Разновидности дизайна: Виды Дизайна (Структура + Функции) Основы Дизайна

Содержание

карманное руководство от Depositphotos – Сей-Хай

Материал подготовлен при поддержке

Уже решили, что готовы “уйти в дизайн”, но еще не определились, в какой именно? Однотипные задачи UI-дизайнера не соответствует вашим амбициям, и вы готовы применить свои навыки в иной дизайн-сфере?

В 2020 году стоковая платформа Depositphotos, которая уже десятилетие помогает одним дизайнерам выполнять работу быстрее, а другим — зарабатывать удаленно, решила проанализировать, сколько разновидностей дизайн-профессий существует.

Что общего между моушн-дизайнером и дизайнером коммуникаций? Поймет ли архитектор спекулятивного дизайнера? Разбираемся в 19 направлениях дизайна вместе.

1. Архитектура

У кого учиться — Людвиг Мис ван дер Роэ, Фрэнк Ллойд Райт, Заха Хадид

Еще несколько лет тому архитектуру называли высшей формой дизайна. И не удивительно, ведь сложно представить что-то более масштабное, чем гигантская башня или мост, длинной в несколько десятков километров.

Архитектура направлена на трансформацию окружающей среды таким образом, чтобы она стала одновременно и более удобной для использования нами, и привлекательной. Функции объектов, оптимальное техническое решение (здание должно быть надежным, недорогим и максимально простым в строительстве), эстетика — вот три кита архитектуры.

2. Дизайн коммуникаций

Коммуникационный дизайн оперирует готовой графикой, но при этом его задача — сделать так, чтобы важная информация поступала к нам в понятном виде. Результат специалистов этой отрасли — экономия времени пользователя (обычно речь идет о пользователе сети, но этим категория не ограничивается) и совершение им определенного целевого действия.

В целом, коммуникационный дизайн — проектирование взаимодействия брендов и отдельных людей с целевой аудиторией на разных площадках. Это узкоспециализированная отрасль, которая отчасти перемежается с PR, маркетингом и визуальным дизайном вообще.

3. Дизайн костюма

У кого учиться — Эдит Хэд, Коллин Этвуд, Александра Бирн

Костюмы шьют для театра и кино, а также специализированных костюмированных событий (например, тематических вечеринок звезд, “маскарадных” праздников вроде Хэллоуина, фестивалей). Клиентами этих дизайнеров также являются ателье.

Отличие работы дизайнера костюма от традиционного модельера — в цели. Дизайн костюма это работа над визуальным образом определенного (конкретного и заранее известного!) персонажа, в то время как модельер шьет одежду, опираясь на запросы широкой аудитории.

Дизайнер костюма учитывает образ героя, историческую эпоху и особенности съемок (не все настоящие материалы выглядят в кадре правдоподобно и узнаваемо).

4. Игровой дизайн

У кого учиться — Сид Мейер, Сигэру Миямото, Джон Ромеро

Game design — топ-ниша на рынке не только дизайна, но и цифровых продуктов в целом. Игровая сфера генерирует в несколько раз больше прибыли, чем умные дома, приложения для здоровья и электронный банкинг. Что касается дизайнеров игр, их профессия с каждым годом становится более востребованной, а художественные открытие, совершенные ими, влияют на дизайн-индустрию вообще. За яркими примерами рекомендуем заглянуть в “Визуальные тренды 2020” от Depositphotos и узнать, что неон и футуризм пришли в моду 2020 именно из современных игр.

Впрочем, игровой дизайн, помимо работы над эстетикой игровой вселенной, предполагает проектирование игрового процесса. Геймдизайнер должен обладать навыками сценариста, художника и инженера. Его задача — разработать цели игроков, установить правила игрового мира, продумать последовательность испытаний.

5. Графический дизайн

У кого учиться — Пол Рэндт, Милтон Глейзер, Стефан Загмейстер

Графический дизайн это разновидность дизайна, с которой в 2020 году ассоциируют дизайнеров вообще. Дизайнер графики работает с визуальными элементами, но его цель не сугубо эстетическая. Она коммуникационная. Эффективно доставленное сообщение от бренда или автора идеи (в случае с иллюстрацией) — вот его главная задача.

Как правило, графический дизайнер не ограничен в средствах работы и месте, где его работы могут появится. В зависимости от специализации, он может создавать иллюстрации и коллажи, обрабатывать фотографии и дополнять их графическими элементами, создавать шрифты или работать с палитрой бренд-коммуникации. Основное отличие от дизайнера коммуникаций в сети — непосредственное создание работ.

6. Fashion-дизайн

У кого учиться — Коко Шанель, Ив Сен-Лоран, Карл Лагерфельд

Как мы уже писали, дизайн одежды существенно отличается от дизайна костюма, так как в данном случае усилия дизайнера направлены не на работу с конкретным персонажем, который должен производить правильное впечатление на зрителя театра или телезрителя. Модный дизайнер работает над одеждой, которую будет носить его целевая аудитория. Одежда должна быть удобной в рамках lifestyle покупателя, а также выражать определенную идею.

Интересное отличие: обязательный навык графических, игровых и коммуникативных дизайнеров — это понимание основ психологии и пользовательского выбора. Что касается fashion-дизайнера, он оперирует объектами физического мира и должен иметь опыт работы с тканями, лекалами, технологиями пошива.

Также дизайн от-кутюр (“сшито самим модельером”), прет-а-порте (“готово к носке”) и масс-маркета разные задачи. Модельер может работать в любой из этих сфер.

7. Информационный дизайн

У кого учиться — Пол Мейкснер, Эдвард Тафти, Джеф Раскин, Джеф

Информационный дизайн это разновидность графического дизайна, которая характерна тем, что перед дизайнером стоит задача проиллюстрировать большой массив информации таким образом, чтобы пользователь интернета, читатель книги или телезритель быстро усвоил ее. Требования к этой профессии — навыки структурирования информации и понимание специфики ее восприятия.

Эта область дизайна отчасти пересекается с дизайном коммуникаций, но при этом находится гораздо ближе к “рабочим инструментам” дизайнера: дизайнер коммуникаций планирует информационные кампании и взаимодействие с пользователем внутри продуктов, а дизайнер информации непосредственно разрабатывает визуальные объекты для такой коммуникации. Вот пример инфографики Depositphotos.

Информационного дизайнера привлекают для работы над сайтами, информационными ресурсами, справочными изданиями.

8. Дизайн взаимодействия (IxD)

Если вы только пришли в сферу цифрового дизайна, наверняка, вы хотя бы раз путали UI (дизайн пользовательских интерфейсов), UX (дизайн пользовательского опыта вообще) и менее популярную категорию IxD, которая подразумевает работу с дизайном взаимодействия. Как выглядит user journey внутри продукта? Какой элемент дизайна способен стать путеводной звездой для пользователя? Как помочь ему получить тот результат, за которым он открыл приложение или сайт? Все это о IxD.

Дизайн взаимодействия — это отрасль UX, поэтому большинство дизайнеров и работодателей не выделяют его в отдельную категорию. При этом она не ограничивается онлайн-сферой, и также тесно связан с другими разновидностями дизайна, включая индустриальный и продуктовый.

9. Дизайн интерьеров

У кого учиться — Филипп Старк, Элси Андерсон де Вульф, Том Диксон

Благодаря тому, что большинство людей — визуалы, то есть большая часть информации об окружающем мире поступает к ним виде картинок и воспринимается с помощью их глаз, разновидностей дизайна существует также много, как предметов, с которыми взаимодействуют люди. Те объект, с которыми мы сталкиваемся наиболее интенсивно, образовывают вокруг себя отдельные дизайн-вселенные и обрастают канонами. Дизайн интерьеров — один из примеров.

Дизайнер интерьера должен обладать инженерными знаниями (но не обязательно такими же глубокими, как архитектор), знаниями в области материалов, технологий облицовки, актуального ассортимента мебели и многого другого. Кроме того, он должен иметь пространственное воображение, разбираться в психологии цвета и уметь визуализировать свое видение “внутренностей” дома, офиса или другого помещения в электронном виде.

Задача дизайнера интерьера — учесть и продумать освещение помещения, сделать его функциональным и комфортным.

10. Промышленный и продуктовый дизайн

У кого учиться — Марк Ньюсон, Карим Рашид, Антонио Читтерио

Чем отличаются промышленный и продуктовый дизайн? Эти категории действительно стоят близко друг к другу. При этом “продуктовый дизайн” часто применяют в качестве аналога промышленного дизайна в сфере производства физических продуктов. Но разница между ними все же существует.

Промышленный дизайнер продумывает физические характеристики будущего продукта и его функции. Его задача — сделать продукт простым в производстве, но при этом привлекательным, удобным и функциональным. Он определяет внешний вид продукта, а затем передает его инженеру, который способен продумать проект нового продукта для изготовителя.

Продуктовый дизайн шире, чем просто внешний аспект вещей. Продуктовый дизайнер в офлайн-мире берет на себе контроль всего производственного цикла, и, соответственно, не только “прорисовывает” продукты, но и определяет технологии и внутренние материалы. Что касается цифровой сферы, здесь продуктовый дизайнер не участвуют в производстве, но вовлечены в UI, UX и проектирование взаимодействия.

11. Ландшафтная архитектура и дизайн

У кого учиться — Андре Ленотр, Коичи Курису, Чарльз Дженкс

Ландшафтная архитектура и ландшафтный дизайн (в том числе, экодизайн), так же как два предыдущих термина, не тождественны друг другу, однако относятся к одной сфере. И те, и другие, обладают специфическими знаниями и навыками. Например, они должны разбираться в разновидностей и поведении почвы, уметь учитывать климат определенной местности и анализировать рельеф.

Ландшафтный архитектор строит объекты “на ландшафте”. Например, парки с развитой инфраструктурой, летние театры, кемпинги и многое другое. Их цель — комфортные, привлекательные и функциональные объекты для населения, при строительстве которых применяется природа. Ландшафтная архитектура предполагает проектирование, планирование, строительство и последующий уход за застроенной и природной зоной.

No rush. Young couple having breakfast while sitting by the campfire in mountains

Ландшафтный дизайнер призван разработать решение, которое поможет улучшить или изменить вид природной территории, используя материалы, также взятые из природы. Иными словами, он должен свести к минимуму вред окружающей среде, по повысить ее функциональность. Примеры ландшафтного дизайна: ландшафтные парки и сады.

12. Моушн-дизайн

У кого учиться — Янив Фридман, Джон Шлеммер, Марк Уилер

Традиционный графический дизайн, как правило, статичны по своей природе. Motion design — следующий виток графического дизайна, так как он предполагает работы с динамичной картинкой и применение принципов кинопроизводства, анимации и режиссуры звука (в отдельных случаях). Как и графический дизайн, моушн-дизайн не ограничен какой-либо сферой людской жизни. Мы сталкивается с ним в рекламе, на современных сайтах, в кино.

Моушн-дизайнер должен передать сообщение реципиенту (будь то утверждение о том, что товар его заказчика стоит внимания или призыв пользователя сайта углубиться в статью и запомнить что-то конкретное). Динамичная картинка должна быть выразительна и лаконична. Важные навыки моушн-дизайнера — работа с мультимедийными редакторами, понимание основ сторителлинга и дизайна звука.

Как правило, моушн-дизайнер иллюстрирует определенную концепцию с помощью подвижной картинки, а не рассказывает (подобно мультипликатору) историю от начала до конца. Чтобы удешевить производство креативных проектов, они используют стоковые видео.

13. Мультимедийный дизайн

У кого учиться — Майк Перри, Тимоти Гудман, Стивен Харрингтон

Когда-то мультимедийные проекты New York Times были символом дизайна в этой отрасти. Издание до сих пор запускает мультимедийные интерактивные истории онлайн, частью которых может стать любой подписчик. Зрелищные и вовлекающие, они стали прообразом того, как презентация продуктов и изложение информации в целом может выглядеть. Идея мультимедийного дизайна — инновационные и более эффективные способы коммуникации, которые приближают его к коммуникационному и UX дизайну.

Современный мультимедийный дизайн включает в себя работу с множеством компонентов: графическим дизайном, программным кодом, сценарием и логикой взаимодействия. Специалисты в этой сфере, как правило, обладают техническими навыками и художественным видением, а также хорошим воображением. Мультимедийные продукты создаются ими с нуля и предполагают учет эргономики пользовательского интерфейса и коммерческих задач заказчика.

14. Дизайн программного обеспечения

Наиболее яркие примеры дизайна программного обеспечения — это готовые операционные системы, сайты и продукты, направленные на “оживление” сайтов. Задачи программного дизайнера кардинально отличаются от того, с чем привык работать графический дизайнер. Результаты его работы могут быть представлены в формате бло-схем, готовых программ или UX-прототипа

Дизайнер программного обеспечения — скорее инценер, чем художник. Его интересует логика работы продукта, алгоритмы, которые помогают будущему пользователю решить свою проблему. Этот дизайнер взаимодействует с программистами и графическими дизайнерами, часто находясь выше их согласно профессиональной субординации.

15. Звуковой дизайн

У кого учиться — Бен Бертт, Джек Фоли, Гленн Фримантл

Термин “саунд-дизайн” уже говорит сам за себя. В данном случае специалист работает не с визуальными знаками, а со знаками радиальными. Данная профессия актуализировать в 2020 году за счет повсеместного применения голосовых интерфейсов и инновациям в области разработки голосовых ассистентов. Однако это не единственная ниша, в которой дизайнер звука может себя проявить.

Как и изображения, звук вызывает эмоции и способен задать тональность коммуникации с пользователем. Так, звуковой дизайн предполагает это создание звуковых элементов. Дизайнер звука разрабатывает аудио историю, объединяя оригинальные или чужие семплы. Необходимые навыки — музыкальное образование, знание акустической теории. Сферы, в которых работает этот специалист — дизайн цифровых продуктов, кино- и телепроизводство, театр, радио и реклама.

16. Спекулятивный дизайн

У кого учиться — Энтони Данна и Фионы Рэби

Спекулятивный дизайн как отдельное направление обозначился еще 90-х, но актуальным стал в последние годы. Специалисты в этой сфере используют воображение и навыки работы с графикой, чтобы моделировать сценарии развития событий в будущем. В отличие от традиционных дизайнеров которые решают уже существующую проблему пользователя или помогают ему решить какую-либо задачу, представители школы спекулятивного дизайна прогнозируют потенциальные проблемы, используя аналитику.

Недавно команда Depositphotos собрала в блоге несколько шедевров спекулятивного дизайна. Важно понимать, что спекулятивный это скорее подход к дизайну, чем его разновидность. Поэтому поклонниками этого направления могут быть любые дизайнеры.

17. Дизайн интерфейсов (UI)

У кого учиться — Joshua Porter, Whitney Hess, Ryan Singer

Если графический дизайнер работает как с объектами физического мира, так и цифровыми объектам, UI-специалист проектирует исключительно веб-интерфейсы. Грубо говоря, все, с чем мы сталкиваемся на любимых сайтах постоянно (и чего почти не замечаем) — кнопки, меню, типичная структура страниц, всплывающие подсказки и многое другое, — это продукт работы дизайнера интерфейса.

Задача UI-дизайнера — обеспечить комфорт и удобство взаимодействия пользователя и программного продукта. Этот специалист проектирует дизайн-оболочку продуктов, которая затем может быть наполнена текстами и иллюстрациями, в зависимости от своего назначения.

UI-дизайнер должен учитывать пользовательский опыт, с точки зрения которого, лучший интерфейс это тот, который позволяет пользователю решить его проблему как можно быстрее, без посторонней помощи и не испытывая при этом стресса. Из-за того, что UI-дизайнер порою является одновременно и тем, кто продумывает путо пользователя внутри продукта, UI и UX специалист в небольшом проекте может оказаться одним и тем же человеком.

18. Дизайн взаимодействия с пользователем (UX-дизайн)

У кого учиться — Эндрю Колдуэлл, Эрика Холл, Джон Маэда

UX-дизайнер занимается тем, чтобы продумать пользовательский опытом внутри веб-продукта. Как и все прочие дизайнеры, он должен проанализировать проблему или задачу пользователя, а затем окунуть его в такую визуальную среду, которая поможет ему найти эффективное решение (к примеру, нажать на правильную кнопку и отправить запрос).

UX-дизайнер также обслуживает интересы компании, на которую работает — часто ему необходимо придумать способ, как с помощью визуальной среды сайта или приложения подтолкнуть пользователя к нужному для компании решению (купить что-то еще, оставить отзыв, скачать положение).

Этот специалист не столько создает дизайн-прототипы, сколько определяет логику работы веб-продукта, стратегию взаимодействия с пользователем. Помимо графических навыков, он должен разбираться в бизнес-аналитике, психологии пользователей и, конечно же, следить за трендами UX-дизайна.

19. Веб-дизайн

У кого учиться — Итан Маркотт, Лотта Ниеминен, Крис Койер

Веб-дизайнер — это общее название для специалистов, которые работают в сфере цифровых технологий и не создают физических объектов. UI, UX, motion-график, графический дизайнер, который работает с цифровыми продуктами, а также IuD — все эти люди могут называть себя веб-дизайнерами.

Задача веб-дизайнера заключается не только в том, чтобы “сделать сайты красивыми”, но и в том, чтобы продумать, как пользователь будет взаимодействовать с разными их элементами, что он будет чувствовать, и какие действия предпримет после этого контакта. Помимо чисто художественных решений, на плечи веб-дизайнера ложится структура сайта и типовые элементы информационного дизайна. Как правило, этот человек вовлечен в создание продукта на всех этапах (исследование, проектирование, воплощение его идей и изучение результатов после запуска).

Совет новичкам

Сколько бы ни существовало разновидностей дизайна в 2020, похоже, в будущем их будет еще больше. С развитием цифровых технологий появляются все новые ниши (от дизайна голосовых интерфейсов до работы с приложениями, которые воспринимают жесты пользователя в качестве команд), а также дизайн на стыке нескольких специальностей, включая искусство, маркетинг, технологии и аналоговое производство.

Наш совет сегодня — начать освоение любой дизайн-специальности с основ, которые в равной степени касаются промышленного, информационного и веб-дизайна. Сильная теоретическая база полезна каждому специалисту и дает такую необходимую гибкость на рынке труда.

Еще один блестящая идея — изучение сразу нескольких смежных дисциплин. Достойно начать практику поможет коллекция стоковых изображений Depositphotos, а приобрести знания — многочисленные онлайн-курсы, ставшие доступными в 2020 году.

 

Виды дизайна — статья о дизайне на сайте студии интерьера

 

   Слово «дизайн» сегодня употребляется очень часто. Мы слышим его повсюду. Но структура этой деятельности несколько сложнее, чем может показаться на первый взгляд.
   Само понятие «design» имеет два значения. С одной стороны, мы можем перевести это как «вещь»: проект, рисунок, эскиз, замысел; с другой, как «процесс»: проектировать, конструировать, задумывать, замышлять.
Большая ошибка, когда мы говорим о дизайне, понимать его как «украшательство». Хотя, безусловно, красота, которая заключена также и в логичности, и в функциональности, является целью дизайна.

 


   В литературе не существует единого мнения по поводу определения дизайна. Существует также несколько точек зрения на время возникновения такого рода деятельности. В некотором смысле, конструированием человек занимался еще с древних времен, когда изобретал первые орудия труда. Ведь этим он пытался адаптировать окружающую действительность для своих нужд.

Но фактически о формировании профессии дизайнера в его нынешней форме можно говорить начиная с конца XIX века. В то время промышленное производство предметов быта сменило ручное. Появилась необходимость преобразовывать грубые механизмы, которые создавались для выполнения определенных функций в предметы удобные для использования потребителем. По сути это был мостик соединяющий производство и потребление.   Кроме, собственно, затронутого выше промышленного дизайна, существует еще несколько видов и подвидов: графический дизайн; дизайн интерьера; дизайн ландшафта; дизайн одежды; веб-дизайн; арт-дизайн.


 Индустриальный (промышленный) дизайн — область художественно-технической деятельности, целью которой является определение формальных качеств промышленно производимых изделий, а именно, их структурных и функциональных особенностей и внешнего вида. Индустриальный дизайн находится на стыке нескольких дисциплин. Кроме художественного замысла специалист учитывает технологию производства, экономическую и маркетинговую составляющие.

В компетенции промышленного дизайнера находится множество направлений: проектирование производственного оборудования, средств транспорта, предметов мебели, бытовой техники, посуды и так далее.

 Графический дизайн – область творчества, решающая задачи проектирования визуальных структур. Графический дизайнер занимается разработкой фирменного стиля, рекламой продукции, упаковки. Особое место занимает книжный дизайн. Графика очень активно используется при создании городской среды, правильный подход к этому вопросы может существенно облегчить жизнь горожанам. Графический дизайнер, как живописец, передает эмоции и информацию через форму и цвет. Поэтому для создания качественного продукта необходимо учитывать множество аспектов: законы композиции, психологию восприятия, значение символов и цветов в данной культуре и так далее.

   Дизайн среды – деятельность по формированию среды, окружающей человека. Дизайн среды можно разделить на две составляющих: проектирование внутреннего пространства (интерьеров помещений) и проектирование внешнего пространства (ландшафтный дизайн, дизайн городской среды). В компетенцию специалиста этой сферы входит разработка оптимальных (с эргономической, функциональной, эстетической точек зрения) способов взаимодействия человека с его окружением. 

 


 

см. также:

  • Дизайн интерьера загородного дома
  • Дизайн квартир
  • Зачем нужен дизайнер интерьера?
  • Разработка дизайна интерьера

 


  Дизайн одежды

– разновидность дизайна целью которого является проектирование одежды как одного из элементов предметной среды, удовлетворяющей соответствующие материальные и духовные потребности человека.


   Веб-дизайн – деятельность по созданию веб-интерфейсов для сайтов или приложений. Наиболее близко веб-дизайн связан с графическим дизайном, но кроме этого присутствует и еще одна важная составляющая этого процесса – веб-программирование. Веб-дизайнер занимается проектированием структуры страниц сайта, поиском наиболее удобных для пользователя способов подачи информации и художественным оформлением. По сути он создает «упаковку» для информации с целью повышения на нее спроса в сети.

   Арт-дизайн – область деятельности на стыке предметного дизайна и современного искусства. Предметы арт-дизайна скорее носят декоративный характер, нежели функциональный. Такие арт-объекты, отличающиеся от живописи и скульптуры в привычном понимании, художественно организуют пространство, оживляют его, становятся яркими акцентами.

8 типов дизайнеров, которыми вы могли бы быть

Дизайнер разрабатывает и создает визуальные идеи. Но в зависимости от того, какой вы дизайнер, работа, которую вы выполняете, может быть любой: от дизайна журналов и цифровых интерфейсов до создания навигационной системы для общественного пространства. Хотите знать, на что может быть похожа карьера в дизайне? Мы поговорили с преподавателями и выпускниками нашего Колледжа искусств и дизайна, которые работают в этой области, чтобы объяснить 8 различных ролей в дизайне.

1. Графический дизайнер

Используя визуальные элементы, такие как типографика, цвет и изображение, графические дизайнеры передают идеи миру. Графические дизайнеры выходят за рамки использования компьютеров. Процесс проектирования очень итеративный и включает в себя работу с различными носителями и материалами для создания визуально значимых и целенаправленных сообщений.

Придумать визуальную идентичность компании и опыт бренда, создать дизайн для печати и придумать внешний вид упаковки продукта — вот несколько примеров того, к чему может привести карьера графического дизайнера.

Крисси Курпески ’05, бакалавр графического дизайна и иллюстрации, внештатный дизайнер книг, которая работает с книжными издателями, делая все, от дизайна обложки до макетов страниц.

Launch Gallery

8 типов дизайнеров, которыми вы могли бы быть: Обложка книги Крисси Курпески

Слайд 1 из 2

Тени сомнения: стереотипы, преступления и стремление к справедливости, Брендан О’Флаэрти и Раджив Сети. Дизайн обложки и куртки от Крисси Курпески. © Издательство Гарвардского университета

«Команда искала дизайн с теневыми изображениями, где теневые детали кажутся одним, а освещенная половина показывает, что это совсем другое, что также работало вместе с жирной типографикой», — говорит Крисси.

Слайд 2 из 2

Тени сомнения: стереотипы, преступность и стремление к справедливости, Брендан О’Флаэрти и Раджив Сетхи. Дизайн обложки и куртки от Крисси Курпески. © Harvard University Press

«Для меня большая честь, что мне довелось поработать над этой уникальной дизайнерской задачей для такой важной книги!»

Слайд 1 из 2

Тени сомнения: стереотипы, преступность и стремление к справедливости, Брендан О’Флаэрти и Раджив Сетхи. Дизайн обложки и куртки от Крисси Курпески. © Harvard University Press

«Команда искала дизайн с теневыми изображениями, где теневые детали кажутся одним, а освещенная половина показывает, что это совсем другое, что также сочеталось бы с жирной типографикой», — говорит Крисси.

Слайд 2 из 2

Тени сомнения: стереотипы, преступность и стремление к справедливости, Брендан О’Флаэрти и Раджив Сетхи. Дизайн обложки и куртки от Крисси Курпески. © Издательство Гарвардского университета

«Для меня большая честь, что мне довелось поработать над этой уникальной дизайнерской задачей для такой важной книги!»

2.

Информационный дизайнер

Информационные дизайнеры — это рассказчики с аналитическим подходом, говорит Шалини Прасад, преподаватель Лесли, работающий не по найму дизайнер/консультант по бренду. Она объясняет, что информационные дизайнеры рассматривают графические элементы, такие как изображения, шрифт, форма, цвет, текстура и пространство, как приемы упрощения, организации и передачи информации. Информационные дизайнеры изучают, синтезируют и переводят данные в интуитивно понятные информационные системы, которые вызывают реакцию и действие у зрителя.

Профессор Прасад создает для своих клиентов инфографику, которая находит свое место в печатных изданиях, Интернете и космосе. В Lesley она делится этим профессиональным ноу-хау со студентами на своем курсе «Типографика II». Признавая важность информационного дизайна в сторителлинге, она дает своим ученикам возможность работать над реальными проектами, используя клиентскую базу социально сознательных некоммерческих организаций. Предыдущие классы создали проекты для NYC Medics и проекта Leadership Now Project, а ее ученики успешно выполнили работу для Feeding America.

«С самого начала я работаю с клиентом, чтобы изучить, сопоставить и синтезировать набор данных, который будет полезен для клиента, чтобы поделиться им со своей потенциальной аудиторией, и в то же время помнить о том, как мои студенты могут лучше изучить силу типографику и интерпретировать данные интуитивно», — говорит профессор Прасад.

Launch Gallery

8 типов дизайнеров, которыми вы могли бы быть: Студенческая инфографика

Слайд 1 из 10

Студенческая инфографика для NYC Medics. Они подчеркивают гуманитарную статистику, чтобы показать, что NYC Medics сделали для глобальной помощи при стихийных бедствиях.

Слайд 2 из 10

Студенческая инфографика для NYC Medics. Они подчеркивают финансовую ценность, чтобы показать, что NYC Medics сделали для глобальной помощи при стихийных бедствиях.

Слайд 3 из 10

Студенческая инфографика для NYC Medics. Они используют четкие изображения, чтобы показать, что NYC Medics сделали для глобальной помощи при стихийных бедствиях.

Слайд 4 из 10

Студенческая инфографика для NYC Medics. Они используют интересные типографские макеты, чтобы показать, что NYC Medics сделали для глобальной помощи при стихийных бедствиях.

Слайд 5 из 10

Студенческая инфографика для журнала Leadership Now. Они используют символические карикатуры, чтобы показать, насколько коррумпирован политический климат.

Слайд 6 из 10

Студенческая инфографика для журнала Leadership Now. Они используют визуально привлекательную графику, чтобы показать, как независимые расходы на выборах в Сенат ухудшают политический климат.

Слайд 7 из 10

Студенческая инфографика для журнала «Лидерство сейчас». Они используют смелые цвета и яркие иллюстрации, чтобы показать, как независимые расходы на выборах в Сенат ухудшают политический климат.

Слайд 8 из 10

Студенческая инфографика для журнала Leadership Now. Они используют чистые таблицы данных, чтобы показать, как независимые расходы на выборах в Сенат ухудшают политический климат.

Слайд 9 из 10

Студенческая инфографика для Feeding America. Они используют чистую графику, чтобы показать, что Feeding America сделала, чтобы положить конец голоду в мире.

Слайд 10 из 10

Студенческая инфографика для Feeding America. Они используют четкую навигационную схему, чтобы объяснить, что такое Feeding America и чем они занимаются.

Слайд 1 из 10

Студенческая инфографика для NYC Medics. Они подчеркивают гуманитарную статистику, чтобы показать, что NYC Medics сделали для глобальной помощи при стихийных бедствиях.

Слайд 2 из 10

Студенческая инфографика для NYC Medics. Они подчеркивают финансовую ценность, чтобы показать, что NYC Medics сделали для глобальной помощи при стихийных бедствиях.

Слайд 3 из 10

Студенческая инфографика для NYC Medics. Они используют четкие изображения, чтобы показать, что NYC Medics сделали для глобальной помощи при стихийных бедствиях.

Слайд 4 из 10

Студенческая инфографика для NYC Medics. Они используют интересные типографские макеты, чтобы показать, что NYC Medics сделали для глобальной помощи при стихийных бедствиях.

Слайд 5 из 10

Студенческая инфографика для журнала «Лидерство сейчас». Они используют символические карикатуры, чтобы показать, насколько коррумпирован политический климат.

Слайд 6 из 10

Студенческая инфографика для журнала Leadership Now. Они используют визуально привлекательную графику, чтобы показать, как независимые расходы на выборах в Сенат ухудшают политический климат.

Слайд 7 из 10

Студенческая инфографика для журнала Leadership Now. Они используют смелые цвета и яркие иллюстрации, чтобы показать, как независимые расходы на выборах в Сенат ухудшают политический климат.

Слайд 8 из 10

Студенческая инфографика для журнала «Лидерство сейчас». Они используют чистые таблицы данных, чтобы показать, как независимые расходы на выборах в Сенат ухудшают политический климат.

Слайд 9 из 10

Студенческая инфографика для Feeding America. Они используют чистую графику, чтобы показать, что Feeding America сделала, чтобы положить конец голоду в мире.

Слайд 10 из 10

Студенческая инфографика для Feeding America. Они используют четкую навигационную схему, чтобы объяснить, что такое Feeding America и чем они занимаются.

3. Экспериментальный дизайнер

Экспериментальные дизайнеры создают дисплеи и среды, которые передают сообщение или ощущение в физическом пространстве, согласно Обществу экспериментального графического дизайна. Сочетая навыки графического дизайна с решением пространственных задач и пониманием человеческого поведения, эмпирические дизайнеры превращают маркетинговые кампании, художественные выставки и общественные инсталляции в опыт.

Джулия Кирвин, 19 лет, выпускница нашего бакалавра искусств по программам графического дизайна и иллюстрации, использует свои навыки для работы в Richard Lewis Media Group, дизайнерской фирме, которая специализируется на создании интерактивных музеев. Один из ее проектов заключался в объединении проекций с иллюстрированной фреской. Юлии нравится, что ей приходится выполнять разнообразную работу со многими творческими и вдумчивыми людьми. «Образовательный характер наших проектов — это то, что я нахожу полезным, — говорит она. — Я знаю, что это работа, которая меняет мир к лучшему», — говорит Джулия.

4. Дизайнер взаимодействий (IxD)

Дизайнеры взаимодействий изучают, как слова, элементы визуального дизайна, физические объекты, движение, звук и пространство могут улучшить взаимодействие пользователей с продуктами, средами, системами или услугами. «Интерактивный дизайнер — это тот, кто так же интересуется технологиями и пользовательскими интерфейсами, как и людьми и целями», — объясняет Райан Маккуэйд, профессиональный дизайнер/иллюстратор и профессор программы Lesley Interactive Design BFA.

Новые технологии — это один из компонентов процесса дизайнера взаимодействия, который может охватывать дополненную реальность (AR), виртуальную реальность (VR) и материальные интерфейсы, в которых человек взаимодействует с цифровой информацией через физическую среду. Один из интерактивных курсов по дизайну — «Физические вычисления» — работает на стыке искусства, дизайна, производства и технологий. Учащиеся используют компьютерное программирование, чтобы «говорить» с внешними объектами, которые можно изготовить в лаборатории цифрового производства Лесли. «Студенты создавали игры, управляемые компьютерными алгоритмами, но в результате получилась физическая игра, которую можно было собрать. Их программирование происходило на компьютере, но это программирование обращалось к внешнему устройству, которое позволяло ему каким-то образом реагировать с помощью жестких переключателей, кнопок и физических объектов», — объясняет профессор Хизер Шоу, заведующая кафедрой дизайна Lesley.

Галерея запуска

8 типов дизайнеров, которыми вы могли бы быть: Курс физических вычислений

Слайд 1 из 4

Студент, использующий приложение для программирования с открытым исходным кодом под названием «Scratch».

Слайд 2 из 4

«Скретч» позволяет учащимся заставить цифровую настройку своей игры «говорить» с физическими компонентами игры.

Слайд 3 из 4

Физические компоненты студенческой цифровой игры.

Слайд 4 из 4

Ученик толкает один из физических компонентов игры.

Слайд 1 из 4

Студент, использующий приложение для программирования с открытым исходным кодом под названием «Scratch».

Слайд 2 из 4

«Скретч» позволяет учащимся заставить цифровую настройку своей игры «говорить» с физическими компонентами игры.

Слайд 3 из 4

Физические компоненты студенческой цифровой игры.

Слайд 4 из 4

Ученик толкает один из физических компонентов игры.

5. Дизайнер взаимодействия с пользователем (UX)

Дизайнеры взаимодействия с пользователем (UX) сосредотачиваются на опыте пользователя с продуктами, услугами или средами — как цифровыми (подумайте о приложениях и веб-сайтах), так и физическими. Они улучшают жизнь, выявляя проблемы потребителей и предполагая пути их решения.

По словам UX-консультанта и бывшего профессора Лесли Лизы Спитц, обязанности UX-дизайнеров могут различаться в зависимости от работодателя.

«UX-дизайнеры проводят исследования, чтобы узнать о потребностях, поведении и мотивации людей. Они создают эскизы новых или улучшенных пользовательских интерфейсов и создают интерактивные прототипы. необходимо, — говорит Шпиц.

Эта роль требует сотрудничества в нескольких областях, включая работу с исследователями, стратегами, разработчиками и дизайнерами. UX-дизайнеры участвуют на разных этапах процесса проектирования, чтобы гарантировать, что продукт отвечает целям и потребностям конечного пользователя. Дизайнеры UX работают с дизайнерами пользовательского интерфейса (UI), которые разрабатывают визуальные аспекты интерфейса, чтобы сделать презентацию интуитивно понятной и простой для людей. Многие UX-дизайнеры также работают дизайнерами пользовательского интерфейса.

Запустить галерею

8 типов дизайнеров, которыми вы могли бы быть: UX Journey Maps

Слайд 1 из 3

В рамках проекта Mapping the Transfer Student Experience студенты UX опросили студентов Lesley об их опыте перевода в Lesley.

Слайд 2 из 3

Затем учащиеся составили карты поездок, чтобы определить области, в которых система может быть улучшена.

Слайд 3 из 3

«Я стараюсь находить реальные проекты, над которыми могут работать студенты, — говорит профессор Шпиц.

Слайд 1 из 3

В рамках проекта «Отображение опыта перевода студентов» студенты UX опросили студентов Лесли об их опыте перевода в Лесли.

Слайд 2 из 3

Затем учащиеся составили карты поездок, чтобы определить области, в которых система может быть улучшена.

Слайд 3 из 3

«Я стараюсь находить реальные проекты, над которыми могут работать студенты, — говорит профессор Шпиц.

6. Дизайнер пользовательского интерфейса (UI)

Дизайнеры пользовательского интерфейса (UI) используют результаты исследований дизайнеров пользовательского интерфейса и дизайнеров взаимодействия, чтобы набросать, как будет выглядеть интерфейс. Основываясь на исследованиях того, как люди перемещаются по сайту, приложению или инструменту, дизайнеры пользовательского интерфейса планируют и разрабатывают способ улучшить навигацию.

Как и дизайнеры пользовательского опыта и взаимодействия, каркас, прототипирование и тестирование являются частью процесса. Однако дизайнеры пользовательского интерфейса также занимаются визуальными элементами, такими как кнопки, меню, цвет, изображения и шрифт, которые будут отображаться в цифровой среде. «Визуальное представление важно. Это не просто украшение. Цвета, слова, язык — все это визуальные сигналы со смыслом», — объясняет профессор Шоу.

7. Веб-дизайнер

Веб-дизайнеры создают сайты, которые функциональны, просты в навигации и визуально привлекательны. Они создают общий вид веб-сайта, который соответствует бренду их клиента, а также резонирует с целевой аудиторией их клиентов.

Веб-дизайнеры должны иметь некоторые базовые навыки программирования, чтобы общаться с разработчиками, но их основное внимание уделяется организации, структуре, удобству использования и визуальному дизайну веб-сайта. Работая в основном с интерфейсом веб-сайта — цветами, шрифтами и аспектами, с которыми взаимодействуют пользователи, — веб-дизайнеры используют такие инструменты, как HTML, каскадные таблицы стилей (CSS) и JavaScript, чтобы воплотить свои проекты в жизнь на экране. Они также гарантируют, что веб-сайты реагируют на , то есть они без проблем работают на всех размерах устройств и доступны для пользователей с различными способностями или ограниченными возможностями.

Веб-дизайн — это роль, которая эволюционировала вместе с нашим постоянно меняющимся технологическим ландшафтом, — объясняет профессор Шпиц. В 1990-х годах, когда компании начали запускать веб-сайты, веб-дизайн стал исключительной обязанностью дизайнеров. Сегодня существует больше совпадений, поскольку веб-дизайн является одной из обязанностей, которые могут быть у взаимодействия, взаимодействия с пользователем и дизайнера пользовательского интерфейса.

8. Дизайнер игр

Дизайнеры игр разрабатывают макет, код, сюжетную линию, окружение, персонажей и звуки видеоигр. Они также могут создавать другие иммерсивные впечатления, когда игрок или зритель находятся в центре действия, такие как дополненная реальность (AR), виртуальная реальность (VR), 3D-звук или использование светодиодной стены для создания кинематографического опыта в жизни. среда размера.

Создание сложных игр и иммерсивных игр требует самых разных навыков. Гейм-дизайнеры — это визуальные художники и дизайнеры, рассказчики и программисты, которые используют сложные цифровые программы, такие как Maya, ZBrush, Nuke, и стандартный игровой движок реального времени Unreal Engine для создания реалистичных визуальных эффектов (VFX). И они предвидят, как пользователь будет перемещаться и взаимодействовать с их творениями, чтобы игроки и зрители могли получить наилучшие впечатления.

Не знаете, какой путь выбрать?

Дизайн — уникальная дисциплина из-за пересечения областей. Итак, при выборе карьерного пути, который подходит именно вам, наши профессора дизайна и UX рекомендуют вам подумать о своих сильных сторонах, интересах и типах проблем, которые вы хотите решить. Вы можете даже просмотреть описания вакансий и связаться с профессионалами, чтобы узнать больше об их ролях и опыте.

Но независимо от должности дизайнера вы будете улучшать наш мир, решая проблемы, ориентированные на человека.

В июле 2021 года эта статья была обновлена ​​из «7 типов дизайнеров, которыми вы могли бы быть», чтобы включить захватывающую область игрового дизайна.


Узнайте больше о дизайнерских программах Lesley.

Готовы стать дизайнером? Ознакомьтесь с нашими программами.

Степень бакалавра

  • Игровой дизайн и иммерсивные технологии BFA (на кампусе)
  • Графический дизайн BFA (на кампусе)
  • Интерактивный дизайн BFA (на кампусе)
  • Дизайн для взаимодействия с пользователем Бакалавр наук (онлайн)

Узнайте больше о том, чем отличаются наши специальности в графическом дизайне, интерактивном дизайне и UX-дизайне.

Онлайн-сертификаты

Учащиеся также могут получить эти сертификаты как несовершеннолетние.

  • Сертификат дизайна для взаимодействия с пользователем
  • Сертификат веб-дизайна
  • Сертификат графического дизайна

Похожие статьи и истории

Шерил Д.

Миллер

Узнайте больше о Шерил Д. Миллер

Чем занимаются UX-дизайнеры?

Узнайте больше о роли UX-дизайнеров.

Студенты UX помогают местному стартапу решить проблемы проектирования

Подробнее о работе студентов

UX и UI: чем отличаются два аспекта цифрового дизайна

Узнайте о различиях между UX и UI.

8 типов графического дизайна, которые вам нужно знать

Логотипы, веб-сайты и многое другое…

Логотипы, веб-сайты, обложки книг и многое другое…

Получить дизайн

Прежде чем мы углубимся в 8 типов графического дизайна, давайте начнем с основ: Что такое графический дизайн? Графический дизайн — это создание визуальных композиций для решения проблем и передачи идей с помощью типографики, изображений, цвета и формы. Единого способа сделать это не существует, поэтому существует несколько типов графического дизайна, каждый из которых имеет свою область специализации.

Графический дизайн — это создание визуальных композиций для решения проблем и передачи идей с помощью типографики, изображений, цвета и формы.

Хотя они часто пересекаются, каждый тип графического дизайна требует определенного набора навыков и методов проектирования. Многие дизайнеры специализируются на одном типе; другие сосредотачиваются на наборе связанных, похожих типов. Но поскольку отрасль постоянно меняется, дизайнеры должны уметь приспосабливаться и учиться всю жизнь, чтобы они могли менять или добавлять специализации на протяжении всей своей карьеры.

Независимо от того, являетесь ли вы начинающим дизайнером или ищете дизайнерские услуги для своего бизнеса, понимание 8 типов графического дизайна поможет вам найти нужные навыки для работы.

8 основных типов графического дизайна:


  1. Графический дизайн визуальной идентификации
  2. Маркетинг и рекламный графический дизайн
  3. Графический дизайн пользовательского интерфейса
  4. Графический дизайн публикации
  5. Графический дизайн упаковки
  6. Моушн-дизайн
  7. Экологический графический дизайн
  8. Искусство и иллюстрации для графического дизайна

1.

Графический дизайн визуальной идентификации

Бренд — это связь между бизнесом или организацией и ее аудиторией. Идентичность бренда — это то, как организация передает свою индивидуальность, тон и сущность, а также воспоминания, эмоции и опыт. Графический дизайн визуальной идентичности — это именно то, что визуальные элементы идентичности бренда выступают в качестве лица бренда, чтобы передать эти нематериальные качества через изображения, формы и цвет.

By smidesign

Дизайнеры, специализирующиеся на графическом дизайне визуальной идентификации, сотрудничают с заинтересованными сторонами бренда для создания таких активов, как логотипы, типографика, цветовые палитры и библиотеки изображений, которые представляют индивидуальность бренда. В дополнение к стандартным визитным карточкам и корпоративным бланкам дизайнеры часто разрабатывают набор руководств по визуальному брендингу (руководств по стилю), в которых описываются передовые методы и приводятся примеры визуального брендинга, применяемого в различных средствах массовой информации. Эти рекомендации помогают обеспечить согласованность бренда во всех будущих приложениях.

By nnorth

Дизайн визуальной идентификации — один из самых распространенных видов дизайна. Графические дизайнеры визуальной идентификации должны обладать общими знаниями обо всех типах графического дизайна, чтобы создавать элементы дизайна, подходящие для всех визуальных носителей. Им также необходимы отличные коммуникативные, концептуальные и творческие навыки, а также страсть к исследованию отраслей, организаций, тенденций и конкурентов.

2. Маркетинговый и рекламный графический дизайн

Когда большинство людей думают о графическом дизайне, они думают о дизайне, созданном для маркетинга и рекламы.

Компании зависят от успешных маркетинговых усилий, чтобы задействовать процесс принятия решений своей целевой аудиторией. Хороший маркетинг привлекает людей, основываясь на их желаниях, потребностях, осведомленности и удовлетворенности продуктом, услугой или брендом. Поскольку люди всегда будут находить визуальный контент более привлекательным, графический дизайн помогает организациям более эффективно продвигать и общаться.

Маркетинговые дизайнеры работают с владельцами компаний, директорами, менеджерами или специалистами по маркетингу для создания активов для маркетинговых стратегий. Они могут работать в одиночку или в составе внутренней или творческой группы. Дизайнеры могут специализироваться на определенном типе носителей (например, оклеивание автомобилей или реклама в журналах) или создавать широкий ассортимент материалов для печати, цифровых материалов и других материалов. Хотя этот тип дизайна традиционно ориентирован на печать, он стал включать больше цифровых активов, особенно для использования в контент-маркетинге и цифровой рекламе.

By yaseenart By charlim888 By sundayrain
Примеры маркетингового графического дизайна
  • Открытки и листовки
  • Реклама в журналах и газетах
  • Плакаты, транспаранты и рекламные щиты
  • Инфографика
  • Брошюры (печатные и цифровые)
  • Оклейка автомобиля
  • Вывески и дисплеи для выставок
  • Шаблоны электронного маркетинга
  • Презентации PowerPoint
  • Меню
  • Реклама, баннеры и графика в социальных сетях
  • Баннерная и ретаргетинговая реклама
  • Изображения для веб-сайтов и блогов
By julie9By ANAMOLLY

Маркетологам нужны отличные навыки общения, решения проблем и тайм-менеджмента. Помимо владения несколькими приложениями для графического дизайна, верстки и презентаций, они также должны быть знакомы с производством для печати и онлайн-сред. Позиции начального уровня в этой области — отличный способ для новых дизайнеров изучить процессы и приобрести ценные навыки и опыт.

3. Графический дизайн пользовательского интерфейса

Пользовательский интерфейс (UI) — это то, как пользователь взаимодействует с устройством или приложением. Дизайн пользовательского интерфейса — это процесс разработки интерфейсов, чтобы сделать их простыми в использовании и обеспечить удобство для пользователя.

Пользовательский интерфейс включает в себя все, с чем взаимодействует пользователь — экран, клавиатуру и мышь, — но в контексте графического дизайна дизайн пользовательского интерфейса фокусируется на визуальном восприятии пользователя и дизайне экранных графических элементов, таких как кнопки, меню. , микровзаимодействия и многое другое. Задача UI-дизайнера — сбалансировать эстетическую привлекательность с технической функциональностью.

От masikoОт masiko

Дизайнеры пользовательского интерфейса специализируются на настольных, мобильных, веб-приложениях и играх. Они тесно сотрудничают с дизайнерами UX (пользовательского опыта) (которые определяют, как работает приложение) и разработчиками пользовательского интерфейса (которые пишут код, чтобы заставить его работать).

Примеры графического дизайна пользовательского интерфейса
  • Дизайн веб-страницы
  • Дизайн темы (WordPress, Shopify и т. д.)
  • Игровые интерфейсы
  • Дизайн приложения
Автор: milajones

Дизайнеры пользовательского интерфейса должны быть командными игроками, обладающими как серьезными навыками графического дизайна, так и отличным пониманием принципов пользовательского интерфейса/UX, адаптивного дизайна и веб-разработки. Помимо графических приложений, им необходимо знание языков программирования, таких как HTML, CSS и JavaScript.

4. Графический дизайн публикаций

Публикации представляют собой объемные материалы, которые доносятся до аудитории посредством публичного распространения. Они традиционно были печатным средством. Публикационный дизайн — это классический тип дизайна, например книги, газеты, журналы и каталоги. Однако в последнее время наблюдается значительный рост цифровых публикаций.

By Grigoris GBy shwin

Графические дизайнеры, специализирующиеся на публикациях, работают с редакторами и издателями над созданием макетов с тщательно подобранной типографикой и сопутствующими изображениями, включая фотографии, графику и иллюстрации. Дизайнеры публикаций могут работать фрилансерами, членами креативного агентства или штатными сотрудниками издательской компании.

Примеры публикации графический дизайн
  • Книги
  • Газеты
  • Информационные бюллетени
  • Каталоги
  • Годовые отчеты
  • Журналы
  • Каталоги

Дизайнеры публикаций должны обладать отличными коммуникативными, версточными и организационными навыками. В дополнение к опыту графического дизайна им необходимо понимать управление цветом, печать и цифровую публикацию.

5. Графический дизайн упаковки

Для большинства продуктов требуется упаковка в той или иной форме для защиты и подготовки к хранению, распространению и продаже. Но дизайн упаковки также может напрямую общаться с потребителями, что делает его чрезвычайно ценным маркетинговым инструментом. Каждая коробка, бутылка и пакет, каждая банка, контейнер или канистра — это шанс рассказать историю бренда.

Дизайнеры упаковки создают концепции, разрабатывают макеты и создают готовые к печати файлы для продукта. Это требует экспертных знаний о процессах печати и глубокого понимания промышленного дизайна и производства. Поскольку дизайн упаковки затрагивает так много дисциплин, дизайнеры нередко создают другие активы для продукта, такие как фотографии, иллюстрации и визуальная идентификация.

Автор athenabelle Автор MMX Автор Esteban TBy madpepper

Дизайнеры упаковки могут быть мастерами на все руки или специализироваться на определенном типе упаковки (например, на этикетках или банках для напитков) или на конкретной отрасли (например, на продуктах питания или детских игрушках). Их работа требует первоклассных концептуальных навыков и навыков решения проблем в дополнение к сильным практическим знаниям в области печати и промышленного дизайна. Они должны быть гибкими, чтобы соответствовать требованиям клиентов, маркетологов и производителей и быть в курсе современных тенденций.

6. Дизайн моушн-графики

Проще говоря, моушн-графика — это графика, находящаяся в движении. Это может включать анимацию, аудио, типографику, изображения, видео и другие эффекты, которые используются в онлайн-медиа, на телевидении и в кино. Популярность этого средства массовой информации резко возросла в последние годы, поскольку технологии улучшились, а видеоконтент стал королем.

«Дизайнер моушн-графики» — несколько новая специальность для дизайнеров. Технический прогресс, формально зарезервированный для телевидения и кино, сократил время и затраты на производство, сделав этот вид искусства более доступным и доступным. В настоящее время моушн-графика является одним из новейших типов дизайна, и ее можно найти на всех цифровых платформах, что создало множество новых областей и возможностей.

Примеры моушн-графики
  • Заголовки и финальные титры
  • Объявления
  • Анимированные логотипы
  • Прицепы
  • Презентации
  • Рекламные ролики
  • Обучающие видео
  • веб-сайтов
  • Приложения
  • Видеоигры
  • Баннеры
  • гифок
Мария ДзядзюляАнимированное взаимодействие с веб-сайтом. Автор Янош Нюйто. Автор Мария Дзядзюлия. В зависимости от отрасли сильные практические знания в области маркетинга, кодирования и 3D-моделирования могут быть определенными преимуществами.

7. Графический дизайн окружающей среды

Графический дизайн окружающей среды визуально связывает людей с местами, чтобы улучшить их общее впечатление, сделав пространство более запоминающимся, интересным, информативным или более удобным для навигации. Экологический дизайн — это широкий тип дизайна, вот несколько примеров:

Примеры экологического графического дизайна
  • Вывески
  • Фотообои
  • Музейные выставки
  • Фирменная символика офиса
  • Навигация в общественном транспорте
  • Интерьеры магазинов розничной торговли
  • Брендинг стадиона
  • Помещения для мероприятий и конференций

Wayfinding — это особый тип графического дизайна окружающей среды, который состоит из стратегических вывесок, ориентиров и визуальных подсказок, которые помогают людям определить, где они находятся и куда им нужно идти, чтобы они могли добраться туда без путаницы.

Adobe Summit 2018 через Анжелу Фишер и Стива Густавсона Через Артура Буша

Графический дизайн окружающей среды — это междисциплинарная практика, объединяющая графический, архитектурный, интерьерный, ландшафтный и промышленный дизайн. Дизайнеры сотрудничают с людьми в любом количестве этих областей, чтобы планировать и реализовывать свои проекты. Из-за этого дизайнеры обычно имеют образование и опыт как в графическом дизайне, так и в архитектуре. Они должны быть знакомы с концепциями промышленного дизайна и уметь читать и делать наброски архитектурных планов.

By manasye

Традиционно экологический графический дизайн создавался статичными принтами, но цифровые интерактивные дисплеи продолжают набирать популярность как средство создания более увлекательных впечатлений.

8. Искусство и иллюстрация для графического дизайна

Графическое искусство и иллюстрация часто рассматриваются как одно и то же, что и графический дизайн, однако они очень разные. Дизайнеры создают композиции для общения и решения проблем, художники-графики и иллюстраторы создают оригинальные произведения искусства. Их искусство принимает различные формы, от изобразительного искусства до декораций и иллюстраций.

Несмотря на то, что графика и иллюстрация технически не являются видами графического дизайна, для коммерческого использования в контексте графического дизайна создается так много вещей, что невозможно говорить об одном без другого.

By suxzero
Примеры рисунков и иллюстраций для графического дизайна
  • Дизайн футболки
  • Графические узоры для текстиля
  • Анимационная графика
  • Стоковые изображения
  • Графические романы
  • Видеоигры
  • Веб-сайты
  • Комиксы
  • Обложка альбома
  • Обложки книг
  • Книги с картинками
  • Инфографика
  • Техническая иллюстрация
  • Концепт-арт
By BATHIB Наталья Мака By MOGOLLON

Художники-графики используют любую комбинацию средств массовой информации и методов для создания своих работ, сотрудничая с писателями, редакторами, менеджерами, маркетологами и арт-директорами во всех типах графического дизайна.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *