Современные статуэтки в стиле модерн: Купить статуэтки в стиле модерн в Москве

Оформление интерьера в стиле модерн подразумевает большое внимание к деталям и множество декоративных предметов интерьера и милых вещичек. Это могут быть вазы, статуэтки, подсвечники, шкатулки, фото или зеркала. Стиль модерн именно и привлекает своей продуманностью и большим вниманием к мелочам. Но это совсем не значит, что достаточно разместить как можно больше предметов и в итоге получится стиль модерн, это не так! Каждая вещь домашней обстановки должна быть идеальной и уникальной, напоминающей произведение искусства. Модерн это синтетический стиль и все что находиться в комнате, должно прекрасно сочетаться, без каких либо исключений и оговорок. Этот стиль любит органические формы и декоративные элементы, никаких четких линий и прямой геометрии. Ведь главная ассоциация со стилем модерн это цветок ириса, и в интерьере должна отражаться природная живая гармония. Мягкие абрисы, волнообразные и извилистые, гибкие и плавные очертания, никаких острых углов и полная асимметрия.

8 прекрасных декоративных предметов для интерьера в стиле Модерн

1. Вазы – в стиле модерн уместны плавные формы и яркие краски, и их сочетания. В качестве материалов подходит фарфор, керамика, стекло. Тематика, все, что связанно с природой – цветы, деревья, животные, либо их сочетания.
2. Часы – также нестандартной формы отлично подходят в качестве декора в стиле модерн, это могут быть как настенные, так и настольные часы. Интересные часы прекрасно будут дополнять общую модерновую атмосферу.
3. Шкатулки – великолепный элемент для декорирования в стиле модерн, в качестве материалов можно выбирать ту же керамику, стекло или металл.
   Шкатулки идеально подходят под стилистику и дополняют образ модерна. Конечно, это и практичная вещь, в шкатулке удобно хранить различные аксессуары, бижутерию, драгоценности и другие мелочи.
4. Зеркала – куда же без них, помимо того, что они визуально увеличивают пространство и глубину восприятия интерьера, зеркала являются прекрасным декором сами по себе, да и просто удобная вещь. Предпочтение отдается зеркалам округлых и ассиметричных форм с красивыми рамами на природную тематику – животные, цветы, растения.
5. Подушки – отличное декоративное украшение для мягкой мебели, в традициях модерна. Это как завершающий штрих, подчеркивающий детали оформления. Органическая тематика приветствуется, как и яркие цвета и принты.
6. Статуэтки – еще один элемент присущий стилю модерн, выбирайте статуэтки украшенные металлом или изготовленные из него, хотя подойдет и фарфор. По стилю лучше подбирать под стиль осветительных приборов находящихся в помещении – бра, торшеры, настольные лампы.
7. Подсвечники – без них не обойдется не один интерьер, оформленный в стиле модерн. Хотя по прямому назначению сегодня их используют крайне редко, но как предмет украшающий интерьер в стиле модерна они незаменимы.
8. Фоторамки – можно использовать как дополнительный элемент общего оформления. Их основное преимущество в изменяемости, то есть при желании можно заменить рамку, саму фотографию и место её расположения. Багет выбирайте из таких материалов как – дерево, стекло, натуральная кожа или металл украшенный кристаллами.

Это далеко не полный перечень предметов, которыми можно декорировать интерьер в стиле модерн. Этот стиль довольно емкий и разнообразный, помните, что зародился он в начале прошлого века в богемной среде. Поэтому интерьер должен быть достаточно роскошным и немного хаотичным, передающим дух богемного, творческого образа жизни. Но не завывайте, это не классицизм и барокко, поэтому роскошь должна быть умеренной, без излишеств и помпезности.

Видео – Дизайнерские предметы интерьера в стиле модерн:

Фотографии по теме статьи:

Статьи о дизайне

Нужна помощь? Позвоните! 8-800-350-25-99 +7 (495) 198-19-09

50 современных идей оформления иньерьера

Если вам нравится как классический стиль, так и инновационный хай-тек, и современный минимализм в дизайне кухни, и вы не можете определиться, то кухня модерн — идеальный выбор. Фотографические примеры в интерьерах наглядно демонстрируют их максимальную практичность и функциональность. Изысканная отделка и натуральные материалы дополняют минималистские интерьеры.

Особенности кухни модерн: фото примеров

Лучший способ описать стиль модерн — это использовать слово «современный». Сейчас популярны простота, легкость, практичность и функциональность. Все они отражены в стиле модерн и все они особенно подходят для такого функционального помещения.

От минимализма кухня в стиле модерн берет простые формы, которые отличаются легкостью и отсутствием громоздких предметов. Чаще всего используются гладкие текстуры и простые геометрические формы, хотя и не всегда строго. Асимметрия и плавные изогнутые линии также вполне уместны.

Кухонные гарнитуры, встроенные системы хранения, выдвижные ящики и трансформеры отвечают за функциональность. Это сочетается с современной техникой, которую можно встроить за фасадом или оставить снаружи. Главное на кухнях в стиле модерн, фото которых представлены в данной статье, — это эргономика каждой зоны: рабочего треугольника, обеденной зоны и зоны отдыха.

Экологические тенденции нельзя игнорировать, поэтому в модерне широко используются натуральные материалы: дерево, камень. Но здесь они гармонично сочетаются со стеклом, металлом, акрилом, пластиком и тщательными имитациями.

Классика и современный стиль модерн в интерьере кухни

Современные кухни довольно редко появляются в чисто классическом виде из-за высокой стоимости реализации. Типовые решения здесь неуместны, а разработка проекта требует не только дизайнера, но и художника. То же самое относится и к мебели, которая изготавливается на заказ.

Классический тренд имеет и другие особенности, которые делают задачу еще более сложной:

— Современные люди любят большие пространства, высокие потолки, воздух и свет. Если у вас кухня в стиле модерн в малогабаритной кухне, и вы собираетесь объединить кухню с гостиной или столовой, выберите в качестве зонирующего элемента фигурную арку. Важно, чтобы она была асимметричной.

— Модерн настолько плохо сочетается с большинством других стилей, что нет смысла выбирать его только для кухни, а обустройство всего дома обойдется в кругленькую сумму. Эклектика может быть вариантом, но это также не самый простой стиль для воспроизведения.

В 21 веке модерн успешно трансформировался и адаптировался к современным тенденциям. В последние десятилетия появились более легкие варианты этого стиля, которые больше подходят для современных, часто небольших кухонных помещений. Он по-прежнему характеризуется плавными формами, но предпочитает другие черты.

— Пространство интерьера кухни в стиле модерн, как на фото, характеризуется четкой планировкой. Важно сохранить свободу движений, поэтому при выборе предметов следует придерживаться принципа «не слишком много».

— Приветствуются глянцевые и блестящие поверхности.

— Для создания предметов мебели используется не только дерево, но и пластик, металл и стекло. Для окончательной отделки используется широкий спектр облицовочных материалов.

— Цветовая палитра становится более контрастной и яркой.

— Сведите к минимуму количество украшений и текстиля.

Материалы и дизайн кухни в стиле модерн

При выборе материалов для современной кухни важно найти баланс между натуральным и искусственным. Чем шире выбор, тем легче выбрать действительно практичную отделку для кухни — независимо от особенностей кухонного помещения.

Дизайн потолка

Глянцевые, неглянцевые или сатиновые натяжные потолки лучше всего смотрятся в современном стиле.

А если помещение достаточно большое и вы намерены разделить его перегородками, то с этой задачей справится многослойная конструкция из влагостойкого гипсокартона.

Об оформлении стен

В современных стилях обои используются все реже и реже, стены часто просто штукатурят или красят. Если вы хотите добавить немного изюминки, подумайте о фактурной штукатурке или жидких обоях. Как правило, отделка нейтральная и однотонная — никаких крупных принтов, сложных сочетаний или слишком вычурных пятен.

Ультрасовременные кухонные фартуки

Кухня не может быть без фартука, так как он защищает красивую отделку от пятен, жира и брызг. Если классическая плитка не подходит к вашему интерьеру, есть более интересные и оригинальные варианты.

В дизайне кухонь модерн, фото которых представлены ниже, чётко прослеживается тенденция: стильный и дорого выглядящий фартук из искусственного камня перекликается с такой же столешницей, эркером или барной стойкой.

Интересно смотрятся цветные мозаики со стеклянными и зеркальными вставками.

Акрил хорошо сочетается с этим глянцевым фасадом и легко чистится.

Если вы хотите сделать эффектный акцент, оставьте кирпичную или бетонную стену над рабочей зоной. 

Яркий, креативный вариант — грифельная краска, на которой можно оставлять рисунки, записки или рецепты.

Отделка пола

Плитка или влагостойкий ламинат с нескользящей поверхностью — лучшее напольное покрытие.

Если у вас комбинированная студия или просторная разделенная перегородками кухня, вы можете сочетать два вида покрытия.

Если вы хотите чего-то более комфортного, то заранее позаботьтесь о подогреве пола.

Кухонная мебель, фасады кухни модерн

В современной кухне нет места для громоздких старых шкафов, громоздких угловых столов и тяжелых диванов. Вся мебель максимально проста, но форма и конфигурация может быть любой. И, конечно, не забудьте про бар — это самый естественный способ завершить композицию.

В классической современной кухне важно иметь роскошный обеденный стол из натурального дерева, окруженный стульями причудливой формы. В современном дизайне стол можно легко заменить барной стойкой или островом. 

Самый простой способ подчеркнуть этот стиль — использовать стулья с плавными силуэтами, резными деталями и вставками из фактурных материалов.

Кухня модерн прямая, угловая или П-образная – неважно. В любом случае в качестве акцентных элементов в данном случае будут использоваться кухонные гарнитуры, спроектированные на заказ. Фурнитура и застекленные шкафы из матового, витражного или цветного стекла сыграют свою роль в стиле.

Шторы и текстиль

Модерн кухня в 2022 году — это баланс между классикой и современностью, даже в текстиле. Если вам нравятся классические драпировки , убедитесь, что вы используете самые легкие ткани.

А если вы предпочитаете плотные, фактурные ткани, то можете приобрести минималистичные шторы.

Скатерти, декоративные салфетки, покрывала и подобные мелкие предметы почти не используются в модерне. Но все функциональные аксессуары можно превратить в настоящие декоративные изделия: подставки, перчатки, полотенца, фартуки. Иногда используются обеденные стулья с текстильной обивкой, но тогда они должны иметь очень простую форму.

Освещение и подсветка

Для того чтобы кухня всегда оставалась удобной и доступной, необходимо равномерное, рассеянное освещение. Стиль модерн рекомендует многоуровневое зонированное освещение, а не классическую центральную люстру. Если позволяет пространство, это может быть серия точечных светильников на гипсокартонных конструкциях, потолках и кафедрах.

Стильные металлические люстры или подвесные светильники с классическими абажурами хорошо смотрятся на обеденном столе или барной стойке.

Рассмотрите возможность использования светодиодных лент для освещения ниш, шкафов, полок и рабочих поверхностей.

Если у вас маленькая кухня, используйте прямые линии и направленные потоки света, чтобы она казалась больше.

Декоративные предметы

Современные люди ориентированы на практичность, поэтому дизайн кухонь в стиле модерн, фото которых вы видите здесь, ярко иллюстрирует тенденцию отсутствия чрезмерного декорирования. Не увлекайтесь картинами, скульптурами, фигурками и прочими бессмысленными мелочами. Красивая ваза с дизайнерским букетом или большой цветочный горшок могут действительно добавить красок вашей кухне.

Цвета

Современная цветовая гамма довольно минималистична: нейтральные базовые цвета являются основой. Если вам нужны яркие акценты, выбирайте мягкие или сложные сочетания. Здесь нет свежих, сочных цветов или кислотных неоновых оттенков современного стиля.

Белая кухня в стиле модерн

Чистый и светлый белый цвет — идеальный фон для современной кухни. На таком фоне отлично смотрится контрастная темная мебель или деревянные блоки светлого цвета. И в этом помогут разнообразные необычные материалы: галька, мрамор, окрашенное дерево, мозаика, фактурный текстиль, ротанг.

Серый в стиле модерн

Если вы предпочитаете интерьеры в холодных тонах, вам подойдет современная серая кухня. Светлая кухня в стиле модерн в столь бледном оттенке станет отличным решением, и даже небольшая комната будет казаться просторнее и воздушнее. Темный графит и древесный уголь можно использовать в качестве акцентов, а серебристый металлик — в качестве аксессуаров и деталей.

Черный

Черный цвет в качестве основного подходит только для просторных, светлых современных кухонь. Вместо глянцевых зеркал используйте пыльные и серые тона — это сразу освежит интерьер. Чтобы комната не выглядела слишком мрачной, можно уравновесить ее с помощью зеркал и освещения.

Бежевая кухня в стиле модерн

Если белый цвет кажется вам слишком скучным и «тошнотворным», рассмотрите варианты бежевого. Оттенки кремового, сливочного, слоновой кости и опалового цвета мгновенно создают на кухне ощущение тепла и уюта.

Также выбирайте витиеватые ботанические украшения, оттенки синего или зеленого, темное дерево и серый камень для создания контрастных деталей.

Коричневая палитра

Поклонники более деревенских классических интерьеров могут добавить нотку элегантности в современность с помощью благородного коричневого цвета. Используйте его во всех его вариациях, от светлого бамбука до темных экзотических пород дерева. Песок, шоколад, корица, кофе — они дополняют глянцевую сталь приборов и аксессуаров на современной кухне.

Детали интерьера кухни модерн

Модерн имеет множество способов заявить о себе, и следующие варианты являются практичными.

— Двери.

Двери бывают гладкими, деревянными или шпонированными, часто со стеклянными вставками. Палитра натуральная, с шоколадными, кофейными, бордовыми тонами, венге.

Двери насыщенных цветов создают приятный контраст со стилем модерн — белый цвет в сочетании с деревом на кухне.

— Освещение. Он должен быть неброским, неярким и способным создать уютную, романтическую атмосферу. Центральным светильником может быть люстра из каретки, напоминающая букет цветов.

Дополнительным источником света может быть лампа из цветного или матового стекла, знаменитая люстра Тиффани.

— Текстиль.

В зависимости от пожеланий владельца и общей идеи, шторы могут быть тяжелыми или полупрозрачными. Цвета и фактуры текстиля, включая обивку, следует выбирать в соответствии со стилем; лучше всего подойдут ткани с изображениями цветов, побегов, бабочек и птиц.

— Аксессуары.

В качестве декора можно использовать:

— посуду, вазы и статуэтки в стиле модерн;

— антиквариат можно выставить на открытых полках.

Репродукции картин или плакатов Теофиля-Александра Стенлина или Альфонса Мухи 1920-х годов также могут украшать стены.

Планировка и дизайн

Скульптуры в стиле модерн — 804 Для продажи на 1stDibs

СТИЛЬ МОДЕЛИ

Стиль модерн был модернизирующим движением в декоративно-прикладном искусстве, развившимся во Франции и Великобритании в начале 1880-х годов и быстро ставшим доминирующим эстетическим стилем в Западной Европе и США. Состояния. В своих извилистых линиях и ярких изгибах, вдохновленных миром природы, мебель, украшения и графический дизайн в стиле модерн отражали стремление к свободе от душных социальных и художественных ограничений викторианской эпохи.

Стиль модерн легко узнать по его пышным, плавным формам, напоминающим цветы и растения, а также гибкие усики морских обитателей. Фирменный мотив — «хлыстовая» кривая — глубокая, узкая, динамичная парабола, которая появляется как элемент во всем, от подлокотников стульев до шкафов и рам зеркал. На визуальный словарь ар-нуво особенно повлияли мягкие цвета и абстрактные изображения природы, которые можно увидеть на японских художественных гравюрах, которые в большом количестве прибыли на Запад после того, как в 1860-х годах Япония была навязана открытой торговлей. Стиль быстро достиг широкой аудитории в Европе благодаря рекламным плакатам, обложкам книг, иллюстрациям и другим работам таких художников, как Обри Бердслей, Анри Тулуз-Лотрек и Альфонс Муха. Хотя все дизайны в стиле модерн имеют общие формальные элементы, в разных странах и регионах были свои варианты.

В Шотландии архитектор Чарльз Ренни Макинтош разработал уникальный, сдержанный вид, основанный на масштабе, а не на орнаменте; стиль, наиболее известный благодаря его узким стульям с чрезвычайно высокими спинками, разработанным для чайных комнат Глазго. Тем временем во Франции Эктор Гимар, чьи знаменитые входные арки 1896 года для парижского метро все еще используются, и Луи Мажорель производили стулья, столы, каркасы кроватей и шкафы с широкими линиями и богатым шпоном. Движение в стиле модерн было известно в Германии как Jugendstil («Молодежный стиль»), а в Австрии дизайнеры группы Венского сецессиона, в частности Коломан Мозер, Йозеф Хоффманн и Йозеф Мария Ольбрих, создали относительно строгую итерацию стиля ар-нуво. в котором смешаны изогнутые и геометрические элементы.

Модерн возродил все прикладное искусство. Керамисты, такие как Эрнест Чаплет и Эдмон Лашеналь, создали новые формы, покрытые новыми и вновь открытыми глазурями, которые давали густую пеноподобную отделку. Смелые вазы, чаши и осветительные приборы из гравированного кислотой и маркетри стекла-камеи от Эмиля Галле и Daum Freres появились во Франции, а в Нью-Йорке открылась стекольная мастерская-лаборатория Луи Комфорта Тиффани — ядро ​​того, что со временем стало мультимедийным. мануфактура декоративно-прикладного искусства под названием Tiffany Studios выпустила плавучие изделия из опалового фаврилового стекла. Дизайн ювелирных изделий произвел революцию, поскольку оправе впервые уделялось столько же внимания, сколько драгоценным камням, а то и больше. Излюбленным мотивом украшений в стиле модерн были насекомые (вспомните Тиффани в его знаменитом стеклянном абажуре «Стрекоза»).

Подобно подёнке, модерн был недолговечным. Чувственный, томный стиль потерял популярность в начале 20-го века, считаясь, возможно, слишком легким и нематериальным для европейского вкуса после Первой мировой войны. Но, как показывают дизайны на 1stDibs, ар-нуво сохраняет свою способность очаровывать и соблазнять.

Есть способы со вкусом интегрировать нотку стиля модерн даже в самый современный интерьер — просмотрите необыкновенную коллекцию оригинальной антикварной мебели в стиле модерн на 1stDibs, которая включает в себя декоративные предметы, сиденья, столы, садовые элементы и многое другое.

Статуи в стиле модерн Скульптуры и статуи из бронзы

Стиль модерн воплощает в себе красоту природы

В основном стиль модерн представляет собой попытку копировать природу, что приводит к живым и цветочным орнаментам. В рамках модерна художники разработали несколько орнаментов и новых стилистических форм. Некоторые из них были цветочными элементами, такими как кувшинки, различные узоры из линий и изображение женщины с длинными распущенными волосами как идеал красоты и гармонии. Что касается изображения животных в стиле модерн, то наибольшей популярностью пользовались рыбы, павлины, лебеди, жуки и стрекозы. Приятный и эстетичный дизайн отражен во многих предметах мебели, украшениях, мебели и картинах этой эпохи, а также в строительстве целых жилых домов.

Быстрый прогресс как социальный фон модерна

Изогнутые формы, волны, растения, лозы и символические мотивы противопоставлялись быстрой индустриализации в период расцвета модерна. Традиционное ремесло все больше теряло свое значение и высокое значение, когда оно сталкивалось с дешевыми методами массового производства. Следовательно, торговля должна была уступить место современной промышленности. Однако с самого начала были и некоторые встречные движения против этого эффекта. В Англии, где промышленная революция была особенно успешной, это привело к возникновению сильного контрдвижения. Английское движение искусств и ремесел рассматривается как один из предшественников ар-нуво.

Ар-нуво в области скульптуры

В нашем магазине бронзы вы можете приобрести подлинные статуи и скульптуры в стиле модерн. Если вы собираетесь купить статуи в стиле модерн, вы должны иметь в виду, что в этом виде искусства очень редко производятся большие скульптуры и статуи. Поэтому в основном из бронзы создавались мелкосерийные работы. В нашем магазине вы можете приобрести скульптуры в стиле модерн и украсить ими свой дом, ведь статуи в стиле модерн всегда были декоративными и красивыми. При их создании большое внимание уделяется материалу и поверхности объекта. Поэтому, как тогда, так и сегодня, используются только самые безупречные материалы, такие как бронза, и окончательная полировка поверхности обязательна, поскольку статуи в стиле модерн должны сиять и быть такими же незапятнанными, как природа.

Мотивы скульптуры в стиле модерн

Когда вы ищете бронзовые статуи в стиле модерн для продажи в нашем магазине бронзы, вы столкнетесь с широким ассортиментом преимущественно человеческих фигур, запечатленных в плавном движении, например, статуэтка женщина, одетая в струящиеся одежды или с длинными развевающимися волосами. С самого начала идеализированные женские фигуры были одним из самых популярных мотивов жанра модерн. Так обстоит дело и в скульптуре, где этот мотив использовался довольно часто. Небольшие обнаженные тела в стиле модерн из бронзы были обычным явлением в убранстве домов в стиле модерн. Их часто сопровождали растительные мотивы, что приводило к обнаженным телам в стиле модерн, обвитым виноградными лозами или окруженным растениями. Скульптура в стиле ар-нуво и возникшая из него ар-деко обладает лишь размытой линией, которая отличает ее от дизайна. Часто скульптурные произведения в стиле модерн создавались с определенной целью. Вместо этого многие художники брали предметы из повседневной жизни и украшали их в соответствии с стилем модерн. Следовательно, хотя бронзовая статуя сама по себе могла быть прекрасным украшением, она часто также выполняла функцию, например, часов или подставки для драгоценностей. В эпоху модерна ремесленничество переживает ренессанс, а в последующий период ар-деко эта практика совершенствуется.

Истоки наших работ — скульптор Бруно Зак

Бруно Зак был скульптором, который родился в Украине в 1891 году, жил и работал в Австрии до 1945 года. В нашем Бронзовом магазине вы можете приобрести копии его статуй в стиле модерн и скульптуры. Большинство его скульптур были сделаны из бронзы и слоновой кости, изображая высоких и атлетичных женщин в обнаженном виде. Часто его произведения из бронзы считались эротикой, а обнаженные тела в стиле модерн не были редкостью в его портфолио. Бруно Зак, как никто другой, умел умело сочетать бронзу и слоновую кость и создавать статую, которая, помимо мастерства исполнения и классического изображения художественной обнаженной натуры, еще и пленяла сочетанием материалов. Своему ремеслу он научился у Ганса Биттерлиха и Йозефа Мюлльнера, и за это время он также познакомился с несколькими различными стилями, которые повлияли на его творчество. В результате в его работах можно найти много черт ар-нуво, но также можно различить некоторые элементы ар-деко и восточного искусства. Некоторые произведения Бруно Зака ​​даже получали шестизначные суммы на аукционах современного искусства. В нашем магазине Bronze вы можете найти несколько скульптур, которые были разработаны и подписаны им. Статуэтки, отлитые самим художником, были подписаны либо Б. Заком, либо Бруно Заком.

Характеристики многогранного стиля модерн

Многочисленные влияния различных художественных жанров, сформировавших стиль модерн, в сочетании с отсутствием последовательной программы способствовали тому, что основные характеристики модерна могут быть немного размытым время от времени. Однако некоторые важные характеристики можно было увидеть на протяжении всего периода модерна. Этот художественный жанр противостоял историзму, поэтому оспаривал все традиционное и привычное. Художники хотели создать что-то новое и изобрести свой собственный стиль. Этот новый стиль должен был охватывать все искусства, а не только влиять на некоторые области. Вот почему целые здания или жилые комплексы выстраивались в стиле модерн, что нашло отражение в архитектуре, отделке фасадов, убранстве и декоре. Наиболее заметной характеристикой художественных проектов в стиле модерн было линейное управление, напоминающее цветочные элементы и склонное к геометрическим фигурам. Часто эта линия управления проявляется в орнаментах. Другие характеристики включают изогнутые линии, плавные элементы и разрывы с симметричными последовательностями.

Истоки характеристик ар-нуво

Линейное управление и дизайн ар-нуво основаны на природе, которая была центральным элементом этого особого жанра и поэтому часто имитировалась. Следовательно, животные и растения являются частыми мотивами в произведениях стиля модерн. Сочетание стремительных движений и природы естественным образом приводит к популярным мотивам волн, лиан или движущейся воды. Фактически, именно эти мотивы чаще всего изображаются, иногда абстрактно, в стиле модерн. Если вы внимательно посмотрите на некоторые из бронзовых фигурок в нашем магазине, вы заметите некоторые из этих характеристик.

Тот факт, что предметы специального назначения, такие как предметы мебели, часто приобретали художественный оттенок, не был случайностью. Движение требовало и стремилось к функциональности. Это требование дошло, например, до того, что фасад здания в стиле модерн должен был дать представление о его назначении. Поэтому симметричная и организованная структура была ненужной. Создатели освободились от старых шаблонов и стали планировать здания в соответствии с их планировкой. Как следствие, искривленные здания не были редкостью в стиле модерн. Жанр дополнительно следовал правилам ремесла. Последователи движения стремились к единству искусства и ремесел, хотели, чтобы эстетическое искусство переживалось в повседневной жизни. Таким образом, обычные предметы превращались в произведения искусства.

Связь между повседневной жизнью и искусством — архитектура в стиле модерн

Искусство повседневной жизни часто напрашивается само собой. Даже сегодня почти каждый житель немецкого города может назвать хотя бы одно из его зданий в стиле модерн. Это даже не обязательно должны быть общественные здания, такие как школы или здания суда, так как некоторые из зданий, построенных в стиле модерн, сегодня являются обычными жилыми домами.

Финансовые причины заставили многих архитекторов югендстиля ограничиться декоративным украшением фасада. Тем не менее, можно возразить, что у художников не было недостатка в должном финансировании, поскольку здания, которые мы сейчас знаем как обычные жилые дома в стиле модерн, вероятно, были тогда представительными виллами бизнесменов или резиденциями богатых горожан. В прошлом ар-нуво ценили люди высшего класса, разбиравшиеся в современном искусстве. Помимо современных элементов дизайна орнаментов и управления цветочной линией, в архитектуре модерн также использовались новые материалы. Железо и стекло использовались как функционально, так и декоративно. Некоторыми моделями для этого были лондонский вокзал Кингс-Кросс или Эйфелева башня в Париже. В отличие от этого, роскошные украшения были сделаны из мрамора, цветной лепнины, плитки или металлических аппликаций.

Ориентация на природу – модерн в живописи

Природа была важнейшим элементом живописи в стиле модерн. Вот почему в живописи особое внимание уделяется связи художника в стиле модерн с природой. Картины содержат многочисленные стилистические элементы, восходящие к преданности природе, например, декоративные и плавные линии, цветочные орнаменты, символические символы и геометрические формы. Красота и неповторимость природы часто выражались в использовании животных мотивов, таких как орлы, львы, совы или лебеди, которые раскрашивались или отливались в виде бронзовых фигурок. Может быть, художники хотели запечатлеть природу в ее самой красивой форме на холсте, когда столкнулись с наступающей индустриализацией.

Область живописи была той, которая лучше всего высветила стиль ар-нуво, а реклама и плакаты были его наиболее полезными и подходящими формами. Кроме того, стиль модерн также повлиял на иллюстрации, иллюстрацию книг, текст и текстильный дизайн. Следует отметить, что плакатное искусство было особенно популярно на рубеже веков.

Живопись в стиле модерн также имела склонность к таинственному и фантастическому, что делало ее вероятным предшественником сюрреализма.

Художники эпохи модерна

Французский художник Анри де Тулуз-Лотрек был известным сторонником модерна, проложившим дорогу современному рекламному искусству. Чешский художник Альфонс Муха также был известным представителем рекламной индустрии, которая тогда еще только зарождалась. Художественно оформленные шрифты и искусно развернутые женские чары были основными составляющими рекламных плакатов в стиле модерн. Другим важным художником в стиле модерн был немец Петер Беренс, который работал художником, шрифтовым и графическим дизайнером, книжным художником и даже архитектором. Например, он спроектировал знаменитый берлинский турбинный завод. Его работы ясно показывают, что стиль немецкого модерна характеризовался более сильными формами и изображал больше определенного достоинства и тяжести.

Швейцарец Фердинанд Ходлер считается художником в стиле модерн, хотя он придумал свой собственный стиль, в котором есть лишь некоторые сильные влияния модерна. В своих произведениях он лелеял лирическое настроение, но уделял внимание и линейной стилизации. Его мотивы находятся под влиянием символизма. Ходлер был художником, который довольно ярко изображал персонажей в своих работах, и их выражения также демонстрировали сильный характер. Другим важным художником в стиле модерн является австриец Йозеф Франц Мария Хоффманн (1870-1919 гг.).65), испанец Антонио Гауди (1852-1926) или американец Луи Комфорт Тиффани (1848-1933).

Стиль модерн в Австрии — Густав Климт как влиятельный представитель

В Австрии также был сильный сторонник стиля модерн: Густав Климт, который был главным представителем Венского сецессиона. Он познакомился с жанром модерн в Мюнхене и вскоре после этого испытал на себе его влияние в своих картинах. В его картинах часто соседствуют натуралистические и абстрактные элементы. Его лица и тела были прорисованы вполне достоверно, а одежда, предметы и свободные пространства были заполнены абстрактными поверхностными украшениями, в которых орнаменты и фигуры сливались друг с другом. Климт также создал три потолочные росписи для Венского университета, которые были посвящены медицине, юриспруденции и философии. Однако они вызывали негативную реакцию и поэтому никогда не украшали потолки этих факультетов. В конце концов, они были уничтожены пожаром во время Второй мировой войны.

Тем не менее, Климт занимал влиятельное положение в искусстве и культуре монархии. Он был популярным художником-портретистом в венском обществе, и его репутация художника-монументалиста также была весьма превосходной. Его самая известная работа, вероятно, «Поцелуй».

Влиятельные группы художников модерна по всей Европе

За это время сформировалось несколько художественных групп, творчество которых оказало огромное влияние на эту эпоху и которые также жили по принципам жанра. Среди групп художников в стиле модерн были Наби, Société des Artistes Indépendants в Париже, колония художников Дармштадта в Германии или Arts and Crafts в Лондоне.

Бунтарские и молодые — группа художников «Наби»

Группа «Наби» была основана в 1888/1889 году в Париже. Его основателями были мятежные молодые студенты Академии Жюлиана в Париже. Группа просуществовала до 1905 года и находилась под сильным влиянием постимпрессионизма, но в основном стиля модерн. Художники, присоединившиеся к этой группе, были особенно известны своей универсальностью и использованием множества различных средств массовой информации. Помимо живописи и скульптуры, они также были знакомы с техникой печати, дизайном плакатов, мебелью или текстилем. Члены Наби имели большое влияние в области графического искусства. Для многих членов основное внимание в их искусстве уделялось дизайну, который соответствовал идеалам ар-нуво.

Объединение независимых художников — Société des Artistes Indépendants

Société des Artistes Indépendants было основано в Париже в 1884 году. Королевская академия живописи и скульптуры поддерживала известных художников в период Второй империи. Художники также могли получить признание через политические созвездия. Результатом этих обстоятельств стало Société, поскольку художники, не получившие официальной поддержки, редко имели возможность публично выставлять свои работы. Поэтому независимые художники начали самоорганизовываться. В 1884 году группа с разрешения министерства изобразительных искусств смогла открыть свою первую выставку. На этой бесплатной выставке было представлено более 5000 экспонатов, созданных более чем 400 художниками. В 1910, вокруг этой группы разгорелся скандал, приведший к разделу в мире искусства. В том же году была выставлена ​​картина итальянского художника Иоахима-Рафаэля Боронали. Его название было «Закат над Адрианским морем», и на нем был изображен пейзаж с хаотичными линиями. Сообщение инсайдера в прессе показало, что эти линии были сделаны хвостом осла, и коллекционер заплатил за это 400 франков. Последовавшие за этим споры о признании и ценности картины варьировались от возмущения до восторга, поскольку такая работа атаковала весь авангард. Это произведение и его предыстория занимали мир искусства в течение нескольких следующих десятилетий.

Совместное проживание и работа — Колония художников Дармштадта

Термин «колония художников Дармштадта» обозначает как группу художников, работавших в Дармштадте между 1899 и 1914 годами, так и место их деятельности, которое было основано самими художниками. Он был создан великим герцогом Эрнстом Людвигом Гессенским под лозунгом «Процветай, моя земля Гессен, и твое искусство». Чтобы объединить искусство с ремеслом, что должно было принести его графству новое экономическое процветание, он назначил в колонию нескольких художников в стиле модерн. Среди прочих, Петер Беренс, Пауль Бюрк, Рудольф Боссельт и Ханс Кристиансен должны были разработать современные и передовые формы строительства и жизни. В Дармштадтском Матильденхёэ художники выполнили свое призвание и заполнили эту часть города многочисленными зданиями в стиле модерн, для которых они также выполнили дизайн интерьера и отделку. Колонии художников удалось возродить ремесла. Однако в 1914 началась Первая мировая война и нынешнюю выставку пришлось отменить. Из-за военных условий удалось продать лишь несколько работ, а назначение новых художников было прекращено. Отречение великого князя в 1918 году стало концом колонии художников, а в 1929 году она была официально расформирована.

Завершенный дизайн продукта, сделанный в Лондоне — Искусство и ремесла

Движение искусств и ремесел возникло в середине девятнадцатого века в Лондоне. Он был посвящен сочетанию искусства, общества и работы и, в частности, был посвящен дизайну продукции. В результате возвращение к ремеслам было поставлено в центр их внимания. Естественная красота материала и страсть к рукоделию были очень важны для участников этого движения. Годы между 1870 и 1920 были расцветом движения искусств и ремесел. Движение было убеждено, что в ремеслах есть естественная красота, что сделало его своего рода реакцией на историзм викторианского периода. Причина этого в том, что движение воспринимало этот период времени столь же бездушным, как и продукты индустриализма. Движение искусств и ремесел пыталось вдохнуть новую жизнь в повседневную рутину. Поэтому простота и серьезное взаимодействие с материалом ценились ими очень высоко.

Бронзовые статуи для продажи в нашем магазине

Заинтересованы в продаже одной из наших бронзовых статуй? Процесс заказа предельно прост. Просто положите желаемую статуэтку в корзину, пройдите процедуру транзакции, и бронзовая статуэтка будет отправлена ​​к вам домой. После того, как вы выберете одну из наших скульптур для продажи, она будет отправлена ​​с нашего склада в отличном состоянии и надежно упакована. Кроме того, наши продукты были подписаны художником. Вес наших скульптур для продажи может варьироваться от 100 г до 34,5 кг. Следовательно, доставка бронзовой статуи будет стоить максимум 13 евро в Германии и 28,50 евро за пределами Германии, но в Европе. При доставке в США, Канаду, Австралию или Россию мы взимаем максимальную сумму в размере 40,50 евро.