Рококо стиль история: «Рококó» — происхождение и значение слова

Рококо | Homy

Рококо (от фр. rocaille — декоративная раковина, ракушка, рокайль) — стиль в искусстве (в основном, в дизайне интерьеров), возникший во Франции в первой половине XVIII века.

Общая характеристика стиля Рококо

Рококо – изысканный и утончённый стиль начала восемнадцатого века. Характерными чертами интерьера в стиле рококо являются изысканность, большая декоративная нагрузка интерьеров и композиций, грациозный орнамент, большое внимание к мифологии, эротическим ситуациям, комфорту, создание иллюзорного мира, наполненного атмосферой тепла, уюта, комфорта и изящества. Философия рококо — это мир будуара, игры карнавала. В колорите интерьера рококо преобладают нежные пастельные тона. Наиболее популярные цветовые сочетания – белое с голубым, зелёным или розовым и, конечно же, золото.

В интерьерах появляются передвижные ширмы, зрительно изменяющие пространство; гобелены с изображениями цветов, пагод, людей в китайской одежде; знаменитый китайский фарфор, изысканные орхидеи, тонкоствольные деревья, аквариумные рыбки, а также изящная лакированная мебель китайских мастеров, будто созданная для рококо.

Стиль Рококо в интерьере, фото

Основные элементы стиля Рококо:

• эротизм, камерность и уютность помещений, несимметричность композиций, изысканность форм;
• скрытые павильоны, китайские домики, укромные гроты;
• идеал стиля: женщина-подросток;
• материалы: дерево, позолота, текстиль, зеркала, бронза, хрусталь;
• богатая цветовая палитра: пастельные тона, жемчужная гамма, сочетание салатового и розового, бледно лиловые и мраморные оттенки;
• лепнина, позолоченные орнаменты, резные панели, зеркала;
• большая декоративная нагруженность интерьеров и композиций;
• мелкий стилизованный тонкий рельефный орнамент в виде переплетений, гротесков, завитков, выпуклых щитов, и рокайля – орнамента в виде ракушек;
• небольшие комнаты с закругленными углами или же овальные в плане, динамичные ассиметричные формы.

История стиля Рококо

Стиль рококо появился во времена регентства во Франции (1715—1723) и достиг апогея при Людовике XV, перешёл в другие страны Европы и господствовал в ней до 1780-х годов. Стиль рококо был продолжением стиля барокко, его видоизменением. Он не внёс в архитектуру никаких новых конструктивных элементов, но пользовался старыми, не стесняя себя при их употреблении никакими традициями для достижения декоративного эффекта.

Появление стиля рококо обусловлено изменениями в философии, вкусах и в придворной жизни. Наивысшее развитие в архитектуре стиль получил в Баварии.

Стиль Рококо возник во Франции в период кризиса абсолютизма, отразив свойственные аристократии гедонистические настроения, тяготение к бегству от действительности в иллюзорный и идиллический мир театральной игры. Рококо – порождение исключительно светской культуры, двора, французской аристократии. Тем не менее, оно сумело не только оставить след в искусстве, но и повлиять на дальнейшее ее развитие.

Большинство построек рококо – это частные дома французской знати и загородные дворцы. Комнаты в них не располагались анфиладой (как в XVII в.), а образовывали ассиметричные композиции. В центре обычно располагался парадный зал (салон). Изысканные салоны и будуары отелей становились феерическим фоном для частной жизни и быта аристократической верхушки.

Философию стиля Рококо определяли женщины – фаворитки короля: маркиза де Помпадур, мадам Дюбарри, Мария Лещинскя. Рококо считает главным в жизни праздник, утонченное наслаждение и любовь. Скрытые павильоны, китайские домики, укромные гроты. Камерность и уютность помещений рококо создавалась за счет гораздо меньших размеров и особого декорирования.

С 1760-х гг. стиль рококо повсеместно вытесняется классицизмом. В России веяния рококо, особенно сильные в середине 18 века, проявились главным образом в отделке дворцовых интерьеров, лепном декоре зданий, в ряде отраслей декоративно-прикладного искусства (резьба по дереву, художественное серебро и фарфор, мебель, ювелирное искусство).

Ветвью стиля рококо стал Шинуазри (от фр. chinois — китайский), использующий мотивы и стилистические приёмы средневекового китайского искусства в европейской живописи, декоративно-прикладном искусстве, костюме, в оформлении садово-парковых ансамблей XVIII века.

Особенности стиля

Рококо

В силу некоторых исторических особенностей и мировоззрения того времени, стиль рококо оставил самый заметный след не в крупных монументальных формах, а в предметах интерьера и аксессуарах. Рококо – стиль, основанный на детали. Модным словом становится bagatelle (фр. пустяк, безделушка). Именно в эпоху рококо впервые возникает представление об интерьере, как целостном ансамбле: стилевом единстве здания, декора стен, потолков, мебели. Сочетание ажурных форм, сложного орнамента и прозрачных, светлых красок порождало праздничное, действительно феерическое зрелище. Все искусство рококо построено на асимметрии, создающей ощущение беспокойства – игривое насмешливое, вычурное.

Стиль Рококо в интерьере, фото

В архитектуре интерьера появляются тонкие рельефные резные и лепные обрамления, переплетения, узоры, завитки, разорванные картуши, маски-головки амуров и гротески в сочетании с рокайлем. Рокайль – морская раковина – это основной мотив, собственно, давший название стилю, он используется буквально повсюду: полки, стены, мебель, мелкие аксессуары.

Стиль Рококо в интерьере, фото

Сами помещения в плане преимущественно овальной или круглой формы, что также реализуется с помощью панелей из гипсокартона и пенополиуретановой отделкой. Большинство оконных и дверных проемов, зеркала и декоративные панно над дверями также имели круглую или овальную форму. Для дополнительного декорирования стен, дверных и оконных проемов можно использовать овальные медальоны с гирляндами и бантами, орнаменты из гирлянд, листьев, плодов, волют и свитков, виньеток и так далее, покрытые позолотой или выкрашенные в белый цвет.

Стиль Рококо в интерьере, фото

Комнаты должны быть строго симметричными по плану. Это наследие классических стилей следует учитывать и в расстановке мебели. Центр интерьера – невысокий камин, покрытый плитой из белого и цветного мрамора, украшенного роскошными бронзовыми накладками. Над камином обязательно повесьте большое зеркало в золоченой раме, а на каминной полке расставьте предметы роскоши: часы из золоченой бронзы, канделябры, фарфоровые вазы и другое.

Стиль Рококо в интерьере, фото

Стены в стиле рококо: в отделке рококо используется дробный орнамент и сложные изогнутые формы. Отлично подойдут в интерьер рококо тканевые обои. В случае покраски стен придайте им мягкого блеска, украсив шелком или глянцевой тканью. В обилие белая или золоченая лепнина. Лепнина может состоять из завитков, отдалённо напоминающих собой листья растений, выпуклых щитов, неправильно окруженных такими же завитками, из масок, цветочных гирлянд и фестонов, раковин, необделанных камней (рокайль) и т. п.

Стиль Рококо в интерьере, фото

В оригинале стены обтягивались шелковыми тканями в сочетании с занавесями на окнах и портьерами на дверях. Затем пришел черед хлопчатобумажных тканей и бумажных обоев. Обои изначально привозились китайские или индийские, но со временем заменились на английские и французские, правда, с сохранением восточного колорита. Ну, с бумажными обоями трудностей не намечается, с восточными или растительными мотивами тоже, а шелковые ткани для обивки легко можно имитировать велюровыми обоями. Стены можно разделить по высоте на две части. Такое деление можно сделать филенками в виде «зеркал», или цветом. Например, верх однотонный (нежно голубой, сиреневый, розовый, серый с позолотой и серебром), а низ оклеить обоями с орнаментом.

Стиль Рококо в интерьере, фото

Потолок в стиле рококо: в стиле рококо потолок должен быть однотонным с декоративными элементами лепнины. Они покрываются позолотой или окрашиваются в белый цвет. Потолок часто делают продолжением стены в виде переходящих узоров. При помощи падуги — плавного полукруглого перехода, который декорируется тонким орнаментом, можете сгладить угол между стеной и потолком. В качестве украшения потолка используйте тематическую фреску.

Стиль Рококо в интерьере, фото

Декорировать можно карнизы, http://livingspace.com.ua/article/bordjur, уголки, плафоны. В центре потолка можно встроить купол, оформив его декоративными карнизами или выкрасив в голубой цвет. Подсветка точечными светильниками создаст дополнительную иллюзию открытого пространства. Потолочный декор в прихожих, гостиных и столовых должен быть обильным и сложным, а в спальнях и детских комнатах напротив скромным. Люстры поместите в центр плафона или купола, хорошо, если они будут бронзовые, с хрустальными подвесками или лампочками в виде свечек. Для создания нереальной и романтической атмосферы нелишней будет скрытая подсветка по периметру помещения. В качестве подсветки можно применить аргоновые светильники, закрепленные на специальной ленте-проводе и спрятанные в широкие потолочные карнизы.

Стиль Рококо в интерьере, фото

Пол в стиле рококо: одинаково в дизайне рококо используется как деревянный пол, так и керамический (к примеру, имитация мрамора). Выбор паркета для интерьера в стиле рококо весьма разнообразен, от мелкого штучного, до художественного. Размер плитки, паркетной доски, либо количество полос у ламината, впрочем, как и цвет всего перечисленного, остается на ваш личный выбор соответствия общему интерьеру. Для усиления эффекта золотого блеска мебели или белизны, выберите глянцевую поверхность пола. Также в стиле рококо используются расписные ковры, занимающие небольшую часть общей площади.

Стиль Рококо в интерьере, фото

Мебель в стиле рококо: в основном невелика по размерам, но весьма удобна. В интерьере рококо используются уютные стулья, кресла, диваны, шез­лонги и тому подобное. Появляются так называемые бержеры – двойные диваны. Большое распространение в стиле рококо получили диванчики, канапе, кушетки, а также хрупкие на вид, но очень удобные скамеечки. Декор мебели в стиле рококо имеет волнистые контуры, гнутые ножки, прихотливые орнаменты в виде вьющейся лозы, цветочных гирлянд, ромбовидной сетки и обилие золочёной бронзы. В изобилии мягкая мебель. Мебель в эпоху рококо обычно изготавливалась из липы и ореха, которые поддаются тонкой резьбе. Украсят комнату вошедшие в моду секретер, картоньерка (шкафчик для бумаг), декоративный столик-геридон предназначенный для одной статуэтки, вазочки или пепельницы. Для хранения вещей подойдет лаковый комод с волнистым фасадом. Обычные прямоугольные шкафы, а тем более сундуки в интерьере в стиле рококо неуместны. Для будуара нужен кокетливый туалетный столик. Для спальной – романтическая кровать, лучше с балдахином.

Стиль Рококо в интерьере, фото

Немного о цвете. Если барочные интерьеры славились разнообразием яркой цветовой гаммы, то во время рококо приоритетными становятся приглушенные, пастельные, разбеленные цвета: жемчужный, серебристый, бледно-охристый, перламутровый, голубоватый и тому подобные. В моде были сочетания белого и голубого, белого и светло-зеленого или розового цветов. Работая с позолотой необходимо не забывать о чувстве меры, а еще лучше отдать предпочтение матовому золоту и серебру.

Стиль Рококо в интерьере, фото

Предметы декора в стиле рококо: комната в стиле Рококо должна напоминать шкатулку с драгоценностями. Поэтому игнорировать аксессуары и пытаться стилизовать интерьер под рококо – вещи взаимоисключающие друг друга. Позолоченные канделябры, часы, фарфоровые статуэтки, гобелены, ширмы – обязательные элементы стиля рококо. В обилие используются зеркала и картины, весящие ассиметрично. Основные темы полотен рококо: мифология и эротика, чуть реже пейзажная и портретная тематика. На диванах и креслах используйте шелковые подушки и пуфы с сюжетной вышивкой. Шкатулки, вазочки и мелкие статуэтки можно расставлять буквально везде. Интересный факт – именно стиль дизайна рококо внес в интерьер такое новшество как аквариумы с рыбками.

Стиль Рококо в интерьере, фото

В отличие от дворцового барокко, стиль рококо не так требователен к просторам и высоте комнаты и подойдет для всех помещений. Он впишется в библиотеку, в рабочий кабинет, в кухню и ванную, но более органично будет смотреться в гостиной и спальне и ванной. В гостиной мягкую мебель располагайте как вдоль стен, так и в центре комнаты. Также это касается декоративных столиков и различных напольных постаментов.

Стиль Рококо в интерьере, фото

Шторы стиля рококо – это шелк и легкий гобелен светлых пастельных тонов, украшенный различными вышивками и декоративными элементами, большое количество драпировок, создающих ощущение легкости и изящества, ленты, рюши, всевозможные складки. Неотъемлемый элемент при оформлении окна в стиле рококо, ламбрекен, отделанный золотой бахромой и вышитый розами. По нижней кромке ламбрекена проходит легкий ненавязчивый узор. Очень часто карниз ламбрекена украшается тем же узором. В драпировке стиля рококо, помимо вышивки, преобладают аппликации, изображающие искусственные гроты, раковины, банты, и другие декоративные мотивы. Украшение окна двумя, и даже тремя слоями штор – явление, вполне присущее стилю рококо.

Стиль Рококо в интерьере, фото

Современная стилизация такого интерьера направлена на уменьшение количества декоративной отделки помещений. Кроме того, современный рококо стремится к использованию образцов мебели и аксессуаров, адаптированных к настоящему времени. В отличие от барокко его можно намного удачнее вписать в небольшую городскую квартиру, даже в сочетании со стилями хай-тек и лофт.

Заключение

Стиль рококо, в отличие от многих других исторических стилей, вполне подходит почти для всех помещений. Естественно, более органично он впишется в гостиную, спальню, ванную комнату. Что из них вы превратите в будуар – решать вам. Но рококо впишется и в рабочий кабинет, и в библиотеку, и даже кухню. Это живописный, романтичный и уютный стиль, а какое помещение откажется от таких эпитетов.

Интерьер в стиле рококо – это праздник вечной молодости и беззаботной жизни, где личный комфорт выходит на первое место.

Стиль рококо идеален для утонченных и нежных натур, тяготеющих к сложным вычурным деталям. Ведь именно рококо сочетает в себе легкость, изящество и декоративность.

Рококо. Стиль рококо в интерьере.

Термин. От франц. Rococo (rocaille) — осколки камней, раковины.

На фото: модель Gold Componibile Laccato Patinato Decorato 7 от фабрики Lineatre.

Время и место. Возник во Франции в первой половине XVIII века. Расцвет стиля пришелся на времена правления Людовика XV, поэтому его также называют стилем Людовика XV. Рококо выражал вкусы прежде всего высшего сословия, его тягу к роскоши и комфорту.

Характерные черты. Изысканность, изобилие декора, орнамент (главный элемент орнамента – рокайль, напоминающий форму завитка раковины).

Архитектура. Стиль рококо не оказал существенного влияния на наружный облик зданий. В отличие от монументальности и парадности барокко, в жилой архитектуре получают распространение постройки более интимного, камерного характера. В моду входят будуары и интимные кабинеты. Будуар выполнял и роль туалетной комнаты. Там обычно устанавливалось биде, часто из наборного дерева с инкрустациями и позолоченными бронзовыми накладками.

• 1 из 1

На фото:

На фото: модель Versailles от фабрики Arriaga.

Интерьер. Стиль рококо в интерьере – это культ уюта, изящества и изнеженности. Главный акцент любой комнаты – по-прежнему камин, но более изящный, с мраморным порталом или из стукко (искусственный мрамор) и зеркалом в роскошной раме над ним. Зеркал было много. Расположенные друг напротив друга (по стенам и на столиках-консолях), они создавали оптический эффект расширения пространства, а их рамы – лепные, капризно изогнутые, напоминающие растительные побеги – служили декоративным элементом. Для стиля рококо в интерьере характерно использование дорогих материалов различного происхождения: экзотических пород древесины, мрамора, шелка, гобеленов, бронзы, золота. В этот период впервые появляются бумажные обои, которые были завезены из Китая; в их расцветках преобладают пастельные тона. Цветовая палитра рококо в интерьере – белый в сочетании с голубым, зеленым и розовым, обязательно присутствие золота.

• 1 из 1

На фото:

На фото: модель RENOIR от фабрики Galimberti Mario.

Мебель. Создается ряд новых предметов мебели – картоньерка (шкафчик для бумаг), угловой шкафчик, женский письменный и туалетный столик с откидным зеркалом. Интересна эволюция секретера: теперь он имеет наклонную откидную доску и множество потайных ящичков и отделений (отдаленный прототип современных конторок). Более удобной и элегантной становится и мебель для сидения: успехом пользуются такие новинки, как канапе (диван в форме соединенных вместе двух-трех кресел), шезлонг, бержер (глубокое кресло).

• 1 из 1

На фото:

Корпусная мебель – комоды, секретеры, письменные столики – украшается мозаичными узорами в виде пластинок из ценных пород древесины (маркетри). Широко применяются бронзовые и золоченые накладки. Для обивки мягкой мебели используются дорогие, изысканные по цвету и рисунку ткани.

На фото: изголовье кровати Pandora doublebed от фабрики Silik.

ОСНОВНЫЕ МОТИВЫ:

• растительные: вьющаяся лоза, цветочные гирлянды;
• орнаментальные: изогнутая, асимметричная раковина, ромбовидные сетки;
• пасторальные: пейзажы, амуры, фигурные композиции.

Комментировать в FB

Комментировать в VK

Американский рококо | Эссе | Метрополитен-музей

Рококо — это название одного из великих международных орнаментальных стилей восемнадцатого века. В своем отходе от классического порядка и симметрии рококо пренебрегал правилом и компасом в пользу украшений, которые требовали умелого рисования от руки и воображения, выходящего за рамки академических условностей. Акцент делался на натуралистическом орнаменте, резном или гравированном. Стиль зародился в Италии, процветал во Франции с 1730-х годов, в Англии с 1740-х и в Америке с 1750-х годов.

Американское принятие рококо было сосредоточено почти исключительно на орнаментальных мотивах стиля — ракушках и рокайлях, завитках, листьях аканта и другой флоре и фауне, часто в симметричных композициях. Они с энтузиазмом применялись многими ведущими городскими мастерами к архитектурным интерьерам, гравюрам, серебру, мебели и другому домашнему оборудованию.

Рококо пересек Атлантику тремя основными способами: гравировкой в ​​печатных сериях и книгах, импортными предметами и ремесленниками-иммигрантами. Влияние гравюр и книг было ограниченным, влияние привозных предметов трудно задокументировать. Специализированные ремесленники-иммигранты, чьи навыки требовались для выполнения тонкостей стиля, больше всего сделали для распространения рококо в Америке. В 1750-х и 1760-х годах настоящая волна высококвалифицированных и амбициозных молодых мастеров, большинство из которых обучались в Лондоне, эмигрировала в Америку, привлеченная спросом на их способности и возможностями для личного и социального продвижения.

Только в крупных городах и вокруг них были необходимые ингредиенты для развития американского стиля рококо: дизайн, меценаты, мастера и материалы. Самыми плодородными областями американского дизайна рококо были Бостон, Нью-Йорк, Чарльстон и Филадельфия, все морские порты и все они были так же тесно связаны с Лондоном, как и друг с другом. К эпохе рококо Бостон входил в сумерки своего колониального господства, и выражение вкуса города было самым консервативным из четырех. Примеры из Нью-Йорка довольно редки, несомненно, потому, что большой процент из них был вывезен уходящими лоялистами или уничтожен во время катастрофических пожаров, сопровождавших оккупацию города. В процветающем Чарльстоне, величайшем городе Юга, процветало рококо, но в значительной степени зависело от импортных товаров. Филадельфия, приближавшаяся к апогею своего господства и богатства, была крупнейшим городом в колониях. Ее процветание и культура привлекали мастеров-иммигрантов, обладавших уникальной квалификацией, чтобы создавать украшения в стиле рококо для самых богатых ее граждан.

Как и ожидалось, город стал Афинами Америки и арбитром нового стиля.

---

Цитата

Хекшер, Моррисон Х. «Американское рококо». В Хайльбрунн Хронология истории искусств . Нью-Йорк: Метрополитен-музей, 2000–. http://www.metmuseum.org/toah/hd/roco/hd_roco.htm (октябрь 2003 г.)

Дополнительное чтение

Хекшер, Моррисон Х. и Лесли Грин Боуман. Американское рококо, 1750–1775 гг.: элегантность в орнаменте . Каталог выставки. Нью-Йорк: Метрополитен-музей, 19.92. См. в MetPublications

.

Дополнительные эссе Моррисона Х. Хекшера

• Хекшер, Моррисон Х. «Английские орнаменты и мебельные книги в Америке восемнадцатого века». (октябрь 2003 г.)
• Хекшер, Моррисон Х.. «Джон Таунсенд (1733–1809))». (октябрь 2003 г.)

Хрестоматия: рококо | Sartle

 

Если бы у искусства барокко и банки взбитых сливок родился ребенок, это было бы рококо. Игривое и роскошное движение рококо выросло из барокко и начало процветать на европейском континенте в 1730-х годах. Он позаимствовал многие элементы дизайна барокко, такие как богато украшенная внутренняя позолота и замысловатые детали, но довел роскошь и гламур до предела. Отбрасывая высокие эмоции и религиозную драму предшествующего периода, рококо отдавало предпочтение чему-то более чувственному, воздушному и причудливому. Если бы искусство барокко было богатым шоколадным тортом, то рококо было бы слоеным кремом или безе, легким и сладким.

Слово «рококо» происходит от слова «рокайль», что в переводе с французского означает щебень или камень. Это крошечные раковины, встроенные в скалы для украшения садовых гротов. И действительно, это движение было столь же декоративным, сколь и художественным, и оказало такое же влияние на обстановку и дизайн интерьера, как и на живопись. Интерьеры в стиле рококо отличаются элегантными и пышными завитками на потолках, стенах и лепнине, часто в золоте на белом или кремовом фоне. Этот завиток состоит из кривых за кривыми, часто содержит цветы и ракушки и даже асимметричные мотивы, что-то довольно новаторское в то время, что в конечном итоге повлияло на более поздние движения, такие как футуризм. Эти роскошные интерьеры в стиле рококо можно было найти в более интимных помещениях, таких как будуары, спальни, салоны и гостиные, и частично они сформировались как реакция на жесткость величественных комнат барокко. Взгляните, например, на спальню Марии-Антуанетты или в Кайзерзал Вюрцбургской резиденции в Германии.

Многие картины, созданные в это время, отражают то же стремление к близости. Вместо драматических сцен святых с закатившимися глазами рококо в большей степени отдавал предпочтение жанровым сценам богатых людей, резвящихся в садах. На таких изображениях, известных как «галантный праздник», изображены сцены ухаживания, когда красивые молодые влюбленные играют музыку и наслаждаются обществом друг друга в пышной, естественной, иногда даже меланхоличной обстановке. Художники также создавали внутренние сцены мужчин и женщин, занимающихся романтическими свиданиями и запретными удовольствиями. В конце концов, это был век разврата, и большая часть искусства того периода упивается этой чувственностью. Мифические и аллегорические сцены также были довольно популярны, но и они трактовались легко и воздушно, кокетливо, соблазнительно и неизменно в пастельных тонах. Несмотря на отсутствие драмы барокко, в образах рококо, тем не менее, есть ощущение театральности, возможно, связанное с популярностью комедии дель арте и других форм театра.

Искусство рококо было создано в эпоху Просвещения, философского и научного движения, уходящего своими корнями в гуманизм эпохи Возрождения. Просвещение охватило ряд новых способов мышления о мире. Главной среди этих новых идей было то, что разум должен господствовать и что знание может быть получено только с помощью органов чувств. Такое мышление, несомненно, имело последствия, и организованная религия и монархия вскоре оказались под ударом, поскольку мыслители приняли личную свободу, эгалитаризм, конституционное правительство и отделение церкви от государства. Изучение природы и науки становилось все более строгим по мере того, как интеллектуальные общества, посвященные этому, возникали наряду с другими салонами литературы и искусства. Научные открытия во всем, от оптики и химии до физики и астрономии, оказали глубокое влияние на то, как Запад понимал мир, и это мировоззрение еще больше изменилось благодаря знаниям, полученным от исследователей и колонистов и их путешествий по всему миру. Искусство рококо отразило этот интерес к природе в обилии цветочных образов, а глобальное культурное влияние можно различить в растущем включении мотивов восточноазиатского дизайна в европейский дизайн. Археологические открытия ближе к дому, такие как погребенные города Геркуланум и Помпеи в Италии, оказали глубокое влияние на воображение Европы и привели к возобновлению интереса к древнеримской визуальной культуре.

Иногда кажется странным, что Эпоха Разума породила такое беззаботное искусство, но интенсивные интеллектуальные изменения также привели к изменениям в морали и приоритетах, особенно среди привилегированных классов.