Стили архитектуры современные: Стили современной архитектуры | Стиль в архитектуре
Стили современной архитектуры | Стиль в архитектуре
Posted by admin in Статьи on 01 31, 2009 | Комментариев нетНачиная с тех времен, когда люди научились строить жилища, возведенные здания стали отражением своего времени. Не исключение – и современная архитектура, через которую можно прочувствовать суть нынешней эпохи, существующие представления о красоте, эстетичности, практичности. Современная архитектура сформировалась под влиянием архитектурных стилей, господствовавших в двадцатом веке. Под стилем в архитектуре понимают определенные характеристики, общие черты зданий, присущие некоторому периоду времени. В разных странах современный стиль архитектуры называют по-разному – модерном в России и Англии, сецессионом в Австрии, югендстилем в Германии, арт-нуво во Франции и т. д.
Как самостоятельный архитектурный стиль модерн сформировался в 1890-1910 годах. Модерн не имеет четкой направленности, вобрав в себя особенности всех предыдущих стилей.
В эпоху модернизма получило широкое распространение строительство многоэтажных домов. С развитием модерна в нем было выделено несколько направлений, но некоторые определяют их как отдельные стили в архитектуре. Это неоромантизм с возрождением традиций романского стиля, готики, ренессанса, неоклассицизм, рационализм с простыми формами, его противоположность – иррационализм, кирпичный стиль, сопряженный с отказом от штукатурки, северный модерн (он же национальный романтизм, сложившийся в странах Скандинавии).
Наиболее яркие представители модерна – Отто Вагнер, Виктор Орта, Петер Беренс, Хендрик Берлаге, Андрей Белогруд, Леон Богусский и др.В 1920-е годы появился новый стиль в архитектуре – конструктивизм, который считают новым направлением пролетарского искусства, воплотившегося и в архитектурных формах. Главная идея конструктивизма – искусство должно служить производству. Так возникло производственное искусство. Основные материалы – бетон и железобетон. Архитекторы-конструктивисты проектировали не только промышленные здания, но и жилые дома, клубы, дома культуры. В рамках позднего конструктивизма возник функциональный метод, в соответствии с которым проводился научный анализ функционального назначения зданий, а практические задачи сочетались с художественными. Ведущие архитекторы конструктивизма – Леонид, Виктор, Александр Веснины, Моисей Гинзбург.
В конце 1940-х годов начал развиваться архитектурный стиль минимализм, девиз которого – «ничего лишнего». Наибольшее распространение он получил в 1960-е годы. В зданиях такого стиля практически отсутствуют элементы декора, украшения и прочие «излишества». Начинается поиск идеальных пропорций, новых цветовых сочетаний. В интерьере преобладают сталь и другие металлы, изогнутые формы. В то же время, большое внимание уделяется функциональности.
В конце 1970-х годов на смену пришел стиль хай-тек, надежно закрепившийся в современной архитектуре. Это стиль высоких технологий, сопровождающих жизнь современного человека. Его девиз: «Дом – машина для жилья». Аскетичный дизайн с крупными монолитными формами, повсеместное использование металла и стекла, суперсовременных конструкций и материалов – вот стиль хай-тек. Идеализация современных технологий, поиск решения проблем объединения энергии и ресурсов неразрывно связаны с тесным вхождением в жизнь человека технологий. Выделять три основных течения в рамках стиля хай-тек – индустриальный, геометрический и бионический хай-тек. Здания в стиле индустриальный хай-тек – так называемые «этажерки», характеризующиеся выносом элементов коммуникаций на фасад здания (лестницы, лифты).
Геометрический хай-тек связан со сложной каркасной системой с использованием новейших элементов конструкций (например, воздухоопорные и вохдухонесомые конструкции). Бионический хай-тек – это использование форм живой природы в архитектуре. Мембранные перекрытия, подвесные конструкции, гибкие нити стали элементами зданий. Перспективы стиля хай-тек – здания, вырабатывающие энергию, мобильные сооружения, новая организация рабочего пространства человека.В 1980-е годы в противовес советскому конструктивизму появился новый стиль в архитектуре – деконструктивизм, для которого характерны ломаные формы, визуальная сложность, агрессивность. Основные представители – Жак Деррид, Питер Эйзенман, Даниэль Либескинд.
В 1990-е возникло новое направление в архитектуре – техно стиль, который иногда рассматривают как направление хай-тек. Для техно стиля характерно гротескное изображение повсеместного технологизма. Здания прозрачные, стеклянные стены изгибаются по сложной кривой, а элементы коммуникаций вынесены за стену – трубы служат своеобразным элементом декора. Интерьер в техно стиле скорее напоминает заводские цеха, склады, ангары, а не жилое помещение. Шкафы похожи на сейфы и промышленные контейнеры, бесформенные кресла – на случайно оставленные мешки, ножки мебели – на штативы. Стены имеют грубую фактуру, основные цвета мебели – серый, черный, хаки, бордовый, материалы – стекло, металл, пластик. Повсеместно используются перфорированные и гофрированные листы металла. Техно стиль — это вызов традиционному уюту и гармонии.
Еще одно новомодное направление в архитектуре и оформлении интерьеров получило название китч (в переводе с немецкого – дешевка, безвкусица). Это яркий, кричащий стиль, псевдоисторичность архитектуры, неумелое подражание, некая пародия на существующие стили. Его основная цель – желание выделиться, показать свою оригинальность. Мода на китч приходит, когда старые стили приедаются, а замена им еще не сформировалась.
Таким образом, современные стили в архитектуре характеризуются агрессивностью, которая проявляется во всеобъемлющем технологизме, нагромождении одинаковых элементов, использовании искусственных строительных материалов, темных цветов.
Заметка: Если вы являетесь студентом строительного факультета то можете смело заказывать дипломы ПГС в Москве. Все будет сделано качественно и в срок.
Похожие статьи:
- Архитектурные стили
- Международный Фестиваль Архитектуры — Барселона 2010
- Архитектурная бионика
- Стиль Хай-Тек
- Реконструкция памятников архитектуры
Нетривиальное зодчество. Пять необычных стилей, популярных в современной архитектуре — Комплекс градостроительной политики и строительства города Москвы
В Москомархитектуре сообщили, что разработка градостроительной документации для строительства Бирюлевской линии московского метро начнется в конце 2019 года. Многие новые станции подземки возводят современные архитекторы, используя оригинальные и новые стили. Корреспондент «Вечерней Москвы» разобралась, что это за современные стили, популярные и в столице, и в мире.
Деконструктивизм
Правила, рамки, рациональность — все эти слова, кажется, ни разу не слышали архитекторы, работающие в этом стиле. Деконструктивизм появился как вызов обществу, протест против привычных устоев. В конце ХХ века классицизм, барокко, рококо и прочие традиционные стили теряли свою актуальность — зодчие стремились переосмыслить их, разобрать и собрать заново, только уже в другом, непривычном виде. Основой деконструктивизма стало одноименное направление в философии, начало которому положил французский философ Жак Деррида — он считал, что наш мир нуждается не в порядке, а в новых интерпретациях: разломай все старое на части и придай новый смысл этим осколкам. А может, смысла и вовсе нет…
— Деконструктивизм — это реакция на сложность современного мира. Стиль отражает эту самую сложность, — отмечает директор архитектурной школы МАРШ Никита Токарев.
Основные черты деконструктивизма — изломанные и нарочито деструктивные формы, визуальная усложненность. Здания будто намеренно не вписываются в окружающую среду, агрессивно вторгаются в нее. Это вызов, пощечина скучной классике, который вытесняет все старое и требует больше пространства для себя.
— Каждый архитектор по-разному интерпретирует идеи деконструктивизма. Ранние труды Фрэнка Гери (канадский архитектор, самые известные проекты — Танцующий дом в Праге и Музей Гуггенхайма в Бильбао — прим. «ВМ») — это истый манифест деконструкции. Однажды на него пожаловались соседи, которые подумали, что Гери устроил свалку металлолома в собственном дворе. А это оказался дом, где счастливо жила его мать, для которой он и построил его, — говорит архитектор.
Непривычный, непонятный стиль вскоре овладел умами общества — таких зданий стало больше. Наибольшую популярность деконструктивизм завоевал за рубежом. В качестве примера эксперт приводит здание Еврейского музея в Берлине, который спроектировал Даниэль Лебескинд, а также работы Захи Хадид, которые известны по всему миру.
Некоторые московские здания тоже спроектировала Хадид.
— Увидеть одну из ее работ можно на Шарикоподшипниковской улице — это бизнес-центр «Пересвет-Плаза», — говорит Никита Токарев. Каждый этаж здания смещен относительно предыдущего и последующего, напоминая тектонические плиты. Заха Хадид проектировала здание так, чтобы создать открытые трехмерные пространства, не противопоставлять горизонтали и вертикали, пол и стены. С торцов можно увидеть бизнес-центр насквозь.
Еще одним примером деконструктивизма в архитектуре Москвы Токарев считает комплекс башен «Город столиц», который является частью «Москвы-Сити». Эти небоскребы тоже состоят из блоков, смещенных друг от друга, что придает им динамизм и движение.
Но хоть деконструктивизм и занял свою нишу в мировой культуре, он постепенно теряет актуальность, уверен эксперт. Стиль интересен лишь визуальными решениями, но лишен функционализма — архитекторы, проектирующие здания в столь замысловатом виде, не особо задумываются, удобно ли будет людям в них жить. Поэтому на смену деконструктивизму приходят новые веяния, направленные не столько на форму, сколько на содержание.
— Эпоха деконструктивизма заканчивается. Архитектура все больше ориентируется на реальные потребности людей, — считает Никита Токарев.
Необрутализм
Это один из архитектурных стилей, пришедших на смену деконструктивизму, уверен архитектор и градостроитель Илья Заливухин.
— Характерная его особенность — функциональное проектирование, отсутствие излишнего декора, достижение выразительности за счет простых форм. Сильное влияние на этот стиль еще до начала Второй мировой войны оказал Ле Корбюзье, пионер модернизма и функционализма, один из самых известных архитекторов мира, — утверждает Заливухин.
Смысл необрутализма кроется в самом названии стиля — «необработанный бетон». С помощью этого выражения Ле Корбюзье объяснял технологию обработки наружных поверхностей здания.
В советскую эпоху, отмечает Заливухин, тоже были архитекторы, которые работали в этом стиле — к примеру, Игорь Виноградов. Его здания известны любому москвичу — это павильон «Цветоводство и озеленение» в парке ВДНХ, а также депозитарий Третьяковской галереи.
Чем необрутализм и брутализм отличаются друг от друга? По словам Ильи Заливухина, ничем. Оба архитектурных направления отвечают единой цели. Это ответвление послевоенного модернизма, которое обрело самостоятельность и заняло определенное место в мировой культуре.
— Основная цель необрутализма — не концентрироваться на декоративных аспектах, а уделять внимание эргономичности здания: как сделать здание удобным для людей, как эффективнее вложить средства в строительство, — объясняет эксперт.
Офисное здание «Танцующий дом» на углу Рессловой улицы и набережной в Праге. Построено в стиле деконструктивизмаФото: pixabay.com
По его словам, зодчие, работавшие в традиционных стилях, украшают фасады разнообразной лепниной, а здания бруталистов выполнены в основном лишь из бетона, который прослужит многие годы. При этом дома должны быть не только надежными, но и визуально интересными.
Многие зодчие считают необрутализм стилем грубым, не признающим эстетические ценности традиционной архитектуры. Но это вовсе не так — брутализм, набирая популярность в современной архитектуре, превращался в целый стилистический язык, сводился к работе над поверхностями здания и к созданию новых эстетических ценностей.
— Необруталисты особое внимание уделяют планировочной структуре зданий. Они считают, что все проекты нужно рассматривать комплексно, исходить из функциональности использования пространства. Придумывая, как будет выглядеть будущий дом, архитекторы также создавали сценарии жизни людей в этих зданиях, — продолжает Илья Заливухин.
На Беговой улице в Москве высится Дом авиаторов, известный как «дом на курьих ножках» или «сороконожка». Это один из образцов советского брутализма.
Здесь 40 железобетонных опор поднимают первый этаж на уровень четвертого. На первый взгляд кажется, что дом вот-вот обрушится. Но опоры выполнены из монолитного железобетона, который прочно удерживает этажи, поэтому бояться нечего.
Сегодня в Москве также часто строят здания в стиле необрутализма — торговые и бизнес-центры, спортивные комплексы и даже станции метро. Но и этот стиль начинает терять актуальность, добавляет свое слово Никита Токарев. Архитектура, отвечая на запросы общества, становится более экологичной, все больше уходит к природным формам.
— Дома все чаще возводят по принципу «зеленого строительства» с использованием экологических материалов для здоровья и благополучия жителей, уменьшения количества отходов, звукового и светового влияния объекта на окружающую среду, — говорит Токарев.
Органика
Здания, похожие на грибы, цветы, овощи и фрукты, — все это органика. Сооружения должны напоминать живой организм, а не бездушную коробку из стекла и бетона. В органике отсутствует какая-либо геометрия — динамические, неправильные формы возникают как результат контакта с реальностью. Такие здания в противовес деконструктивизму легко вписываются в окружающую среду — они стоят на тех местах, где и должны, как будто были здесь всегда.
В то же время органическая архитектура расходится с потребностями современного урбанизма, из-за чего большинство зданий в этом стиле можно встретить не в центре города, а за пределами. Создателем органической архитектуры стал американец Фрэнк Ллойд Райт — его работы называют «домами прерий», которые служат естественным продолжением окружающей природной среды.
В России органика еще не обрела большой популярности — отечественные зодчие пока еще не готовы работать в таком стиле, считает историк архитектуры Денис Ромодин.
— Но все же попытки работать в органическом стиле были, причем успешные. Так, парк «Зарядье» в центре Москвы отвечает именно этому направлению, — утверждает эксперт.
Противоположная часть фасада концертного зала «Зарядье» со стороны парка будто встроена в холм, который стал частью открытого Большого амфитеатра, а плавные архитектурные формы зала хорошо сочетаются с четырьмя природными ландшафтами, которые воссоздали в парке, — тундрой, степью, лесом и болотом.
Они спускаются террасами с верхнего уровня участка к его нижней части, с северо-востока на юго-запад, пересекаются и наслаиваются друг на друга.
Биотек
В мировом зодчестве биотек не редкость. Во многих крупных мегаполисах можно увидеть здания, похожие на пещеры и горные склоны, морские волны или капли, а также птичьи крылья и яйца. Но в то же время в биотеке не только формы природные, но и материалы.
— Первая попытка работать в этом стиле отмечалась еще в СССР. Архитектор Александр Зеленко, создавая дачу Пфеффер в Сокольниках, проектировал ее именно в этом стиле. Он считал, что природа — сама по себе творец, поэтому в сооружении использовались очень интересные решения, например крупные окна, изогнутая крыша. А в интерьере были ветки и корни деревьев в качестве архитектурных элементов. Но, к сожалению, до наших времен дача Пфеффер не дожила: она сгорела в конце 80-х — начале 90-х годов, — говорит Денис Ромодин.
Комплекс «Москва-Сити». Башни «Город столиц» (слева) — образец деконструктивизма, а «Эволюция» (справа) — пример биотекаФото: Владимир Новиков, «Вечерняя Москва»
По его словам, в биотек-зданиях часто применяются энергоэффективные технологии: это «умные» дома, которые могут использовать внутренне накопившееся тепло в качестве обогрева, придуманы экологические формулы для охлаждения здания и другое. Это не только красивая, но и высокотехнологичная архитектура.
— Создание таких домов — очень сложная инженерная работа. Требуется качественное и грамотное проектирование, правильное применение экологических материалов, тщательная разработка энергоэффективных систем. Основную роль здесь играют не столько архитекторы, сколько инженеры, — подчеркнул историк.
Примером биотека в столице вновь служит одна из башен «Москвы-Сити». Небоскреб «Эволюция» по форме напоминает молекулу ДНК.
Фасад подчеркивает легкость и динамику формы, струящейся наперекор гравитации. Башня символизирует идею развития по спирали как итога эволюционного пути, отражает силу человеческого интеллекта, который смог подчинить себе законы физики.
Метаболизм
Наконец, прямым продолжением органической архитектуры становится метаболизм. Он появился в ХХ веке в Японии, а в его основу лег принцип индивидуального развития живого организма.
При этом метаболизм и биотек — не одно и то же. Архитекторы-метаболисты не стремятся открыто подражать природным формам. Незавершенность, недосказанность, деструктивность и открытость структуры зданий — основные черты метаболизма. Недолговечные заменяемые элементы нередко сочетаются с прочными структурами.
— Метаболисты считают, что элементы городского организма могут переживать те же процессы, что и в живой природе, — рождение, созревание, старение, смерть и перерождение, — уверен Денис Ромодин.
По его словам, пока в Москве еще не появились здания в этом стиле, но в Советском Союзе архитектор Илья Чернявский уже делал некоторые «метаболические эксперименты». Примером тому служит его дом отдыха «Красная Пахра», который находится в Новой Москве. Это пластичная постройка из кирпича, которая тонко дополняет природное окружение. Сам Чернявский считал, что архитектура говорит языком единства.
— Это функциональная скульптура или пластическая конструкция; это мир объемов — света, цвета и материалов; это иерархия пространств во времени и вне времени. Здесь действуют контрасты и нюансы, сочетаются движение и покой, мощь и легкость, — уверял он.
Столичные зодчие, считают эксперты, сегодня готовы к смелым экспериментам, но стиль метаболизм все еще остается для них новым и несколько непривычным. Нужно время, чтобы в Москве появились здания, отвечающие этому направлению.
— Все же главной целью современного столичного зодчества является не столько необычность зданий, сколько их эргономичность и удобство, — заключает Илья Заливухин.
ПРЯМАЯ РЕЧЬ
Сергей Кузнецов, главный архитектор Москвы:
— Деконструктивизм — очень яркий архитектурный стиль. Для него характерны асимметричные формы, ломаные линии, острые углы, обилие оригинальных элементов. Такие здания нередко отличаются оригинальным декором.
КСТАТИ
В стиле необрутализм построят будущую станцию метро «Печатники» Большой кольцевой линии. В ее оформлении используют три цвета — черный, серый и белый. Как ранее сообщили в пресс-службе Москомархитектуры, стены выполнят из нержавеющей стали, пол — из натурального камня, потолок — из алюминия. Все детали станции будут лаконичными и сдержанными.
Мария Кафанова
13 архитектурных стилей частных загородных домов + фото
Когда начинается строительство дома, появляется много задач, связанных с выбором строительных и отделочных материалов. Но прежде всего вам необходимо определиться со стилистическим решением. Ведь от этого зависит стоимость материалов, которые понадобятся, а также цена за проделанную работу строителям. Архитектурных стилей много и вы можете взять из каждого понемногу или реализовать выбранное направление в чистом виде. В этой статье разберем самые популярные направления и расскажем их основные особенности.
Классика
Классический стиль уже давно завоевал сердца миллионов людей по всему миру. Он никогда не выйдет из моды. Символизирует хороший вкус и достаток, а также прекрасный, изысканный вкус владельцев дома. Классический стиль подойдет для больших домов, ведь он любит простор и монолитность. Отличительные черты:
- Ярко выраженная симметрия в оформлении дома. Все элементы являются отражением друг друга.
- Использование украшений, свойственные классике. Оформление монолитными колоннами и балюстрадами присутствует всегда. Только они должны быть сдержанными и элегантными, никакой вычурности.
- Подбор натуральных материалов. Облицовка мрамором, натуральной черепицей. Ограда и сетки из кованого металла.
Стиль барокко
Для классического стиля много элементов было взято именно из барокко. Но все же они сильно отличаются. Барокко символизирует выставление достатка на показ. Вычурные, пышные элементы, которые присутствуют в большом количестве, говорят сами за себя. В наше время редко выбирают такой стиль для строительства. Отличительные особенности барокко:
- Использование изогнутых линий вместе с прямыми и строгими
- Изобилие декораций: колонны, пилястры, позолота, скульптуры. Они подчеркивают статусность владельцев дома.
- Цветовая палитра спокойная, в нейтральных природных оттенках. Но иногда добавляют и приглушенные благородные тона бордового, зеленого и красного.
Стиль модерн
Этот стиль берет свое начало в начале 20 века. Но и сегодня пользуется большим спросом. В свое время он стал открытием и новым взглядом на архитектуру. В нем прослеживается отказ от строгих форм и появление плавных изогнутых линий. При этом модерн является очень сдержанным и элегантным стилем, который привлекает к себе внимание. Отличительные особенности:
- Плавность линий в оформлении оконных и дверных проемов. Используются арки и сдержанные декоративные элементы. На место симметрии приходит естественность.
- Материалы для отделки используют как современные, так и в старых традициях. В частности выделим плитку из керамики, мозаичное оформление и использование витражей.
- Часто на фасаде используют цветочные мотивы
- Планировка дома строится вокруг просторного холла и имеет затейливый план. Множество поворотов, спуски и подъемы — все это присутствует в модерне, являясь гармоничным дополнением к внешнему виду.
Стиль модерн используют для частных домов и домов, где планируется проживание нескольких семей. Сегодня не просто понять эпоху прошлого века и выполнить этот стиль в первоначальном виде, но можно взять некоторые черты и дополнить его своим видением.
Стиль минимализм
Современный стиль, который пользуется сегодня большой популярностью. Ничего лишнего, строгость, простота и лаконичность его основные черты. Главное функциональность. Отличительные особенности:
- Гармоничный и простой дизайн, который построен на функциональности. Элементы строгих и геометрических форм.
- Используются природные материалы в отделке. Такие как камень, дерево и стекло.
- Никакой вычурности, максимальная консервативность.
- Цветовая палитра в светлых нейтральных тонах.
- Большие панорамные окна и подсветка, встроенная по всему периметру дома.
Стиль хай-тек
Хай-тек редко используют для строительства. В основном выделяют несколько черт, которые и внедряют в общую стилистику. Часто в минимализм добавляют несколько капель хай-тека. Рассмотрим отличительные особенности:
- Строгость линий, сдержанные и лаконичные формы. Отсутствие декоративных элементов и присутствие выступов на фасаде дома.
- Цветовая палитра с применением металла и серебра.
- Много стеклянных элементов.
- Использование новейших материалов и архитектурных решений.
Стиль шале
Существуют направления, которые передают дух разных стран. Они и называются также (английский, итальянский и т.д.). Шале входит в этот ряд атмосферных стилей и имеет второе название — альпийский. Родился он во французских альпах. В начале своего появления шале обозначало массивные надежные дома, построенные из дерева. В них спасались от плохой горной погоды, которая может быть опасной. Рассмотрим отличительные особенности шале в современном мире:
- Крыша, выступающая далеко за габариты дома. Горы диктуют свои условия и постоянный сход снега направили на отдаленную от дома территорию. А под нависающей крышей размещают балконы.
- Оформление фасада здания делают натуральными материалами. На первом этаже используют камень, на втором деревянное покрытие. Для крыши выбирают натуральную черепицу.
- Декоративные элементы максимально простые и несут на себе функционал. Ненужные безделушки в этом стиле не приветствуются.
Английский стиль
Аристократичность и сдержанность, вот как характеризуют этот стиль. Дом выглядит уютным и надежным. В этом стиле строят цепочку домов, которые находятся в коттеджных поселках. Отличительные особенности:
- Вид переднего фасада дома имеет прямоугольную геометрию. Крыша выносится немного вперед. Окна симметричны и имеют одинаковые размеры. Дверь в английском стиле — филенчатая, а вокруг нее устанавливают пилястры.
- В строительстве используют красный кирпич — это традиция. Но сегодня все чаще встречаются дома с использованием белого кирпича или камня.
- Отсутствие декоров на фасаде дома. Украшением служит ухоженный газон и клумбы с цветами.
Итальянский стиль
Южный стиль, который дарит уют и спокойствие. Прекрасно вписывается в климатические регионы, где много растительности. К размеру дома нет никаких критериев, главное — атмосфера расслабления. Отличительные особенности:
- Терраса с нависающей крышей или навесом. Крыша традиционно плоская.
- Для отделки фасада используют кирпич или светлую штукатурку. Крыша — натуральная черепица в терракотовом оттенке.
- Украшения для фасадной части используются только с определенным функционалом. К примеру, специальные держатели для крыши. Терассу оформляют с использованием озеленения.
Русский стиль
Характеризуется деревянной постройкой при помощи срубов, изобилием кружевных украшений из дерева. Такие дома в старину могли позволить себе только богатые купцы. Да и сегодня это не дешевое удовольствие. Внешний вид дома показывает статусность его владельца и гордость за свою родину. Отличительные особенности:
- Для строительства дома используются древесные срубы. В современном мире появились более бюджетные материалы, которые выглядят идентично им, а в установке гораздо проще. Для уменьшения финансовых затрат используют для строительства именно их. Называется этот материал блок-хаус. Нижнюю часть дома оформляют камнем или кирпичом.
- Резные декоративные элементы. Функциональные элементы также оформляют кружевным декором, чтобы они не выделялись.
- Уникальность каждого отдельного дома в этом стиле.
Скандинавский стиль
Этот стиль пользуется популярностью в России. Скандинавский — это северное направление и этот факт нам очень близок. Дома в этой стилистике функциональны, выполняются из натуральных материалов и не приветствуют вычурных элементов декора.
Отличительные особенности:
- Простое и лаконичное исполнение. Главная задача дома — это тепло, уют и комфортное пребывание в нем. Размер таких домов небольшой.
- Открытая терраса и просторное крыльцо у входа. Часто в скандинавском доме отсутствует подвал и цокольный этаж.
- Плоская крыша, которая оформляется натуральной черепицей. На стенах дерево в светлых тонах.
- Панорамные высокие окна. Этот стиль любит, когда естественного освещения много.
Европейский стиль
Европейский стиль — сборник нескольких стилей и особенностей Европы. У него нет определенных правил для построения. Главная особенность, которая характеризует все Европейское — строгость и консерватизм.
- Правильная геометрия с использование прямоугольных и квадратных форм. Легкий декор в виде каменных вставок, светильников и эркеров.
- Двухскатная крыша в оформлении натуральной черепицей.
- Окна стандартного размера прямоугольной формы или арочной.
- Отделка фасада — штукатурка. Низ фасада — камень.
Американский стиль
В основе американского стиля лежит желание выставить свое богатство напоказ. Здесь присутствуют сложные формы в строительстве дома и отделке. Этот стиль по традиции строится по технологии каркаса. Но в условиях России от этого правила отказались и отдали предпочтение кирпичу и пеноблоку.
Отличительные особенности:
- Многоярусная крыша, встроенный гараж, большие окна и терраса.
- Фасадные материалы в светлых тонах
- Колонны. Они поддерживают навес для террасы.
- Отсутствие декоративных элементов.
древнерусская архитектура, барокко, рококо, классицизм, авангард.
Эльдар Рязанов в картине «Ирония судьбы, или С легким паром!» несколько преувеличил то, насколько российские улицы похожи друг на друга. Однако здания одних и тех же архитектурных направлений есть во многих российских городах. «Культура.РФ» составила краткий путеводитель по основным стилям, которые можно увидеть практически в любом городе нашей страны.
Древнерусская крестово-купольная архитектура
Софийский собор, Великий Новгород. Фотография: Зазелина Марина / фотобанк «Лори»
Храм Покрова на Нерли, Владимир. Фотография: Яков Филимонов / фотобанк «Лори»
Гражданских памятников XI–XVII веков сохранилось крайне мало, однако церкви этого периода можно увидеть в городах старше 400 лет. Как правило, это прямоугольные здания, стены которых ориентированы по сторонам света. Венчают церкви купола, количество которых может варьироваться, наиболее часто встречаются одно-, пяти-, девяти- и тринадцатиглавые храмы. Например, Софийский собор в Великом Новгороде — пятикупольный, а храм Покрова на Нерли венчает один купол. Но сколько бы ни было у храма куполов, всегда есть один главный: он приподнят на специальном основании — барабане.
Древнерусская шатровая архитектура
Церковь Вознесения, Коломенское. Фотография: panoramio.com
Шатровая колокольня, Кижи. Фотография: streamphoto.ru
В XVI веке на смену куполам пришло чисто русское изобретение, не имеющее аналогов в церковной архитектуре других стран: шатер — завершение храма в виде многогранной пирамиды, а не купола. Вероятно, появление шатрового зодчества связано с техническими сложностями: многие церкви на Руси строили из дерева, а сделать купол из этого материала непросто. Позже эта архитектурная особенность распространилась и на каменное строительство. Чтобы представить себе шатровый храм, достаточно вспомнить церковь Вознесения в Коломенском и шатровую колокольню в Кижах.
Барокко
Зимний Дворец, Санкт-Петербург. Фотография: Vitas / фотобанк «Лори»
Церковь Знамения, Дубровицы. Фотография: gooper.ru
Этот архитектурный стиль пришел в Россию в самом конце XVII века. Первые постройки появились в Москве, потом барочными зданиями активно застраивался Петербург. Стиль барокко определить просто: его главные особенности — сложные формы и обилие украшений. Собственно, сам термин «барокко» в переводе с итальянского означает «причудливый, странный». Среди примеров — Зимний дворец в Петербурге и церковь Знамения в Дубровицах в Подмосковье.
Рококо
Китайский дворец, Санкт-Петербург. Фотография: Литвяк Игорь / фотобанк «Лори»
Катальная горка, Санкт-Петербург. Фотография: Литвяк Игорь / фотобанк «Лори»
В целом популярный во второй половине XVIII века стиль рококо имеет много общего с барокко. Главные отличия кроются в деталях. Здания в стиле рококо обильно украшены скульптурным декором — вазами и цветочными гирляндами, масками или просто милыми завитками. Подобных построек в России сохранилось немного. К ним относятся Китайский дворец и павильон «Катальная горка» в Ораниенбауме.
Русское рококо
Классицизм
Таврический дворец, Санкт-Петербург. Фотография: Екатерина Овсянникова / фотобанк «Лори»
Большой театр, Москва. Фотография: Геннадий Соловьев / фотобанк «Лори»
Здания в стиле классицизм можно найти во многих российских городах. Это архитектурное направление было распространено в конце XVIII — первой половине XIX века. В классическом стиле строили дворцы и усадьбы, театры и даже склады. Ключевая деталь, по которой можно без труда опознать памятник эпохи классицизма, — это колонна. Точнее, много колонн. Также здания в этом стиле отличаются сдержанностью, симметричностью и лаконичным декором. Таковы, например, Таврический дворец в Петербурге и Большой театр в Москве.
Русский классицизм
Читайте также:
Историзм
Храм Христа Спасителя, Москва. Фотография: strinplus.ru
Усадьба Царицыно, Москва. Фотография: Юрий Губин / фотобанк «Лори»
Постройки в этом архитектурном стиле, появившемся в середине XIX века, наиболее разнообразны. Главная особенность историзма — обращение архитектора к наследию прошлого. Прошлое могло быть, например, византийским — тогда появлялись здания в неорусском стиле, как храм Христа Спасителя. Могло быть готическим — так была возведена усадьба Царицыно в Москве. А могло быть осмыслением наследия эпохи ренессанс — как Московский и Ленинградский вокзалы. Ключевые внешние особенности историзма сформулировать достаточно сложно: постройки этого стиля непохожи. Если вы видите здание, которое «хочет казаться старше, чем есть на самом деле» — вероятно, это памятник историзма.
Модерн
Дом компании «Зингер», Санкт-Петербург. Фотография: spb-guide.ru
Гостиница «Метрополь», Москва. Фотография: liveinmsk.ru
Здания в архитектурном стиле модерн появились в конце XIX — начале XX века. Обилие стекла и железа, использование мозаики и росписи на фасадах, необычные изогнутые линии и асимметрия — все это приметы модерна. Дом компании «Зингер» в Петербурге или гостиница «Метрополь» в Москве — наиболее характерные здания в этом стиле.
Авангард
Дом культуры имени Русакова, Москва. Фотография: Bala-Kate / фотобанк «Лори»
Универмаг Мосторг на Красной Пресне. Фотография: Дмитрий Данилкин / фотобанк «Лори»
В 1920-е в Советском государстве появился такой же революционный, как и новая власть, архитектурный стиль. Простые конструкции и отсутствие декора, стекло и бетон — такими строили авангардные здания. Для архитекторов-авангардистов была важна функциональность постройки, а не ее эстетическая ценность. Неудивительно, что у стиля, помимо сторонников, были и ярые противники, называвшие авангардные здания «бетонными опухолями» на теле Москвы. Так, например, современники оценили мельниковский Дом культуры имени Русакова. Универмаг Мосторг на Красной Пресне — другой известный пример авангарда — встретили спокойнее.
Сталинская неоклассика
Центральный академический театр российской армии, Москва. Фотография: Алёшина Оксана / фотобанк «Лори»
Главное здание МГУ на Воробьевых горах, Москва. Фотография: Денис Ларкин / фотобанк «Лори»
В сталинское время архитекторы стали вновь обращаться к классическому наследию, хотя и в несколько ином смысле. Здания 1930–40-х годов были величественными и помпезными — с колоннами и лепниной, настенными росписями и обилием декора с советской символикой. В моду вновь вошли колонны. Одним из интересных осмыслений стиля классицизм в сталинское время стали Центральный академический театр Российской армии в форме пятиконечной звезды и Главное здание МГУ на Воробьевых горах.
Типовая архитектура хрущевского и брежневского времени
Типовая архитектура времен Хрущева. Фотография: kp.ru
Типовая архитектура времен Брежнева. Бизнес-центр «Смоленский», г. Санкт-Петербург. Фотография: mhi-russia.ru
Вместе с эпохой Сталина закончилась и эпоха «архитектурных излишеств» и монументализма. Одинаковые невыразительные здания по типовым проектам можно встретить как в жилой застройке того времени, так и в общественной архитектуре — такими стали кинотеатры, школы, больницы. В спальном районе любого российского города так называемые хрущевки, скорее всего, будут основой местного пейзажа.
Автор: Лидия Утёмова
Современная архитектура России: стили, новые тенденции
Архитектура отражает мироощущение определенного временного периода. Поэтому многие исторические эпохи связаны с появлением новых стилей и направлений в зодчестве. Современный этап развития архитектуры характеризуется многообразием и эклектичностью. Однако в общепринятом представлении зодчество XXI века – это стекло, бетон, минимализм и хай-тек. Мы изложили материал о современной архитектуре России, ее особенностях и стилях.
Проблемы периодизации
Понятие современности растяжимое, кто-то считает, что весь XX век – это уже «наше время», кто-то сильно сокращает этот промежуток. В целом исследователи начинают отмерять новый период в развитии архитектуры в связи со сменой стилевой парадигмы. Отправной точкой здесь служит развитие модернизма в архитектуре. Это направление ознаменовало собой XX век, но к 70-80-м годам он себя исчерпал, тогда на смену приходят новые стили. Поэтому современная архитектура – это зодчество последней четверти XX века и начала XXI века. В России эта периодизация претерпевает определенные корректировки. Так как в нашей стране не развитие модернизма сыграло важную роль в становлении архитектуры, а социально-политические процессы. Уже сложилась традиция считать, что современная архитектура России начинается с момента распада Советского Союза.
Стили
Современное зодчество существует в диалоге с модернизмом. Считается, что есть два больших направления: это неомодернизм или поздний модернизм, который стремится развить принципы этого направления, и постмодернизм, который направлен на переосмысление нового времени и переработку принципов модернизма. Так как модернизм в целом был глобалистским течением, то современная архитектура во многом утрачивала национальные черты. Но не всех зодчих это устраивало. В результате появилось еще одно направление, получившее название регионализм. Он стремится соединить современные архитектурные принципы с национальными традициями. Однако все эти направления имеют скорее идеологические различия, чем формальные. Поэтому искусствоведы и исследователи говорят о таких стилях, как хай-тек в архитектуре, конструктивизм, минимализм, органическая или эко архитектура, деконструктивизм, китч. Особенности современного состояния зодчества заключаются в том, что творцы могут обращаться и к стилям прошлого, обыгрывая и переосмысляя их.
Тенденции
Разнообразие и прорыв в развитии строительных технологий приводят к тому, что архитектура 21 века не укладывается в единые рамки. Она многолика и тенденции в ней разнонаправленные. Но все-таки есть устойчивые векторы ее развития. Первым таким направлением является рост функциональности. Современный человек хочет жить не только в красивом, но и обязательно удобном здании. Еще одним важным трендом является обязательное гармоничное сочетание здания с окружающим ландшафтом. Кроме того, здания должны быть энергосберегающими, экологичными. Таким образом, главные тренды связаны не с формой, а с функциями. Но есть и собственно архитектурные тенденции. В первую очередь это устремление вверх — высотное строительство во всем мире набирает популярность. Еще один тренд – это простота. Чистая геометрия линий, конструктивность, лаконичность – всего этого достаточно, чтобы создать современное здание. Архитектура должна сохранять воздух и свет – это еще одна важнейшая тенденция современного зодчества.
Российская реальность
После перестройки в России начинается строительный бум. И архитекторы вместе с заказчиками решили срочно воплотить все мечты. Этот период характеризуется дикими архитектурными и градостроительными решениями. Позже страна начинает искать свое место в мировом зодчестве, примеряет к себе мировые тенденции. Но до конца проблемы 90-х годов современная архитектура России не преодолела. Все еще в городах страны строят много зданий, не соответствующих никаким актуальным трендам. Новые дома часто плохо сочетаются с существующим городским окружением, не отвечают требованиям энергосбережения. Основная проблема российской архитектуры – это низкое качество образования. Учебные программы в профильных вузах отстают от реальности на 5, а то и 10 лет. Поэтому в Россию часто приглашают зарубежных архитекторов. Они, конечно, привносят свежую струю в отрасль, но чаще всего привозят проекты, которые не создавались специально для российских городов, а просто не были реализованы в других местах. Это разрушает национальные архитектурные традиции, делает города одинаковыми, безликими.
Авторская и типовая архитектура
В России, как и во всем мире, складываются две архитектурные сферы. Это авторская застройка, в этом случае архитекторы создают авторские проекты для конкретных мест и заказчиков. Такие работы представляют на конкурсах, в них творцы могут реализовать свои творческие задумки. И типовая застройка, когда авторы создают универсальный проект без привязки к месту. Главное в таких проектах соблюсти все технические и функциональные требования. Второй вид зодчества в советское время был совершенно лишен творческого начала, сегодня картина начинает меняться. Архитектура типового жилья в современной России сегодня становится комплексной. Часто у автора нет возможности просто проектировать дом, он должен продумывать весь комплекс инфраструктуры вокруг: парковку, благоустройство территории, социальные объекты. Зодчие предлагают решения, которые отвечают требованиям времени. Массовое жилье теперь тоже должно быть не только функциональным, но и красивым.
Стили российской архитектуры
Зодчие России всегда стремились сохранять свою национальную специфику. Но XX век был веком глобализации, и региональные особенности уходили на второй план либо вообще исчезали. Но современный этап развития архитектуры вновь делает актуальными индивидуальные черты зданий. Зодчие стремятся создавать заметные, запоминающиеся дома. При этом они используют разные решения. Сегодня можно говорить, что стили современной архитектуры в России в целом укладываются в мировые тенденции. Но общество в целом отрицательно относится к появлению в старых частях городов ультрасовременных зданий. Примером может послужить общественная ситуация, складывавшаяся вокруг Охта-центра в Петербурге, который должен был нарушить историческую перспективу города. Поэтому сегодня в России сосуществуют новейшие стили: хай-тек, минимализм, деконструктивизм, и исторические, «большие» стили: классицизм, ар-деко и другие. Хотя эти стили все-таки уже не являются чистыми, а становятся базой для осмысления и игры архитекторов. Поэтому основной стиль российской архитектуры – это эклектика.
Тенденции развития российской архитектуры
Исследователи подтверждают, что в отечественном зодчестве есть две тенденции. С одной стороны, архитекторы равняются на Запад и черпают оттуда идеи для вдохновения. С другой, стараются продолжать традиции русской зодчества, сохранять привычные национальные приемы и формы. Также специалисты отмечают такие тенденции современной архитектуры России, как рост высотности. Теперь уже никого не удивляют 25-этажные дома, которые еще недавно воспринимались как небоскребы, которым не место в российских городах. Особая тенденция отечественного зодчества – это боязнь ультрасовременных форм, заказчики не готовы вкладывать большие деньги в авангардную архитектуру. Например, знаменитый новатор сэр Норман Фостер спроектировал для российских заказчиков более 10 зданий, но реализовать ни одного не удалось. Сегодня только современная архитектура Москвы понемногу начинает приближаться к мировым стандартам и трендам, но все равно еще в совсем небольших объемах.
Российские авторы
Сегодня в отечественной архитектуре немало имен, которые хорошо известны специалистам по конкурсам и выставкам. Но обычные люди вряд ли назовут хотя бы одного современного российского автора. А архитектуру 21 века делать молодым. К их числу относятся:
- Александр Цимайло и Николай Ляшенко, работающие в собственном бюро. На их счету несколько частных домов в современном стиле и здание «Ордынского тупика» в Москве.
- Николай Белоусов, архитектор, работающий с деревом и сохраняющий традиции национального зодчества.
- Александр Гликман, который сочетает принципы палладианской архитектуры с современными тенденциями.
- Дмитрий Долгой, представитель стиля ар-деко. Он работает только с жилой архитектурой и создает полностью авторские проекты.
Кроме этого, молодого поколения отечественную архитектуру продолжают создавать такие классики, как Юрий Григорян, Евгений Асс, Алексей Муратов, Михаил Хазанов и другие.
Зарубежные архитекторы в России
Еще с древних времен на Руси была традиция приглашать иностранных зодчих для возведения различных сооружений. Мы помним, что немало зданий, которым мы гордимся как русским наследием были возведены иностранцами. Поэтому и современная архитектура России не обходится без «варягов». Самыми заметными иностранными зодчими современности стали:
- Заха Хадид, ее бюро реализует сейчас проект застройки Рублево-Архангельского;
- английское бюро LDA создали проект застройки острова Октябрьский в Калининграде;
- испанец Рикардо Бофилл выиграл конкурс на реновацию проспекта Вернадского в Москве.
Столичная и региональная архитектура
Сегодня современная архитектура – это выбор больших, богатых городов страны. Причина заключается в том, что обычно для реализации проектов в современных стилях нужна смелость и большие бюджеты, а у провинциальных городов чаще всего нет ни того, ни другого. Показательным является проект «Москва-сити», который не потянул бы ни один другой город. Поэтому современная архитектура городов России – это либо однообразные типовые проекты, либо что-то в традиционных стилях.
+10 Архитектурных стилей для загородных домов. Часть 3. Изысканные и современные дома. | Культура загородной жизни
К сожалению, но это последняя статья на тему Архитектурных стилей для частного домостроения. В итоге, я представил 30 самых актуальных стилей, которые можно применить при проектировании загородного дома. Считаю, что эту тему можно закрыть до того момента, как я не разработаю собственный уникальный стиль (мысли есть), или не появится что то еще более актуальное и современное в общемировой архитектурной тенденции.
«Дом — это полное олицетворение личности своего хозяина, поэтому, из 30 — выберите 1 лучший стиль будущего загородного дома, под стать себе.»№21. КОНСТРУКТИВИЗМ11 примеров домов стиля «Конструктивизм» (фотографии из открытого доступа интернет ресурсов)11 примеров домов стиля «Конструктивизм» (фотографии из открытого доступа интернет ресурсов)
Это не дом — это «Машина для жилья из бетона и стекла». Дома в стиле конструктивизм, отличаются высокой функциональностью и художественной выразительностью, которая достигается не за счет элементов декора, а благодаря формам и материалам. Лаконичная геометрия и высокая целесообразность присущие конструктивизму, переплетаются сегодня с натуральностью, естественностью, обилием света и пространства внутренних помещений.
Современный конструктивизм – не только эксперименты с формами и линиями, но экологичность и высокая энергоэффективность строительных и отделочных ресурсов, широкое использование новейших методик, а также большая площадь остекления.
Широкие веранды и террасы (в том числе на плоских крышах), панорамные окна и даже целые стеклянные стены — создают иллюзию слияния с природой.
Что касается красок, то наиболее распространенные цвета конструктивизма: светло-серый, грифельный, белый, бежевый, темно-красный, красно-коричневый, да в принципе, под характер человека можно подобрать любой цвет, но только строго серьезный!
Идеальное распределение внутреннего пространства для конструктивизма — отсутствие деления на комнаты, что заменяется зонированием при помощи цвета и мебели. В таких интерьерах должно быть много воздуха и пустого места. Расставлять мебель нужно правильно для того,чтобы она сливалась с комнатой и, одновременно, оставляла много свободного пространства. Так будет, если применять базовый цвет и четкие геометрические линии.
Коттедж в стиле конструктивизм — безусловно подойдет людям около 30 лет, ценителям свободы как внутреннего пространства, так и жизненного стиля, активным, молодым, перспективным.
№22. ДЕКОНСТРУКТИВИЗМ 9 примеров домов стиля «Деконструктивизм» (фотографии из открытого доступа интернет ресурсов)9 примеров домов стиля «Деконструктивизм» (фотографии из открытого доступа интернет ресурсов)
Деконструктивизм – направление архитектуры, отрицающее саму архитектуру.
Стилистика деконструктивизма не оставляет шансов ни одному из архитектурных абсолютов. Она внедряется в любую среду кричащими ломаными формами и конструкциями, сложными для визуального восприятия. Деконструктивизм называют не направлением архитектуры, а её отрицанием, тем не менее, у деконструктивистов всё же есть точка опоры – конструктивизм и постмодернизм. Архитекторы сознательно искажают принципы и композиционные мотивы этих стилей и на выходе получают динамичный и индивидуальный строительный объект.
Деконструктивизм — сложное для воплощения, но невероятно «смотрибельное» направление архитектуры. Оно создано для того, чтобы удивлять и поражать.
Коттеджи в стиле деконструктивизм — имеют самые изощренные формы, порой неправильные и невероятные, они могут быть попросту нарочно перекошены, что создает весьма сильный визуальный эффект. Дома агрессивно вторгаются в пейзажи любого частного сектора.
Для строительства подобных объектов идут различные современные строительные материалы как: металлоконструкции, бетон, кирпич, стекло.
Деконструктивизм — один из самых сложных архитектурных стилей. Он не признает типичности, требует тщательной проработки. Индивидуальность и небрежность, асимметрия и четкость линий — в этом стиле сочетается невозможное.
Коттедж в стиле деконструктивизм — для нетипичных людей, которые ценят строгую индивидуальность и не признают общественных стандартов и мнений, к тому же в жизни они оставляют своих конкурентов далеко позади в силу своей энергичности и гениальности.
№23. ПОСТМОДЕРНИЗМ5 примеров домов стиля «Постмодернихм» (фотографии из открытого доступа интернет ресурсов)5 примеров домов стиля «Постмодернихм» (фотографии из открытого доступа интернет ресурсов)
Постмодернизм — умение вписать здание максимально гармонично в существующую среду и ландшафт, при этом учитывая и другие особенности. Как по мне, очень сложный стиль, но интересная работа с заказчиком.
Ироничность и парадоксальность, театральность и сложные образные ассоциации – всё это о постмодернизме, представители которого преподносят привычные формы в непривычном контексте и ратуют за то, что искусством может быть всё.
Спроектировать объект в рассматриваемом стиле сложно, поскольку перед архитектором стоит задача не просто «нарисовать» сколько-то квадратных метров спальни кухни и гостиной, а сделать здание особенным, «говорящим», но в то же время гармонично вписывающимся в участок. Создание подобного архитектурного объекта требует не только умения точно производить расчеты, но также фантазии, смелости и понимания контекста окружающей среды. Профессионал построит не просто «коробку», он создаст нечто необычное, красивое и утонченное.
Я считаю, что постмодернизм до сих пор не сформировался окончательно как стиль, он постоянно находится в поиске. Это большой эксперимент, посредством перебора истории, форм, строительных материалов.
Коттедж в стиле постмодернизм — подойдет тем людям, которые душой любят какую то конкретную историю и ее каноны, но хотят жить в ногу со временем. Тем самым, реконструкция и объединение двух-трех стилей в голове, рождает по настоящему уникальное здание, которое зайдет отнюдь не всем.
№24. ЛОФТ8 примеров домов «стиля Лофт» (фотографии из открытого доступа интернет ресурсов)8 примеров домов «стиля Лофт» (фотографии из открытого доступа интернет ресурсов)
Стиль Лофт из истории — это реконструкция и техническое перевооружение бывших нежилых зданий в жилые.
Стиль пришел в повсеместность из США (Чердачный стиль — Loft). Со второй половины сороковых годов ХХ столетия, индустриальные кварталы Нью-Йорка при увеличении размеров арендной платы за пользование землёй — вынудили владельцев крупных промышленных предприятий освободить занимаемые помещения. Здания бывших заводов и фабрик опустели, но ненадолго. Их достоинства, а точнее – функциональные характеристики (огромные окна, высокие стены, необъятные пространства «комнат») быстро заинтересовали представителей богемы. Отсюда и пришел столь замечательный стиль домостроения.
Поэтому, коттедж в стиле лофт – это простор, высокие потолки, строгие прямые формы как внутри так и снаружи и как правило, с минимальным количеством внутренних перегородок. Основными строительными материалами служат кирпич, металл и бетон. Этому стилю не нужна никакая отделка фасада, сложная крыша, и другие архитектурные излишества, но в качестве стильных дополнений к постройке обычно выступают предметы из индустриального прошлого – большие заводские трубы, металлические лестницы, вентиляционные системы и прочие промышленные приспособления.
Коттедж в стиле Лофт — просто не смогут оставить равнодушным творческих людей, предпочитающих активную жизненную позицию и нестандартный подход к жизни и в то же время простоту принятия решений.
№25. ФЬЮЖН или ПОСТСОВЕТСКИЙ СТИЛЬ10 примеров домов «Постсоветского стиля» (фотографии из открытого доступа интернет ресурсов)из интернета10 примеров домов «Постсоветского стиля» (фотографии из открытого доступа интернет ресурсов)
Определение данного типа стиля — его полное отсутствие!
Более 75% жилых домов России построены по такому типу. Его принцип базируется на индивидуальных предпочтениях каждого человека, а не правилах архитектурных стилей. Проще говоря, при разработке проекта — заказчик проявляет свой характер, раскрывает свою личность. В отличие от эклектики, фьюжн – это не смешение стилей, а полное их игнорирование. «Нравится – не нравится» — вот принцип стиля фьюжн. Кроме того, стиль предполагает использование сложной цветовой гаммы как и форм здания, разнообразие декора, ну и, конечно же, тонкое художественное чутье, которое не даст скатиться в архитектурную какофонию и дизайнерскую ересь — все это конечно же, в лучшем случае, если повезет. =) Клиенту очень нравится, ну и хорошо.
Смешно, но в основном, Фьюжн или Постсоветский стиль – характеризуют дома из красного, желтого или белого силикатного кирпича, строившиеся в первой половине 90-ых, когда после строгих Советских законов строительства на 6 сотках, по настоящему появилась возможность построить собственный дом большой площади. Важно было освоить максимальный объем с имеющимся бюджетом и показать свою статность в настоящем времени. Планировка была хаотичная и неудобная, а не редко, на готовую коробку приглашались архитекторы, чтобы ее как-то «обыграть». Крыши облицовывали металлочерепицей или мягкой кровлей. Вы и сами можете наблюдать эту картину сейчас, проезжая мимо частного сектора, где стоят дома 25-летней давности в этом стиле. А еще больше поражает то, что и новые дома строятся по тому же принципу. Такие дома уже невозможно продать за хорошие деньги, в связи с высокими налогами, недешевой эксплуатацией и несовременным стилем, который всем уже наскучил. Не буду спорить, кто не согласен, но я видел и по настоящему красивые дома постсоветской эпохи, но очень немного.
Коттедж в стиле Фьюжн или постсоветский стиль — подойдет любителям яркой синей крыши, 3х-гранного эркера и YouTube канала «Одноэтажная Россия», или подобных строительных компаний. Но мною проверено, что построить дом со вкусом, можно за те же деньги, что и Фьюжн!
№26. АМЕРИКАНО-КАНАДСКИЕ ДОМА12 примеров домов «Американского или канадского стиля» (фотографии из открытого доступа интернет ресурсов)12 примеров домов «Американского или канадского стиля» (фотографии из открытого доступа интернет ресурсов)12 примеров домов «Американского или канадского стиля» (фотографии из открытого доступа интернет ресурсов)
Культура удобных домов приходит и в нашу страну.
Американско-канадские дома пришли из пригородов Северной Америки, но с учетом российской ментальности, они локализованы с учетом изменения строительной технологии с деревянно-каркасной на каменную (кирпич и блок). Американский стиль архитектуры укреп благодаря изначальному стилю — колониальному, во всем известные времена, когда осваивали Америку.
Отличительными чертами американского стиля домов являются:
1. Внешне американские дома выглядят очень привлекательными и уютными, и это неспроста, ведь самая сокровенная мечта любого американца — иметь собственный загородный дом.
2. Особое внимание американцы уделяют обустройству приусадебного участка. Здесь Вы не увидите 3-х метровых кирпичных заборов, а вот наличие красивой ухоженной зеленой лужайки, отделяющей дом от дороги, обязательно. Забор, как правило, возводится только со стороны соседа.
3. Большой популярностью пользуются проекты одноэтажных и двухэтажных домов с пристроенным гаражом на 1-2 автомобиля. На первом этаже располагается кухня, столовая, гостиная и холл, а на втором приватная зона.
4. Для комфортной жизни обязательны: своя отдельная комната для каждого члена семьи, несколько ванных комнат, комната для гостей, обустроенные для хранения вещей подвал, чердак и множество самых разнообразных встроенных шкафчиков и кладовок.
5. Отделка фасада американских домов обычно выполняется сайдингом, лицевым кирпичом, деревянной вагонкой, реже — плиткой, искусственным или натуральным камнем.
6. Широкое крыльцо с лестницей или веранда есть практически во всех частных американских домах.
Коттедж в Американо-Канадском стиле — подойдет очень многим. Нет, это не Американская мечта, а по настоящему красивый и функциональный современный дом.
№27. ЭКО-ТЕК (БИО-ТЕК)15 примеров домов стиля «Эко-Тэк (Био-Тек)» (фотографии из открытого доступа интернет ресурсов)15 примеров домов стиля «Эко-Тэк (Био-Тек)» (фотографии из открытого доступа интернет ресурсов)
От Хай-тека к природе. Полная взаимозависимость природы и человека.
Эко-тек (Био-тек) — это современная архитектурная выразительность конструкций зданий, которая достигается заимствованием природных форм и прямым использованием форм живой природы в архитектуре, в виде элементов природного ландшафта и живых растений.
Это новое Архитектурное движение, которое находится в процессе становления, и его исследовательская составляющая пока что преобладает над практической. Главное противоречие Архитектурной бионики — консервативная прямоугольная планировка и конструктивная схема зданий, которая противостоит биоморфным криволинейным формам, оболочкам, самоподобным фрактальным формам. Достойное эстетическое и экономически оправданное решение этого противоречия — одна из основных задач био-тека. К этому стилю в какой то степени можно применить и дома в деревянном исполнении, хотя нет, вряд ли.
В наше время, долг человечества состоит в поддержании экологии нашей планеты, поэтому в данном стиле в основном следует применять строительные материалы с периодом распада до 150 лет, а так же природных экологически чистых материалов.
Бионические интерьеры создают ощущение единения с природой в условиях дома и зоны отдыха. Натуральные материалы в лаконичных композициях позволяют человеку расслабиться и ощутить гармонию с собой!
Имея участок в зеленой зоне вдали от частного сектора и города, задумайтесь над строительством своего дома в таком стиле, и природа по настоящему вас отблагодарит.
Коттедж в инновационном стиле Эко-Тек (Био-Тек) — подходит для людей, ценящих уединение с природой.
№28. БАРНХАУС18 примеров домов стиля «Барнхаус» (фотографии из открытого доступа интернет ресурсов)18 примеров домов стиля «Барнхаус» (фотографии из открытого доступа интернет ресурсов)
Простота, пространство и функционал этого архитектурного стиля, находящегося на грани трех актуальных течений – лофта, минимализма и био-тека. В какой то степени, к этому стилю можно отнести «Скандинавский», точнее «БарнХаус» и выходец из скандинавского стиля, но так как мы рассматриваем в этой статье современные дома, то речь пойдет именно о «БарнХаус».
Барнхаус «дом-амбар» – архитектурный стиль XX—XXI столетия. Мода на барнхаусы зародилась в Западной Европе – на стыке минимализма, лофта и био-тека. Внешне, такой дом выглядит просто: прямоугольный, двухскатная кровля (часто без свесов), лаконичная наружная отделка и никаких излишеств. При этом, он довольно практичен и удобен для жизни.
Концептуальные особенности домов в стиле барнхаус:
1. Устойчивая, прямоугольная форма строения, и, чаще всего, каркасная основа или клееная древесина;
2. Крупная, широкая входная дверь, одно- или двухстворчатая;
3. Наличие открытых деревянных террас, примыкающих к дому;
4. Одно- или двухскатная кровля без свесов;
5. Отделка — лаконичная, простая: стены чаще обшивают фасадной доской или металлом.
Тот же аскетизм властвует и внутри дома. Общее жилое пространство как правило зонируют стропилами, перекладинами, лестницей, мебелью и системами хранения, а также используя разницу в уровне пола и другие визуальные приемы. В целом, Барнхаус – новое для россиян направление в архитектуре. Его строгая простота импонирует человеку современности, а простор внутри создает позитивный настрой и позволяет чувствовать себя свободно.
Коттедж в стиле Барнхаус — подходит для ценителей света, строгой геометрии и современного взгляда на жизнь.
№29. ФАХВЕРК + СОВРЕМЕННЫЙ ФАХВЕРК С ПАНОРАМНЫМИ ОКНАМИ14 примеров домов стиля «Фахверк» (фотографии из открытого доступа интернет ресурсов)14 примеров домов стиля «Фахверк»14 примеров домов стиля «Фахверк» (фотографии из открытого доступа интернет ресурсов)
Старинный колорит немецких сказок актуален и сегодня.
Проблески этого стиля появились в XV веке в Германии, и спустя несколько столетий — фахверк «захватил» всю Западную Европу. Обращаются к нему и сегодня. По сути, техника фахверк – каркасный метод строительства. Его основа — крепления из деревянных балок, стоек, ригелей, раскосов. Стены штукатурили, белили, а каркас красили в коричневый, вишневый или черный цвета. Он и служил орнаментом фасада, деля его на четкие сегменты. Дома, расчерченные деревянными узорами, до сих пор называются фахверком. Сегодня, в строительстве современных фахверковых домов используют утепленные панели, стеклопакеты, монтируют большие панорамные окна. Таким образом, сочетая старинное ремесло и новые технологии, создают эксклюзивный образ жилища. Так же, сегодня можно построить дом в стиле Фахверк из традиционных блочных материалов, а фасад выполнить из комбинации штукатурки и деревянных элементов.
Совершенствование строительных технологий и появление новых материалов способствовало дальнейшему развитию этого стиля, который успешно используется в наши дни для возведения не только отдельных элитных домов и коттеджей, но и для архитектурных комплексов и целых поселков.
Коттедж в стиле Фахверк — подойдет молодым и современным людям, ценящие свет, краски, красоту и простые формы.
№30. ФИНСКИЙ СТИЛЬ10 примеров домов «Финского стиля» (фотографии из открытого доступа интернет ресурсов)10 примеров домов «Финского стиля» (фотографии из открытого доступа интернет ресурсов)
Аромат дерева.
Леса, озёра, красивая природа и, конечно же сауна. Именно такие ассоциации возникают у любого человека при мысли о Финляндии. Благодаря непростым условиям предложенным природой, жители этой небольшой страны научились очень рационально использовать все свои возможности, сооружая дома гармонично вписывающиеся в окружающий ландшафт одновременно с гармонией внутреннего уюта и тепла. Такие жилища продуманы до мелочей, самобытны и комфортабельны, ну а мы, просто переняли этот опыт.
Архитектура финских домов имеет прямое отношение к скандинавскому архитектурному стилю, впитавшему в себя традиции зодчества северных народов (Швеция, Дания, Норвегия, Исландия).
Современная интерпретация стиля подразумевает наличие сложной крыши, мансарды (реже – второго этажа с балконом) и встроенного гаража. Как правило, в таких домах два входа – центральный и дополнительный (со двора). Самым лучшим украшением финских домов служат террасы. Они отличаются удобством и рациональностью и могут иметь совершенно любую конфигурацию, зависящую лишь от пожеланий владельца и особенностей рельефа.
В современных домах, выполненных в соответствии с финским архитектурным стилем, часто применяется панорамное остекление. Большие, не отягощённые частыми рамами окна наполняют внутреннее пространство солнечным светом, одновременно позволяя любоваться окружающими пейзажами. Используемые материалы Дома в финском стиле традиционно сооружаются из профилированного бруса лиственницы или сосны (сейчас чаще из клееного бруса). В качестве наружной обшивки применяют: планкен или сайдинг, имитирующий деревянное покрытие. В качестве кровельного покрытия используются различные виды черепицы, преимущественно серых или красно-коричневых оттенков. А что внутри? Внутри финских домов традиционно царят гармония, тепло и уют. В отделке предпочтение отдаётся натуральной древесине тёплых, естественных оттенков. Мебель – светлая. Техника – современная. Все вещи и предметы – нужные и практичные. Текстиль – мягкий, качественный, с этническими мотивами. Обязательный атрибут стиля – камин. И конечно же – сауна.
Коттедж в Финском стиле — будет полезен всем. Исторически можно отнести этот стиль на замену Русской избе, которая сейчас далеко не актуальна. Хотя, кто знает, мир цикличен.
Если какие то стили я не упомянул, значит не посчитал нужным.
P.S. Нашли тот стиль дома, который вам подходит?Если нет, то возможно он находится в первом или втором десятке Архитектурных стилей загородных домов моей подборки.
Наша группа ВК и сайт.
Найти меня Вконатке можете по ссылке. Отвечу на любые вопросы.
Подписывайтесь на мой блог, тут только самые свежие новости о загородной жизни, а так же современные и красивые проекты домов.
Топ-5 клише современной архитектуры
3 апреля 2018 г.
Возникнув в начале XX века, интернациональный стиль причесал формы и линии современной архитектуры по всему миру. Эра индустриального проектирования и строительства позволяет использовать одни и те же материалы в любом регионе, и бетон и стекло становятся самыми популярными из них. Новые технологии сделали процесс строительства быстрее, эффективнее и экономичнее. Не удивительно, чтоэтот стиль распространился повсеместно.
Благодаря буму интернета с конца ХХ века тренды в архитектуре в одну секунду как эхо раздаются во всех концах земли. И, несмотря на индивидуальные стилистические особенности некоторых архитекторов и попытки возродить традиционные черты архитектуры, в современной практике всего мира есть часто используемые приёмы, которые повторяются из проекта в проект, зачастую не вполне осознанно.
Как архитектор каждую неделю я просматриваю массу блогов и сайтов, посвящённых новым зданиям и проектам. За последнее время я систематизировала и вычленила самые повторяемые черты в современной архитектуре.И вот мои топ-5 клише, их плюсы и минусы, которые, возможно, помогут применять их более осмысленно.
1. Оболочка-труба
Автор:Наталия Тиняева
На мой взгляд, самое популярное архитектурноерешение последних лет десяти. В оболочку-трубу очень любят помещать целое здание или его часть. Эта труба может быть круглая, прямоугольная или более сложной формы, она может вмещать частный загородный дом, а может – целое офисное здание, но эффект остаётся тот же. Такая труба формирует замкнутую контур-раму фасада, обычно выступающую за его плоскость. Вся оболочка чаще всего выполнена из одного материала.
«+»
Цельность оболочки здания может быть использована для повышения его энергоэффективности, если решение архитектора – использовать непрерывную изоляцию по всему контуру.
«–»
Один и тот же материал на кровле, фасаде и перекрытии может оказаться дорогим решением.
2. Амбразурные оконные или дверные проёмы
Автор: Наталия Тиняева
Мотив как будто взят из средневековой песни и переложен на новый лад. Не прямые, а косые откосы (кажется, что само слово означает, что раньше они были не прямыми), растянутые на комнату, этаж или целое здание, тоже очень популярны. Так окна и плоскость фасада оказываются в разных плоскостях, образуя своеобразную фактуру фасада.
«+»
Такая форма позволяет впустить больше света через окна в здание.
Создаётся приятная глазу динамика на фасаде.
«–»
Непросто достичь хорошего качества исполнения в материале подобных углов.
Такие проёмы съедают некоторое пространство у здания.
3. Текстура штрих-кода
Автор: Наталия Тиняева
Это веяние, на мой взгляд, пришло от символа промышленного производства – штрих-кода. Он используется в архитектуре как паттерн разного масштаба. Чаще всего применялся как основа рисунка чередования окон и простенков.
«+»
Как паттерн очень гибкий, может быть применён с сохранением рационального расположения проёмов здания каждого этажа.
«–»
Уже довольно узнаваем.
4. Полигональная поверхность (чаще из треугольников)
Автор: Наталия Тиняева
Эта структура стала очень популярной, поскольку практически стала ассоциироваться с BIM моделированием или параметрическим проектированием. Сложные бионические формы, получаемые в результате этого метода, часто превращают в ломаные, что позволяет упростить их строительство. Треугольные полигоны, наверно, самые популярные благодаря тому, что помогают более точно передавать сложные формы.
«+»
Структура очень гибкая, позволяет создавать более эффективные формы и объёмы зданий.
Силуэт здания благодаря такой структуре может быть очень запоминающимся, и выглядит современно.
«–»
Требует последних программных обеспечений и специалистов, разбирающихся в них, для проектирования и высоких технологий строительства вместе со специалистами для строительства.
Эта структура довольно дорогостоящая.
5. Динамические формы и линии
Автор: Наталия Тиняева
Эта черта второй половины XX века, пришедшая вместе с деконструктивизмом, как реакция на быстро меняющиеся технологии и условия жизни. Её корни растут из измененийв обществе, но это совсем другая история. Главная характеристика – это наклонные, устремлённые вверх линии и поверхности.
«+»
Для многих людей динамический силуэт ассоциируется с «суперсовременным» стилем жизни.
«–»
Подобные формы часто создают нефункциональные пространства, при этом требуют материала и работы.
А какие ещё популярные черты современной архитектуры заметили вы?
Современное движение 1925-1950
Современное движение в архитектуре представляет собой резкий сдвиг в дизайне зданий от традиционных форм и строительных технологий прошлого к новой эре дизайна. Стили современного движения, ар-деко, модерна и интернационального стиля, зародились в Европе и распространились в Соединенных Штатах в 1920-х годах. Европейские архитекторы Элиэль Сааринен, Ле Корбюзье, Вальтер Гропиус и Мис ван дер Роэ сделали акцент на радикально новом дизайне в начале 20 века, отказавшись от прежних строительных прецедентов и исследуя новые материалы и технологии в своей работе.Стиль ар-деко и последующий стиль арт-модерн были продвинуты на выставке Exposition des Arts Decoratifs 1925 года в Париже. Стиль ар-деко, сочетающий в себе гладкий внешний вид с острыми краями и отличительными декоративными деталями, представляет собой новый экзотический вид для зданий. Гладкая поверхность стен стиля ар-деко была перенесена в развитие более обтекаемого, менее орнаментированного стиля ар-модерн.
Влияние стилей ар-деко и ар-модерн вскоре было затмено развитием интернационального стиля, который оставил неизгладимое впечатление, особенно на городской пейзаж.Международный стиль с его совершенно незамысловатым внешним видом прямоугольных форм, перемежаемых полосами окон, объявил о новом «современном» взгляде на стиль и цель архитектуры. Вдохновленные кубизмом современного искусства Европы, квадратные формы зданий в международном стиле также воплотили новую социальную теорию архитектуры. С новыми смелыми формами и формами, использующими новые строительные технологии того времени, международный стиль был изображен как новый вид архитектуры, разработанный исключительно для удовлетворения потребностей простых людей в эпоху машин.В период между двумя мировыми войнами европейские архитекторы восприняли эту концепцию и спроектировали не только коммерческие здания, но и дома в этой смелой новой форме.
В тот же период в Штатах американские архитекторы продолжали проектировать дома в более традиционном стиле, но экспериментировали с новыми формами небоскребов и коммерческих зданий. Когда Европа погрузилась в хаос незадолго до Второй мировой войны, многие выдающиеся архитекторы эмигрировали в США, привезя с собой свои новые архитектурные концепции.В 1932 году первая выставка современной архитектуры в Америке была проведена в Музее современного искусства в Нью-Йорке, которая выдвинула эти новые идеи в архитектуре на передний план. В том же году архитекторами Генри-Расселом Хичкоком и Филипом Джонсоном была опубликована влиятельная книга под названием The International Style .
Американские архитекторы-новаторы, такие как Луи Салливан и Фрэнк Ллойд Райт, также двигались к новой теории архитектуры. Основа для значительных изменений была заложена в развитии стилей салливанского, коммерческого, бунгало и прерий на рубеже 20-го века. Европейское влияние упало на очень плодородную почву в Америке, поскольку идеи стилей ар-деко, ар-модерн и международного стиля слились с развивающимися американскими архитектурными тенденциями. В то время как архитектурное наследие Фрэнка Ллойда Райта включает в себя множество стилей, одна из его самых известных работ, Fallingwater, расположенная в Стюарт Тауншип, графство Фейет, воплощает элементы международного стиля с его горизонтальным акцентом, геометрическими формами, органичным внешним видом и полосами окна. Архитектура современного движения смело отличалась по концепции и дизайну, постоянно проверяя пределы формы, материалов и функций.
Стили
International Style, PSFS Building, Филадельфия
Современная архитектура | HGTV
Легко спутать современную архитектуру с современной архитектурой. В повседневном использовании эти два слова означают одно и то же. Но современная архитектура относится к дизайну, вдохновленному историческим художественным движением модернизма. На самом деле, большинству образцов современной архитектуры не менее 50 лет, поэтому они уже не такие современные.
Модернизм был восстанием против классических архитектурных традиций. Поскольку это было широкое движение, охватывающее почти 60 лет, оно включает в себя несколько знакомых архитектурных стилей, таких как искусство и ремесла, ар-деко и даже ранчо. Он также произвел на свет некоторых гигантов архитектурного пантеона: американца Фрэнка Ллойда Райта, немца Людвига Мис ван дер Роэ, швейцарца Ле Корбюзье и других.
Хотя модернистская концепция открытого пространства визуально привлекательна, Райт, вероятно, никогда не задумывался о необходимости содержать все это пространство в чистоте.На открытой планировке вы не можете засунуть весь беспорядок в комнату и закрыть в ней дверь. Фактически, вы можете видеть свою грязную посуду, когда сидите в гостиной, поэтому вам негде спрятаться от кухонных обязанностей.
Ориентация модернизма на новые технологии и материалы была захватывающей для своего времени, но по современным меркам металл и стекло могут показаться довольно холодными. Не говоря уже о том, что они покрыты пылью.
Современные дома были построены в соответствии с концепцией свободного пространства.Они олицетворяют высокофункциональную жизнь, а также отказ от сентиментальных украшений и беспорядка.
Однако современное движение подверглось критике за то, что его рабская преданность делу игнорировала основные человеческие потребности. Например, высокие современные жилые комплексы могут отлично использовать вертикальное пространство, но отсутствие в них естественной зелени и мест общего пользования имеет тенденцию препятствовать человеческому взаимодействию. По-настоящему открытое пространство в доме может помешать уединению.И не многие люди на самом деле хотят жить полностью свободной от сентиментальных объектов.
Но модернистские идеи сделали прыжок в современную архитектуру в виде измененных открытых планов этажей, которые передают ощущение простора, сохраняя при этом некоторую конфиденциальность и место для хранения вещей.
8 модернистских стилей, определяющих модернизм в архитектуре
Слева направо: Башня Татлина, или памятник Третьему Интернационалу; Эйнштейновская башня или Эйнштейнтурм; Библиотека Гейзеля Калифорнийского университета в Сан-Диего; Поместье Вайссенхоф; Стеклянный дом; Rietveld Schröder Housed; Накагинская капсульная башня; Здание Баухауса в Дессау
Описание архитектурного стиля как «современного» может быть немного запутанным.В конце концов, здание было современным, пока его проектировали и строили. Почему же тогда так много движений и стилей 20 века подпадают под модерн ? Что было такого особенного, что дизайнеры почувствовали необходимость обозначить свою работу как свидетельство нового будущего? И почему архитекторы вообще почувствовали необходимость в изложении правил для нашей застроенной среды? На многие из этих вопросов есть ответы, на которые непосредственно повлияли исторические события. Другие менее прямые и укоренились в долгой истории стилей дизайна и культурных влияний.
В этой статье мы разберем некоторые из самых знаковых стилей модернизма, чтобы помочь вам расширить ваши знания в области истории дизайна и лучше понять некоторые из влиятельных работ, которые определяют современную архитектуру . Что обычно объединяет разные стили модернизма, так это упор на логику . Современный дизайн, как правило, устраняет ненужный визуальный шум и переосмысливает пространство для своих основных функций .
Дизайнер Массимо Виньелли , чья карьера варьировалась от графического дизайна до посуды и многого другого, описал этот процесс, основанный на логике.«Хороший дизайн — это вопрос дисциплины. Он начинается с изучения проблемы и сбора всей доступной информации о ней. Если вы понимаете проблему, у вас есть решение. На самом деле это больше связано с логикой, чем с воображением «.
Многие из этих модернистских идей стали популярными в период между Первой и Второй мировой войнами. Дизайнеры были заинтересованы в переосмыслении жизни практически во всех смыслах. Вот почему модернизм можно найти в архитектуре, искусстве, литературе и многом другом.
Общие тенденции модернизма
Фото: Stock Photos from Some pictures here / Shutterstock
Следующие характеристики — это лишь некоторые из идей, которые в целом определяют модернизм.Поскольку современная архитектура охватывает так много периодов в истории и так много стилей дизайна, некоторые факторы не применимы ко всем из них. Некоторые идеи естественным образом перетекают в другие концепции. Однако эти три общие идеи, как правило, остаются неизменными.
«Форма следует за функцией»Этот знаменитый термин, придуманный известным архитектором Луи Салливаном, хорошо описывает модернизм. Стилями современной архитектуры обычно движет стремление к логике. Как и в предыдущей цитате Виньелли, дизайн — это не создание искусства, а решение пространственной проблемы. Вдохновение Суливана на знаменитую цитату исходит от древнеримского архитектора Витрувия, который считал, что все работы должны иметь качества firmitas , utilitas , venustas — твердость, полезность и красоту. Это стремление четко прослеживается в известных архитектурных идеях, таких как «машина для жизни» Ле Корбюзье.
Без украшенийПоскольку логика является руководящим принципом модернизма, может быть очевидно, что украшение — это сложно продать.Для модернистов простое и чистое решение красивее бессмысленных украшений. Дизайнеры также планировали, что их здания и сооружения будут вне времени. Любая добавленная деталь, которая не служила цели, была еще одной возможностью для чего-то выйти из моды.
Однако вы можете найти несколько исключений из правила. Как именно вы можете быть уверены, что каждая часть здания создана для логики? Один из потенциальных нарушителей правил — Людвиг Мис ван дер Роэ. Он искренне верил в простоту и хорошо известен тем, что говорил: «Лучше меньше, да лучше.Однако он также известен тем, что оставлял двутавровые балки открытыми в своих проектах и выкрашивал их в белый цвет. Это украшение, чтобы оставить структуру открытой, хотя ее можно было прикрыть стеной? Или такой дизайн более рациональный, поскольку передает честность материалов? Кажется, что чистой логики трудно достичь, когда украшение часто является делом мнения.
Чистые линии«Чистые» линии — еще один побочный продукт идеи о том, что форма должна следовать за функцией.Многие модернистские предметы включали плоские крыши и другие горизонтальные плоскости, которые были смещены, чтобы создать эффект перекрывающихся объемов. Руководящие принципы всего этого динамизма были оставлены четкими и неизменными. Это также связано с честностью в представлении материалов. Было важно, чтобы пересечение материалов или элементов конструкции было открыто, чтобы дизайнеры откровенно рассказали о процессе, использованном для создания пространства.
Стили модернизма в архитектуре
Международный стильПоместье Вайссенхоф (главное здание) Людвига Миса ван дер Роэ, Ле Корбюзье, Пьера Жаннере, Вальтера Гропиуса и других.(Фото: Стоковые фотографии от оператора / Shutterstock)
Международный стиль , вероятно, самая известная форма модернизма в архитектуре. Фактически, люди часто используют термины модерн, и международный стиль как синонимы.
Первая мировая война вдохновила архитекторов переосмыслить мир вокруг них, что побудило дизайнеров из Голландии, Франции и Германии разрабатывать проекты, основанные исключительно на логике. Это решение отчасти связано с тем, что многие здания того времени украшены неуместными историческими элементами.Также существовала потребность в быстро построенных зданиях, а также в инновационных материалах вокруг них. Эти идеи и стремление к логике позже повлияли на модернистские движения по всему миру. Было написано несколько манифестов, определяющих правила этого глобального и совершенно рационального стиля. Самая заметная попытка была предпринята группой из 28 европейских архитекторов под названием «Международные конгрессы современной архитектуры» или CIAM.
Некоторые известные архитекторы международного стиля включают Ле Корбюзье, Людвига Мис ван дер Роэ, Ричарда Нейтра и Филипа Джонсона — последний из которых впервые определил фразу вместе с Генри Расселом Хичкоком для выставки MoMA.
БаухаусЗдание Баухауза в Дессау, созданное Вальтером Гропиусом (Фото: Стоковые фотографии от оператора / Shutterstock)
Школа Bauhaus была основана в 1919 году Вальтером Гропиусом. Он действовал во многом из тех же функционалистских идей, которые позже Джонсон и Хичкок назвали интернационалистским стилем. Подобно международному стилю, школа Баухаус и ее основатели хотели сделать хороший дизайн доступным для всех.Из-за этого Баухаус установил современные стандарты изобразительного искусства, мебели, графического дизайна, типографики и многого другого, пока политический климат в Германии не заставил его положить конец. Здание Баухауза в Дессау, созданное Вальтером Гропиусом, является прекрасным примером архитектурных принципов Баухауза.
Модернизм середины векаСтеклянный дом Филипа Джонсона (Фото: Stock Photos from Ritu Manoj Jethani / Shutterstock)
Модернизм середины века часто считают американским ответом на международный стиль.Фактически, некоторые из известных архитекторов этого стиля, в том числе Людвиг Мис ван дер Роэ, также считаются архитекторами международного стиля или Баухауса после того, как они приехали в Америку из Европы. Хотя оригинальные дизайны были созданы в 1930-1960-х годах, мебель и некоторые элементы дизайна по-прежнему популярны.
Подобно международному стилю, модернизм середины века планировал новое рациональное будущее, которое переосмыслило пространство, особенно дом. Такие элементы, как перекрывающиеся и смещающиеся плоскости с чистыми линиями, прозрачность и стекло, которые связывали пользователя с природой, а также игривые цвета (особенно коричневые и оранжевые или серые и бирюзовые) — все это характерно для этого стиля. Цвет обычно тщательно сочетается с простой или монохромной композицией натуральных материалов.
Среди известных архитекторов того времени — Людвиг Мис ван дер Роэ, Эйлин Грей, Ричард Нейтра, Чарльз и Рэй Имс, Луис Барраган и Оскар Нимейер.
ЭкспрессионизмБашня Эйнштейна, или Einsteinturm, работы Эриха Мендельсона (Фото: Stock Photos from Peeradontax / Shutterstock)
Экспрессионизм в архитектуре предшествует Международному стилю, что делает экспрессионистские работы одними из самых ранних примеров того, что мы сейчас считаем модернистской архитектурой.Обычно это относится к авангардным работам европейцев с 1905 по 1930-е годы. Многие из основных идей других модернизмов можно найти в этом стиле, включая поиск новых форм или масс, включение нового материала новой индустриальной эпохи и отношение к странным формам, встречающимся в природе.
Экспрессионистская архитектура дает представление о социальных и политических трудностях того времени. Многие работы остались только бумажными проектами, поскольку из-за экономической борьбы после Первой мировой войны у них было мало возможностей для строительства.Архитекторы, которые действительно строили, часто были ветеранами Первой мировой войны, и их опыт воплотился в сдвиг, обнаруженный в экспрессионизме, а именно в утопический или романтический сдвиг на мирное время. Важное различие состоит в том, что, хотя некоторые модернистские идеи стремятся достичь логики, многие экспрессионисты рассматривали архитектуру как произведение искусства.
De StijlДом Ритвельда Шредера, авторство Геррита Ритвельда (Фото: фондовые фотографии с сайта www.hollandfoto.net/Shutterstock)
Одна из самых узнаваемых характеристик голландского модернистского движения De Stijl — это использование красного, синего и желтого цветов.Даже те, кто не разбирается в архитектуре Де Стиджла, вероятно, заметят сходство с картинами Мондриана. Поскольку дизайнеры упрощали идеи до их чистых или большинства основных компонентов, логично, что они использовали цветовую палитру только самых основных — или основных — цветов.
Помимо четкого использования цвета, другие характеристики Де Стиджа в основном остаются совместимыми с другими формами модернизма. Самым известным примером архитектуры Де Стиджа, вероятно, является дом Ритвельда Шредера, который иногда называют единственным зданием, в котором каждый компонент соответствует своим принципам.
КонструктивизмБашня Татлина, или памятник Третьему Интернационалу, работы Владимира Татлина (Фото: Неизвестно [Public Domain])
Конструктивизм — это марка модернизма, зародившаяся в Советском Союзе между Первой и Второй мировыми войнами. Как почти все стили в этом списке, он сопровождается художественным движением, имевшим схожие ценности. Как можно понять из уникальных художественных проектов из бумаги, которые делают этот стиль популярным, на него сильно повлияли коммунизм и возможности новых строительных технологий и структурного дизайна.
Хотя есть здания конструктивизма, многие известные конструктивистские проекты существуют где-то между скульптурой и архитектурой. Пожалуй, самым известным примером конструктивизма является башня Татлина, сооружение, которое может напоминать вам Эйфелеву башню. Это был памятник промышленности, но в основном Коминтерну. Башня из железа, стекла и стали должна была быть более 1300 футов в высоту и включать элементы чистой геометрии, необходимые для государственных программ.
МетаболизмNakagin Capsule Tower, автор — Кишо Курокава (Фото: Stock Photos from serifetto / Shutterstock)
Метаболизм был японским движением модернизма в архитектуре.Если название звучит немного биологически, это потому, что метаболисты считали, что архитектура и города в целом должны быть спроектированы как живые, дышащие объекты. Стремление к такой гибкости логично, учитывая, что японские дизайнеры наблюдали за ростом городов для растущего послевоенного населения в 1960-х годах. Формы зданий Metabolist имеют тенденцию демонстрировать эти органические формы и часто модульность, которая поддается будущему росту и расширению.
Теория метаболизма в основном продвигалась группой студентов под руководством Кензо Танге с помощью серии эссе, включая «Оушен-Сити», «Космический город», «К групповой форме» и «Материал и человек».Капсульная башня Накагина — один из самых известных примеров структур метаболизма.
БрутализмБиблиотека Гейзеля Калифорнийского университета в Сан-Диего, автор Уильям Перейра (Фото: стоковые фотографии Кит Леонг / Shutterstock)
Брутализм происходит от французского термина «Beton brut» или необработанный бетон. Бруталистские здания известны широким использованием открытого бетона с элементами из стали, стекла или других поддерживающих материалов.Это, как и большинство модернизмов, исследование простейшего возможного решения пространственной или программной проблемы. Он также особенно осознавал целостность или честность при выражении материала, используемого в архитектуре — отсюда и использование часто пустых бетонных стен.
Брутализм широко использовался в проектах социального жилья, поскольку его минимализм и функционализм сделали его экономичным вариантом. Иногда его считают спорным архитектурным стилем, поскольку люди могут рассматривать отсутствие декора как бездушное или даже подлое, хотя брутализм иногда возвращается в моду после своего золотого века в 1950-х и 1960-х годах.
Что было после модернизма?
Гуггенхайм в Бильбао, образец постмодернистской архитектуры (Фото: Stock Photos from Rudy Mareel / Shutterstock)
Как и следовало ожидать из названия, постмодернистская архитектура почти не придерживается той же идеологии модернизма. Сторонники постмодернизма считали, что международный стиль и другие попытки заставить все здания следовать одной и той же логике дизайна были просто скучными. Они не считали, что здания должны выглядеть одинаково в каждом городе, и считали, что дизайнеры не должны ограничивать себя формой, цветом или другими способами дизайнерской коммуникации.Постмодернизм в конечном итоге потерял популярность из-за ряда новых стилей. Эстетику, которую мы видим сегодня, которую часто ошибочно называют модерновой, лучше называть «современной».
Теперь, когда вы ознакомились со всеми этими архитектурными «измами», вам может быть интересно, что определяет современную архитектуру и что будет определять наше следующее движение? Сможем ли мы снова выступить против логического подхода и сосредоточиться на орнаменте? Будут ли новые технологии определять украшение в будущем? Будем ли мы уделять больше внимания экологическому дизайну? Время покажет.А пока вы можете быть в курсе новейших архитектурных проектов и посмотреть, сможете ли вы выделить определяющие характеристики нашей последней архитектурной эпохи.
Статьи по теме:
20 стульев, разработанных архитекторами, по сравнению со зданиями, которыми они славятся
Баухаус: как движение авангарда изменило современное искусство
Более 15 кружек в архитектурном стиле для любителей дизайна
35 творческих подарков для архитекторов и любителей архитектуры
10 самых знаковых зданий современной архитектуры
Современная архитектура — это школа дизайна, которая преобладала на рубеже 20-го века до Второй мировой войны. Ужасающая война изменила вид зданий, необходимых в послевоенную эпоху. Людям как никогда раньше требовались практичность и функциональность, чтобы восстанавливать с нуля целые города, которые были разрушены в то время.
Доминирующим в то время изящным искусствам и неоклассической архитектуре пришлось отступить, чтобы уступить место новому архитектурному стилю, способному удовлетворить потребности общества. Так возникла современная архитектура, и есть архитектурные иконы, которые определяют постмодернизм 20 века.
Каковы характеристики современной архитектуры?- Чистые и абстрактные формы и линии.
- Открытые планы этажей.
- Большие цельностеклянные окна.
- Связь с окружающей средой.
Стиль современной архитектуры:
Современная архитектура зависела от использования новых строительных технологий и материалов, таких как железобетон, сталь и стекло. Этот архитектурный стиль был очень популярен, особенно для правительственных зданий и университетов, до 1980-х годов, когда он начал сталкиваться с сильной конкуренцией со стороны других новых школ, таких как постмодернизм и неомодернизм.
Сегодня мы представляем вам широкий выбор некоторых из самых известных зданий, созданных под эгидой современной архитектуры:
Современных построек:
1) The Fallingwater House (Фрэнк Ллойд Райт, Милл-Ран, Пенсильвания, США, 1935)
Предоставлено Фрэнком Ллойдом Райтом
Дизайн культового дома был вдохновлен японской архитектурой, которая известна использованием консолей. Дом, идеально вписанный в природный ландшафт, был создан для отдыха на выходных для семьи Кауфманн.
Состояние дома стало быстро ухудшаться после постройки, которую г-н Кауфман назвал «домом из семи ведер», имея в виду протекающую крышу. Более того, консольные террасы начали обваливаться из-за отсутствия должного армирования. Дом несколько раз ремонтировался и в 2002 году был превращен в музей.
2) Glass House (Филип Джонсон, Нью-Ханаан, Коннектикут, США, 1949)
Glass House (Филип Джонсон, Нью-Ханаан, Коннектикут, США, 1949)
Филип Джонсон построил этот дом для себя.Его дизайн был минималистичным и использовал свойства отражения / прозрачности стекла. Он также экспериментировал с размерами и геометрическими формами, которые сделали дом одной из достопримечательностей этого района и иконой в мире современной архитектуры. Дом выходного дня был сделан в основном из стекла и стали. Однако он также страдал от проблемы «протекающей крыши», такой как дом в Фоллингуотере, из-за чего Джонсон в шутку назвал его «домом с четырьмя ведрами».
3) Вилла Савой (Ле Корбюзье, Париж, Франция, 1931)
Вилла Савой (Ле Корбюзье, Париж, Франция, 1931)
Дом был построен как семейное убежище для Савой в Пуасси, на окраине Парижа.Его особый дизайн отражал «пять пунктов», которые одобрил Ле Корбюзье, включая открытую планировку, решетку из железобетонных колонн, горизонтальные окна, сад на крыше и независимый фасад.
Семья сильно пострадала от проблем, которые возникли после того, как они начали его использовать. Неправильная конструкция и неудачный дизайн заставили семью покинуть его через несколько лет. Он чудесным образом попал в список общественных зданий и был превращен в музей.
4) Музей Гуггенхайма (Фрэнк Ллойд Райт, Нью-Йорк, США, 1959)
Музей Гуггенхайма (Фрэнк Ллойд Райт, Нью-Йорк, США, 1959)
Великий архитектор продвигал концепцию органической архитектуры, которая предполагала, что человечество будет тесно связано с окружающей средой.Конусообразный музей включает в себя множество ключевых галерей и коллекций произведений искусства.
Спирально оформленный интерьер отправляет вас в бесконечное путешествие, растворяя все препятствия между пространствами. Жесткие геометрические формы, которые доминировали в современной архитектуре, были описаны Райтом, который говорит: «эти геометрические формы предполагают определенные человеческие идеи, настроения, чувства — например, круг, бесконечность; треугольник, структурное единство; спираль, органический прогресс; квадрат, целостность ». Райт видел в Гуггенхайме «храм духа».
5) Павильон Барселоны (Людвиг Мис Ван дер Роэ, Барселона, Испания, 1929)
Павильон Барселоны (Людвиг Мис Ван дер Роэ, Барселона, Испания, 1929)
Павильон изначально был представлен как Немецкий павильон для Международной выставки 1929 года в Барселоне, где размещалось немецкое крыло выставки. Дизайн, на который повлияло движение Баухаус, отличается прозрачными стенами и консольной крышей. Хотя павильон был довольно минималистичным, архитектор постарался использовать роскошные материалы, такие как красный оникс, мрамор и травертин.Одним из роскошных предметов мебели, созданных специально для этого здания, было легендарное кресло Barcelona Chair.
6) Каток Дэвида С. Ингаллса в Нью-Хейвене (Ээро Сааринен, Коннектикут, США)
Каток Дэвида С. Ингаллса в Нью-Хейвене (Ээро Сааринен, Коннектикут, США)
Здание также известно как «Йельский кит», в честь Йельского университета, который окончил Ээро Сааринен. Креативный дизайн отражает отчетливую архитектурную подпись Сааринена, который часто использовал арки цепной передачи.Хоккейная арена имеет волнообразную консольную крышу, которую поддерживает 90-метровая арка из железобетона.
7) Вилла Дирикц (Марсель Леборн, Брюссель, Бельгия, 1933)
Вилла Дирикц (Марсель Леборн, Брюссель, Бельгия, 1933)
Еще одно знаковое здание современной архитектуры — вилла Дирикц. Он отличается привлекательными блочными элементами, стекольными изделиями и белым бетоном, окруженным зеленью. Вилла стоимостью 10 000 000 долларов отличается роскошным интерьером, а также такими удобствами, как винный погреб и кинотеатр.
Марсель Леборн — бельгийский архитектор-новатор, отец современной архитектуры на своей родине. Дом был спроектирован для мистера Дирикца, промышленного магната, интересовавшегося искусством. Спустя много лет вилла пришла в запустение, пока в 2007 году ее не купил застройщик Александр Камброн. Камброн выделил все возможные ресурсы для ремонта виллы.
8) Здание Изокона в Лондоне (Уэллс Коутс, Лондон, Великобритания, 1934)
Здание Изокона в Лондоне (Уэллс Коутс, Лондон, Великобритания, 1934)
Жилой дом, который используется по сей день, состоит из 32 квартир; 24 из них однокомнатные и 8 однокомнатных.В здании также есть комнаты для персонала и просторный гараж. В квартирах были крошечные кухни, потому что в распоряжении жителей была общая кухня. Они могли свободно использовать его для приготовления еды. Были также другие услуги, такие как стирка и чистка обуви.
Avanti Architects, специализирующиеся на ремонте квартир в современной архитектуре, отремонтировали здание в 2003 году. В результате ремонта в гараже была устроена общая галерея, чтобы рассказывать людям историю здания.Бетонный жилой блок внесен в список зданий I категории и является одним из ключевых архитектурных памятников британской столицы.
9) Neue National Galerie (Людвиг Мис Ван дер Роэ, Берлин, Германия, 1968)
Новая национальная галерея (Людвиг Мис Ван дер Роэ, Берлин, Германия, 1968)
В музее, посвященном современному искусству, хранится коллекция произведений искусства начала 20 века. Его типичный модернистский дизайн включал большое количество стекла, консольную крышу и плоские фасады.Здание окружено скульптурным ландшафтом, который также создал Мис Ван дер Роэ. Музей является частью Национальной галереи государственных музеев Берлина. Галерея закрыта на ремонт с 2015 года.
10) Cité Radieuse (Ле Корбюзье, Марсель, Франция, 1952)
© FLC / ADAGP Пол Козловски, Фрэнсис Телье
Этот жилищный проект — одна из самых важных работ Ле Корбюзье, вдохновившая многие другие современные архитектурные проекты.На минималистичный проект повлиял выбор цветов Баухауса — желтый, красный и синий. Он состоит из 337 квартир 27 различных типов, а также детской площадки и бассейна. Здание сделано из грубого бетона, и архитектор планировал также включить стальной каркас, но, к его несчастью, Вторая мировая война сделала такой материал труднодоступным.
Здание внесено в список Всемирного наследия ЮНЕСКО с 2016 года.
Архитектура модернизма — Проектирование зданий
Модернистская архитектура , или модернизм, — это стиль, возникший в начале 20 века в ответ на крупномасштабные изменения как в технологиях, так и в обществе. Это связано с функцией зданий, подходящей с аналитической точки зрения, рациональным использованием материалов, отказом от орнамента и декора и открытостью для структурных инноваций.
Модернизм развился во всех областях искусства, не только в архитектуре, как средство приспособления к новым технологиям машин, автоматизации и городского дизайна и реагирования на них. Промышленная революция сыграла важную роль в развитии архитектуры, движимой функциональным приоритетом.В ту эпоху преобладали такие материалы, как бетон, стекло и сталь, которые производились промышленным способом.
Архитекторы взяли на вооружение идеологию, выявляющую правдивость структуры, а не прикрывая ее орнаментированными фасадами.
Модернизм включает в себя множество различных вариаций, включая футуризм, конструктивизм, брутализм, де Стейл и Баухаус.
Есть много ранних источников идеологии модернизма. Английский художник и писатель Уильям Моррис помог вдохновить движение Искусств и Ремесел, отстаивая, что полезность так же важна, как и эстетика, и что хорошо сделанные изделия ручной работы предпочтительнее, чем производственные линии, сделанные машинами.
Еще одним ранним источником был американский архитектор Луи Салливан, наиболее известный благодаря фразе «Форма следует за функцией». В принципе, это означало, что здания должны быть спроектированы так, чтобы основная структура определяла форму, то есть изнутри наружу.
Венский архитектор Адольф Лоос считал, что украшение функциональных объектов неэффективно и расточительно. Его манифест «Орнамент и преступление» стал ключевым модернистским текстом, в котором он утверждал, что избегание орнаментов было «признаком духовной силы».
Появились два европейских архитектора, которые, прежде всего, были бы наиболее широко связаны с новым стилем модерн. Одним из них был Вальтер Гропиус, лидер Баухауза в Германии. Гропиус учил архитекторов отвергать исторические ортодоксии и принимать новаторские идеологии современной промышленности.
Другой был Ле Корбюзье, который черпал вдохновение для своих зданий и городского дизайна в современных инженерных разработках, таких как пассажирские самолеты, круизные лайнеры, автомобили, зернохранилища и т. Д.В своей самой известной книге «К новой архитектуре» он утверждал, что «дом — это машина для жизни».
Соединенные Штаты привлекли многих прогрессивных модернистов из Европы в 1930-е годы, и модернизм стал синонимом подъема Америки как новой сверхдержавы мира с шоссе, небоскребами и обширными городскими ландшафтами.
Модернистская архитектура продолжалась в различных обличьях по всему миру, и в конце концов была заменена в качестве доминирующего стиля постмодернизмом в 1970-х и 80-х годах.
Один из всеобъемлющих принципов модернизма заключался в том, что «форма следует за функцией», что означает, что дизайн должен исходить непосредственно из цели. Другой заключался в том, что форма здания должна иметь простоту и ясность, с устранением ненужных деталей.
Существовала также концепция «Истины материалов», согласно которой, вместо того, чтобы скрывать или изменять естественный вид материала, он должен быть видимым и прославленным.
Вот некоторые из основных характеристик модернистских зданий:
Модернистская архитектура развивалась в разных формах в разных странах.
[править] Американский модернизм
Фрэнк Ллойд Райт разработал подход к дизайну домов до Первой мировой войны, известный как «стиль прерий», который заложил основу для притока европейского модернизма в 1920-е и 30-е годы, особенно в стиле ар-деко. «Международный стиль», как его называли, процветал в США после Второй мировой войны и был наиболее известен благодаря дизайну высотных корпоративных офисных зданий, созданным такими авторами, как Людвиг Мис ван дер Роэ (см. Seagram Здание выше).
Чикагская школа архитектуры была основана на волне архитектурной миграции такими людьми, как Мис ван дер Роэ и Вальтер Гропиус, которые обучали молодых архитекторов почти так же, как в Баухаусе.
Модернизм получил дальнейшее развитие в 1960-х годах, когда такие архитекторы, как Луи Кан и Ээро Сааринен, начали противодействовать интернациональному стилю, разочаровавшись в бесплодной эстетике послевоенного городского дизайна. Кан представил принципы стиля Beaux Arts, в то время как Роберт Вентури поощрял изучение народных и коммерческих ландшафтов. Постепенно эти разработки привели к постмодернизму как наиболее доминирующему стилю в Соединенных Штатах к началу 1980-х годов, и многие страны по всему миру последовали их примеру.
[править] Британский модернизм
В Великобритании классицизм оставался сильным влиянием вплоть до начала 20-го века, с упором на возрождение Тюдоров и движение искусств и ремесел. Современные материалы, такие как сталь и бетон, были приняты архитекторами, но чаще всего они были скрыты традиционным портлендским камнем.
В 1920-х годах ар-деко начал появляться по всей Великобритании, чаще всего в дизайне новых кинотеатров, которые становились все более популярными. «Новые пути» Питера Беренса в Нортгемптоне было одним из первых модернистских зданий в 1925 году, но это и другие подобные ему рассматривались как «упражнения в современности», а не как подлинный образец для нового типа городского дизайна.
С приходом нескольких ведущих европейских архитекторов в межвоенный период, Великобритания приступила к разработке более модернистских архитектурных , таких как павильон Де Ла Варр в Бексхилле и Highpoint I — среди лучших в мире.
К середине 1950-х годов модернизм, вдохновленный работами Ле Корбюзье, превратился в то, что было названо новым брутализмом, с его упором на жесткие линии и жесткие бетонные формы. Знаковым зданием того времени был Королевский национальный театр Дениса Ласдуна на лондонском Саутбэнке, а брутализм стал предпочтительным стилем функционального городского дизайна торговых центров, социального жилья, офисных зданий, многоэтажных автостоянок и т. Д. Ведущими сторонниками этой идеи были Смитсоны и Джеймс Стирлинг.
Новые городские застройки, такие как Милтон-Кейнс в 1967 году, начали перенимать самые новоязычные постмодернистские стили, вдохновленные теми, что складывались в Америке.
[править] Голландский модернизм
Голландские архитекторы сыграли ведущую роль в развитии модернистской архитектуры . Рационалистическая архитектура Берлаге в начале 20-го века уступила место нескольким группам, которые приняли модернизм, с такими ведущими фигурами, как Мишель де Клерк и Ньиве Боувен.
De Stijl (Стиль), разработанный в то время, характеризовался использованием четких геометрических линий, ярких основных цветов и артикуляции различных функциональных элементов. Хотя на самом деле было создано относительно небольшое количество архитектуры, влияние таких зданий, как Дом Ритвельда Шредера (1924 г.), можно увидеть в работе таких архитекторов, как Мис ван дер Роэ.
[править] Германский модернизм
Deutscher Werkbund (Немецкая рабочая федерация) — объединение архитекторов, дизайнеров и промышленников, основанное в Мюнхене в 1907 году.Он попытался объединить традиционные ремесла с методами массового производства для производства высококачественных машинных изделий. Считается, что это начало промышленного дизайна.
Модернизм в Германии был синонимом Баухауса, основанного Вальтером Гропиусом в 1919 году. Он стал самой влиятельной школой искусства и архитектуры в мире. Он был закрыт с приходом к власти нацистов и массовой миграцией его членов по всему миру, особенно в Соединенные Штаты.
В период послевоенного восстановления значительные памятники были отреставрированы и реконструированы, часто в упрощенной форме. В городах был принят более функциональный модерн, а не реконструирован в соответствии с историческими тенденциями.
[править] Итальянский модернизм
В начале 20 века итальянские архитекторы искали уникальный модернистский язык и самобытность, сдерживаемую фашистским правительством того времени. Появился футуристический стиль с использованием длинных горизонтальных линий и обтекаемых форм, которые вдохновили на видение скорости, динамизма и безотлагательности.
[править] Северный модернизм
Северный модернизм постепенно возник из идей северного классицизма, кульминацией которого стала Стокгольмская выставка 1930 года, где более пуристический модернизм был предложен в качестве дизайна для современных обществ.
Для стран Северной Европы влияние модернизма вышло за рамки эстетики, в регулирование зданий и городского планирования, а также в социальные движения, результатом которых стали программы государства всеобщего благосостояния и общественного строительства для новых больниц и школ.
Доминирующим архитектурным стилем был функционализм, основанный на том принципе, что дизайн здания должен основываться исключительно на его назначении.
Датские функционалисты сосредоточились на функциональности в ущерб эстетике, создавая здания с прямыми углами, плоскими крышами и минималистскими и бетонными формами в стиле брутализма.
[править] Бразильский модернизм
В конце 1930-х годов Бразилия была тесно связана с модернистской архитектурой двумя известными архитекторами, Лучио Коста и Оскаром Нимейером.
Модернистская архитектура стала синонимом строительства новой столицы Бразилиа в период с 1956 по 1961 год. Правительственные здания Нимейера стали культовыми модернистскими сооружениями (см. Верхнее изображение). Однако такие работы были остановлены после военного переворота в 1964 году, когда многие архитекторы-модернисты, в том числе Нимейер, мигрировали в Европу и Америку.
Простое объяснение современной архитектуры
Основы современной архитектуры
Следили ли вы за новыми тенденциями, которые штурмом взяли современную архитектуру? Современные архитекторы создают одни из самых известных сегодня стилей зданий.Сюда входят дома на одну семью и офисные здания в центре города, выполненные в современном стиле.
Большинство этих зданий по-прежнему отражают черты классической архитектуры. Они включают их и придают им новый современный вид. Сложно описать современную архитектуру с убедительными чертами. Даже с учетом этого факта мы можем попытаться описать здания, соответствующие этой классификации.
Современная архитектура широко распространена во всем мире.Это распространено не только в Европе и США. Со временем современный дизайн станет глобальным делом. Это противоположность современной архитектуры, которая была более ограничена Европой и Соединенными Штатами. Теперь вы также можете найти такие известные здания во всем мире. Они находятся, в частности, в таких странах, как Китай, Латинская Америка, Австралия и Канада.
Что такое современная архитектура?
Современная архитектура — это движение, в котором сочетаются современные стили, имеющие разные черты.И эти стили опираются на меньшее количество классических строительных идей. Термин «современный», возможно, был неуместен. Это потому, что он все еще может описывать здания, которым почти восемь десятилетий. Ваш дом или офис могут иметь современный дизайн. Это означает, что вы живете в одном из пионеров нового стиля строительства. Поскольку существует множество стилей, трудно дать формальное определение для описания движения.
Традиционные архитектурные стили играют огромную роль в украшении корпоративных офисов.Они также привносят функциональность в корпоративную среду. По этой причине большинство архитекторов до сих пор отдают должное классическим чертам. Они могут сделать это в знак верности архитектурному наследию, а также форме и функции. Стиль отличается от современной архитектуры конца двадцатого века. Это связано с добавлением экологически чистых функций и внедрением всех способов творчества. Более того, это предполагает использование новейших технологий и материалов. Сегодня легко смоделировать компьютерные проекты для создания зданий.С помощью современного компьютерного программного обеспечения архитекторы могут проектировать с высокой точностью и скоростью.
Особенности современной архитектуры: выразительность формы и дизайна
Классические идеи процветают благодаря особым элементам дизайна. У них есть предсказуемые и различимые расцветки, в то время как современная архитектура более гибкая. Современные архитекторы преуспевают в сложных и новаторских идеях. Они отклоняются от традиций и норм. Для этого им нужны современные материалы, чтобы воплотить эти идеи в жизнь.Вы не только оцените новаторский и креативный дизайн этих зданий. Вы также поймете эстетическое ощущение через уникальный дизайн конструкций.
Кроме того, в современной архитектуре используются самые разные строительные материалы. К ним относятся бетонные, стеклянные, деревянные и алюминиевые экраны. Эти материалы добавляют контрастности и однородности. Например, вы заметите, что у них большие окна из листового стекла. Они пропускают много естественного света и создают большие открытые пространства.Они создают ощущение воздушности, а значит, сводят к минимуму расходы на кондиционирование воздуха. Кроме того, каркасы зданий соблюдают симметрию и часто имеют новаторские формы. Знать, что некоторые из этих материалов экологически чистые, — огромный бонус для этого стиля.
Успехи для железобетона
В прошлом многие считали использование бетона жестоким. Однако современная архитектура осознала ценность железобетона. С помощью этого материала архитекторы могут создавать современные дизайны. Кроме того, вы можете формовать железобетон практически любой формы, которую только можно вообразить.С его помощью вы можете создавать визуально привлекательные здания, оставаясь при этом доступными для бюджета. После того, как вы укрепите его такими материалами, как сталь, его можно будет возвести способами, которые трудно найти в других зданиях. Вы можете текстурировать его из перерабатываемых материалов, чтобы добавить ему изысканности. Переработанное стекло — один из таких материалов. Отказаться от использования бетона практически невозможно.
Помимо материалов, этот вид искусства отличился и другими способами. Кроме того, современная архитектура использует изогнутые линии и округлые пространства.Они создают визуально привлекательную структуру. Он часто использует их вместо прямых линий. Это объясняет, почему чистые строки являются крылатыми фразами этой формы. Однозначные элементы минимализма часто связывают с современной архитектурой. Современный дизайн также имитирует минималистские движения. Это означает, что мы по-прежнему используем классические модели в произведениях искусства. Они есть как в современных, так и в современных структурах.
Чувство устойчивости
Настоящее время — это эпоха, когда глобальное потепление является реальной проблемой.Сейчас важно принять конкретные меры, чтобы не подвергать опасности природу. По этой причине современные архитекторы проектируют энергоэффективные здания. Отчасти это связано с использованием вторичных материалов в процессе строительства. Это должно включать использование солнечных батарей в кровельных целях. Более того, широкое использование железобетона рождает не только новаторские идеи. Это также увеличивает эстетическую привлекательность большинства зданий. Эти архитекторы надеются реализовать эту идею. Они хотели бы сделать это, чтобы обеспечить рентабельность всего проекта.Они также хотят сосредоточиться на удовлетворении потребностей конечных пользователей.
Классифицированные заимствованные идеи
Современные строительные технологии заимствуют идеи из классических стилей. Без них оно не продвинулось бы так далеко как искусство. Более того, большинство элементов опираются на идеи с начала до середины 20 века. Современная архитектура с чистыми линиями и аккуратностью демонстрирует свободную форму творчества. Эту форму приняли, в частности, большинство стран Европы, Латинской Америки и Азии.Он изображает множество криволинейных стилей, чтобы облегчить движение. Неудивительно, что известняк, стекло и титан выделяют важные элементы. Это такие элементы, как естественный свет, экологически чистые материалы и креативные стили.
Архитекторы, занимающиеся современной архитектурой, используют компьютерные программы. Это упрощает создание сложных кривых и форм большинства зданий. Взгляните на музей Гуггенхайма в Бильбао, Испания, построенный еще в 1997 году. Фрэнк Гери проделал фантастическую работу благодаря системам автоматизированного проектирования.Он твердо верит, что открытые трассы ландшафта сочетают в себе природные особенности, которые выходят за рамки нормы.
Плоская и свесная крыша
Старая форма кровли также ограничивалась скатными треугольными конструкциями наверху. Больше всего он ассоциируется с американскими постройками. Но новая тенденция предложила идею плоских нависающих крыш. Это создает больше тени. Он делает это, одновременно защищая ваше здание от ненужных элементов. Эти крыши также проецируют архитектуру на улицу, обеспечивая целостность.У вас будет больше причин наслаждаться открытыми пространствами. Это благодаря свесу, который создает впечатление от навеса.
Дизайн, соответствующий природе
Современная архитектура также гармонирует с природой и структурой. В классическом дизайне окна располагались по центру стен и использовались для просмотра наружу. Напротив, в современном дизайне используются большие стеклянные панели, пропускающие естественный свет. Более того, пассивное солнечное отопление создает комфорт и открытость даже зимой.Трудно представить себе влияние окон верхнего света и мансардных окон. Эти элементы выше уровня головы. Они предлагают свет из внешнего мира.
Эко-жилье — один из важнейших элементов современной архитектуры, ориентированной на окружающую среду. Когда архитекторы используют натуральные материалы и строительные стили, они черпают вдохновение в природе. Кроме того, они гарантируют, что это не окажет негативного воздействия на живых существ. Более того, дизайн дополняет и гармонирует с окружающей средой.Они создают безупречную подотчетность. Это объясняет, почему большинство зданий создано таким образом, что сознательно делает их частью окружающей среды.
Подведены итоги современной архитектуры
Также имеет значение выход классицизированных стилей строительства и строительства. Ее место заняла современная архитектура. Это новый сдвиг в современном дизайне. Дать точное определение того, что это включает, практически невозможно. Это произведение искусства построено на резких, чистых линиях.Кроме того, фактор полезности современной архитектуры представлен наряду с индивидуальными дизайнерскими структурами. Тем не менее, конкретные процедуры, проектные значения и даже материалы определяют его. Эти факторы могут идентифицировать и описывать работу.
Современная архитектура основана на экологичных элементах. Он охватывает все виды инноваций. Они привносят новый смысл в современное строительство. Кроме того, здесь используются новейшие технологии и перерабатываемые материалы. Он создает высокотехнологичные и долговечные здания.И они выше большинства своих предшественников. Если тенденция сохранится, люди будут жить и работать в современных архитектурных сооружениях, уважающих законы природы.
Запланировать консультационный звонокСовременная архитектура: характеристики и стиль — Видео и стенограмма урока
Характеристики современной архитектуры
Упрощенные формы и чистые линии
«Современный вид» означает простоту формы и дизайна. Современная архитектура основана на абстракции , которая создается чистыми линиями, основными формами и формами.Таким образом, простые, простые, геометрические формы, прямоугольные формы и линейные элементы создают характеристики современной архитектуры. Это можно увидеть в Weissenhof Siedlung в Штутгарте, Германия, который демонстрирует коробчатое здание, кубический объем, плоскую крышу и чистые линии.
Функциональность и открытая планировка
Форма современного здания также определяется его функциональностью . Функциональность означает выполнение по назначению, соответствие назначению. В современной архитектуре упор на функциональность лучше всего определяется с помощью кредо «форма следует за функцией».«Концепция открытого пространства неразрывно связана с функциональностью. В отличие от традиционных разделенных пространств (или комнат), современный стиль создает неразделенные жилые и рабочие пространства, которые функционируют как зоны многократного использования.
Открытая планировка включает также внутренние и внешние взаимоотношения; пространства открываются не только друг другу, но и внешнему миру. Угловые окна; раздвижные стеклянные двери; открытые жилые пространства, такие как дворы, патио и балконы; и особенности природного ландшафта определяют стиль современной архитектуры.Павильон Барселоны в Испании — хороший пример открытой планировки с небольшим количеством стен, бесшовным соединением и визуальной непрерывностью между помещениями здания.
Чистая структура, новые технологии и новые материалы
Разработка новых материалов и технологий лежит в основе современной архитектуры. Чистый структурный дизайн включает открытую конструкцию, железобетон, стальной каркас и стекло. Впервые представленный стальной каркас предлагал не только новые возможности строительства современных зданий (например, консольные и навесные стены), но и такие дизайнерские стратегии, как визуальная «невесомость».Дом Нового Баухауса, расположенный в Чикаго, демонстрирует многие из этих структурных особенностей.
Отсутствие орнаментов и отказ от исторических стилей
Современная архитектура отвергает традиционные орнаменты и исторические стили. Таким образом, орнамент , или чрезмерное использование элементов, исключается. Традиционные материалы, такие как дерево, кирпич и камень, по-прежнему используются в современной архитектуре, но по-новому для создания простых геометрических форм и простых, незамеченных поверхностей современного стиля.
Краткое содержание урока
Современная архитектура возникла из европейского Баухауса и его американской экспансии под названием «Международный стиль».