, лидер Баухауза в Германии. Гропиус научил архитекторов отвергать исторические ортодоксы и принимать инновационные новые идеологии современной промышленности.
Другим был Ле Корбюзье, который черпал вдохновение для своих зданий и городских проектов из современных инженерных разработок, таких как пассажирские самолеты, круизные лайнеры, автомобили, зернохранилища и так далее. В своей самой известной книге «На пути к новой архитектуре» он утверждал, что «дом — это машина для проживания».
Соединенные Штаты привлекли многих прогрессивных модернистов из Европы в 1930-е годы, и модернизм стал синонимом подъема Америки как новой мировой сверхдержавы с автомагистралями, небоскребами и обширными городскими пейзажами.
Модернистская архитектура продолжалась в различных формах по всему миру, в конечном итоге уступив место доминирующему стилю постмодернизма в 1970-х и 80-х годах.
Один из основополагающих принципов модернизма заключался в том, что «форма следует за функцией», что означает, что дизайн должен проистекать непосредственно из цели. Другой заключался в том, что строительная форма должна иметь простоту и ясность, с устранением ненужных деталей.
Существовало также понятие «Правда о материалах», согласно которому вместо того, чтобы скрывать или изменять естественный внешний вид материала, он должен быть видимым и прославляемым.
Вот некоторые из основных характеристик модернистских зданий:
- Компоненты расположены под углом 90 градусов друг к другу с акцентом на горизонтальные и вертикальные линии.
- Использование железобетона и стали.
- Визуальное выражение структуры вместо сокрытия структурных элементов.
- Следование «машинной эстетике» при использовании материалов, произведенных промышленными процессами.
- Прямоугольные, цилиндрические и кубические формы
- Асимметричные композиции.
- Отсутствие орнамента или молдингов.
- Большие окна в горизонтальных полосах.
- Этажи открытой планировки.
- Белые или кремовые фасады.
Модернистская архитектура развивалась в разных формах в разных странах.
[править] Американский модернизм
Фрэнк Ллойд Райт разработал подход к проектированию домов до Первой мировой войны, известный как «стиль прерий», который заложил основу для притока европейского модернизма в XIX20-х и 30-х годов, особенно в стиле ар-деко. «Международный стиль», как его называли, процветал в США после Второй мировой войны и наиболее известен благодаря дизайну высотных корпоративных офисных зданий такими людьми, как Людвиг Мис ван дер Роэ (см. здание выше).
Чикагская школа архитектуры была создана вслед за этой архитектурной миграцией такими людьми, как Мис ван дер Роэ и Вальтер Гропиус, поскольку они обучали молодых архитекторов во многом так же, как и в Баухаусе.
Дальнейшее развитие модернизм получил в 1960-х годах, когда такие архитекторы, как Луис Кан и Ээро Сааринен, начали выступать против интернационального стиля, разочаровавшись в стерильном эстетизме большей части послевоенного городского дизайна. Кан представил принципы стиля изящных искусств, а Роберт Вентури поощрял изучение местных и коммерческих пейзажей. Постепенно эти события привели к тому, что к началу 1980-х годов постмодернизм стал наиболее доминирующим стилем в Соединенных Штатах, и многие страны мира последовали их примеру.
[править] Британский модернизм
В Великобритании классицизм оставался сильным влиянием вплоть до начала 20-го века, с упором на возрождение эпохи Тюдоров и движение искусств и ремесел. Современные материалы, такие как сталь и бетон, были приняты архитекторами, но чаще всего они были скрыты традиционным портлендским камнем.
В 1920-х годах ар-деко начал появляться по всей Британии, чаще всего в дизайне новых кинотеатров, которые становились все более популярными. «Новые пути» Питера Беренса в Нортгемптоне были одним из первых модернистских зданий 19 века.25, но этот и другие подобные ему рассматривались как «упражнения в современности», а не как подлинный шаблон для нового вида городского дизайна.
С прибытием нескольких ведущих европейских архитекторов в межвоенный период Великобритания начала развивать более модернистскую архитектуру , такую как Павильон Де Ла Варра в Бексхилле, а Хайпойнт I – среди лучших в мире.
К середине 1950-х годов модернизм, вдохновленный работами Ле Корбюзье, превратился в то, что было названо новым брутализмом, с его упором на жесткие линии и жесткие конкретные формы. Знаковым зданием того времени был Королевский национальный театр Дениса Ласдуна на лондонском Саутбэнк, в то время как брутализм стал предпочтительным стилем для функционального городского дизайна торговых центров, социального жилья, офисных зданий, многоэтажных автостоянок и так далее. Ведущими сторонниками были Смитсоны и Джеймс Стерлинг.
Новые городские застройки, такие как Милтон-Кинс в 1967 году, начали перенимать самые нео-народные постмодернистские стили, вдохновленные теми, что формировались в Америке.
[править] Голландский модернизм
Голландские архитекторы сыграли ведущую роль в развитии модернистской архитектуры . Рационалистическая архитектура Берлаге в начале 20-го века уступила место нескольким группам, которые приняли модернизм, с ведущими фигурами, такими как Мишель де Клерк и Ньиве Бувен.
De Stijl (Стиль) развивался в это время и характеризовался использованием четких геометрических линий, смелых основных цветов и артикуляцией отдельных функциональных элементов. Хотя на самом деле было создано относительно мало архитектуры, влияние таких зданий, как Дом Ритвельда Шредера (1924 г.), можно увидеть в работах таких архитекторов, как Мис ван дер Роэ.
[править] Германский модернизм
Deutscher Werkbund (Немецкая рабочая федерация) — объединение архитекторов, дизайнеров и промышленников, основанное в Мюнхене в 1907. Он попытался интегрировать традиционные ремесла с методами массового производства для производства высококачественных машинных изделий. Считается, что это начало промышленного дизайна.
Модернизм в Германии был синонимом Баухауза, основанного Вальтером Гропиусом в 1919 году. Он стал самой влиятельной школой искусства и архитектуры в мире. Он был закрыт с приходом к власти нацистов и массовой миграцией его членов по всему миру, особенно в Соединенные Штаты.
В период послевоенной реконструкции восстанавливались и реконструировались значимые памятники архитектуры, часто в упрощенном порядке. В городах был принят более функциональный модернистский стиль, а не реконструированный в соответствии с историческим обликом.
[править] Итальянский модернизм
В начале 20 века итальянские архитекторы искали уникальный модернистский язык и идентичность, ограниченные фашистским правительством того времени. Появился футуристический стиль с использованием длинных горизонтальных линий и обтекаемых форм, которые вдохновляли образы скорости, динамизма и безотлагательности.
[править] Северный модернизм
Северный модернизм возник постепенно из идей северного классицизма, кульминацией которого стала Стокгольмская выставка 1930 года, где более пуристский модернизм был предложен в качестве дизайна для современных обществ.
В странах Северной Европы влияние модернизма вышло за рамки эстетики и охватило регулирование строительства и градостроительства, а также социальные движения, результатом которых стали программы социального и общественного строительства новых больниц и школ.
Доминирующим архитектурным стилем был функционализм, основанный на том принципе, что дизайн здания должен основываться исключительно на его назначении.
Датские функционалисты сосредоточились на функциональности в ущерб эстетике, создавая здания с прямыми углами, плоскими крышами и минималистскими и бетонными формами, вдохновленными брутализмом.
[править] Бразильский модернизм
В конце 1930-х годов Бразилия стала тесно ассоциироваться с модернистской архитектурой благодаря высоким профилям двух архитекторов, Лусио Коста и Оскара Нимейера.
Модернистская архитектура стала синонимом строительства новой столицы Бразилиа в период с 1956 по 1961 год. Правительственные здания Нимейера стали знаковыми модернистскими сооружениями (см. верхнее изображение). Однако такие работы были остановлены после военного переворота 1964 года, когда многие архитекторы-модернисты, в том числе Нимейер, мигрировали в Европу и Америку.
- 100 лет Баухауза.
- Архитектурные стили.
- Ар-деко.
- Арт Модерн.
- Художественно-ремесленное движение.
- Архитектура барокко.
- Баухаус.
- Салоны BEST Products.
- Синдром Бразилиа.
- Лекция по бразильскому модернизму.
- Китайский брутализм.
- Город красивый.
- Колониальный модернизм снова наносит удар.
- Концептуальный архитектурный проект.
- Разрушение модернизма: потерянные послевоенные жемчужины Великобритании.
- Де Стиль.
- Форма следует за функцией.
- Героическая архитектура.
- Высокотехнологичная архитектура.
- Международный стиль.
- Изокон Квартиры.
- Итальянский рационализм.
- Список супермаркетов Sainsbury’s в Камден-Тауне.
- Современное здание.
- Модернистская архитектура: интернациональные концепции приходят в Великобританию.
- Неофутуризм.
- Пол Ревир Уильямс.
- Постмодернистская архитектура.
- Испанский брутализм.
- Женщины, сформировавшие британский модернизм.
- Поместье Уиттингтон.
- Мастера модернизма — Модернизм
Модернистская архитектура. Проектирование зданий
|
Модернистская архитектура , или модернизм, — это стиль, возникший в начале 20 века в ответ на крупномасштабные изменения как в технологиях, так и в обществе. Это связано с функцией зданий, подходящими с аналитической точки зрения, рациональным использованием материалов, устранением орнамента и декора и открытостью для структурных инноваций.
Модернизм развивался во всех областях искусства, а не только в архитектуре, как средство приспособления и реагирования на новые технологии машин, автоматизации и городского дизайна. Промышленная революция сыграла важную роль в развитии архитектуры, которая была обусловлена функциональным приоритетом. В ту эпоху преобладали такие материалы, как бетон, стекло и сталь промышленного производства.
Архитекторы приняли идеологию, выявляющую истинность конструкции, а не прикрывающую ее орнаментированными фасадами.
Модернизм включает в себя множество различных вариаций, включая футуризм, конструктивизм, брутализм, де стиль и баухаус.
Есть много ранних источников идеологии модернизма. Английский художник и писатель Уильям Моррис вдохновил движение «Искусства и ремесла», выступая за то, что полезность так же важна, как и эстетика, и что хорошо сделанные изделия ручной работы предпочтительнее, чем изделия, изготовленные на конвейере, изготовленные машинным способом.
Другим ранним источником был американский архитектор Луи Салливан, наиболее известный своей фразой «Форма следует за функцией». В принципе это означало, что здания должны быть спроектированы так, чтобы основная структура диктовала форму, то есть изнутри наружу.
Венский архитектор Адольф Лоос считал, что украшение функциональных объектов неэффективно и расточительно. Его манифест «Орнамент и преступление» стал ключевым модернистским текстом, в котором он утверждал, что избегание орнамента является «признаком духовной силы».
Появились два европейских архитектора, которые, прежде всего, будут наиболее широко ассоциироваться с новым модернистским стилем. Одним из них был Вальтер Гропиус, лидер Баухауза в Германии. Гропиус научил архитекторов отвергать исторические ортодоксы и принимать инновационные новые идеологии современной промышленности.
Другим был Ле Корбюзье, который черпал вдохновение для своих зданий и городских проектов из современных инженерных разработок, таких как пассажирские самолеты, круизные лайнеры, автомобили, зернохранилища и так далее. В своей самой известной книге «На пути к новой архитектуре» он утверждал, что «дом — это машина для проживания».
Соединенные Штаты привлекли многих прогрессивных модернистов из Европы в 1930-е годы, и модернизм стал синонимом подъема Америки как новой мировой сверхдержавы с автомагистралями, небоскребами и обширными городскими пейзажами.
Модернистская архитектура продолжалась в различных формах по всему миру, в конечном итоге уступив место доминирующему стилю постмодернизма в 1970-х и 80-х годах.
Один из основополагающих принципов модернизма заключался в том, что «форма следует за функцией», что означает, что дизайн должен проистекать непосредственно из цели. Другой заключался в том, что строительная форма должна иметь простоту и ясность, с устранением ненужных деталей.
Существовало также понятие «Правда о материалах», согласно которому вместо того, чтобы скрывать или изменять естественный внешний вид материала, он должен быть видимым и прославляемым.
Вот некоторые из основных характеристик модернистских зданий:
- Компоненты расположены под углом 90 градусов друг к другу с акцентом на горизонтальные и вертикальные линии.
- Использование железобетона и стали.
- Визуальное выражение структуры вместо сокрытия структурных элементов.
- Следование «машинной эстетике» при использовании материалов, произведенных промышленными процессами.
- Прямоугольные, цилиндрические и кубические формы
- Асимметричные композиции.
- Отсутствие орнамента или молдингов.
- Большие окна в горизонтальных полосах.
- Этажи открытой планировки.
- Белые или кремовые фасады.
Модернистская архитектура развивалась в разных формах в разных странах.
[править] Американский модернизм
Фрэнк Ллойд Райт разработал подход к проектированию домов до Первой мировой войны, известный как «стиль прерий», который заложил основу для притока европейского модернизма в XIX20-х и 30-х годов, особенно в стиле ар-деко. «Международный стиль», как его называли, процветал в США после Второй мировой войны и наиболее известен благодаря дизайну высотных корпоративных офисных зданий такими людьми, как Людвиг Мис ван дер Роэ (см. здание выше).
Чикагская школа архитектуры была создана вслед за этой архитектурной миграцией такими людьми, как Мис ван дер Роэ и Вальтер Гропиус, поскольку они обучали молодых архитекторов во многом так же, как и в Баухаусе.
Дальнейшее развитие модернизм получил в 1960-х годах, когда такие архитекторы, как Луис Кан и Ээро Сааринен, начали выступать против интернационального стиля, разочаровавшись в стерильном эстетизме большей части послевоенного городского дизайна. Кан представил принципы стиля изящных искусств, а Роберт Вентури поощрял изучение местных и коммерческих пейзажей. Постепенно эти события привели к тому, что к началу 1980-х годов постмодернизм стал наиболее доминирующим стилем в Соединенных Штатах, и многие страны мира последовали их примеру.
[править] Британский модернизм
В Великобритании классицизм оставался сильным влиянием вплоть до начала 20-го века, с упором на возрождение эпохи Тюдоров и движение искусств и ремесел. Современные материалы, такие как сталь и бетон, были приняты архитекторами, но чаще всего они были скрыты традиционным портлендским камнем.
В 1920-х годах ар-деко начал появляться по всей Британии, чаще всего в дизайне новых кинотеатров, которые становились все более популярными. «Новые пути» Питера Беренса в Нортгемптоне были одним из первых модернистских зданий 19 века.25, но этот и другие подобные ему рассматривались как «упражнения в современности», а не как подлинный шаблон для нового вида городского дизайна.
С прибытием нескольких ведущих европейских архитекторов в межвоенный период Великобритания начала развивать более модернистскую архитектуру , такую как Павильон Де Ла Варра в Бексхилле, а Хайпойнт I – среди лучших в мире.
К середине 1950-х годов модернизм, вдохновленный работами Ле Корбюзье, превратился в то, что было названо новым брутализмом, с его упором на жесткие линии и жесткие конкретные формы. Знаковым зданием того времени был Королевский национальный театр Дениса Ласдуна на лондонском Саутбэнк, в то время как брутализм стал предпочтительным стилем для функционального городского дизайна торговых центров, социального жилья, офисных зданий, многоэтажных автостоянок и так далее. Ведущими сторонниками были Смитсоны и Джеймс Стерлинг.
Новые городские застройки, такие как Милтон-Кинс в 1967 году, начали перенимать самые нео-народные постмодернистские стили, вдохновленные теми, что формировались в Америке.
[править] Голландский модернизм
Голландские архитекторы сыграли ведущую роль в развитии модернистской архитектуры . Рационалистическая архитектура Берлаге в начале 20-го века уступила место нескольким группам, которые приняли модернизм, с ведущими фигурами, такими как Мишель де Клерк и Ньиве Бувен.
De Stijl (Стиль) развивался в это время и характеризовался использованием четких геометрических линий, смелых основных цветов и артикуляцией отдельных функциональных элементов. Хотя на самом деле было создано относительно мало архитектуры, влияние таких зданий, как Дом Ритвельда Шредера (1924 г.), можно увидеть в работах таких архитекторов, как Мис ван дер Роэ.
[править] Германский модернизм
Deutscher Werkbund (Немецкая рабочая федерация) — объединение архитекторов, дизайнеров и промышленников, основанное в Мюнхене в 1907. Он попытался интегрировать традиционные ремесла с методами массового производства для производства высококачественных машинных изделий. Считается, что это начало промышленного дизайна.
Модернизм в Германии был синонимом Баухауза, основанного Вальтером Гропиусом в 1919 году. Он стал самой влиятельной школой искусства и архитектуры в мире. Он был закрыт с приходом к власти нацистов и массовой миграцией его членов по всему миру, особенно в Соединенные Штаты.
В период послевоенной реконструкции восстанавливались и реконструировались значимые памятники архитектуры, часто в упрощенном порядке. В городах был принят более функциональный модернистский стиль, а не реконструированный в соответствии с историческим обликом.
[править] Итальянский модернизм
В начале 20 века итальянские архитекторы искали уникальный модернистский язык и идентичность, ограниченные фашистским правительством того времени. Появился футуристический стиль с использованием длинных горизонтальных линий и обтекаемых форм, которые вдохновляли образы скорости, динамизма и безотлагательности.
[править] Северный модернизм
Северный модернизм возник постепенно из идей северного классицизма, кульминацией которого стала Стокгольмская выставка 1930 года, где более пуристский модернизм был предложен в качестве дизайна для современных обществ.
В странах Северной Европы влияние модернизма вышло за рамки эстетики и охватило регулирование строительства и градостроительства, а также социальные движения, результатом которых стали программы социального и общественного строительства новых больниц и школ.
Доминирующим архитектурным стилем был функционализм, основанный на том принципе, что дизайн здания должен основываться исключительно на его назначении.
Датские функционалисты сосредоточились на функциональности в ущерб эстетике, создавая здания с прямыми углами, плоскими крышами и минималистскими и бетонными формами, вдохновленными брутализмом.
[править] Бразильский модернизм
В конце 1930-х годов Бразилия стала тесно ассоциироваться с модернистской архитектурой благодаря высоким профилям двух архитекторов, Лусио Коста и Оскара Нимейера.
Модернистская архитектура стала синонимом строительства новой столицы Бразилиа в период с 1956 по 1961 год. Правительственные здания Нимейера стали знаковыми модернистскими сооружениями (см. верхнее изображение). Однако такие работы были остановлены после военного переворота 1964 года, когда многие архитекторы-модернисты, в том числе Нимейер, мигрировали в Европу и Америку.
- 100 лет Баухауза.
- Архитектурные стили.
- Ар-деко.
- Арт Модерн.
- Художественно-ремесленное движение.
- Архитектура барокко.
- Баухаус.
- Салоны BEST Products.
- Синдром Бразилиа.
- Лекция по бразильскому модернизму.
- Китайский брутализм.
- Город красивый.
- Колониальный модернизм снова наносит удар.
- Концептуальный архитектурный проект.
- Разрушение модернизма: потерянные послевоенные жемчужины Великобритании.
- Де Стиль.