Архитектура в россии конец 19 начало 20 века презентация – Презентация к уроку по истории (11 класс) по теме: Большая коллекция из 40 презентаций «Россия в конце 19 — начале 20 вв.»

Слайд 2

АРХИТЕКТУРА ПЕТЕРБУРГА Работа по упорядочению центра новой столицы началась с возведения здания Адмиралтейства по проекту А.Д.Захарова. Торжественный ритм Адмиралтейства задал тон всей архитектуре города на Неве

Слайд 3

Принципиальное значение имело возведение в начале XIX в. здания Биржи на стрелке Васильевского острова. Именно это здание должно было объединить все ансамбли, сложившиеся вокруг самого широкого участка русла Невы

Слайд 4

. Невский проспект приобрел вид единого ансамбля с постройкой в 1801-1811гг. Казанского собора. Архитектор – А.Н.Воронихин.

Слайд 5

В 40-50е годы XIX в Невский проспект украсили бронзовые скульптуры П.К.Клодта «Укротители коней», установленные на устоях Аничкова моста через Фонтанку.

Слайд 6

Сорок лет, с 1818 по 1858 г. Строился Исаакиевский собор. Проект был разработан французским архитектором Огюстом Монферраном . В оформлении внешнего вида и внутреннего убранства участвовали скульптор П.К.Клодт и художник К.П.Брюллов

Слайд 7

По проекту Монферрана была возведена и 47-метровая колонна из гранитного монолита на Дворцовой площади. Александровская колонна

Слайд 8

Карл Иванович Росси (1775-1849), сын итальянской балерины, родился и жил в России. С его творчеством связаны завершающие работы по формированию петербургских ансамблей. По проекту Росси были построены…..

Слайд 9

Здание Сената и Синода

Слайд 10

Однако зодчий мало учитывал повседневные нужды живущих в городе людей, и его творения стали превращаться в грандиозные декорации, не очень связанные с протекающей на их фоне жизнью. В творчестве Росси русский классицизм переступил вершину своего развития. И тем не менее старый Петербург, оставленный нам в наследство Растрелли, Захаровым, Воронихиным. Монферраном , Росси и другими выдающимися архитекторами , — это шедевр мирового зодчества

Слайд 11

АРХИТЕКТУРА МОСКВЫ

Слайд 12

Московский классицизм был характерен отдельными зданиями, а не ансамблями. После пожара в Москве были возведены: Большой театр (архитектор О.И.Бове)

Слайд 13

В целом московский классицизм не отличался такой монументальностью, как петербургский. Для Москвы характерны небольшие особняки усадебного типа. Один из лучших московских особняков того времени – дом Лопухиных на Пречистенке (ныне – музей Л.Н.Толстого)

Слайд 14

Константин Андреевич Тон в своем творчестве попытался возродить традиции древнерусской архитектуры. В 1838-1849г. под его руководством был построен Большой Кремлевский дворец.

Слайд 15

Именно благодаря таким архитекторам, как Росси, Захаров, Воронихин, Тон, Растрелли, Монферран сегодня мы можем любоваться красотами Петербурга и Москвы. Конечно же, очень хочется надеется, что наследие XIX века будет восхищать нас еще многие и многие годы….

Презентация на тему: Архитектура России.

•К концу XIX — началу XX века относятся поиски нового, цельного стиля в архитектуре. Новая архитектура

начинается с работ

живописцев,

когда Bиктор Виктор Васнецов

Васнецов

спроектировал в Абрамцеве под Москвой церковь и «избушку на курьих

ножках», а Ф.О. Шехтель особняк С.П.Рябушинского.

блестящие художники-

архитекторы, как Леонтий Бенуа, Алексей Щусев, Иван Фомин,

братья Веснины. Отсюда уже был один шаг до конструктивизма — архитектуры без украшений, выявляющей конструкцию из стали, бетона, стекла.

Мавзолей В.И. Ленина в Москве 1930г (Щусев)

Борис Иофан, проект Дворца Советов. 1935г

•Дом Гинзбурга — знаменитый московский дом № 25б на Новинском бульваре, известном еще и как улица Чайковского. Это достопримечательное здание — памятник русскому конструктивизму. По мнению знатоков архитектуры Дом Гинзбурга, также, как и Дом Мельникова, является одним из самых значительных вкладов России в развитие мировой архитектуры, оказавшим определенное влияние на творческие поиски архитекторов в Западной Европе.

•Крыымский мост — висячий мост в Москве, проходит

через Москву-реку, расположен на трассе Садового кольца и соединяет Крымскую площадь с

улицей Крымский Вал.

•Мост был открыт 1 мая 1938 г. и в то время вошёл в первую шестёрку мостов Европы по длине речного пролёта — 168 метров

•Останкинская телевизионная башня – выдающееся творение строительной техники XX века. Останкинская телебашня, высота которой в момент окончания ее строительства составила 533,3 м, построена в Москве по проекту инженера- конструктора Николая Васильевича Никитина. Вес ее фундамента – 55000 т. Допустимое отклонение вершины под действием ветра 11, 65м. высота башни – 540 м (1999 г.), что почти на 300 м выше здания Московского университета на Ленинских горах и на 215 м выше знаменитой Эйфелевой башни в Париже. Несмотря на такую высоту, опрокинуться бетонная башня не может. Ее центр тяжести не выходит и никогда не выйдет за площадь опоры.

•В 1945 году началось строительство Дома студента, известного сейчас как здание МГУ на Ленинских горах. Как главный конструктор Промстройпроекта, Ник олай Никитин принимал участие в его возведении. Он сконструировал и произвел расчет первой осуществленной взаимосвязанной системы «фундамент – каркас МГУ». Здание МГУ хорошо вписывалось в пейзаж Ленинских гор

Презентация на тему «Архитектура 19 века в России»

53335531463039513235404944384142294843374734365045565452

Скопируйте код и вставьте его на свой сайт.

Архитектура 19 века в России

Описание презентации по отдельным слайдам:

Петербургский классицизм Здания, построенные в стиле классицизма, отличаются чётким и спокойным ритмом. Петербургский классицизм — это архитектура не отдельных зданий, а целых ансамблей, поражающих своим единством и гармоничностью. Работа началась с возведения здания Адмиралтейства по проекту Захарова А.Д. Невский проспект, главная магистраль Петербурга, приобрёл вид единого ансамбля с постройкой Казанского собора.

Информация

Триумфальная арка на площади Каррузель Возведёна перед дворцом Тюильри по приказу Наполеона для увековечивания его побед в 1806—1808 годах.

Из Франции классицизм и его разновидность ампир распространились в России, где достигли вершины в архитектуре Петербурга. Первую треть XIX называют «золотым веком» русской культуры. Начало его совпало с эпохой классицизма в русской литературе и искусстве.

Во Франции В годы правления Наполеона во Франции сложился стиль ампир (от французского империя), который стал продолжением и одновременно завершением классицизма 18 века. Здания и сооружения в стиле ампир отличались монументальностью и торжественностью, часто они украшались военной атрибутикой. Эти здания были призваны прославлять победы Наполеона: Вандомская колонна, построенная по образцу древнеримского столба императора Траяна, Триумфальная арка (архитектор Ф. Шальгрена) — лучший образец стиля ампир. Триумфальные арки Парижа

Информация

Триумфальная арка на площади Звезды Возведёна в 1806—1836 годах архитектором Жаном Шальгреном по распоряжению Наполеона в ознаменование побед его Великой армии. Благодаря своим колоссальным размерам (почти 50 м высотой, около 45 м шириной) и расположению на холме на пересечении двенадцати больших улиц, арка прекрасно просматривается из разных частей французской столицы. Ее украшает знаменитая скульптурная композиция — рельеф Ф. Рюда «Марсельеза». Триумфальная арка стала одним из символов Парижа.

Архитектура первой половины XIX в. пережила свой расцвет в рамках классицизма.

В Европе В это время в Париже, Лондоне, Берлине, Санкт-Петербурге появляются многочисленные архитектурные ансамбли, которые добавили главным европейским столицам характерного вида. Примеры из Франции

Русско-византийский стиль После классицизма вРоссии наступил период русско-византийский стиля. Для русско-византийской архитектуры характерно заимствование ряда композиционных приёмов и мотивов византийской архитектуры, наиболее ярко воплотившихся в «образцовых проектах» церквей Константина Тона в 1840-е годы. Тоном были возведены Храм Христа Спасителя, Большой Кремлёвский дворец и Оружейная палата в Москве

Вторая половина XIX века В середине XIX века в связи с развитием новых экономических и социальных отношений единообразие и приказные порядки в архитектуре перестают быть главенствующими принципами. С середины 1840-х годов снимается ряд ограничений на архитектурные, цветовые и конструктивные решения частных домов, намечается отход от классицизма, появляется разнообразие историзма (эклектики). С 1860-х годов расширяется строительство зданий из кирпича, металлических конструкций. В это время сложилась достаточно эффективная система управления градостроительством, позволившая к концу XIX века увеличить объёмы строительства в Петербурге более, чем в 20 раз.

Вторая половина XIX века С 1860-х годов производится создание системы дождевой канализации под главными улицами города, начиная с Гороховой улицы и Каменноостровского проспекта, делаются попытки улучшить городскую канализацию (повсеместно применялась ассенизация, а также сброс сточных вод без очистки в дождевые трубы). Открытые каналы и мелкие реки забирались в подземные трубы. В 1861 году строится Главная водопроводная станция (Шпалерная ул., 56) и трубопроводная система водоснабжения. Промышленные объекты возводились большей частью в периферийной зоне города: на Выборгской стороне, на Обводном канале. Появились железные дороги, а с ними Царскосельский (1837), Николаевский (1851), Варшавский и Петергофский (1853), Финляндский (1870) вокзалы. Расширялись порты Кронштадта, Васильевского острова.

Ссылки http://www.protown.ru/information/hide/4717.html http://xreferat.ru/47/3293-1-russkaya-arhitektura-vtoroiy-poloviny-xix-veka.html http://ru.wikipedia.org/wiki/%C0%F0%F5%E8%F2%E5%EA%F2%F3%F0%E0_%D1%E0%ED%EA%F2-%CF%E5%F2%E5%F0%E1%F3%F0%E3%E0 http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A0%D1%83%D1%81%D1%81%D0%BA%D0%B0%D1%8F_%D0%B0%D1%80%D1%85%D0%B8%D1%82%D0%B5%D0%BA%D1%82%D1%83%D1%80%D0%B0

Росси Последней крупной фигурой, работавшей стиле ампир стал российский архитектор Карл Иванович Росси. По его проекту были построены такие здания как Михайловский дворец (1819—1825), Здание Главного штаба (1819—1829), Здание Сената и Синода (1829—1834), Александринский театр (1832).

Москва Московская архитектурная традиция в целом развивалась в тех же рамках, что и петербургская, но имела и ряд особенностей, в первую очередь связанных назначением строившихся зданий. Крупнейшими московскими архитекторами второй половины XVIII века принято считать Василия Ивановича Баженова и Матвея Фёдоровича Казакова, сформировавших архитектурный облик Москвы того времени. Одним из самых известных классицистических зданий Москвы считается Дом Пашкова (1774—1776), предположительно построенный по проекту Баженова. В начале XIX века в московской архитектуре также начинает преобладать ампир. К крупнейшим московским архитекторам данного периода относят Осипа Ивановича Бове, Доменико Жилярди и Афанасия Григорьевича Григорьева.

Триумфальные ворота в Москве. (О. И. Бове)

Памятник Минину и Пожарскому Памятник Минину и Пожарскому — скульптурная группа из бронзы, созданная Иваном Мартосом в 1812 году ; расположена перед Собором Василия Блаженного на Красной площади. История создания Создание

История создания Первоначально памятник предполагалось установить в Нижнем Новгороде — городе, где было собрано ополчение. В 1808 году жители Нижнего Новгорода обратились за Высочайшим соизволением пригласить прочих соотечественников к участию в создании памятника. Предложение было одобрено Императором Александром I, который всячески поддерживал идею возведения памятника. В ноябре 1808 года скульптор Иван Мартос победил в конкурсе на лучший проект памятника, был издан императорский указ о подписке на сбор средств по всей России. В связи c учётом важности памятника для русской истории было решено установить его в Москве, а в Нижнем Новгороде установитьмраморный обелиск в честь Минина и князя Пожарского. Интерес к созданию памятника был и так велик, но после Отечественной войны он ещё более возрос. Граждане России видели в этой скульптуре символ победы.

Создание Работы по созданию памятника были начаты в конце 1812 года под руководством Мартоса. Отливка памятника была поручена Василию Екимову — литейному мастеру Академии Художеств. По окончании подготовительных работ отливка была выполнена 5 августа 1816 года. Отлитие столь колоссального монумента одним разом было выполнено впервые в европейской истории. Для пьедестала памятника первоначально предполагалось использовать сибирский мрамор. Но из-за значительных размеров памятника было решено использовать гранит. Доставку памятника из Санкт-Петербурга в Москву было решено осуществлять по воде, учитывая размеры и вес памятника, по маршруту через Мариинский канал до Рыбинска, далее по Волге до Нижнего Новгорода, затем вверх по Оке до Коломны и по реке Москве. 21 мая 1817 года памятник был отправлен из Санкт-Петербурга и 2 сентября того же года доставлен в Москву. 20 февраля (4 марта) 1818 года состоялось торжественное открытие памятника с участием Императора Александра и его семейства и при стечении огромного количества людей. На Красной площади состоялся парад гвардии.

Ж. Т. Томон К существенным творениям французского архитектора Жана Тома де Томона принято относить здание Большого театра в Петербурге (1805), а также здание Биржи (1805—1816). Перед зданием архитектор установил две ростральные колонны со скульптурами, символизирующими великие русские реки: Волгу, Днепр, Неву и Волхов.

Захаров, Стасов. Шедевром архитектуры классицизма XIX века принято считать построенный по проекту Захарова комплекс зданий Адмиралтейства (1806—1823). Идеей нового облика уже существовавшего тогда здания стала тема морской славы России, могущества русского флота. Захаров создал новое, грандиозное (протяжённость главного фасада 407 м) сооружение, придав ему величественный архитектурный облик и подчеркнув его центральное положение в городе. Крупнейшим архитектором Петербурга после Захарова был Василий Петрович Стасов. К числу его лучших произведений относят Спасо-Преображенский собор (1829),Нарвские триумфальные ворота (1827—1834), Троице-Измайловский собор (1828—1835).

Петербургский классицизм Сорок лет строился, начиная с 1818 года, Исаакиевский собор в Петербурге — самое большое здание, возведённое в России в первой половине XIX века. По замыслу правительства собор должен был олицетворять мощь и незыблемость самодержавия, его тесный союз с православной церковью. Старый Петербург, оставленный нам в наследство Растрелли, Захаровым, Воронихиным, Монферраном, Росси и др. выдающимися архитекторами – это шедевр мирового зодчества.

На экран

Ампир В начале XIX века в классицизме происходят существенные изменения, появляется стиль ампир. Его появление и развитие в России связывают с именами таких архитекторов как Андрей Никифорович Воронихин, Андреян Дмитриевич Захаров и Жан Тома де Томон. Одним из лучших произведений Воронихина является Казанский собор в Петербурге (1801—1811). Могучие колоннады собора охватывают полуовалом площадь, открытую на Невский проспект. Другим известным произведением Воронихина является здание Горного института (1806—1811). Примечательна дорическая колоннада огромного портика на фоне суровых стен фасада, со скульптурными группами по бокам портика.

Чтобы скачать материал, введите свой email, укажите, кто Вы, и нажмите кнопку

Нажимая кнопку, Вы соглашаетесь получать от нас email-рассылку

Если скачивание материала не началось, нажмите еще раз «Скачать материал».

1199815236211242352024325277672988533143

346623466334664346653466634667346683466934670346793468034701

У вас есть презентация, загружайте:

Для того чтобы загрузить презентацию на сайт, необходимо зарегистрироваться.

Презентация «Культура России в конце XIX – начале XX века»

Скачать эту презентацию

Скачать эту презентацию

Культура России в конце XIX – начале XX века

План работы Духовное состояние общества.Городская и сельская жизнь.Серебряный век в литературе.Живопись. Архитектура.Театр. Кино. Балет.

1. Духовное состояние общества

В истории русской культуры конец XIX — начало XX в. получил название серебряного века русской культуры, который начинается “Миром искусства” и заканчивается символизмом.1. Россия дала миру творческие шедевры в самых различных областях — живописи, литературе, музыке, архитектуре, науке, общественной мысли, философии2. Однако существовал разрыв между неграмотными народными массами и культурной элитой.

Особенности:1. Искусство серебряного века стремится быть только искусством (Искусство золотого века активно вторгалось в общественную жизнь и политику).2. Восприятие мира становится более свободным (Личность художника становиться более раскрепощенной, ощущение замкнутости мира начинает ослабевать).3. Новый тип культуры формируется на основе критицизма: духовная культура строится на фундаменте переосмысленного опыта и новых идей.4. Характерной чертой новой культуры является космологизм — элемент и новой картины мира, и нового ее осмысления. 5. Пессимистические настроения возникают в переходные периоды, крепнет чувство наступления конца мира.

2. Городская и сельская жизнь. Изменение облика городов:Благоустройство городов (асфальтированные улицы, электрическое освещение).Появление доходных домов (многоквартирных для сдачи жилья в наем).Каменные здания вытесняют деревянные. Здания оснащаются водопроводом, канализацией.Появление общественного транспорта.Автобус на Сенатской площади. 1912Конка на Большом Каменном мосту. 1900-е годы

Изменения в жизни села:Строительство 2-, 3- комнатных изб.Исчез обычай держать в жилом помещении зимой мелкий домашнийскот.Использование фабричной посуды.«Железные крыши» вытесняют крыши, покрытые тесом, дранкой.Стены украшают семейными фотографиями,зеркалами.

3. Серебряный век в литературеЛитературные течения серебряного века

Символисты (Французское symbolisme от греческого symbolon — знак, символ).З. Н. Гиппиус,В. Я. Брюсов,К. Д. Бальмонт,Ф. К. Сологуб,А. А. Блок,С..Соловьёв, К.Бальмонт, В.Иванов, И.Ф.Анненский К.Бальмонт  

Милый друг, иль ты не видишь, Что все видимое нами — Только отблеск, только тени От незримого очами?Милый друг, иль ты не слышишь, Что житейский шум трескучий — Только отклик искаженный Торжествующих созвучий? Соловьёв «Милый друг»

   Акмеисты(От греческого akme` — остриё, высшая степень чего-либо, цветущая сила).Н. С. Гумилёв (1886 – 1921)А. А. Ахматова (18889 – 1966)О. Э. Мандельштам (1891 – 1938)Г. В. Иванов (1894 – 1958)В. И. Нарбут (1888 – 1938)

   Футуристы (От латинского futurum — будущее).В.  ХлебниковВ. В. МаяковскийД. Д. БурлюкИ. СеверянинВ первом манифесте «Пощечина общественному вкусу» прозвучал призыв: «Бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч. и проч. с парохода современности».

   Имажинисты [от французского image — образ]С. А. ЕсенинА. Б. МариенгофВ. Г. Шершеневич«Изба старуха челюстью порогаЖует пахучий мякиш тишины» (С. Есенин) «Черпаками строк не выкачатьВыгребную яму моей души» (Шершеневич).

3. Живопись. АрхитектураМир искусства — художественное объединение, сформировавшееся в России в конце 1890-х. Под тем же названием выходил журнал, издававшийся с 1898 г. членами группы.Основателями «Мира искусств» стали художник А. Н. Бенуа и театральный деятель С. П. Дягилев.

«Древний ужас»Л.Бакст«Эскиз балетного костюма к балету Жар Птица»

Корабли времен Петра I.Лансере Евгений ЕвгеньевичИмператрица Елизавета Петровна в Царском Селе.

Бенуа Альберт Николаевич Роща

Врубель Михаил АлександровичДемон сидящийМоре

«Бубновый валет» -первоначально такое название получила выставка художников (декабрь 1910 — январь 1911), впоследствии вошедших в одноимённое творческое объединениеХудожники «Бубнового валета» отрицали традиции как академизма, так и реализма XIX века. Для их творчества характерны живописно-пластические решения в стиле П.Сезанна, а также возврат к приёмам русского лубка и народной игрушки

Кончаловский Петр ПетровичСухие краскиСирень

А. ЛентуловЖенщина с гитаройСельский домик

АрхитектураНачало XX века характеризуется творческим оживлением в архитектуре, появляются различные течения, активизируется творческая борьба между ними. В противовес безжизненному академическому псевдорусскому эклектизму возникла живая струя романтизма XX века.Щусев А.В.Здание Казанского вокзала в МосквеВ начале XX века в русскую архитектуру проникает с Запада влияние стиля модерн (графичность, декоративность, погоня за асимметрией). В своем чистом виде этот стиль выражает новаторские тенденции западной архитектуры, вызванные появлением новых материалов, новой техники железобетона.Шехтель Ф.О.Особняк З. Г. Морозовой (1898)

КиноискусствоПервые киносъемки и киносеансы в России прошли уже в 1896 г. Кино развивается первые годы как документальное и постановочное, с игровыми моментами — от видовых сюжетов, феерий до примитивных комедий.Первые российские художественные ленты представляли собой экранизации фрагментов классических произведений русской литературы («Песнь про купца Калашникова», «Бахчисарайский фонтан»), народных песен («Ухарь-купец») или иллюстрировали эпизоды из отечественной истории («Смерть Иоанна Грозного»).

ТеатрАнтон Павлович Чехов читает «Чайку» артистам театра. 1899 г.Здание Московского Художественного театра в Камергерском переулке, 1900 г.

К.С.СтаниславскийА.Чудиновав роли Екатерины I

К началу XX в. русский балет занял ведущие позиции в мировом хореографическом искусстве. Русская школа балета опиралась на академические традиции конца XIX в., на ставшие классикой сценические постановки выдающегося балетмейстера М. И. Петипа. Портрет Дягилева работы Валентина Серова Матильда Адамовна Кржезинская

В то же время русский балет не избежал и новых веяний. Молодые постановщики А. А. Горский и М. И. Фокин в противовес эстетике академизма выдвинули принцип живописности, в соответствии с которым полноправными авторами спектакля становились не только балетмейстер и композитор, но и художник.И. Стравинский (1882-1971) «Петрушка»А.Павлова.Умирающий лебедь

Проверим? Что объединяет эти ряды?1. З. Гиппиус, В. Брюсов, К. Бальмонт, А. Блок.2. А.Горский, А.Павлова, М.Кржезинская.3. Щусев А., Шехтель Ф., Н.Лазарев.

Проверим? 1. Назовите основные литературные течениясеребряного века.2. Перечислите творческие сообщества, объединившие художников рубежа XIX-XX века.

Проверим? С чем связано название истории русской культуры конца XIX — начала XX в. -серебряный век?

Презентация к уроку по истории (11 класс) по теме: Большая коллекция из 40 презентаций «Россия в конце 19 — начале 20 вв.»

Подписи к слайдам:

9 класс
Урок №51
План урока.
1.Кризис официальной идеологии.2.Движение диссидентов.3.Борьба с «Буржуазной культурой».4.Развитие художественной культуры.5.Система образования. Задание на урок.
Докажите двойственный характер советской культуры в период «Застоя»? 1.Кризис официальной идеологии.
Л.И.Брежневи М.А.Суслов.
Разрыв между официальной идеологией и реальной жизнью привел к тому, что население перестало до верять властям.Люди стали терять веру не только в конечную веру, но и стимулы к труду. В 80 г.ком- ммунизм так и не был построен и власти выдвину-ли новую концепцию- «дальнейшего совершенст-вования развитого социализма».Это означало на-чало серьезного кризиса официальной идеологии. 2.Движение диссидентов.
А.Д.Сахаров
В н.60-х гг.часть интеллигенции,осознав идейный кризис коммунистической идеологии,начала гово-рить об обновлении марксизма-ленинизма.Вскоре в стране возникло диссидентское движение.Оно включало 3 направления:правозащитное,национа-льное и религиозное.Диссидентство было представ лено либерализмом(А.Сахаров) и национализмом (А.Солженицын).Сахаров выдвинул идею конвер-генции-объединения социализма и капитализма. 2.Движение диссидентов.
В.Новодворскаяв тюрьме.
Солженицын выступал за возрождение национа-льного государства.В 1965 г.диссиденты выс-тупили в защиту А.Си-нявского и Ю.Даниэля, опубликовавших свои произведения за грани- цей.В 1969 г.возникла инициативная группа защиты прав человека (С.Ковалев),в 1975-гру-ппа во главе с Ю.Орло-вым.В 1975 г.капитан 3-ранга В.Саблин под-нял мятеж на корабле «Сторожевой.»За изме-ну Родине он был рас-стрелян. 3.Борьба с «Буржуазной культурой».
Идеологическаядиверсия.Плакат 70-х годов.
В диссидентском движении власти видели влияние Запада и выдвинули те-зис об обострении клас-совой борьбы.Диссиден-тов стали представлять как «агентов влияния» Запада,или как шпионов В 70-е гг. усилилась борьба с буржуазной культурой. Из репертуаров театров изымались пьесы зару-бежных авторов,отменя-лись концерты извест-ных исполнителей,запре щался прокат западных кинофильмов. 4.Развитие художественной культуры.
С.Бондарчук в роли П.Безухова.
Власти требовали от деятелей культуры «золотой се-редины»-отказа от «очернительства» и от «лакиро-вания действительности».Предписывалось созда-вать произведения на производственную тематику с положительным героем-партийным руководите-лем.В кинематографе на этот период пришелся расцвет творчества С.Бондарчука,Ю.Озерова,Т.Лиозновой, А.Тарковского,Э.Рязанова,Л.Гайдая и др. 4.Развитие художественной культуры.
А.Калягин в роли В.И.Ленина.«Так победим!»МХАТ.
В театре свой взгляд на жизнь предлагали Г.Товсто-ногов,А.Эфрос,М.Захаров,О.Ефремоф,Г.Волчек и др.Огромной популярности достигли актеры,Е.Ле-бедев,К.Лавров,С.Юрский,О.Басилашвили,В.Тихонов,Р.Плятт,Т.Доронина и др.В то же время ряд деятелей культуры эммигрировали за границу-В.Аксенов,А.Солженицин,И.Бродский, А.Тарковский,М.Растропович,Г.Вишневская и т.д. 4.Развитие художественной культуры.
В.Вучетич.Комплекс наМамаевом кургане.
Советский балет ставший лучшим в мире гордил-ся М.Плиссецкой,М.Ли епой, В.Васильевым, Н. Павловой,в то же вре-мя остались за грани-цей и получили там признание Р.Нуриев,М. Барышников, А.Году-нов.оперное искусство было представлено И. Архиповой,В.Атланото вым,З.Соткилавой,Е.образцовой,Т.Синявской,Б.Штоколовым.Архитектурные достиже- ния были связаны с именами В.Вучетича,Л. Кребель Н.Томской и др. 4.Развитие художественной культуры.
В.Высоцкий.Б.Окуджава.Ю.Ким.
Характерной чертой куль туры 60-70-х гг.стал ра сцвет авторской песни. Он был связан с твор-чеством мэтров жанра-Б.Окуджавы,Ю.Визбора,А.Городницкого,Ю.Кима,А.Галича и более молодых авторов-В.Вы соцкого, В.Егорова, А. Суханова.Огромной популярности на советской эстраде получили А.Пугачева, И.Кобзон,Э.Пьеха, Л. Лещенко, М.Криста-линская,М.Магомаев, В.Леонтьев,С.Ротару,Э. Хиль. 5.Система образования.
Лекция в МИЭТ.
Дальнейшее развитие получила система образования. В 1974 г.был осуществлен переход ко всеобщему среднему образованию, но при этом качество обра-зования снизилось, т.к. не было отбора в старшие классы школы.за 20 лет число ВУЗов выросло в 1,8 раза.Ежегодно они выпускали 1 млн.специалистов.В то же время многие задачи реформы 1974 г.не были достигнуты из-за катастрофической нехватки ре-сурсов.