Стиль дизайна: 30 популярных стилей дизайна для интерьера квартир в новостройках

12 популярных современных стилей оформления квартиры

Некогда читать? Смотрите видео!

1 Классический стиль

Классический стиль возник в 17-м веке, но и спустя столько времени не потерял своей актуальности. Стиль меняется, приобретает новые черты и благодаря этому остается актуальным и в современных дизайнах интерьеров квартир и домов. Больше половины россиян считают именно классику подходящей для тех комнат, в которых живут. Рассмотрим, какие приемы вам нужно использовать для того, чтобы создать настоящий классический интерьер.

Дизайн: Barlow&Barlow Design

Отделка стен в первую очередь должна быть аккуратной. Это могут быть и гладкие обои, и покрытия с лаконичными узорами: полосы, вензеля и другие украшения. Потолок, как правило, украшается лепниной, но если вы не любите утяжелять его или в вашем доме очень низкие потолки, стоит отнестись к лепнине и декору аккуратно, лучше оставить его гладким. Пол, как правило, деревянный. Конечно, натуральный паркет смотрится лучше, но, если хочется сэкономить, среди бюджетных производителей ламината можно найти достойную замену.

Выбирайте пастельные тона для того, чтобы сделать комнату величественной: с этим отлично справятся бежевый, цвет слоновой кости и белый. Последний часто используют как основной, например в цвете стен, а также выделяют с его помощью детали: мебель, текстиль, декор. Яркие оттенки помогут сделать интерьер законченным: можно использовать красный, голубой, синий, фиолетовый и другие «богатые» цвета.

Мебель должна быть массивной, с текстильной или кожаной обивкой. Желательно из дерева, но это потребует большого бюджета, можно выбрать и что-то более доступное из искусственного материала.

• Мебель

  Добавьте в закладки: популярные цвета мебели и их названия

2 Скандинавский стиль

Стиль «сканди», как называют его любители, вошел в моду совсем недавно, но, похоже, надолго. Интерьеры в скандинавском стиле всегда минималистичные и бюджетные, но при этом домашние и теплые.

Стиль достаточно универсален, в нем нет специфических деталей, но много элементов, которые создадут комфорт и уют: светлые стены, минималистичная мягкая мебель, зеленые растения, текстиль и полезный, но красивый декор.

Дизайн: Ahre Fastighetsbyrå

Именно функциональность нашла отражение в скандинавском стиле. Достаточно вспомнить слова финского дизайнера Алваро Аалто о том, что архитектор должен сделать жизнь удобнее — именно такое определение применяется к сканди-интерьеру.

Еще одна отличительная черта этого направления — натуральность. Лучше всего, если в комнате стоит мебель из настоящего дерева, текстиль создан из льна, хлопка или шелка. Заменяйте безжизненные пластиковые стулья на деревянные, пусть даже сколоченные вами самостоятельно: грубое неотесанное дерево может стать интересной деталью вашей сканди-комнаты.

Несмотря на минималистичность, каждый интерьер должен быть индивидуальным, это свойство привносят семейные фотоснимки, хенд-мейд аксессуары, постеры на стенах. Важно, чтобы это был не «декор ради декора», а полезная вещь, которая отражает характер владельцев.

Несмотря на то, что в скандинавском стиле должны превалировать светлые цвета — белый, светло-серый и нежно-голубой — яркие акценты смогут добавить жизни интерьеру.

• Стили интерьера

  Гид по стилям интерьера: подробный список с фото и характерными особенностями

3 Лофт

Стиль лофт отличает неординарных личностей, в чем-то аскетов, любителей свободы и простора. Именно этим направлением можно подчеркнуть индивидуальные черты хозяина, так как характерная небрежность стиля дает возможность разгуляться фантазии.

Несмотря на то, что обычно лофт требует простора, сегодня он создается и в городских квартирах. Желательно, чтобы комната была не самой маленькой и с достаточно высоким потолком. Нередко в стиле лофт оформляют двухуровневые квартиры в новостройках.

Дизайн: AMR Design 

Для лофта чем меньше отделки — тем лучше. Потолки и стены могут быть просто оштукатурены, под обычный серый бетон. Также этот стиль любит кирпич — используйте декоративный материал, но лучше для одной из стен.Нередко стены в таких помещениях украшают граффити, дорожными знаками или баскетбольным кольцом — это делается, чтобы создать ощущения наружной стены, необработанной и небрежной. Вентиляцию и трубы также не прячут, а выставляют на показ, превращая их в элементы декора.

Кольцо DFC R3

В таких интерьерах не нужно много мебели, ведь основным украшением является свободное пространство. Часто мебель является и предметом для зонирования. Например, книжный стеллаж может стать перегородкой между спальней и кухней, а барная стойка — между кухней и гостиной.

• Маленькие комнаты

  9 преимуществ жизни в маленькой квартире, о которых вы и не задумывались

4 Стиль контемпорари

Контемпорари — это простота, сдержанность и функциональность. Благодаря тому, что в интерьерах таких комнат используют искусственные материалы и простые формы, его можно создать с небольшим бюджетом.

Правильное размещение мебели и отсутствие лишних деталей отличают этот стиль, например, от кантри или помпезной классики.

Дизайн: Elizabeth Krueger Design

Стиль контемпорари «любит» сдержанные цвета (светло-бежевый, молочный, серый и белый) и современные материалы. В отделке пола можно использовать ламинат, керамическую плитку или однотонное ковровое покрытие.

Мебель — только функциональная и простых форм. Она должна быть удобной и вписываться в пространство, не создавать ощущение захламленности и не выглядеть слишком массивно.

Не стоит забывать об аксессуарах, так как они добавляют жизни в интерьер. Можно использовать контрастные оттенки, но умеренно. Выбирайте красивые вазы для цветов, повесьте несколько картин — на этом можно ограничиться.

• Декорирование

  10 идей для оформления дома от знаменитых американских дизайнеров

5 Минимализм

Говорят, что минимализм в интерьере должен соответствовать состоянию души. Он подойдет тем, кто находится в гармонии с собой и кому не требуются внешние атрибуты, а только тишина, покой и порядок.

Дизайн: NorthWall Builders

Минимализм — это всегда продуманность пространства, сложенная композиция, не просто отсутствие лишнего (хотя, безусловно, выкинуть старую мебель нужно в первую очередь). В комнате должно быть мало вещей, но обязательно функциональных и простых. Преобладают четкие линии и формы. Приверженцы этого стиля считают, что только отбросив все лишнее, можно увидеть красоту.

Стиль минимализм не требует определенных правил в цвете. Можно использовать и холодные цвета металла, и теплые пастельные оттенки, и дерево. Однако обязательно стоит учесть, что для оформления выбирают один цвет, а акцентами добавляют другие. Например, контрастный ковер на однотонном полу.

• Декорирование

  Как создать актуальный интерьер на 10 лет вперед: 7 дельных советов

6 Неоклассика

Неоклассика вобрала в себя красоту классического стиля, и черты современности, которые необходимы человеку сегодня. Неоклассика была и будет признаком хорошего вкуса, она лаконична, но элегантна и богата.

Какие именно современные черты присуще неоклассике? Использование современных материалов и технологий — то, что нравится дизайнерам и открывает большие возможности, по сравнению с классическим стилем. Еще одно преимущество — небольшая требовательность к бюджету. Можно использовать искусственные материалы и при этом сделать очень эстетичный интерьер.

Дизайн: Taste Design Inc

Цветовая палитра современной классики обычно состоит из светлых тонов, но могут присутствовать яркие детали натуральных оттенков, кричащих и «кислотных» цветов быть не должно. Дизайн мебели в неоклассике также более легкий, линии более прямые, и сама она более функциональна.

Декор также более сдержан, по сравнению с классикой. В таких комнатах можно встретить меньше антикварных вещей, но при этом в небольшом количестве они будут уместны и добавят роскоши.

• Загородный дом

  Дача в американском стиле: 20 лайфхаков из зарубежных загородных интерьеров

7 Экостиль

Экостиль в дизайне интерьеров появился как продолжение экологического мышления во всех развитых странах.

Чистый и свежий воздух, природа — вот чего не хватает человеку в мегаполисе.

Фото: Kitchens by Wedgewood

При создании интерьера в экостиле важно преследовать концепцию «не навреди» природе, поэтому характерны такие черты, как натуральность материалов, стремление к спокойствию, максимальной естественности. Используйте пастельные цвета, неяркие, способствующие релаксации. Например, сочетание голубого, песочного и белого; зеленого, бежевого и светлого дерева; темно-коричневого, зеленого и белого.

Главное — не переусердствовать с деревом. Иначе можно превратить квартиру в деревянный ящик.

Хорошо будут смотреться каменная отделка, керамика, стекло в дополнение к дереву. Текстиль тоже используйте натуральный.

• Стили интерьера

  Стиль гранж в интерьере: советы по созданию и 55 фото

8 Кантри

Стиль кантри сегодня остается на пике популярности для любителей размеренного времяпровождения дома. Интерьеры в этом стиле напоминают «домик бабушки», где всегда очень уютно, вкусно пахнет пирогами, а на столе ждет вкусный чай. Скорее всего, именно с такими ассоциациями связано то, что кантри часто выбирают для оформления кухонь и гостиных, и гораздо реже — для спален. Ведь именно «семейные» комнаты должны быть уютными и гостеприимными.

Дизайн: Madcap Cottage

Основное правило интерьера в стиле кантри — использовать цвета из «природной» палитры. Часто превалирует дерево, цветочные орнаменты, натуральный текстиль. Отличительной чертой кантри-комнаты будет большое количество декора: это и семейные фотографии в деревянных рамках, и много живых или искусственных цветов, и мягкие подушки на диванах, и шторы.

Если есть возможность, в гостиной можно организовать декоративный камин, он отлично впишется в интерьер. В спальне — положить на кровать пледы с разнообразными узорами. Современную технику лучше встроить в мебель, чтобы не смешивать стили, это будет не уместно.

Камин электрический Dimplex Mozart RC DELUXE

9 Современный стиль

Современный стиль — обширное направление, и поэтому почти не отличается особенными правилами. Наверное, за это его так любят дизайнеры, ведь можно не ограничивать полет фантазии и потом назвать это «современным стилем». Мы все же попробуем внести некоторую ясность и выделить несколько тезисов.

Во-первых, основной акцент в интерьерах современного стиля делается на игре контрастов. В качестве фона часто используют цвета пастельной гаммы: светло-коричневый, белый, светло-серый. А мебель и аксессуары выбирают темные или яркие. За счет такого сочетания можно сделать правильный акцент на деталях и интерьер получится «как с картинки».

Дизайн: Sims Luxury Builders

Во-вторых, особенность современного стиля в способности правильно сочетать искусственные материалы с натуральными. В-третьих, если речь о жилой комнате, в качестве отделки чаще используют обои или штукатурку. Важно добиться максимальной гладкости стен, чтобы они стали своеобразным полотном для дальнейшего творчества.

И еще одна черта — умеренность в декоре. Для современного стиля не характерно обилие подушек, пледов, салфеток на столах, штор, картин или фотографий.

• Квартира

  Не для всех: 10 экстравагантных интерьеров из разных стран мира

10 Хай-тек

Хай-тек гармонично впишется в современный темп жизни — стиль простой и функциональный, технологичный, именно за это его любят и выбирают большинство молодых и энергичных людей.

Основное правило квартиры в стиле хай-тек — большое количество технологических новинок. Это совсем не значит, что нужно «напичкать» квартиру электроникой и бытовой техникой, хай-тек скорее требует обратного — эти новшества не выставляются напоказ, они незаметны, но при этом «ответственны» за комфорт и удобство жителей. Например, жалюзи с удаленным управлением, плинтуса с отоплением вместо стандартного радиатора.

Дизайн: Kamaleono Design Studio

С тем, что вам не нужно выставлять на показ свое технологическое «богатство», ясно.  Как же мы понимаем, что квартира или комната оформлена в стиле хай-тек? Во-первых, в ней должно быть много свободного пространства. Вещей в доме хай-тек немного, они все функциональны, занимают минимум места и не стоят «просто так». Если квартира небольшая, в ней можно сделать стеклянные перегородки или выбрать свободную планировку, чтобы ничего не скрывало пространство.

Во-вторых, материалы для отделки. Натуральные используются очень редко. Наоборот, «в цене» искусственные материалы.

И в-третьих, отличие в функциональной мебели. Например, разборный диван или кровать, которая будет трансформироваться из односпальной в двуспальную. Также нередко можно встретить стол-пуф. Еще одна особенность мебели в ее необычных формах. Нередко можно увидеть детали, как будто прилетевшие из космоса.

11 Эклектика

Эклектика отлично подойдет темпераменту современных креативных людей, которые обладают хорошим вкусом. Хочется сделать упор на последнем пункте. Смешивать разные стили в одной комнате непросто, поэтому без главного ингредиента получится некрасиво.

• Декорирование

  Как создать модный эклектичный интерьер: 6 советов от дизайнера

Расскажем несколько секретов, как удачно сочетать разные стили и создать роскошный эклектичный интерьер.

1. Выберите светлый цвет стен, например белый или бежевый. Так будет проще сочетать разные цвета мебели и аксессуаров.

2. Используйте одинаковые орнаменты. Например, цвет обивки и штор. Это объединит предметы и создаст более гармоничную картину.

3. Выберите одну отличающуюся деталь, которая будет в другом стиле: например, стулья для обеденной группы или люстру.

4. Объедините предметы по форме. Так будет проще сочетать разные стили друг с другом.

Фото: wallpaperdirect.com

• Декорирование

  6 универсальных cоветов от знаменитых дизайнеров интерьера

12 Средиземноморский стиль

Средиземноморский стиль в интерьере многим кажется аскетичным, однако это не отменяет его комфорт и оригинальность.

Один из критериев успеха средиземноморского стиля — правильная отделка. Чем проще — тем лучше, такое правило диктует стиль. И желательно выбирать натуральные материалы. Пожалуй, самым типичным решением для стен будет светлая декоративная штукатурка. На пол обычно кладут дерево или плитку (если это кухня или прихожая). Ковры в такой интерьер не впишутся, если только это не маленькие циновки.

Фото: Eco Nice Bed

К выбору цвета в комнате средиземноморского стиля нужно подойти серьезно. Желательны пастельные оттенки и чистый белый цвет. Дизайнеры выделяют несколько подходов: греческий и итальянский. В первом случае часто играют на контрастах, разбавляя белый яркими аксессуарами. Дополнительные цвета должны быть природными: зеленый, коричневый, синий или голубой, лавандовый и подобные. Для итальянского подхода характерна плавность и монохромность, часто в основе используют коричневый цвет и дополняют его оливковым, серым или нежно-желтым.

Дерево — это один из главных материалов средиземноморского стиля. Стильная мебель правильных форм без вычурной резьбы очень подойдет такому интерьеру.

Добавить роскоши аскетичной комнате, особенно спальне, поможет текстиль: подушки, простыни, покрывала, расшитые блестящими нитками или бисером. Комната будет выглядеть очаровательно и стильно.

• Стили интерьера

  Средиземноморский стиль: 4 главные особенности, идеи для дома и квартиры (92 фото)

Материал подготовила

Анастасия Дубровина

Каталог стилей дизайна

Что такое стиль

«Выглядит стильно», «стильный интерьер», «чувствуется стиль» – мы не задумываясь произносим подобные фразы, интуитивно чувствуя наличие или отсутствие стиля. А вот сказать с уверенностью, что же такое стиль, пожалуй, редко кто сможет. Даже если любопытство заставит заглянуть в словари, скорее всего, данные там определения не будут соответствовать нашему внутреннему ощущению стиля. «Совокупность художественных средств, характерных для произведений искусства художника, эпохи или нации» — так, например, объясняет это слово Толковый словарь. Или «вкус, дух, образ, манера» — в словаре Даля. Все вроде верно, но не хватает чего-то… А слово-то многозначное, и когда мы говорим о произведении искусства, эпохе, человеке , мы каждый раз наполняем его иным смыслом. Как же тут понять друг друга, особенно если речь заходит о таком важном предмете как стиль интерьера!

Стиль в интерьере

«Каким вы хотите видеть интерьер вашей квартиры?» – вопрос дизайнера порой ставит в тупик заказчика, в голове вертится – «что-нибудь современное», «как у Петровых, но лучше», «как в этом журнале, но..». Наконец слово найдено – стильный! «Я хочу стильный интерьер!» – уверенно заявляет заказчик. Теперь недоумевает дизайнер, он-то знает, что стилей этих великое множество: готика и классицизм, барокко и ампир, модерн, хай-тек, минимализм, а еще английский, японский, скандинавский, африканский…

Мы надеемся, что этот раздел нашего сайта, который мы самонадеянно назвали «Энциклопедией стилей интерьера», поможет вам определиться со стилистикой будущего интерьера квартиры и выбрать то, к чему лежит ваше сердце и что отвечает вашим эстетическим предпочтениям. Узнав немного больше о стилях интерьера, вы не только легко найдете общий язык с дизайнером, но и сможете реализовать в интерьере ваше представление о прекрасном.

Стиль интерьера и время

Оформление интерьера – искусство, а искусство не стареет , не теряет со временем своей эстетической ценности. Лучшие образцы материальной культуры озаряют своим совершенством прошедшие эпохи, далеко не столь идеальные, как порой кажется. Дух эпохи, ее идеи и заблуждения, представления о прекрасном, мораль и образ жизни – все в той или иной мере находит отражение в предметно-пространственном окружении человека. Меняются времена – меняются и способы организации и оформления жилого пространства. Происходит это не одномоментно, новое и старое часто сосуществуют, образуя преемственность и постепенность стилистических изменений. Существуют различные классификации архитектурных стилей и стилей интерьера. Однако , если не углубляться в искусствоведческие изыски, то окажется, что на уровне восприятия, мы четко различаем две линии – это прошлое и настоящее, классика и современность. О них и пойдет речь рассказе о стилях интерьера.

Стиль, вы и дизайнер

«Стиль – это человек». Знаменитая фраза французского ученого 18 века Ж. Бюффона акцентирует внимание на цельности, неповторимости и способности человека к самовыражению. Интерьер, отражающий индивидуальность хозяина , особенности его личности и образа жизни, создает комфортную во всех смыслах слова среду обитания, обеспечивает психологический комфорт и гармонию в частной жизни. Однако самостоятельно сделать это непросто. Опытный дизайнер поможет определить стилистические ориентиры, адаптирует их под ваши потребности и особенности помещения, внесет ноту индивидуальности, добавит свой талант и профессионализм. Только так и получаются действительно интересные, «стильные» интерьеры!

Современность

Назад в будущее или вперед в прошлое?

XX век останется в истории веком потрясений во всем – в научно-техническом прогрессе, социальной жизни, искусстве. Время метаний и поисков, войн и революций, XX век уже в самом своем начале ощущался как поворотный. Но только вот откуда и куда? На дворе уже  XXI, а мы так и не знаем, куда движемся и движемся ли вообще…

Искания форм существования, соответствующих новой эпохе, отразились в материальной культуре, архитектуре и дизайне интерьеров появлением множества новых стилей и направлений. Дизайн XX — XXI веков то отрицает наследие прошлого, то вновь обращается к нему, совмещает несовместимое, смешивает все со всем, мечется от простоты и функциональности к роскоши и блеску, от города к деревне, от Европы к Азии и Африке… Какого-то единого современного стиля не существует, зато есть возможность создавать интерьеры, максимально отражающие индивидуальность человека, соответствующие его образу жизни,  стремлениям и пристрастиям. Интерьер становится не признаком общественного положения или статуса, а способом активного самовыражения. Среди многообразия стилистических решений нового времени выделим наиболее значимые и востребованные.

Авангард и эклектика

Стилям архитектуры и дизайна, называемым авангардными, на самом деле уже едва ли не сто лет.   Увлеченные техническим прогрессом, уже в начале XX века деятели культуры стремились «алгеброй гармонию поверить», создавали произведения искусства, опираясь не на вдохновение или традиции, а на разум и рационализм. Это течение затронуло все виды искусства, а в области архитектуры и дизайна появился функционализм с его  утилитарно-практическим подходом, минимализм, проповедующий предельную простоту и стиль высоких технологий — хай-тек.

Попытка совместить в одном интерьере различные стили и эпохи, построить интерьер, руководствуясь не относящимися напрямую к искусству идеями, такими, например,  как престиж, психологический комфорт или экология, породили новые смешанные или эклектические стили. Эффектный «стиль звезд» арт-деко, универсальный contemporary, ностальгирующий винтаж, уютный кантри, продиктованный природой экостиль, эпатажный китч, расслабляющий лаунж –  многочисленность стилей оформления современного интерьера отражает существующее сегодня в обществе разнообразие стилей жизни вкусов и интересов.

Функционализм

Функционализм – один из ведущих стилей современной архитектуры и дизайна. Для него характерны простота, удобство, эргономичность, прямолинейность форм, многофункциональность предметов, отсутствие декоративных элементов. Интерьер в стиле функционализма лаконичен, но тем не менее ярок и часто непредсказуем.

«Умный» функциональный интерьер свидетельствует о вкусе и интеллекте хозяев. Функционализм идеален для делового человека,  этот стиль предпочитают энергичные, активные люди, которые ценят свое время и открыты для всего нового и необычного.

Из истории стиля

Расцвет функционализма приходится  на 20-30 годы 20 века. Однако идея приоритета принципов рационализма, лежащая в его основе, уже в позапрошлом столетии  вызывала интерес у художников и архитекторов. Так, американский архитектор Салливен 19 века считал, что «форму в архитектуре определяет функция». Эта емкая формула стала девизом немецкой архитектурной школы «Баухауз». Во Франции принципы функциональности разрабатывались Ле Корбюзье, с именем которого в первую очередь ассоциируется функционализм. Дом, по мнению Ле Корбюзье, «машина для жилья», в нем человеку должно быть максимально удобно. Школы дизайна, создаваемые в то время учили создавать обстановку в целом, создавая весь мир окружающих человека предметов. В рамках функционализма были  разработаны научно обоснованные параметры среды обитания человека, которые сегодня законодательно утверждены во многих странах мира. Функционализм быстро распространился по всему миру, стал международным стилем.

Элементы и аксессуары интерьера.

Все детали интерьера функциональны, здесь нет места для обычных украшений. Открытые пространства зонированы с помощью мобильных перегородок, планировка свободная. Широко используются встроенные ниши, подсветки. Характерен геометрический рисунок или гладкоокрашенные поверхности, иногда не скрывается материал стен, бетон или кирпич становятся элементами дизайна.

Цветовая гамма

В оформлении интерьера используются в основном холодные тона, предпочтение отдается белому цвету, создающему ощущение простора и сберегающему солнечный свет, возможно применение ярких, например, красных или зеленых, цветовых акцентов.

Мебель.

Мебель эргономична и многофункциональна: диваны-кровати, кресла-кровати, откидные или складывающиеся столы, сиденья повторяют контуры тела. Корпусная мебель в помещении сведена к минимуму, вместо нее в качестве систем хранения применяются встроенные шкафы и стеллажи. Для стиля характерны оригинальные конструкции, в которых подчеркнута функциональность мебели.  Примером может служить разработанное Ле Корбюзье кубическое кресло на стальных трубчатых конструкциях или обтянутая коровьей шкурой лежанка.

Рациональность функционализма, вопреки бытующему мнению об однообразности этого стиля, позволяет создать  не только удобный для жильцов, но и эстетически привлекательный и оригинальный современный интерьер.

Хай-тек

Достижения человеческой мысли в области науки, техники и технологий поражают воображение и заслуживают восхищения не менее чем произведения традиционного искусства. Вспомните хотя бы Эйфелеву башню: возведенная для Всемирной выставки 1889  года  как символ технических возможностей 19 в.,  она поначалу вызвала острое неприятие публики и резкую критику, а позже стала символом Парижа. Оказывается, что совершенство инженерных сооружений и конструкций, уникальные свойства материалов и технологий  могут и их сделать  предметом эстетического наслаждения.  На этой особенности человеческого восприятия фокусирует свое внимание хай-тек.

Хай-тек (от high technology — высокие технологии) – стиль архитектуры и дизайна конца 20 века, отражающий увлеченность общества научно-техническим прогрессом и нарочито демонстрирующий его достижения. Функциональные элементы сооружений и интерьеров в хай-теке приобретают кроме основного назначения еще и декоративное.

Из истории стиля

Стиль хай-тек сформировался в начале 1970х годов как архитектурный стиль.   Одним из первых объектов,  воплотившим концепцию этого направления стал, Национальный центр искусства и культуры им. Жоржа Помпиду в Париже (1977). Хай-тек успешно развивался в 80-е и 90-е годы, активно влияя на развитие архитектуры и  промышленного  дизайна. Наряду с этим хай-тек уверенно завоевывает дизайн жилой среды. Основы этого самого «острого», ультрасовременного стиля были заложены еще в начале 20 века представителями функционализма и конструктивизма. Идеи архитекторов-новаторов Мис ван дер Роэ и Ле Корбюзье, концепция  «дом — машина для жилья», техногенные мотивы в архитектуре и интерьере стали для современных дизайнеров источником вдохновения. А появление в конце 20 века новых технологий  и материалов наполнило эти идеи новым содержанием и дало толчок к дальнейшему развитию стиля. Хай-тек имеет все возможности стать еще одним «большим», то есть охватывающим различные сферы искусства и жизни, стилем. По этому поводу один из самых известных мировых дизайнеров Карим Рашид заметил: «Дизайн хай-тек – это нечто неизмеримо большее, чем декорирование стен, окон и подбор мебели. Это создание целой инфраструктуры, в которой соединяются аспекты физического, физиологического и социального опыта человека».

Основные черты стиля

Экстравагантный и шокирующий, строгий и холодный, воздушный и невесомый – все это о стиле хай-тек. Он может быть разным, он, как стиль, находящийся в развитии, постоянно меняется, как меняется сама жизнь. Представьте себе, во время возникновения еще не было компьютеров, а сегодня современный дом без компьютера просто немыслим.  Интерьерный хай-тек осваивает новейшие технологии, и делает их фактом бытия. Просто дом становится «умным домом», где техника делает жизнь максимально комфортной и удобной. Особое внимание уделяется эргономике и рациональному зонированию. С точки зрения визуального восприятия, интерьер в стиле хай-тек – это интерьер футуристический, ему присущ демонстративный «супертехницизм». Коммуникации  не прячутся за стенами,  конструктивные элементы не маскируются, а  становятся стилеобразующими декоративными элементами. Обилие света, блеск широко используемого  стекла и металла вызывает ощущение легкости и парения – ощущение будущего.

Цветовая гамма

Для стиля хай-тек в целом характерна скупая цветовая гамма: белый, черный, серый с металлическим блеском или серебристый.  Однако сдержанный колорит интерьера часто оживляют введением цвета. Это либо яркая экстравагантная деталь мебели, например, необычной формы красное кресло, либо окрашенные в разные цвета (по аналогии с промышленными помещениями) коммуникации: воздуховоды, вентиляционные шахты, трубопроводы.

Элементы и аксессуары интерьера

Непременные  атрибуты стиля хай-тек – функциональность, лаконичность, строгая геометрия форм. Интерьер изобилует пустыми плоскостями и вертикальными линиями. Инженерно-строительные коммуникации и детали крепежа, которые в интерьерах других стилей обычно маскируют, в хай-теке  становятся элементами декора. Техникой в интерьере сегодня никого не удивишь, но в хай-теке она играет лидирующую роль, причем это непременно самая современная аппаратура и самые оригинальные девайсы. Считается, что аксессуары в таком интерьере излишни,  однако предметы с техногенного вида: металлические шары, декоративные движущиеся конструкции, геометрических форм вазы здесь вполне уместны. Зеркала – без рам, на стенах вместо картин –  постеры или черно-белое фото.

Мебель 

Мебель отличается простотой геометрических форм, практичностью и строгостью, при этом в помещении, оформленном в стиле хай-тек,  ее должно быть немного – только самое необходимое для комфортной жизни. Основное требование к мебели — эргономичность. Часто используются мебельные трансформеры, стеллажи, встроенная мебель. Мягкая мебель только с однотонной обивкой или с геометрическим рисунком. Поверхности корпусной мебели – гладкие, блестящие, но не из полированного дерева, а из современного пластика. Много стеклянных поверхностей, металлических деталей.

Пол, потолок, стены

Стены в стиле хай-тек – светлые,  однотонные,  гладкие или шероховатые, цементные, напоминающие промышленные интерьеры. Часто используется и кирпичная кладка.   Открытое пространство хайтековского интерьера может трансформироваться, функциональные зоны  скрываются или, наоборот, выставляются напоказ с помощью полупрозрачных раздвижных перегородок с алюминиевым каркасом. Пол однотонный, цвет и фактура его покрытия может использоваться как средство зонирования. Потолок чаще всего натяжной, дающий возможность устроить скрытое освещение.

Окна и двери.

Дверей в хайтековском интерьере немного, ведь его пространство должно быть максимально открытым, а те, что все же необходимы, делают раздвижными, из армированного стекла в алюминиевой раме,  подсвечивают светодиодами, которые придают помещению фантастический вид.  Пластиковые окна отлично подходят для такого интерьера, а лучшая одежда для них – жалюзи или тонкие однотонные ткани.

Материалы

Стекло, хром, алюминий,  пластик  — характерные материалы хай-тека. Однако в современной интерпретации стиля используют и другие строительные и отделочные материалы, в том числе натуральные. Главное, чтобы их качество и отделка были на высоте, а структура соответствовала техногенному характеру интерьера.

Освещение

Освещение – важнейший элемент интерьера в стиле хай-тек. Светильники из стекла и пластика, встроенные и подвесные, разноуровневые лаконичные и функциональные, участвуют в формировании пространства и являются значимым стилеобразующим фактором.

Для кого этот стиль

Хай-тек – это стиль людей молодых душой, активных, динамичных, творческих, амбициозных, живущих сегодняшним днем и устремленных в будущее, мечтателей с холодным рассудком и твердой волей — стиль наших современников.

Минимализм

В погоне за комфортом, престижем или роскошью люди окружают себя множеством дорогих, красивых и ненужных вещей. Однако от увеличения количества предметов в доме количество счастья, увы, не увеличивается. Оказывается, человеку не так уж и много нужно: свет, тепло и душевный покой. Эти простым потребностям созвучна естественная простота  минимализма.

Минимализм – (от лат. minimus -наименьший) современный стиль архитектуры и дизайна интерьера, организующий гармоничное пространство с помощью лаконичных художественных средств.

Из истории стиля

Как стиль в дизайне интерьеров минимализм стал активно развиваться с 1960-1970-х гг. Эстетика чистого пространства и идеальных пропорций быстро завоевала популярность. Однако минимализм как эстетическая категория возник гораздо раньше.  В различных культурах и по разным причинам проявлялось стремление к лаконизму и простоте, свойственное современному минимализму. Так, например, в Японии традиционный минимализм интерьера  вписывается в общий контекст японской культуры с ее созерцательностью и пристальным вниманием к природе. В то же время устройство японского дома связано и с географическими особенностями: жизнь в сейсмоопасной зоне диктует свои правила.  В скандинавском минимализме интерьеров, кажется, нашла суровая сдержанность и прямота характера потомков древних викингов, да и климат  диктовал свои условия.   По необходимости приходилось ограничивать количество вещей в доме американским переселенцам, и хотя  позже американцы наверстали эту вынужденную сдержанность показной роскошью, тенденции минимализма остались и даже доминируют в американском дизайне.  В поисках универсального языка искусства к категории минимума часто обращались художники различных направлений: кубисты, абстракционисты, авторы концептуального искусства.  А супрематические композиции Малевича и его «нагая икона нашего времени» – знаменитый «Черный квадрат», созданный еще в 1915 году,  может служить символом минимализма в искусстве. Минимализм – стиль развивающийся, попытки искусствоведов определить его границы и характерные черты оказываются несостоятельными. Стиль современности, он отражает  тенденции быстро меняющегося времени, и сам изменяется вместе с ним.

Основные черты стиля 

 Ощущение свободы пространства, почти пустоты – главная особенность интерьера в стиле минимализма.  Средства художественного оформления: декоративные элементы, материалы, цветовые сочетания – минимальны.   Предметы интерьера малочисленны и функциональны, их формы просты и лаконичны, но качество материалов, проектирования и исполнения на самом высоком уровне. Планировка квартиры или дома всегда рациональна и логична, каждый метр помещения выполняет  строго определенную функцию.  Часто используется свободное планирование с условным зонированием. Такой прием позволяет расширить пространство, которое и является главным героем интерьера в стиле минимализма.

Цветовая гамма 

Традиционно считается, что  цветовые решения стиля ограничены. Доминирующие в нем цвета: белый, черный, серый, иногда кремовый и его оттенки. Однако сегодняшние дизайнеры включают в минималистский интерьер и яркие насыщенные краски. Создание в сдержанной палитре интерьера цветового контраста  добавляет ему особую выразительность.

Элементы и аксессуары интерьера

Принципиальный отказ от украшательства все же не означает полный отказ от декора. Просто принцип декорирования интерьера иной – не ваза с цветами, а одинокий цветок в стеклянной колбе, не картина в пышной раме, а черно-белая фотография или эстамп на стене. Одиночные выразительные детали оживляют сдержанный интерьер, вносят в него  эмоциональность. Часто в качестве аксессуаров используются экзотические предметы, их формы и материалы контрастно подчеркивают современность стиля.

Пол, потолок, стены

Характерное оформление пола  – монохромное однофактурное покрытие из досок, пробки или иных материалов. Изменение цвета или фактуры пола допускается,  если для этого есть функциональное обоснование, например, для зонирования помещения. На стенах штукатурка, обои под покраску или однотонные  естественных, природных оттенков. Используются для оформления стен и грубоватые естественные фактуры  камня, кирпич, бетон. Потолок чаще всего простой, белый, иногда подвесной с простыми по форме или скрытыми светильниками. 

Окна и двери 

Как можно меньше дверей и как можно больше окон идеально для интерьера в духе минимализма.  Открытые проемы или арки вместо дверей соединяют помещения, образуя цельное и свободное пространство. В тех помещениях, где без дверей не обойтись, они окрашены в тот же цвет, что и стены, или, наоборот резко контрастируют с ними. Окна большие, почти без декора, оформленные  легкими полупрозрачными занавесками с геометрическим рисунком или жалюзи. Функция окон, кроме естественного освещения квартиры, — соединять дом окружающим миром, делая его частью интерьера.

Мебель

Идеальные пропорции, простые формы и функциональность характерны для мебели в стиле минимализма. Легкие силуэты столов и стульев. Фасады корпусной мебели гладкие из полированной древесины, без использования рельефов. Мягкая мебель прямоугольных форм, обитая натуральными тканями: льном или хлопком. Вообще мебели в таком интерьере должно быть очень немного, а та, что есть, «делает вид», будто ее не существует. Встроенные шкафы, стеллажи, полки – это и мебель, и часть стены. Использование стекла и металла в интерьере (стеклянные столешницы, металлические ножки мебели и стойки стеллажей) придает ему легкость, современность, добавляет в интерьер света. Традиционно считается, что мебель минималистского интерьера должна иметь правильные геометрические формы. Но сегодня дизайнеры, используя уникальные свойства современных материалов и высоких технологий, предлагают другие силуэты: плавные линии могут быть так же лаконичны, как и прямые, и прекрасно вписываются в эстетику стиля.

Минимализм в современном интерьере

Считается, что минимализм это не столько стиль или образ жизни,  сколько философия и образ мышления. Минимализм предпочитают те, для кого идеальная фигура – точка, идеальное пространство – пустота, идеальное состояние – покой. Минимализм выбирают люди думающие, творческие, самодостаточные, устремленные вперед – наши современники. Минимализм многолик и разнообразен, его вариативность, отсутствие устоявшихся стандартных схем позволяет сделать интерьер дома современным и оригинальным.

КОНТЕМПОРАРИ

КОНТЕМПОРАРИ (от англ. contemporary — современный) – стиль дизайна интерьера конца 20 — начала 21 века. Демократичный и сдержанный,  интерьер контемпорари отличается как от изобилующих деталями исторических стилизаций, так и от эпатажных ультрасовременных тенденций. Его часто называют стилем холостяков, но можно назвать и стилем здравого смысла, поскольку основными его приметами являются удобство, простота, функциональность. Не показной блеск, а комфорт, не предмет, а пространство в центре внимания современного стиля контемпорари.

Из истории стиля

Жизнь меняется быстро, и несмотря на то, появился контемпорари сравнительно недавно, он уже имеет свою историю. Его появление предопределили идеи конструктивистов, которые в разработку интерьеров и мебели внесли принципы функциональности и эргономичности. Большое влияние на развитие стиля оказал и скандинавский дизайн с его приверженностью к простым формам и идеей массового производства доступной широким слоям населения мебели. Свою аудиторию контемпорари завоевал еще в 60-х, когда в квартирах горожан стала появляться многофункциональная секционная мебель. Сколько не высмеивали пресловутые «стенки», они не исчезают из интерьеров современных квартир, а лишь преобразуются, с учетом современных технологий и требований комфорта,  в более удобные системы хранения. Рост благосостояния в конце 20 века вызвал интерес к историческим «роскошным» стилям. Но контемпорари все равно держит пальму первенства. Современному человеку в суете большого города простота и комфорт нужнее, удобство и уют оказались более востребованы, чем блеск и роскошь.

Основные черты стиля

Контемпорари прост, спокоен и ненавязчив. Его назначение – создание функционального жизненного пространства, не загруженного лишними предметами и вычурными деталями, современного и в то же время уютного. Для него характерны ясность общего замысла, лаконизм планировочных решений, простота оформления, гармония и целостность интерьера.  Четкие формы, гладкие поверхности, прямые или мягко скругленные линии, нейтральность элементов, немногочисленность аксессуаров – все это приметы стиля контемпорари.

Цветовая гамма

Для контемпорари характерна приглушенная цветовая палитра, отличающаяся большим количеством белых, кремовых, серых, коричневых тонов.  Нейтральная гамма не делает интерьер скучным – она служит  фоном, на котором может особенно выигрышно выглядеть, например,  мебель насыщенных цветов. Яркие цветовые акценты,  создающие  позитивный настрой добавляются в интерьер и с помощью текстиля и аксессуаров. 

Элементы и аксессуары интерьера

Несмотря на сдержанность, контемпорари не запрещает использование аксессуаров в декорировании интерьера. Напротив, именно они, эти милые безделушки,  придают индивидуальность  и домашний уют этому в целом нейтральному стилю. Однако аксессуаров должно быть немного, они либо представляют собой художественную ценность, либо  связаны с какими-то личными предпочтениями хозяев. Одним из важных элементов интерьера контемпорари является освещение, чаще всего срытое. Подсвеченные ниши, стены и отдельные предметы создают ощущение легкости и участвуют в формировании пространства. Интерьер контемпорари тяготеет к крупным формам, поэтому, например,  для комнатных растений используются большие контейнеры простых форм. А небольшие фотографии и графику в темных матовых рамках размещают на стенах так, чтобы они выглядели единым целым.

Мебель

Простая удобная и мебель, пожалуй, самая важная составляющая стиля контемпорари. Корпусная мебель секционная, трансформирующаяся, модульная  с гладкими поверхностями, четкими линиями  и геометрически правильными формами. Широко используются встроенные шкафы и мебельные стенки. Мягкая мебель, напротив, имеет обтекаемые контуры. Такое сочетание прямых и плавных линий – особенность стиля, позволяющая сгладить сдержанность и  деловитость современного интерьера, придать ему мягкость комфорта и тепло домашнего уюта.

Материалы

Широко используются в интерьере контемпорари металл, стекло, камень, современные искусственные материалы. Смягчить некоторую «холодность» такого обустройства призван текстиль: гардины, диванные подушки, пушистые коврики с геометрическим или «звериным» рисунком делают интерьер более теплым и домашним. Ткани преимущественно натуральные с ярко выраженной структурой: шерсть, хлопок, лен, джут.

Пол, стены и потолок

Пол – гладкий и блестящий. В качестве напольного покрытия используют дерево, ламинат, линолеум, иногда небольшие ковры. Напольное покрытие часто служит элементом зонирования пространства.  Потолок и стены светлые, без рисунка, а если используются обои, то только однотонные.

Окна и двери

Простое полотно дверей и современные пластиковые окна с несложным декором отлично вписываются в интерьер контемпорари.

Для кого этот стиль

Благодаря своей нейтральности контемпорари одинаково подходит для квартир и офисов, и, несмотря на нее, располагает большим потенциалом для создания оригинальных интерьеров. Для тех, кто чувствителен к веяниям времени гибкость и многофункциональность интерьера быстро  реагировать, следуя за изменениями  интерьерной моды, но, не поддаваясь всецело ее влиянию и не затевая долгого и изнурительного ремонта. Шкура зебры вместо ковра на полу, звериная расцветка диванных подушек – и контемпорари превращается в модный сафари-глэм. Бамбуковые жалюзи, бумажный фонарик и сухая ветка в низкой вазе – и интерьер приобретает экзотический шарм страны восходящего солнца, оставаясь при этом вполне современным и европейским, удобным и функциональным.

Скандинавский стиль

Скандинавский дизайн трудно назвать экзотическим, он выглядит весьма современно. И все же это стиль с ярко выраженными национальными чертами, только проявляются они не в этнических узорах или предметах быта, а в общем духе скандинавского дома. Дизайнерам стран Северной Европы удалость создать стиль, отражающий особенности образа жизни и главные черты характера скандинавских народов: сдержанность, неторопливость, бережливость, любовь к родной природе и привязанность к дому.

Из истории стиля

Скандинавским называют дизайн стран Северной Европы: Финляндии, Дании, Норвегии, Швеции и Исландии. Сходством географического положения и исторической судьбы этихгосударств, всегда стоявших особняком от остальной Европы,  возможно, объясняется и общность их жизненных приоритетов. Для скандинавских народов символом  благополучия и успеха всегда был безопасный,  удобный и уютный дом.  Созданием такого жилища, комфортного и демократичного, занялись скандинавские дизайнеры и достигли в этом потрясающих успехов, создав особый скандинавский стиль интерьера. Начал развиваться скандинавский стиль еще в 80-х годах 19 века. Основой его философии и движущей силой была идея: «больше красивых вещей на каждый день». С развитием промышленного производства и распространением его на предметы обихода создание удобного и доступного интерьера стало реальностью. Проходившая в 1930 году в Стокгольме Международная выставка показала всему миру достижения скандинавского дизайна, в котором гармонично сочетались эстетические и потребительские качества. После выставки в США и Канаде в 1950 году в специальной литературе появляется  термин «скандинавский дизайн», и скандинавский стиль начинает свое победное шествие по миру. Воплощенная в нем североевропейская мечта о теплом, светлом и уютном доме оказалась созвучной времени и естественным желаниям людей, где бы они ни жили.

Основные черты скандинавского стиля

Скандинавский дизайн, опираясь на принцип простоты и естественности, объединил две стороны жизни – практическую и эстетическую. Главные качества практической составляющей скандинавского стиля – функциональность,  удобство, до мелочей продуманный быт.   Эстетическое впечатление от интерьера в скандинавском стиле – ощущение легкости, свежести, и обилия света.  Стиль подчеркнуто лаконичен и сдержан, поэтому его порой называют скандинавским минимализмом. Однако в отличие от минимализма, который больше подходит для оформления офиса, чем квартиры или дома, скандинавский интерьер по-домашнему приветлив и гостеприимен, элегантен и демократичен.

Цветовая гамма

Цветовая гамма – важный прием создания скандинавского стиля. Используются нежные пастельные оттенки бежевого, желтого, голубого, розового, зеленого при преобладании в интерьере белого цвета.  Светлые тона визуально увеличивают пространство и делают помещение светлее. Умеренно используемые красные, вишневые, терракотовые,  кобальтово-синие или травянисто-зеленые краски добавляют яркие штрихи в сдержанную цветовую палитру. Теплый колорит  жилища в скандинавском стиле – средство круглый год наслаждаться ощущением яркости солнечного летнего дня.

Элементы и аксессуары интерьера.

Для скандинавского стиля характерны чистые линии,  обилие света и минимум декора.  Аксессуаров  в таком интерьере немного, они невычурны и функциональны. Важную роль играет освещение, поэтому в интерьере множество самых разных источников света: настольные лампы, торшеры, бра, потолочные светильники. Широко используются зеркала, визуально расширяющие пространство и добавляющие света в помещение. Комнатные растения дополняют впечатление природной естественности скандинавского дома и оживляют лаконичный интерьер.

Материалы

Экологичность  материалов – еще одна характерная особенность скандинавского интерьера. В нем очень широко используется дерево, в основном светлых пород, и натуральные ткани (лен, хлопок, шерсть), а также керамика, стекло, металл. Наряду с природными материалами используются и искусственные, что позволяет сделать мебель более дешевой и удобной в эксплуатации. Так, например, большое распространение получили меламиновые плиты в сочетании с деревом.

Мебель 

Мебель проста по форме,  функциональна и в то же время легка и изящна. Для ее изготовления используется светлое или окрашенное в белый цвет дерево простых пород: березы, сосны, бука. Популярны модульные системы, позволяющие из стандартных элементов создать  оригинальный интерьер. Удобные системы хранения: разнообразные шкафы, полки, стеллажи – позволяют легко поддерживать порядок в доме, не допуская его захламления. Сочетание дерева и светлого металла создает ощущение легкости мебельных конструкций.

Мягкая мебель прямоугольных или слегка скругленных очертаний гармонично сочетается с корпусной. Обивка из натуральных тканей, кожи или замши, с неброским спокойным рисунком. Часто  мягкую  мебель покрывают  светлыми льняными чехлами, и тогда интерьер приобретает оттенок кантри и кажется еще светлее. Особое внимание уделяется удобству мебели: комфортабельность кресел и стульев достигается с помощью эргономичной формы спинок и сидений. Стулья знаменитых скандинавских дизайнеров Арне Якобсена, Альвара Аалто и их талантливых последователей стали визитной карточкой скандинавского мебельного дизайна,  образцом эргономичности и качества мебели.

Пол, потолок, стены

Оформление пола, потолка и стен в скандинавском интерьере отличается простотой и незамысловатостью.  Пол обычно деревянный, из светлых, специальным образом отбеленных или покрашенных светлой краской досок. Пушистый однотонный коврик, лоскутная дорожка или плетеная из шерсти полосатая циновка оживляют сдержанный интерьер и делают его более уютным и домашним. Дерево используется и для обшивки стен, но чаще всего стены отделывают штукатуркой или обоями светлых пастельных тонов. Потолок также светлый, гладкий, оштукатуренный, сложные подвесные конструкции в оформлении потолка не используются.

Окна и двери

Окна и двери в скандинавском интерьере непременно деревянные. Максимально используется естественное освещение, поэтому тяжелые драпировки и жалюзи не приняты. Для оформления окон используются легкие прозрачные шторы или светлые набивные занавески.

Для кого этот стиль

Естественная простота и продуманная функциональность скандинавского стиля сделала его одним из самых популярных в мире способов оформления интерьера. Демократичный скандинавский дизайн идеально подходит и для городской квартиры,  и для загородного дома, для закоренелых холостяков и для семейных пар, для тех, кто ценит непосредственность и тепло домашней обстановки, и для рациональных аккуратистов. Это поистине универсальный стиль, цельный, гармоничный и комфортный.

Ар-деко

Ар-деко  – стиль роскоши, блестящий, экстравагантный и непредсказуемый. Это не только стиль искусства, но и стиль жизни. Стиль аристократов и «звезд», художников и артистов – всех тех, кто «жить торопится и чувствовать спешит». Жить здесь и сейчас, ощутить вкус жизни и в полной мере наслаждаться ее дарами – извечное желание человечества.  Порой оно дремлет под гнетом забот, и тогда мы сдержаны и рассудительны, и мир вокруг себя пытаемся обустроить рационально и экономно.  Но несмотря на социальные катаклизмы и житейские проблемы, гедонизм неистребим, как сама жизнь.  И когда жажда наслаждений  просыпается в нас, она одерживает верх над  доводами рассудка. Тогда мы презираем обыденность и  стремимся к жизни беззаботной, роскошной и блестящей, к жизни в стиле ар-деко.

Ар-деко (от фр. art déco,  букв. «декоративное искусство») – популярное течение в искусстве 20-40 годов прошлого века, проявившееся в живописи, графике, архитектуре, промышленном дизайне и дизайне интерьера.

Из истории стиля  Ар-деко

Ар-деко  возник между двумя мировыми войнами, словно вопреки кризису «потерянного поколения»  и экономической депрессии, декларируя культ роскоши и утонченный гедонизм. В 1925 году в Париже проходила  «Международная выставка современных декоративных и промышленных искусств» («Exposition Internationale des Arts Decoratifs Et Industrie is Modernes»). На выставке были представлены последние достижения в области архитектуры, проектирования интерьера, мебели, изделий из металла, стекла, керамики,  предметы роскоши. Париж вновь доказал, что он был и остается  интернациональным центром искусства. И хотя основные черты стиля ар-деко сложились еще до выставки, именно от ее сокращенного названия он получил свое имя.   Его называли по-разному: «стиль звезд», стиль «риц», «джазовый стиль», «зигзаг-модерн», «обтекаемый модерн»…  Лишь в 1966  слово «ар-деко» стало употребляться в качестве термина, обозначающего  направление в искусстве. Ар-деко не был единым движением, как, например, модерн. Его мастера не входили в творческие сообщества, не провозглашали деклараций, не стремились изменить мир. Но они научили мир ценить эклектику,  они, используя приемы и характерные черты различных стилей и эпох,  создали новый  своеобразный  и яркий художественный стиль. После парижской выставки 1925 года началось победное шествие ар-деко по миру. В стиле ар-деко оформлялись интерьеры кинотеатров и отелей,  ресторанов и лайнеров, особняков и квартир в Европе и Америке. Особенно ко двору пришелся ар-деко в Голливуде, что неудивительно: и  кинематографическая «фабрика грез»,   и изысканный декоративный стиль делали одно дело – создавали иллюзию благополучной, роскошный и беззаботной жизни.  Иллюзия длилась недолго. Началась вторая мировая война, и роскошь ар-деко стала казаться неуместной и безвкусной.   Казалось, что искусство ар-деко кануло в лету вместе с породившим его временем.  Но в конце 20 века  он вновь привлекает к себе внимание дизайнеров:  жизнь стала налаживаться, покупательные возможности людей выросли, пришло  время нового интереса к экстравагантной роскоши.

Основные черты стиля Ар-деко

Стиль ар-деко – это воплощенное  торжество эклектики.  В нем соединено, казалось бы,  несоединимое, и  мирно соседствуют приметы различных эпох, стран и стилей.  Классицизм и модерн, конструктивизм и ампир, европейская сдержанность и жаркая экзотика Африки – ар-деко вобрал в себя все, что может радовать глаз, доставить наслаждение.  Ар-деко отрицает массовое производство, каждый интерьер в нем неповторим,  каждый предмет эксклюзивен и демонстрирует не только роскошь, но и оригинальность, и индивидуальность его создателей и владельцев.

Материалы

Ар-деко – стиль роскоши, поэтому для декорирования в нем широко применяются дорогие и экзотические материалы: слоновая кость, эбеновое дерево, крокодиловая кожа, перламутр, бронза и даже бриллианты. В интерьере много дерева, как правило, ценных пород. В то же время широко используется металл,  стекло, современные материалы. Такое сочетание супердорого  и остросовременного –  одна из примет стиля.

Цветовая гамма

В палитре ар-деко красок немного, обычно это 2-3 цвета. Но, тем не менее, интерьер производит ощущение визуального богатства. Это происходит потому, что цвета ар-деко чистые, яркие, насыщенные. Клавиши рояля или шахматная доска – неизвестно, что послужило источником  для выбора основного цветового сочетания в ар-деко, но черно-белые контраст стал визитной карточкой стиля. Используется и благородная коричнево-бежевая гамма, роскошь которой подчеркивает золото или бронза. Еще один излюбленный цвет стиля – огненно-красный и его бордовые, кирпичные оттенки. Яркий штрих в сдержанном колорите создает более сильное впечатление цветовой насыщенности, чем пестрое разнообразие красок.  Усиливают ощущение яркости светоотражающие поверхности: полированное дерево, блестящий металл, стекло, зеркала.

Элементы и аксессуары интерьера.

Сочетание плавных линий с геометрически-четких форм – одна из особенностей стиля. Орнаменты с восточными, африканскими, египетскими мотивами используются так же широко, как и абстрактные, кубистские композиции.  Один из самых распространенных орнаментов – полукруг, египетский символ солнца. Окружности и дуги в сочетании зигзагами и треугольниками придают интерьеру экспрессию и выразительность. Если для модерна источником вдохновения служила гармония растительного мира, то в ар-деко – пластика человеческого тела. Недаром в интерьерах так часто встречаются скульптурные и графические изображения женских фигур, запечатленных в момент движения, танца. Украшают интерьер декоративными фигурками экзотических птиц, например, фламинго, грациозных диких кошек,  пантер, ягуаров.

Большое значение в интерьере ар-деко имеют текстиль. Тяжелые атласные или бархатные портьеры, такие же диванные подушки с бахромой, золотыми нитями, тканевые абажуры, скатерти, декоративные панно. Массивные бронзовые и позолоченные лампы,  подсвечники, торшеры не только осветительные приборы, но и характерные элементы стиля.  Вообще в ар-деко очень важно внимание к отдельному предмету, каждый аксессуар здесь представляет ценность либо художественную, либо как дорогая вещь, либо как экзотическая диковинка. Недаром в 30-е годы такие интерьеры часто называли салонами коллекционеров или художественными студиями.

Мебель

Мебель в ар-деко такой же предмет роскоши, как и аксессуара. Она  изготавливается из дорогих пород дерева и экзотических материалов, часто вручную. Поражают воображение, например, стол из эбенового дерева, инкрустированный перламутром,  или комод из палисандра с отделкой из слоновой кости. Формы мебели могут изумить не менее чем материал: прихотливо изогнутые ножки и трапецевидные сидения кресел,  софа в форме каноэ или кубические изголовья кроватей. В более сдержанном варианте ар-деко мебель имеет обтекаемую форму, напоминающую автомобили  30-х годов. Дорогие вычурные предметы в ампирном стиле могут сочетаться с лаконичной конструктивистской мебелью.

Пол, потолок, стены

В оформлении пола часто используется черно-белый шахматный рисунок – это  классика стиля ар-деко. Стены служат фоном для элегантных и роскошных вещей, заполняющих интерьер, поэтому они  чаще всего однотонные, без рисунка, иногда с бордюром с геометрическим рисунком. Пол, стены, потолок почти никогда не бывают белого цвета. Их цвет и фактура служат стилеобразующим элементом.

Окна и двери

Окна простые, прямоугольные простые с большими поверхностями стёкол, богато декорированные темными тяжелыми  шторами их атласа, бархата. Двери, обязательно деревянные, чаще всего темного дерева,  могут быть украшены орнамент, или представляют собой простые плоскости.

Ар-деко  в современном интерьере

Интерьеры, созданные в 20-40-е годы прошлого века, и сегодня выглядят удивительно современно. Но воссоздать такие интерьеры в современных квартирах, пожалуй,  под силу лишь очень богатым людям. Тем не менее, новые  материалы и технологии позволяют  оформить жилище стиле ар-деко, создать «роскошь» более экономными средствами. Это вполне в духе ар-деко – стиле эффектных  иллюзий.

Классицизм

Классицизм (от латинского «classicus» – образцовый) – это так называемый «большой» стиль. Большим называют его потому, что он, так или иначе, проявился и во всех видах европейского  искусства: музыке, литературе, живописи, архитектуре. Характерные для искусства классицизма черты: обращение к античности, симметрия и гармония  – нашли отражение и в дизайне интерьера.

Из истории стиля

Классицизм появился в 17 веке во Франции и более двух столетий господствовал в Европе.   Идеалом гармонии, простоты, строгости, логической ясности для художников этой эпохи была античность, в искусстве Древней Греции и Рима черпали они свое вдохновение.  Признавая разумную закономерность мироздания, классицизм предписывает строгое следование канонам. Но, несмотря на строгость правил, классицизм в разных странах проявлялся по-разному. Во Франции он отличался торжественной пышностью и блеском, в Англии строгостью и рационализмом.   В 18 веке классицизм покорил и Россию, достигнув апогея во время правления Екатерины II. Дворцовые ансамбли Петербурга и их интерьеры служили образцом для дворянских усадеб даже в самых отдаленных уголках страны. Сдержанность, достоинство и гармония присущи лучшим отечественным классическим зданиям и интерьерам.

Классицизм в современном интерьере

Интерьеры 18-19 веков с их благородным достоинством, соразмерностью и царской роскошью вызывают желание воскресить дух той далекой, давно прошедшей эпохи. Но в современном интерьере классическая ясность линий, строгость форм, уравновешенность пропорций обретает новое звучание. Не стремление поразить дворцовым блеском, а желание обрести гармонию, уверенность, сделать дом оазисом спокойствия и надежности заставляет и владельцев квартир, и дизайнеров вновь и вновь обращаться к проверенным веками традициям классицизма.

Основные черты стиля

Интерьеры в стиле классицизма отличаются выверенными пропорциями, симметрией, четкостью линий и правильными формами. В оформлении часто используются арки, колонны, полуколонны, лепнина.

Цветовая гамма

Белый цвет, кремовые, бледно-желтые, нежно-голубые, светло-зеленые оттенки – колорит классического интерьера спокоен и мягок.  На фоне пастельных тонов особенно выразительно и благородно смотрится глубокий коричневый цвет мебели и сияние позолоты.

Пол, потолок, стены

Пол в классических интерьерах отделывают наборным паркетом с четким геометрическим рисунком. Потолки обязательно высокие, обычно белые, украшенные лепниной: крупная розетка в центре оформляет люстру, на периферии – ступенчатые карнизы, гирлянды, бордюры. Стены гладкие однотонные или оклеенные обоями с неброским цветочным или полосатым рисунком. Полуколонны, ложные арки, роспись также характерны для оформления стен.

Окна и двери.

Двери и окна обязательно деревянные. Двери прямоугольные, филенчатые, иногда в виде портала, покрытые белым лаком. На окнах сложная драпировка, французские шторы, ламбрекен.

Элементы и аксессуары интерьера.

Аксессуары интерьера строги и невычурны, декор сдержанный и благородный. Важные элементы классического стиля — лепнина, колонны, скульптура, картины, фарфор, люстры с хрустальными подвесками, антиквариат.

Мебель

Мебель строгих форм, возможно с резьбой или инкрустацией, но без излишеств. Часто используется мебель, покрытая белым лаком. Легкие стулья с овальными или прямоугольными спинками, круглые столы, глубокие кресла, канапе, комоды, секретеры – разнообразную мебель для классического интерьера выпускают многие известные фабрики.

Материалы

Для классического интерьера используют дорогие  высококачественные материалы: дерево ценных пород вишня, карельская береза, орех или красное дерево, мрамор, гранит, позолота, шелк.  Их, впрочем,  вполне могут современные  строительные материалы, имитирующие натуральные,  не уступающие по внешнему виду, а по потребительским качествам, порой, и превосходящие их.

Интерьер в стиле классицизма выбирают те, для кого культура и традиции представляют собой ценности, в соответствии с которыми и должна строиться жизнь. Классицизм  — это стиль людей респектабельных, состоявшихся. Высокое качество материалов и отделки обуславливают и высокую цену такого интерьера. Однако никто из наших клиентов не пожалел о том, что выбрал для своего дома именно этот стиль. Все затраты с лихвой окупаются тем удовольствием, которое доставляет своим хозяевам интерьер  в стиле классицизма. 

Тенденции

Разнообразие стилей и вариантов оформления современного интерьера впечатляет. Невольно задумываешься,  а есть ли предел у дизайнерской фантазии?  Источником вдохновения служит весь окружающий мир: природа и искусство, город и деревня, техника и новейшие технологии, а главное,  люди с их характерами, проблемами, интересами. Дизайнеры черпают свои идеи в прошлом,  пристально изучают  настоящее и дерзают заглядывать в будущее.  Огромный потенциал современных технологий  открывают широкие возможности для  дизайнерских экспериментов. Свежие идеи в интерьерной моде появляются почти каждый сезон. Какие-то из них  вскоре будут забыты, а из каких-то, возможно,  вырастет новый Большой Стиль.

В этом разделе нашей энциклопедии мы расскажем о тенденциях, которые определяют развитие современного искусства дизайна интерьера, о  модных новинках,  концепциях, проектах. Сознавая  все многообразие интерьерных идей, мы постараемся  обозначить  тренды сегодняшнего дня.

Индивидуальность

Сегодня,  как никогда ранее, люди стремятся придать своему жилищу неповторимость и оригинальность, поэтому, создавая новый интерьер,  настоящие  дизайнеры всякий раз создают собственную стилистику, предлагают новый вариант того или иного стиля. Дом может быть похож на хозяина, на создавшего его дизайнера или вообще ни на что не похож, но он не должен быть таким же, как дом соседа.

Микс

Винтаж и фьюжен, заслуженный лофт и новомодный шебби-шик – актуальные миксовые тренды. Смешение элементов разных стилей называют эклектикой. Сегодня в моде микст – эклектика особого рода, совмещающая казалось бы несовместимое. Смешать коктейль из классических и современных стилей, приправить экзотической этникой, украсить его роскошью лакшери – вот и готов новый стиль.   Рецепт прост, но главное в нем – пропорции ингредиентов – тайна, доступная лишь профессионалам интерьерного дизайна.

Концепции

Популярен интерьер, отвечающий не столько эстетическим предпочтениям, сколько образу жизни или мировоззрению хозяев. Для любителей простоты и непосредственности деревенской жизни подойдет стиль кантри, для приверженцев здорового образа жизни – экодизайн, для сибаритов, современных обломовых и просто любителей релакса – лаунж.

Роскошь

Роскошь в интерьере обычно ассоциируется с дворцовыми апартаментами. Сегодня роскошь прекрасно чувствует себя в городской квартире. Глэм-рок, сафари глэм, глэм-барокко, гламур, лакшери – современные воплощения шикарных светских интерьеров. Один из вариантов роскоши не напоказ, а по существу – «умный дом», оснащенный последними достижениями в области электроники и управления.

Интерьер будущего

Каким будет интерьер завтрашнего дня? Кто знает? Может быть,  он объединит в себе все лучшее, что создали и придумали дизайнеры прошлых лет, а может, не будет похож ни на что из существующего ныне. Как бы то ни было, но ростки будущего следует искать в сегодняшних тенденциях интерьерного дизайна.

Лофт

Лофт – стиль, в котором сочетаются атрибуты промышленного и жилого дизайна. Само слово «лофт» в переводе с английского означает чердак, верхний этаж  фабричного здания. Лофтом называют и переоборудованные под жилые или общественные помещения здания промышленных предприятий.  Добротно, с большим запасом прочности построенные  фабрики, склады, мельницы и даже вокзалы в силу разных причин со временем перестают выполнять свои функции. Так почему бы не использовать их для других целей, сохранив особенности промышленной архитектуры и дизайна?  Эта идея, появившаяся еще в начале 20 века, оказалась плодотворной, и лофт стал и до сих пор остается популярным и востребованным стилем оформления интерьера.

Из истории стиля

Квартиры-лофты появились в 30-х годах ХХ века в Нью-Йорке. Причина их появления скорее экономическая, чем концептуально-художественная. Во времена великой депрессии, фабрики и заводы закрывались, а их владельцы, чтобы получить хоть какую-то выгоду от старых зданий, начали сдавать их в аренду. Низкие цены привлекли художников – ведь люди искусства  редко могут похвастать богатством. Они использовали фабричные чердаки сначала как художественные студии, а затем и как оригинальное жилище. Обустройство под жилье помещений, первоначально для этого не приспособленных, потребовало от арендаторов недюжинной смекалки и незаурядного художественного чутья. Свежий взгляд на интерьер породил немало замечательных дизайнерских идей. Усилиями художников заброшенные было помещения превращались в стильные, оригинальные  просторные апартаменты. Лофты вошли в моду, они стали привлекать и богатую публику, для которой оригинальность была символом престижа. В 60-х годах ярым поклонником жизни в лофте стал основоположник поп-арта Энди Уорхол. Во многом благодаря ему лофт получил широкое распространение по всему миру, и популярность этого стиля с годами лишь растет. Правда, теперь это уже не дешевое жилье для бедных художников, а один из самых дорогих и престижных видов интерьера.

Основные черты стиля

Стиль лофт сочетает в себе элементы старого и суперсовременного. Основная особенность лофта – большое,  открытое взгляду пространство. В помещении много света и воздуха, большие окна во всю высоту стены. Здесь нет межкомнатных перегородок, дверей. Изолируются, и то не всегда, лишь спальни и санузлы. Различные элементы, свидетельствующие о когда-то нежилом предназначении помещения, и коммуникации: трубы, вытяжки, вентиляционные короба – не прячутся, а нарочито выставляются напоказ. Они являются одним из главных стилеобразующих факторов.

Цветовая гамма

Цветовое оформление может быть различным: и монохромным,  и ярко разноцветным. В ставшем уже классическим монохромном варианте лофта используют аксессуары и материалы черно-белой гаммы: светлые однотонные стены, шахматный рисунок напольной плитки,  декоративные ткани под зебру и далматинца, черно-белые фотографии.  Возможен и более экстравагантный вариант оформления с яркими разноцветными стенами и аксессуарами в духе поп-арта. Цвет – удобный способ выделения функциональных зон в открытом помещении.

Пол, потолок, стены.

Чем проще выглядит помещение, тем лучше. Поэтому стены, кирпичные или бетонные,  часто оставляют без отделки. Пол деревянный или выложенный состаренной плиткой, природным камнем. Неповторимую атмосферу создают потолки с ничем не прикрытыми балками,  несущими конструкциями, технологичными светильниками типа софитов.

Окна и двери.

Дверь только одна – входная. При необходимости изолировать какую-то часть помещения употребляют раздвижные перегородки. Окна большие, во всю стену, без всяких штор и гардин, для чистоты стиля предпочтительно, чтобы за окном был индустриальный пейзаж, но это, конечно, необязательное условие.

Материалы

Основные материалы лофта – стекло и сталь. Но бывает, что характер помещения диктует иное. Так, например, в переделанной под жилье старинной мельнице основным материалом станут дерево  чугун. Главное, чтобы материалы помогли сохранить дух помещения. Лежащий в основе стиля принцип соединение старого и нового, позволяет использовать и самые современные материалы.

Элементы и аксессуары интерьера.

Аскетизм обстановки компенсируется использованием выразительных деталей и аксессуаров. Так однотонные стены грубо отделанные могут быть прекрасным местом для коллекции картин или  художественных фотографий. Уместны в таком интерьере и модные авангардные инсталляции. Часто декорирование строится на контрасте: неожиданно и потому очень эффектно  смотрится в индустриальном интерьере единичные антикварные предметы обстановки.

Мебель

Мебели в интерьере лофта немного, ведь основной его принцип – как можно больше свободного пространства.  Стулья столы, диваны современных лаконичных форм и ярких расцветок, стеллажи используются для хранения вещей и одновременно служат средством зонирования помещения. Большие помещения лофта позволяют изменить столь привычную нам расстановку мебели вдоль стен. Диваны, столы, шкафы, а порой, (но это для наиболее продвинутых и любящих экстрим)  даже кухонные плиты и ванны располагаются в центре помещения, открывая свободный доступ к стенам. Мебель обычно легкая, складная, пластиковая или металлическая. Однако и старинные предметы обстановки смотрятся в таком интерьере весьма органично, придавая ему своеобразие и оригинальность.

Для кого этот стиль

Лофт – прекрасный способ самовыражения. При своей внешней «безликости» стиль дает большие возможности для индивидуализации помещения. Богемная небрежность, атмосфера творчества, свободы и отрицания слащавой буржуазной красивости делает интерьеры в стиле лофт привлекательными для людей творческих профессий, для молодых, динамичных, не боящихся перемен и общественного мнения.

Лофт  в современном интерьере

В  России интерьеры в стиле лофт встречаются пока не часто. Большие открытые площади и огромные окна промышленных помещений в нашем климате скорее недостаток, чем достоинство. Хорошо обогреть и осветить их проблематично. Поэтому  для любителей лофта  используется стилизация – оформление современных квартир в духе промышленного дизайна.  Приемы лофта  сегодня часто используют в дизайне общественных, торговых, выставочных помещений.

Лаунж

Слово лаунж в последнее время можно услышать часто: лаунж-музыка, лаунж-бар, лаунж-кафе, лаунж-зона… Что же такое лаунж? Так называют пассивный отдых, полное расслабление, состояние покоя, психологического, душевного и физического комфорта. В наше суматошное, полное стрессов время возможность сбросить напряжение, окунуться в атмосферу легкости и безмятежности востребована как никогда. Для тех, кто большую часть жизни занят делами, а свой дом рассматривает как тихую гавань, где можно укрыться от штормов и бурь «моря житейского», для современных обломовых, для вдохновенных лентяев и придуман интерьер в стиле лаунж.

Из истории стиля

Как интерьерный стиль лаунж появился совсем недавно. Это скорее тенденция, чем уже сложившееся направление дизайна. Поэтому собственно истории пока еще нет, но истоки возникновения стиля проследить все же можно.

Получать максимум удовольствия от праздного времяпровождения люди любили всегда. Вспомните хотя бы привычку древних римлян пировать лежа, восточные собрания-диваны среди ковров и мягких подушек, или манеру французских дам 18 принимать гостей полулежа на изящной кушетке-рекамье. Но то были забавы аристократов, не обремененных необходимостью труда.

Двадцатый, а теперь уже и двадцать первый век с их ритмом жизни, высокими скоростями и информационной насыщенностью, и, в результате – стрессами, доказали, что полноценный отдых не прихоть, а насущная необходимость. Особенно заметно это в крупных городах и мегаполисах. Первыми стремление горожан к полному расслаблению и пассивному отдыху заметили музыканты, люди самой тонкой из творческих профессий. Появилась музыка лаунж – легкая, негромкая, расслабляющая. Владельцы кафе, клубов и  ресторанов чутко отреагировали на возникший тренд и для любителей спокойной музыки в своих заведениях отвели специальные лаунж-зоны. Вот тут уже подключились дизайнеры, оборудовав эти помещения так, чтобы отдых доставлял удовольствие и действительно был расслабляющим. Сейчас и в мировых столицах, и в крупных городах, и в городах небольших – повсюду появились заведения, где люди не просто едят и пьют, а проводят свободное время, отдыхая от ежедневной гонки жизни в особо комфортной обстановке. Дизайн в духе лаунж проник и в интерьеры частных домов, что совершенно неудивительно, ведь где как не за стенами собственного дома человек ищет отдыха и защиты от житейских невзгод?

Основные черты стиля

Основная особенность стиля – организация пространства таким образом, чтобы все в нем способствовало максимальному расслаблению. Каждая деталь интерьера должна работать на то, чтобы создать обстановку умиротворения. Назначение лаунжа – отдых и приятное времяпровождение. Незамысловатая на первый взгляд задача – дать человеку полноценный отдых – на самом деле довольно сложна, поэтому к разработке лаунж-интерьеров активно привлекаются не только дизайнеры, но и психологи, физиологи, инженеры. Они дают ответы на сложные вопросы о том, какими должны быть цвет, освещение, формы мебели, организация пространства для наилучшей релаксации.

Мебель

Главный предмет интерьера в стиле лаунж, это, конечно же, диван.  Именно он создает особую атмосферу расслабляющего отдыха и наслаждения неспешным течением времени.   Современные технологии и материалы позволяют любой предмет мягкой мебели сделать максимально удобным. И тут уж каждый выбирает для себя то, что ему больше нравится. Но все же наиболее характерными для стиля является бескаркасный диван, он же кресло, он же подушка под названием «бобовый мешок». Благодаря специальному наполнителю подушки дивана трансформируются, принимая формы тела, в то же время, поддерживая его и не позволяя проваливаться. Бескаркасная  мягкая мебель будто обволакивает человека, погружая его в состояние комфортной расслабленности.

Еще одна диванная тенденция – многофункциональность. Как бы нам ни хотелось ничего не делать, кое-какие действия предпринимать приходится. И с ноутбуком надо поработать, и журналы пролистать, и выпить чашечку кофе. Специально для трудоголиков, работающих даже лежа, дизайнеры придумали трансформирующиеся диваны с о специальными полочками, подставками и прочими гаджетами.

В стиле лаунж кресла, шезлонги, стулья тоже  имеют исключительно эргономичные формы. Пальма первенства среди них, безусловно, принадлежит знаменитому  креслу-шезлонгу Ле Корбюзье, которое стало культовым предметом, вошедшим в историю дизайна. Не менее знаменито и кресло-яйцо, более пятидесяти лет назад придуманное скандинавским архитектором Арне Якобсеном. Обе эти модели  вне времени и моды. Их главное достоинство – исключительное удобство, то есть как раз то, чего и требует стиль лаунж.

Линии и формы

Для оформления интерьеров в стиле лаунж характерно использование плавных линий, округлых форм. Психологам хорошо известно их влияние на эмоциональное состояние человека. Плавные, естественные линии подсознательно ассоциируются с женственностью и мягкостью. Круг же издревле олицетворял защиту: внутри круга нечистая сила не достанет человека. Визуальный эффект плавности линий и форм вызывает  эффект психологический: такой интерьер расслабляет и успокаивает. Современные материалы позволяют создать интерьер, где не будет прямых углов, где  не только подвесные потолки – к этому мы уже привыкли, но и стены, и мебель  могут иметь только плавные формы.

Цвет и свет

Колорит лаунж-интерьера должен вызывать определенные психологические ассоциации, действовать успокаивающе. Поэтому чаще всего применяются приятные натуральные оттенки, которые радуют глаз и поднимают настроение. Это так называемые пассивные, спокойные цвета: тепло-зеленый, голубой, зелено-голубой, синий. Такие цвета способствуют восстановлению нервной системы, помогают снять усталость и перенапряжение. Часто применяют темные оттенки, создающие атмосферу ночи. Освещение обычно многоуровневое, приглушенное. Локальные источники света и разнообразные подсветки помогают создать то особое настроение релаксации и сладостного безделья, которое характерно для стиля лаунж.

Элементы и аксессуары интерьера.

Вряд ли стоит всю квартиру оформлять в стиле лаунж, ведь жизнь, состоит, увы, не только из отдыха. А вот специальные лаунж зоны применяются в дизайне современных квартир все чаще. Это может быть спальня, гостиная или какая-то ее часть. Интерьер не перегружен аксессуарами. Для оформления характерны низкая мягкая мебель, полупрозрачные ткани, декоративные подушки. Не менее значимые детали – технические приспособления, отвечающие жизненным потребностям современного человека. Настоящий лентяй не будет вставать с дивана, чтобы выключить свет или убавить громкость музыки, ведь он знает, что сегодня существует не только пульт управления телевизором, но и возможность не сходя с места управлять всей техникой в доме.

Еще одна естественная зона релаксации в квартире – ванная. Здесь тоже важно не только декоративное оформление, но и современное сантехническое оборудование. Сегодня производители представляют множество интересных новинок.  Например, помимо хорошо знакомых разнообразных джакузи, не так давно на рынке  появился «душ впечатлений». Это гидромассажная система с помощью различных программ, которые управляют интенсивностью подачи воды, запахами, подсветкой и даже музыкой, создает неповторимые ощущения весеннего дождя, холодного ливня, водопада или  тропической грозы. Можно ли придумать более эффективную релаксацию?

Лаунж в современном интерьере

Лаунж в современном интерьере – это признак особого шика и высокого качества жизни. Это позитивное мировосприятие, гармония, легкость, комфорт, достойный времени и современного человека.

Кантри

Кантри – деревенский стиль. Непритязательный интерьер деревенского дома хорош своей естественностью и милой простотой. Деревенская жизнь ничуть не менее сложна, чем любая другая. Но издалека, из затянутых  смогом, шумных, суетливых городов, патриархальный уклад и близость природы кажутся необычайно привлекательными. Интерьер в стиле кантри – это романтическая мечта горожанина о сельской идиллии, где царит тишина, покой и вечное лето.

Из истории стиля

Деревенский стиль формировался веками. Он концентрировал в себе опыт многих поколений, в нем отразились  образ жизни, культура, традиции, мировоззрение народа. Хотя в каждой стране, в каждом регионе сельская жизнь имела свои особенности, и у русского, и у английского, французского, американского сельского дома есть общие черты. Самые важные из них – это естественность и гармония с окружающей средой. Однако долгое время интерьер деревенского дома воспринимался образованными классами как «низкий», не представляющий художественной ценности. Интерес появился лишь в конце 19- начале 20 веков.

Так, например, в России в этот период смены эпох элита вдруг вспомнила о корнях и стала воссоздавать нарочитую простоту в стилизованных русских гостиных. Немало способствовало этому увлечению обращение к народному творчеству наших знаменитых художников Михаила Врубеля, Николая Рериха, Виктора Васнецова, Константина Коровина. В послереволюционный период интерес к деревенскому стилю надолго пропадает. Россия строит новый мир, порывает со своим крестьянским прошлым, и на первый план выходят новаторские стили: функционализм, конструктивизм.  В период индустриализации и в послевоенное время в архитектуре господствует величественный сталинский ампир. И только в 60-70 годах вновь вспоминают об уютном и простом деревенском стиле. Похожие процессы происходили и в других странах. 

Кантри (country) — английское слово, обозначающее «деревенский», «провинциальный». Само слово «кантри» первоначально применялось для обозначения музыкального стиля и стиля жизни вообще в американской глубинке.  Со временем произошло расширение его значения. Так стали называть стиль загородного интерьера, причем к слову «кантри» добавлялось этническое или географическое уточнение:  американское, английское, итальянское, русское и т.н. Однако дизайнеры скоро заметили, что сельские интерьеры, несмотря на национальные особенности, имеют много общих черт, обусловленных самим образом жизни в деревне. Постепенно словом «кантри» стали называть деревенский стиль вне зависимости от географической принадлежности. В современном кантри нет прямых этнических  или исторических аналогий, а только ассоциации и намеки. В этом виде, как самостоятельный интерьерный стиль, сложился примерно 40 лет назад и по сей день продолжает пользоваться популярностью, а значит – и развиваться.  

Основные черты стиля

Для интерьеров в стиле кантри характерна простота, естественность и некоторая эклектичность. Это, несомненно, романтичный стиль, мягкий и лиричный, с явственно ощутимой ностальгической нотой. Природные материалы, мотивы народного творчества, самодельные предметы декора придают интерьеру тепло домашнего уюта. Вполне допустима легкая небрежность, иногда, впрочем,  тщательно продуманная: забытый на кресле плед, раскрытая книга на столе, опавшие лепестки букета полевых цветов создают ощущение живой жизни.

Цветовая гамма

Цветовая гамма кантри чрезвычайно разнообразна: возможно как яркое многоцветье, так и интерьер, выдержанный в какой-то одной тональности. Предпочтительна природная палитра: цвет земли и солнца, воды и неба, листвы и цветов, причем оттенки могут быть как яркими, так и приглушенными.

Пол, потолок, стены

Пол предпочтительно из деревянных половиц, чтобы по нему приятно пройти босыми ногами. Возможны, конечно, и иные покрытия.   Подойдут, например, природная  фактура керамической плитки или керамогранита, ламинат или линолеум, имитирующий деревянную текстуру.  Циновки, грубоватые ковры ручной работы,  плетеные коврики на таком полу смотрятся очень органично. Потолок чаще всего простой, оштукатуренный. В качестве декоративного элемента используют деревянные балки. Варианты оформления стен  очень разнообразны. Это может быть и штукатурка,  и деревянная обшивка, и кирпичная кладка, и каменная облицовка, причем как из натуральных материалов, так и качественная имитация.  Шероховатость неровных стен в стиле кантри не недостаток, а стилистическая особенность, создающая впечатление естественности. Светлые обои с цветочным рисунком подойдут для романтичного варианта кантри.  Стены служат хорошим фоном для предметов, создающих в доме дух простой и естественной деревенской жизни: фотографий в незамысловатых рамках, цветочных  коллажей,    различных поделок ручной работы.

Окна и двери.

Двери и окна только из натуральной древесины. Пластиковые окна в интерьере кантри неуместны. Украсить окна можно льняными или ситцевыми занавесками с кружевами и вышивкой.  Окна украсят льняные или ситцевые занавески, а подоконники – комнатные растения в глиняных горшках.

Мебель

Мебель деревянная простая по форме, может быть, даже немного грубоватая. Старинные дубовые шкафы, буфеты, комоды, кровать с резной или кованой спинкой прекрасно смотрятся в интерьере кантри. Мебель не обязательно должна быть действительно старинной.  Сейчас для мебели в стиле кантри широко применяют технологии искусственного «состаривания» дерева. Плетеные кресла и стулья также помогают созданию  эффект кантри.

Материалы

Кантри немыслим без экологичных натуральных материалов или хотя бы качественных имитаций. Кроме классического дерева, без которого может обойтись разве что хай-тек да минимализм, в стиле кантри допустим искусственно состаренный металл. Хром, пластик, все глянцевое и блестящее лучше не использовать, это может разрушить всю идею дизайна. Особое внимание уделяется тканям. Тканевый декор дает возможность воссоздать дух деревенского стиля без особых затрат, придать интерьеру тот или иной национальный колорит. Основное требование к ткани – ее натуральность и простота. Шелк и бархат в кантри неуместны, а вот ситец, сатин, лен веселых деревенских расцветок будут как нельзя более кстати. Особенно ценятся в кантри изделия ручной работы: вышитые полотенца, скатерти,  салфетки, покрывала с кружевными подзорами, лоскутные одеяла, плетеные коврики, подушки-думки – все, что выглядит как старинная вещь из бабушкиного сундука.

Элементы и аксессуары интерьера.

Аксессуары придают индивидуальность любому интерьеру, а для интерьера в стиле кантри особенно характерно. Семейные реликвии, передаваемые от поколения к поколению, детские рисунки, фотографии, поделки – все, что не представляет материальной ценности, но дорого как воспоминание, найдет себе место в интерьере кантри, не разрушив его стилистической целостности.  Предметы ручной работы или кустарного производства вполне соответствуют духу кантри. Современный кантри не привязан к конкретному времени или месту, поэтому аксессуары могут иметь самое различное происхождение. Предпочтение отдается предметам старого быта. Чугунный утюг или медный самовар, которым при других вариантах оформления дома нашлось бы место разве что в кладовке, в кантри могут стать главными героями интерьерного сюжета. Почти обязательный элемент интерьера – цветы. Живые, засушенные, рисованные, цветы на посуде, обоях, декоре – цветочное изобилие наполняет интерьер веселым летним настроением.

Такое разное кантри

Кантри – эклектичный стиль, в котором нет строгих законов,  а есть стремление к  естественности и уюта. Вобравший  в себя черты различных этнических стилей интерьер кантри может в зависимости предпочтений хозяев каждый раз приобретать иной облик.  Вариантов деревенского стиля, наверное, столько же, сколько стран в мире. Несколько выразительных деталей — и интерьер приобретает английскую элегантность, французский шарм, немецкую основательность, итальянскую жизнерадостность, скандинавскую неторопливость или русскую удаль. Стиль кантри так приглянулся людям, что дизайнеры в своем стремлении к совершенству и новизне придумывают все новые его варианты.  Вот, например, появилось «жесткое кантри».  Именно так – Hard Country – называется коллекция мебельной компании Maggi Massimo.  Это мужской вариант стиля: состаренная массивная мебель, низкие кожаные диваны, пол из каменных плит или широких досок, деревянные перекрытия, оштукатуренные или кирпичные стены, сундуки и открытые шкафы – интерьер  выглядит брутальным, но, тем не менее, уютным.

Для кого этот стиль

Стиль кантри пользуется неизменной популярностью и используется не только в загородных домах. Как противовес все возрастающей урбанизации в стиле кантри часто оформляют кафе, клубы и городские квартиры. Этот стиль оптимален для людей, кто допускает «художественный беспорядок» в своем доме, живет большой семьей или имеет маленьких детей, держит животных в доме. Простой и незамысловатый, очаровательный и безыскусный, стиль кантри обладает своей энергетикой, способной любого заставить чувствовать себя в квартире как на даче.

Винтаж

Винтаж – необыкновенно популярное в последние годы слово. Первоначально обозначавшее вино многолетней выдержки (от французского «vintage»), оно постепенно расширило свое значение, охватив различные области материальной культуры.  Сегодня можно услышать о винтажной одежде, винтажном интерьере, винтажной фотографии и даже о винтажных запахах.  Широта сфер применения этого понятия говорит о том, что, возможно, на наших глазах складывается полноценный стиль, охватывающий одновременно многие стороны жизни. Винтаж – стиль воспоминаний, попытка остановить прекрасное, но, увы, уже прошедшее мгновение, окружив себя вещами, которые хранят дух времени. Почему-то именно сейчас, в 21 веке, когда время несется  все быстрее, а современные технологии сулят чудеса комфорта, людям захотелось остановиться и оглянуться, будто там, в прошлом, осталось что-то очень важное и нужное.

Основные черты стиля

Раньше и небо было голубее, и трава зеленее – это все знают! Таково уж свойство человеческой памяти – идеализировать прошлое или даже придумывать его.   Ностальгически вздыхая по минувшему, мы вряд ли согласились бы вернуться назад, стать несмышленым ребенком или угловатым подростком. А вот если бы к нашему нынешнему опыту да тогдашние остроту чувств и ощущение тепла, защищенности и счастья… Как раз это и делает стиль винтаж – привносит в наше сегодня кусочек счастливого прошлого.

Винтаж в интерьере – это искусство гармоничного встраивания старых вещей в современную жизнь. Важная особенность таких интерьеров – их ассоциативность.  Интерьер не воссоздает явно эпоху или стиль, а лишь намекает на них присутствием характерных предметов, тем,  мотивов. Варианты винтажного интерьера так же разнообразны, как разнообразен наш жизненный опыт  и личные воспоминания.  Винтаж не приемлет строгих правил, его прелесть и притягательность в свободной импровизации.  Винтажный интерьер не прост для воплощения, он требует тонкого художественного чутья, вкуса, умения сочетать, казалось бы, несочетаемое. 

Из истории стиля

Интерес к вещам «с историей» в той или иной мере существовал всегда. Страстные любители старины коллекционировали  антиквариат,  люди обеспеченные, особенно недавно разбогатевшие, стремились обозначить старинными вещами не только свой достаток, но и семейные традиции, иногда и несуществующие.  Ремесло искусственного состаривания мебели, картин, иных вещей существует не один век. Но если раньше эти предметы стыдливо называли имитацией или презрительно –  подделкой, то сегодня они носят гордое название «винтаж»  и находятся на пике моды. Как появился и вошел в моду этот стиль доподлинно неизвестно. Говорят,  что однажды некий молодой, но  амбициозный архитектор уже во время строительства израсходовал все деньги, выделенные для возведения дома. На меблировку средств уже не осталось. Тогда находчивый и изобретательный художник  отправился на свалку и из найденных там никому ненужных вещей и старой мебели сотворил концептуальный интерьер. В новом доме потертые предметы (разумеется, предварительно слегка доработанные) обрели новое звучание, особый смысл и произвели фурор среди артистической публики, падкой на все необычное.    Так это было или нет, но винтажный стиль завоевал прочные позиции в искусстве дизайна интерьеров. Он предоставляет уникальную возможность дому быть одновременно стильным и традиционным, эксклюзивным и относительно недорогим. Любимые вещи получили законное право стареть, а следы времени на них теперь повод  не отправляться на свалку, а занять в доме почетное место заслуженных  ветеранов интерьера.

Элементы и аксессуары интерьера.

Винтажный интерьер не должен выглядеть новеньким, «с иголочки». В нем должны зримо присутствовать следы времени: потертости, трещинки, царапины, «благородная» ржавчина или  зеленоватая патина. Старинных вещей может быть немного, порой фарфоровая кукла, чугунный утюг или зингеровская швейная машинка могут придать интерьеру винтажный шарм. Основной набор аксессуаров: посуда, игрушки, текстиль, ручной работы кружева, вышивка.  Интересный эффект может создать использование  старых бытовых приборов и механизмов, радиоприемников,  граммофонов и т.п.  Такой прием оформления носит название лоу-тека (примитивные технологии) в отличие от всем хорошо известного хай-тека. Передать дух эпохи могут и размещенные на стенах старые фото из семейного альбома или знаменитые снимки  какого-нибудь определенного периода времени. А если к ним добавить стилизованные современные фотографии, то задача сближения прошлого и настоящего будет выполнена.

Мебель

Важную роль в создании винтажного интерьера играет и мебель. Хорошо, если в доме  сохранились какие-то предметы старой мебели: круглый стол,  металлическая кровать с шишечками, ширма, кухонный буфет или  комод – они создают ощущение преемственности семейных традиций.  Если же старых вещей не осталось, а оформить дом так, чтобы в нем чувствовалась история, хочется, можно использовать стилизованные изделия. Современные мебельные фабрики выпускают коллекции, не просто изготовленные по старинным образцам, но и искусственно состаренные.  Мелкие царапинки, потертости, следы от древесного жучка, потертости придают  винтажной мебели вид подлинности.

Материалы и цветовая гамма

Винтажными могут быть не только мебель и аксессуары, но и отделочные материалы. Обои, напольные покрытия, ткани, краски, стекло, металл – любой материал в умелых руках может стать выразительным средством создания интерьера.  Краски в винтажном интерьере обычно слегка приглушенные, как бы выцветшие от времени.

Разнообразие винтажных интерьеров

У каждого времени свои приметы, в соответствии со стилевыми признаками ушедших времен можно отметить наиболее популярные сегодня виды винтажных интерьеров. Ностальгические воспоминания о советской эпохе породили интерес к материальной культуре того времени. 50-е и 60-е годы в нашей стране, несмотря на дефицит и небогатый набор предметов повседневного быта, имели собственное лицо, характер, нашедший отражение и в интерьере. Интерьер в стиле 50-х, возможно,  покажется сейчас  нелепым, но в нем была прелесть тщательно  создаваемого домашнего уюта. Плюшевые портьеры и скатерти с бахромой, ковры на стенах, кружевные салфетки на полках и даже на телевизоре, который, впрочем, был в ту пору еще большой редкостью, фарфоровые статуэтки.   Лампа с абажуром  над  круглым столом, оставляла в таинственном полумраке углы комнаты.

В 60-х годах все эти салфетки и статуэтки были объявлены признаком мещанства, и на смену им пришел интерьер  лаконичный.  Кресло, торшер, стеллажи, уставленные книгами, на стене портрет Хемингуэя или Есенина, чеканка,  пластмасса вместо фарфора. Существует и тип винтажного интерьера, который можно условно назвать «назад в СССР».  Не привязанный к конкретным годам, такой винтаж может быть и вполне серьезным, и слегка ироничным. Он несет в себе разнообразные приметы советского времени: плакаты, пионерский горн и барабан,  портреты вождей, и прочие аксессуары с ярко выраженной советской символикой.

Популярен винтаж и не связанный прямо с реалиями нашей жизни. Так вошедший в моду в Англии еще в 80-е годы стиль «шебби-шик» (потертый шик), с его бело-розовой гаммой, ангелочками, фарфоровыми куклами, цветами, сегодня востребовании и у нас. Еще одно любопытное направление в духе винтажа — «роскошь в стиле трэш», или «роскошь из барахла». Монументальные зрелищные люстры из линз, кассет из-под фотопленки или пластиковых стаканчиков, настенный радиатор в виде череды платяных вешалок, обои-коллажи из забытых, потерянных писем, открыток и газетных вырезок, напольные пепельницы и торшеры с ножками из старых игрушек.

Для кого этот стиль

Винтажный интерьер предоставляет огромный простор для творческого оформления дома, для придания дому неповторимого облика. Винтаж хорош для тех, кто ценит традиции, знаком с историей и обладает здоровым чувством юмора. Он  привлекает людей разных возрастов: для взрослых это память о прошлом, для детей – красивая старинная сказка. Винтажный интерьер годится для людей любого достатка: он может быть и эксклюзивно дорогим, и вполне демократичным.

Классика

Классикой в широком смысле называют произведения культуры, художественная ценность которых подтверждена временем, образцовые и   типичные для того или иного периода.

Наше представление о классическом интерьере складывается под впечатлением дворцового убранства музеев, которые бережно хранят дух прошедших эпох.   Искусствоведы могут долго рассуждать об особенностях классицизма, неоклассицизма, ампира или барокко, но для широкой публики все это – классические интерьеры. И публика права, ведь в современной архитектуре под «классикой» подразумеваются направления европейского дизайна, существовавшие до 20-х годов ХХ века.

Античный мир – источник классики

Несмотря на все разнообразие классических стилей в их основе, как и в основе всей европейской культуры, лежит античная культура. Золотое детство человечества, греко-римская цивилизация создала общекультурные ценности во всех областях духовной и материальной жизни.  Шедевры, созданные гениальными мастерами античного мира, по сей день сохраняют свою эстетическую ценность и доставляют художественное наслаждение.

В области архитектуры, строительства, оформления жилых и общественных зданий, античные строители сделали ряд гениальных изобретений. Различные виды стоечно-балочных  конструкций:  дорический ,  ионический, коринфский ордеры; арки, колонны, своды, купола, множество архитектурных деталей и оформительских приемов – наследие древнего мира  многие века использовалось и до сих пор используется в архитектуре.

Даже суровое Средневековье, отрицавшее языческую греко-римскую культуру, уже не могло обойтись без  ее достижений.  Эпоха Возрождения вернула к жизни основные принципы античного искусства –  его гармонию и соразмерность.  С тех пор античная культура поистине стала идеалом, образцом для подражания, стилеобразующим фактором для европейского искусства, великой и непреходящей классикой.

Классика и история

Архитектура и способы оформления жилых помещений в Европе, уходя корнями в античность, в разные исторические периоды обретают черты, отражающие эпоху, ее идеалы, представление о прекрасном, особенности образа жизни.  Готика, рококо,  барокко, классицизм, ампир, модерн – все это так называемые большие исторические стили.   Историки архитектуры и дизайна выделяют еще и множество региональных вариантов исторических стилей. Так,  например,  существует и неоклассицизм, необарокко, русское барокко, второе рококо, викторианский стиль и стиль Марии Терезии и т. п. Однако все эти разновидности, имея свои особенности, укладываются в рамки  больших стилей, о которых мы и расскажем более подробно.

Классика и современность

В современной квартире создать классический интерьер, будь то барокко, ампир, непросто, да, пожалуй, и не нужно. Ведь качество и темп современной жизни совсем иные, в чем милые нашему сердцу далекие, эпохи.  Поэтому современные классические интерьеры представляют собой  микст из классических стилей прошлого,  это скорее стилизации, чем точное следование канонам стиля. Новые материалы и технологии, богатый выбор мебели и аксессуаров дают возможность  используя приемы классического стиля, творчески интерпретировать его и адаптировать к современным условиям.

Готика

Если вам довелось побывать в Западной Европе, вас не могли оставить равнодушными величественные готические соборы. Устремленные вверх шпили, каменное кружево стен, стрельчатые арки, разноцветье витражей – их возвышенная неземная красота производит незабываемое фантастическое впечатление.

Из истории стиля

Готика – архитектурный стиль, возникший во Франции и распространившийся по всей Европе в 12-15 веках. Готическое искусство, культовое по своему происхождению, отличается особой экспрессией и мистической возвышенностью, оно обращено к вечности. Безраздельно господствовавший в Европе в течение трех веков готический стиль проявился не только в соборной архитектуре, но и в светском градостроительстве, и в интерьерах. Каминный зал, витражные окна, прихотливый узор оконных проёмов, кровати с балдахинами, тяжеловесные шкафы и сундуки того времени, готические розы, искусная резьба по камню и дереву – приметы интерьера готического стиля. В 16 готический стиль был вытеснен набирающей силу культурой Возрождения. Но он не исчез навсегда из культурного оборота, интерес к готике проявляли романтики 18-19 века. Неоготика стала одним из стилистических течений искусства модерна на рубеже 19-20 вв.

Готика в современном интерьере

Экспрессивный, парадоксальный и яркий, готический стиль в современных интерьерах встречается нечасто, поэтому готический облик вашего дома или квартиры несомненно сделает его непохожим на другие дома. Готику в интерьерах выбирают романтики и мистики, интеллектуалы, ценящие традиции, поэтические и возвышенные натуры. Вопреки бытующим представлениям готический стиль – это отнюдь синоним не мрачности и суровости, он может быть ярким и легким, одухотворенным, иррациональным, устремленным в высоты духа.

Основные черты стиля

Цветовая гамма.

Оттенки красного: пурпурный, рубиновый, насыщенно розовый, синие, желтые иссиня-черные, коричневые тона с вкраплением золота и серебра.

Стены и потолки.

Потолки должны быть достаточно высокие, ведь готика – это архитектура, устремленная ввысь! Иногда используется имитация балочных перекрытий Стены отделывают деревянными панелями или камнем, украшают росписью, плиточной мозаикой, гобеленами.

Окна и двери.

Форма стрельчатых арок, характерная для готики, может быть использована для межкомнатных дверных проемов и оформления окон. Двери дубовые филенчатые.

Элементы и аксессуары интерьера.

Непременные атрибуты готического интерьера – большой камин с кованой решеткой и яркие виражи. Витражи с внутренней подсветкой могут использоваться в оформлении стен. Готическая роза, лилии трилистники и крестоцветы, виноградные листья – такие узоры, резные, из дерева или камня, тканые, витражные, характерны для готического стиля.

Мебель.

Высокие двустворчатые шкафы с филенками, буфеты, стулья с высокими спинками, сундуки, кровать с балдахином. Мебель массивная, темного дерева, украшенная резьбой, с кованой фурнитурой.

Готическая стилизация превратит квартиру в таинственный замок, кухня станет лабораторией алхимика, столовая – пиршественным залом, спальня – королевской опочивальней. Тонкая художественна

я игра с историко-культурными ассоциациями, новое прочтение и переосмысление готического стиля, позволили создать интеллектуальный и возвышенный интерьер.

Барокко

Барокко (португ. baroco — причудливый) — художественный стиль, отличавшийся декоративностью, сложностью форм, динамичностью линий. Яркий, жизнерадостный, пышный, барокко – это стиль роскоши и изобилия, восхищающий и создающий приподнятое настроение,

Из истории стиля

Господство стиля барокко охватывает около двух столетий (1550- 1750 гг. ) –  исторический период, часто называемый «эпохой Барокко». Это было время  великих географических и естественнонаучных открытий, изменивших привычную картину мира; время изменения мировоззрения и неожиданных поворотов человеческой мысли,  время осознания противоречий между идеалом и действительностью, иллюзией и правдой. Как художественный  барокко стиль зародилось в Италии в середине XVI-XVII, распространившись затем и на всю Европу. В разных странах барокко проявлялось по-разному, но свойственные ему характерные черты и формальные признаки можно обнаружить повсеместно. Это синтез искусств, объединенных общим замыслом, архитектурные и дворцово-парковые ансамбли с обилием золота и пышных декоративных деталей. В барокко всего много, с избытком, он насыщен разнообразием форм, линий, цветов, пластикой и движением.

Барокко  в современном интерьере

Сегодня барокко пользуется популярностью у тех, кто любит роскошь и хочет подчеркнуть свой материальный достаток. Это стиль преуспевающих и состоятельных людей. Конечно, современный образ жизни вносит коррективы в исторический стиль, но поскольку он отличается удивительным разнообразием и отсутствием строгой регламентации, вполне возможно создание современных интерьеров в стиле барокко, хватило бы только средств…

Основные черты стиля

 

Цветовая гамма.

Блеск золота – характерная особенность барокко. Золотое на белом, голубом, зеленом создает ощущение роскоши и сияния.

Элементы и аксессуары интерьера.

Предметы обстановки сложны по форме и изобилуют украшениями, растительным орнаментом с гирляндами листьев и букетами цветов. Много позолоты, лепнины, скульптуры, зеркал. В росписи стен и потолков используются мифологические сюжеты и персонажи. Ниши, выступы, витые колонны, изогнутые карнизы – типично барочные элементы.

Материалы.

Дерево и мрамор, золото и хрусталь, шелк и бархат – материалы для оформления дорогие, подчеркивающие богатство интерьера. Для изготовления мебели используются орех и дуб. Обивают мебель преимущественно шелком, бархатом с крупным рисунком или гобеленовой тканью.

Мебель.

 

В мебели стиля барокко преобладают причудливые изогнутые линии, декоративные детали, резьба, инкрустация, позолота.   Мягкие и глубокие кресла-бержер, канапе, изящные и немного легкомысленные столики для безделушек, бюро, ломберные столы, комоды появились в интерьере в эпоху барокко.

Стены и потолки.

Для оформления стен применяют деревянные панели, ткани, гобелены. На потолках – роспись, лепнина,  позолоченные люстры с хрустальными подвесками.

Окна и двери.

Двери филенчатые, покрытые белым лаком, с резьбой и позолотой. Окна декорируются французскими шторами с фестонами, ламбрекенами, украшенными богатой вышивкой. Карнизы сложной формы с резным орнаментом в виде раковин или листьев.

Барокко – стиль роскошный и немного театральный. Он восхищает в старинных дворцах, но в современных квартирах выглядит подчас несколько вычурно. Чтобы богатый интерьер не оказался на поверку крикливым и безвкусным, необходима помощь опытных дизайнеров, которые сделают все, чтобы интерьер свидетельствовал не только о достатке, но и об отменном вкусе хозяев.

Модерн

МОДЕРН (от фр. moderne — новейший, современный) — стиль в европейском искусстве конца XIX — начала XX в. Искусство модерна многогранно и разнообразно, его творцы стремились ни больше, ни меньше как изменить мир с помощью красоты. Природа и лучшие достижения мировой художественной культуры были для них источником вдохновения, а поиск новых форм и синтез искусств – движущей силой.  Архитектуру и дизайн интерьера эпохи модерна  нельзя спутать ни с чем, и в то же время трудно дать исчерпывающую точную характеристику стиля. Это и не удивительно, ведь, по мнению художников модерна, каждый дом должен иметь свой собственный облик и характер.

Из истории стиля

Конец 19 века ознаменовался бурным развитием научно-технического прогресса. Новые технологии и материалы, новые средства передвижения и связи, тысяча мелочей, заметно облегчающих быт, казалось, вот-вот изменят мир до неузнаваемости. Предчувствие радикальных перемен, овладевшее европейским обществом, вызвало к жизни и новую художественную концепцию, целью которой было преобразование мира по законам красоты. Поиск новой красоты, отвечающей потребностям нового времени, стал целью искусства всех видов и жанров. Так появился новый стиль – модерн. Удивительно, но он возник почти одновременно в разных странах. Модерном его называли в России, ар нуво – во Франции, либерти в Италии, югендстилем – в Германии, сецессион – в Австрии.  Как только его не называли, пытаясь в названии дать характеристику  этого удивительного явления: «стиль1900 года», «стиль волн», «стиль линий», «цветочный стиль», и даже насмешливо – «вермишель» и «угорь». Прошло уже более ста лет со времени его возникновения, но все же он  навсегда остался модерном – новым стилем, единственным в истории грандиозным, хотя и утопическим, как оказалось впоследствии, замыслом художественного преобразования мира. Предчувствие перемен оказалось предчувствием беды – войны и революции 20 века изменили мир и человека отнюдь не к лучшему. Модерн был признан упадническим, декадентским, и, казалось, был забыт навсегда. Но высокая духовность, внутреннее благородство, пластическое совершенство произведений модерна и новаторские идеи его творцов обеспечили ему долгую, если не вечную, жизнь.

Основные черты стиля

Каждый интерьер модерна неповторим, нет и не было каких-то устойчивых правил декорирования. Правила диктует сам дух стиля, художественная логика и индивидуальность творческой манеры творца – и это принципиальная позиция художников модерна.

Еще одним важным принципом модерна в дизайне интерьера был принцип художественного единства всех элементов предметно-пространственной среды. Благодаря согласованности линий, тонов, аксессуаров, обстановки и деталей плавно перетекающего пространства,  интерьеры обретали удивительную гармонию и целостность. Характерные для модерна стилистические особенности – ассиметрия и плавные изогнутые линии, подражающие естественности форм мира природы, в котором нет прямых углов и линий. Линии и формы модерна, кажется, проникнуты органической энергией и жизненной силой растений и в то же время воздушны, легки и эфемерны – так стремились модернисты объединить и воплотить в своих творениях дух и плоть, реальность и вымысел, жизнь и фантазию.

Элементы и аксессуары интерьера.

«На стенах цветы и птицы тоскуют по облакам», – так описывала А.Ахматова артистическое кафе, где любила собираться богема эпохи модерна или серебряного века, как обычно называют ее в литературе. И действительно, орнаменты с растительными мотивами – основной элемент декорирования помещения в духе модерна. Но не пышные букеты, а тонкое изящество одинокого цветка, свободное и естественное переплетение трав и листьев привлекает внимание дизайнеров.  Чаще всего  в орнаменте используются стилизованные изображения  орхидеи, лилии, кувшинки, нарцисса. Излюбленным цветком и символом русского модерна стал нежный и изысканный фиолетовый ирис.  Птицы и стрекозы, морские звезды, раковины, и водоросли, прекрасные,  как цветы, женщины, нимфы, русалки – все это тоже тематика модерна.

В декоративном убранстве часто используются кованые вещи: перила, решетки, элементы мебели. Возвращается в интерьер забытый было витраж,  часто используется мозаика, фрески керамика, скульптура.   Все детали и аксессуары интерьера выполнены  на высоком художественном уровне.

Цветовая гамма

Палитра модерна неяркая, пастельная. Серо-синие, жемчужные, голубые, бледно-лиловые, светло-зеленые, розоватые тона блеклы и туманны, будто не цвета, а символы их, загадочные намеки.  На этом бледном фоне яркие краски витража или экзотического сувенира кажутся еще ярче и выразительней. 

Мебель

Формы мебели плавны и часто неправильны с точки зрения геометрии. Но мебель модерна, несмотря на причудливость  форм, удобна и комфортна, изгибы ее линий естественны, как очертания человеческого тела.  Корпусная мебель декорируется изящной, часто кованой фурнитурой, матовыми или витражными стеклянными вставками. Очень широко используются ниши и полки, они необходимы для массы мелких вещиц, книг, произведений декоративно-прикладного искусства, фотографий, которые делают интерьер каждого дома очень личным, и совершенно неповторимым.

Пол, потолок, стен

В эпоху модерна в европейских домах появилась свободная планировка, стали применяться разноуровневые полы, расширились оконные проемы.   Но самое важное – пространство становится текучим, динамичным, одно помещение плавно переходит в другое, образуя целостный архитектурно-художественный ансамбль. Потолок, обычно белый, мог быть оформлен темными деревянными балками, изысканной формы лепниной, иногда неяркой росписью.  Стены также часто расписывались характерными для стиля мотивами и сюжетами с использованием техники фрески. Обои для стен – светлые, с цветочным рисунком пастельных тонов, бумажные или тканевые. Пол паркетный, уложенный елочкой или квадратами.

Материалы

Основные материалы декора  модерна – натуральное дерево, камень, стекло, металл. Тонкий фарфор, цветное стекло, керамика, ткани своеобразного цветочного рисунка.  и расписное стекло. В интерьере в стиле модерн обязательно встречаются изделия из чугуна и кованого железа.

Модерн в современном интерьере

Сегодня модерн так же популярен, как и в начале 20 века. Не стесненный строгими стилистическими правилами, именно модерн позволяет создать интерьеры удобные и в то же время изысканные, узнаваемые, но и оригинален. Усложненность эстетики модерна, культурные ассоциации, вызываемые его символикой,  привлекают к этому стилю людей творческих, неординарных, желающих, чтобы их дом был столь же неповторим, как и они сами.

Экзотика

Стандартизация – явление неизбежное и конечно полезное для эпохи массового производства, но стандартная мебель и интерьеры, пусть даже самые великолепные и изысканные, порой кажутся скучными, и хочется чего-нибудь этакого, необычного и экзотического.

Причудливые особенности природы, обычаев, искусства далёких стран, развивавшихся в стороне от магистральных мировых процессов, всегда привлекали художников. Так, в 18 веке интерьеры в стиле рококо часто украшали фарфором, лаковыми панно, шелковыми тканями и с сюжетами на китайскую тему. Яркий пример такой экзотики в стиле рококо – знаменитый Китайский дворец в  Ораниенбауме. В стиле ампир используются египетские мотивы – отзвук знаменитого похода Наполеона на Египет. Сочетая классику и индийскую экзотику, создали свой знаменитый колониальный стиль англичане. Изысканный модерн и шикарный ар-деко также многое позаимствовали у искусства стран Азии и Африки.

Экзотика в интерьере всегда воспринималась как свидетельство незаурядности и утонченного вкуса. Сегодня у стремления оформить свой дом в экзотическом стиле есть и еще одна причина. Людей привлекает естественность и самобытность, «неиспорченных» европейской традицией и всеобщей урбанизацией культур, которые пережили мировые бури, сумев сохранить свои национальные особенности.

Экзотические, или как их еще называют, этнические стили, редко используются в своем первозданном виде, это скорее цитирование или фантазия на тему. Создать такой интерьер не просто – африканская маска и или японский татами еще не означают, что ваша квартира оформлена в этническом стиле. Вам на помощь придут опытные дизайнеры, которые помогут передать национальный дух, выбранного вами стиля и соединить экзотику с требованиями современной жизни.

Наибольшей популярностью пользуются интерьеры в японском и африканском стиле, появляется интерес к Индии и Ближнему Востоку, манят солнечное средиземноморье, загадочный Египет, суровая Скандинавия. Мир велик и разнообразен, кусочек его великолепного разноцветья в вашей квартире украсит жизнь, сделает ее ярче и интереснее.

Африка

Экзотика в интерьере – это своеобразная игра, воплощение детских мечтаний, желание повседневность ветром дальних странствий, романтикой путешествий, азартом приключений.

Африканский стиль позволяет создать экзотическую обстановку даже  в небольшом помещении, не подвергая его серьезным переделкам. Впустив искусство и традиции знойного континента в свой дом, вы наполните его теплом, светом, активной энергией. Африканский колорит в интерьере предпочитают люди импульсивные, энергичные, молодые, потому что сам он  – воплощенная экспрессия и динамика.

Из истории стиля

Искусство африканских народов имеет долгую и сложную, почти еще не изученную историю. Первые контакты между Европой и Африкой датируются романской эпохой. Для европейцев Африка долго оставалась таинственным континентом, полным мифических богатств. Удивительные животные, драгоценная слоновая кость и черное дерево,  первобытные племена с их обычаями и нравами – все это долгое время воспринималось не более чем экзотика. Африканское искусство оставалось малоизвестным до начала XX века. Своеобразие, яркость и выразительность , экспрессивность и гротесковость форм африканского стиля, художественная интуиция африканцев произвели огромное впечатление на европейских художников начала прошлого столетия. Произведениями африканского искусства восхищались Матисс, Пикассо, Модильяни, оно оказало влияние на кубизм, абстракционизм, модернизм. Благодаря увлечению творческой элиты, африканский стиль проникает в быт европейцев, африканские мотивы появляются в интерьерах жилых домов, баров, ресторанов и гостиниц. Интерес дизайнеров к африканскому стилю не слабеет до сих , возможно,  потому, что в нем отражена психология человека, не отделяющего себя от природы и непосредственно ощущающего форму, ритм, цвета.

Основные черты стиля

Цветовая гамма.

Важную роль в создании африканского интерьера играет колорит. Для него характерны яркость солнечного дня и темнота тропической ночи, цвета саванны и пустыни, пламени и обугленного дерева:  красный, желтый, оранжевый, оливковый,  все оттенки коричневого, глубокий черный.

Элементы и аксессуары интерьера.

Шкуры животных, натуральные или их имитация из искусственных материалов – основная примета стиля. Простые узоры в виде черно-белых  или ярких желтых, оранжевых, красных кругов и зигзагов.  Аксессуары африканского интерьера : ритуальные маски,  статуэтки слоновой кости или черного дерева, тамтамы, наконечники копий, грубоватая глиняная или деревянная посуда.

Материалы.

Природная естественность стиля предполагает использование  натуральных, экологически чистых материалов: древесины(палисандр,  сандал, венге, эбеновое и красное дерево), бамбука,  глины. Ткани тоже натуральные и простые – хлопок, лен, вискоза – с грубоватой фактурой, гладкокрашеные или  украшенные рисунками в стиле примитивизма.

Стены и потолки.

Для интерьера в африканском стиле не нужны высокие потолки и большие пространства, и это еще один довод в пользу его использования в небольших и стандартных квартирах.  Стены могут быть как белыми, так и всевозможных ярких тропических оттенков с имитацией наскальных рисунков или характерными африканскими узорами.  

Пол

Пол каменный ( в современных условиях это плитка под камень или керамогранит)  или из темного дерева, на полу – циновки, коврики из джута, ковры с традиционным африканским рисунком.

Мебель.

Экзотическую атмосферу создают и предметы мебели: плетеные кресла, бамбуковые этажерки, низкие деревянные табуреты и столики. Мебель в афростиле обычно простых геометрических форм, она может быть деревянной, украшенной резьбой, плетеной, кованой. Для сиденья используются подушки, обильно, в художественном беспорядке разбросанные на полу.

Элементы афростиля привносят в интерьер современной, вполне европейской квартиры энергию и яркость, дом обретает самобытность и неповторимую индивидуальность. Выразительность и цельность такого интерьера зависит от умелого соединения европейской традиции и африканских мотивов.

Япония

Японский стиль в интерьере пользуется большой популярностью. Древний и экзотичный, он оказался удивительно созвучен современности. Его естественность и лаконизм наполнены глубоким философским смыслом, он гармоничен и прост, как сама природа. Это стиль для тех, кому чужда суета жизни, кто ценит созерцание и размышление.

Из истории стиля

Японская архитектурная традиция в большой мере складывалась под влиянием сложных природных условий. Чтобы  землетрясения и цунами не разрушили жилище, его конструкция была предельно проста – пространство, ограниченное опорными столбами, приподнятый над землей помост, двускатная крыша. Так же прост и интерьер: свободное внутреннее пространство без перегородок, минимум предметов мебели и декора. Зато каждый предмет исполнен смысла и служит общей цели – способствовать созерцанию и просветлению. Гармония, легкость, утонченность линий, слияние с природой, характерные для японского дома, в значительной мере оказали влияние на концепцию современного европейского дизайна.

Японский стиль  в современном интерьере

Япония одна из наиболее технологически развитых стран мира, и домов традиционного вида там уже не найти, но общая концепция используется и сегодня в суперсовременных домах японцев. Стремясь создать в наших условиях интерьер в японском стиле, не нужно воспроизводить его этнические особенности, достаточно выбрать наиболее характерные детали и придерживаться общего  принципа минимализма, «красноречивой пустоты».

В такой интерьер прекрасно вписываются скромная невысокая мебель, диванчики и столы разной высоты.

Основные черты стиля

Цветовая гамма.

В японском стиле преобладают неяркие природные цвета, преимущественно в светлой гамме: оттенки бежевого, белый, кремовый, молочный. Светлую тональность контрастно подчеркивают темные натуральные цвета.

Детали и аксессуары.

Национальный колорит  придадут интерьеру ширмы, портьеры и покрывала украшенные иероглифами и другими стилизованными рисунками в японском духе. Лаковые шкатулки, вазы, свитки, изящный фарфор, посуда для чайной церемонии, особые блюда для традиционных рыбных блюд, рисунки на шелке, коврики и циновки, коллекция оригами, деревья-бонсаи, икэбана, яркие веера, сдержанные гравюры – изысканные аксессуары  расставят необходимые акценты в наполненном воздухом пространстве японского интерьера.

Материалы.

В японском интерьере применяются натуральные, природные, материалы: дерево, бамбук, бумага, шелк, хлопок, изредка – металл.

Организация пространства.

Для японского интерьера характерно открытое пространство, зонированное с помощью ширм, легких передвижных перегородок.

Стены и потолки.

Поверхность стен гладкая, нефактурная, потолки невысокие.

Окна и двери.

Характерной чертой японского интерьера являются сёдзи – раздвижные двери в виде деревянных рам с решетчатыми переплетами, оклеенные пропускающей свет рисовой бумагой. В современной квартире их аналогом станут изящные и легкие раздвижные двери с матовым остеклением. Для декорирования окон можно использовать простые шторы или жалюзи.

Мебель.

В традиционном японском доме нет специальной мебели для сидения и сна, для этой цели используется футон, специальный матрац. Дизайн японского интерьера рассчитан на сидящего человека. Вряд ли эту особенность быта стоит воспроизводить в наших условиях. Но скромная невысокая мебель и встроенные шкафы прекрасно впишутся в такой интерьер, главное, чтобы мебели было немного. Например, низкая кровать, небольшой столик и изящная ветка в вазе помогут в полупустом спальни пространстве создать атмосферу медитации. В японском интерьере важное значение имеет своего рода алтарь – таконома, ниша в стене, в которую помещают самое дорогое и прекрасное. Это необязательно предмет религиозного культа – просто вещь, созерцанием которой можно наслаждаться.

Нужно помнить, что иероглифы, циновки, бонсаи,  да хоть самурайский меч –никакие экзотические детали еще не сделают ваш интерьер японским. Главное – воспроизвести  дух созерцания и гармонии с природой, как нигде в мире ценящийся в стране восходящего солнца.

Русский стиль

Как ни парадоксально, но даже для  России русский стиль в интерьере – экзотика. Он встречается гораздо реже, чем ставший уже привычным и давно обрусевший европейский дизайн. Но главное, даже специалисты расходятся во мнениях по поводу того, что же такое русский стиль и существует ли он вообще.

Из истории стиля

Конечно, русский стиль существует, и даже не в единственном, а, как минимум, в трех  вариантах.

«А ля рюс» – самый известный в мире и наименее русский, «экспортный»  вариант  этнического стиля, базирующийся на изделиях народных промыслов.  Любопытно, что многие, считающиеся исконно русскими промыслы, такие как гжель, хохлома, палех, возникли лишь в 19 веке, а свое развитие получили в советское время. Матрешки, самовары, лапти, расписные прялки, хохлома, «черные доски» якобы старинных  икон – это Россия сувенирных магазинов и русских ресторанов за границей. Образ приевшийся, ставший штампом,  дружно отвергаемый дизайнерами, но, тем не менее, популярный. 

Русская изба  – так можно назвать второй вариант оформления интерьера в русском стиле.  Характерная черта русской избы – целесообразие, отсутствие лишних или случайных вещей.  В избе все предметы интерьера имеют свое строго определенное назначение и освещенное традицией место. Интерьер избы с виду непритязателен и прост, но складывался веками и в нем отражено народное восприятие мира и ощущается глубинная связь с силами природы.

Терем – это «сказочный» вариант русского стиля. Но он имеет историческую основу: теремами, хоромами, палатами называли богатые или  княжеские дома. Планировка таких жилищ отчетливо напоминает русскую избу, но обустройство интерьера совсем иное. Для такого интерьера характерно «узорочье» — яркое многоцветье узоров, покрывающих стены и утварь, богатая каменная или деревянная резьба, изразцовые печи.  Таков, например, Теремной дворец московского Кремля.

Русский стиль в современном интерьере

Любой из вариантов русского стиля или их сочетания уместен в современном интерьере, главное, чтобы дизайнеру не изменило чувство меры, и дом не превратился в сувенирную лавку или филиал музея. Современный  интерьер в русском стиле – это попытка возвращения к истокам,  воспоминание  о прошлом,  дань уважения и восхищения искусством наших далеких предков. Фольклорные мотивы и предметы  старинного уклада в декоре, иконы легко впишутся в современный быт, придадут обстановке простодушное очарование старины.

Основные черты стиля

Простота,  естественность и целесообразность – главные приметы русского стиля. Интерьер в русском стиле экологичен, в нем уместны только природные материалы, главный из которых – дерево. Свойственная дереву теплота привносит в дом особый природный дух и уют. Простая грубоватая мебель, печь, как центр дома, изделия народных промыслов являются основой  оформления любой разновидности русского стиля.

Цветовая гамма

Цветовая гамма интерьера зависит от выбранного варианта оформления. Если это вариант русской избы, то колорит неброский: золотисто-охристый, белый, красный. Золотисто-охристый цвет стен, мебели, утвари оттеняют белые с красной вышивкой полотенца на иконах. Оформленный в  стиле узорочья русский интерьер, напротив, многоцветен и ярок.

Элементы и аксессуары интерьера

Деревянная резьба и кружево – самые древние элементы русского стиля, в них сохранились элементы еще языческих орнаментов. Например, круги символизировали солнце, ромбы – плодородие. Кружевные скатерти, занавески, накидки на стулья и подушки украшались золотыми и серебряными нитями, жемчугом. Характерные русские орнаменты сохранились и в традиционной вышивке, а вышитые полотенца встречались в каждом деревенском доме. Резные деревянные узоры не только украшали интерьер, но и служили оберегами. Национальный характер интерьеру придает и домашняя утварь:  деревянная посуда, берестяные  туеса и кузовки, корзины, прялки.  В красном углу обязательно икона с лампадкой.

Мебель 

Мебель в русском стиле обязательно деревянная из массива сосны, дуба или ясеня. Большой деревянный стол и  лавки – главные предметы обстановки. Для хранения вещей используются сундуки. Характерны для русского интерьера украшенные резьбой стулья, шкафы, полки.  В развитии производства  такой мебели в конце 19 века Большую роль сыграл   знаменитый абрамцевский художественный кружок. Проекты мебели  в русском стиле выполняли Михаил Врубель, Николай Рерих, Виктор Васнецов, Константин Коровин.

 

Пол, потолок, стены

В основе оформления пол  стен и потолка в русском стиле лежит принцип простоты и естественности. Пол непременно деревянный, дощатый. Поверхность либо деревянная, либо оштукатуренная светлых охристых оттенков.  Стены могут быть расписаны яркими узорами с цветочными или травяными мотивами.

Окна и двери

Двери массивные, простой формы, окна обязательно деревянные. Важный элемент интерьера русского стиля – это шторы и занавески. Они могут быть из натурального  некрашеного льна,  светлого ситца, украшены вышивкой или кружевом  и обязательно должны гармонировать со стенами.

Для кого этот стиль

Русский стиль дома еще не признак патриотизма, но, несомненно, что  те, кто выбирает этот стиль, стремятся к сохранению традиций, ценят самобытность русской культуры, с уважением относятся к ее истории. Для многих русский стиль в дома – это попытка вернуться к истокам и понять, «откуда есть пошла Русская земля».

Индия

Индия всегда влекла к себе европейцев. Они искали сказочных богатств, но нашли настоящее сокровище – удивительную и загадочную индийскую культуру. Индия таит в себе восточную созерцательность, мудрую неторопливость и первозданную магическую энергию. Она сохранила самобытность, несмотря на долгие годы колонизации и сильное английское влияние. В Индии сильны древние традиции, которые проявляются и в обустройстве индийского дома.  Именно на традициях, а не на строгих правилах базируется индийский стиль. Их разнообразием обусловлены варианты оформления индийского интерьера. Он может быть богатым и пышным или сдержанным и лаконичным, но он всегда узнаваем благодаря своеобразию форм, линий, материалов и методов их обработки.

Из истории стиля

Индийская цивилизация — одна из древнейших в мире. Её более чем трехтысячелетняя история – это история разных народов, обычаев, религий, которые, борясь и взаимодействуя, и образовали феномен индийской культуры. В ней смешались крайний аскетизм йогов и нескрываемая чувственность индуизма, арабская изысканная роскошь и грубоватые поделки ремесленников, духовные практики и бытовая неустроенность, просветленность и невежество, богатство и нищета. Столь же смелое соединение разнородных элементов наблюдается и в интерьере, благодаря чему индийский стиль легко и естественно вписывается в любой, в том числе и европейский дизайн. Столь популярный в Англии колониальный стиль представляет собой европейский интерьер, обогащенный индийскими этническими мотивами. Элементы индийской экзотики использовались в интерьерах модерна и ар-деко. Увлечение йогой и духовными практиками подогрело интерес к Индии во второй половине 20 века. Антиглобализм нынешнего времени также заставляет обращать более пристальное внимание на национальные культурные традиции, в том числе и на самую яркую и древнюю из них – индийскую.

Основные черты индийского стиля

Для индийского стиля характерны яркость цветовой гаммы,  национальный орнамент,  оригинальная мебель, обилие текстиля: шелковых и хлопчатобумажных тканей, ковров. Искусная деревянная резьба украшает не только мебель, но и окна, балконы, а порой, даже  потолки и стены. Своеобразие индийскому интерьеру придают скульптурные изображения многочисленных индуистских божеств, изделия народных промыслов. Экологичность – еще одна важная особенность стиля, в котором используются только природные материалы и красители.

Цветовая гамма

Цветовое богатство – важная особенность индийского интерьера. Насыщенные экзотические цвета придают интерьеру неповторимый колорит. Пурпурные, малиновые, бирюзовые, зеленые, оранжевые, золотистые оттенки делают помещение в индийском стиле похожим на сказочную шкатулку с драгоценностями. В качестве базовых могут использоваться и нейтральные тона: песочный, бежевый, серый, на фоне которых яркие, богатые цветом акценты  и красочные детали выглядят особенно выразительно.

Элементы и аксессуары интерьера.

Индийский интерьер насыщен всевозможными аксессуарами.  Это изображения божеств и фигурки животных, поделки из слоновой кости, бисера, самоцветов,  кальяны.  Затейливые орнаменты украшают светильники, медные и латунные вазы, лаковые шкатулки, мебель, ткани.

Текстилю в индийском интерьере отводится особое место. Шелк, хлопок, шерсть, легкие занавеси и тяжелые гардины, балдахины и пологи, ковры и настенные панно, вышитые диванные подушки – в зависимости от цвета и узора придают интерьеру различное настроение.

Шерстяные и шелковые индийские ковры отличаются большим разнообразием и яркостью. При этом в каждом регионе страны свой стиль ковроткачества, свои излюбленные приемы и рисунки: арабески, лотосы, снежные барсы, драконы. Некоторые орнаменты, воспроизводятся без изменений  более двух тысячелетий и имеют глубокий символический смысл, например,  круг обозначает вечность, зигзаг — свет, дерево – добро и счастье. Ковры часто украшают бисером или блесками.

Мебель

Индийская мебель отличается некоторой грубоватостью и вместе с тем тщательной проработкой деталей. Столы, стулья, шкафы комоды украшают резьбой, инкрустацией из перламутра и слоновой кости, покрывают  цветными лаками. Диван с многочисленными подушками –  один из главных предметов интерьера. В спальне – роскошная кровать под балдахином. Характерны для индийского стиля резные или расписанные узорами ширмы, которые не только украшают комнаты, но и зонируют пространство.

Пол, потолок, стены

Пол в индийском интерьере чаще всего темный из древесины лиственных пород. Могут быть использованы и светлые напольные покрытия, имитирующие камень, керамическую плитку. Яркий ковер со сложным национальным орнаментом добавит ноту восточной роскоши в гостиную,  чувственной неги – в спальню. Используются в индийском доме и более демократичные плетеные циновки.

 

Стены обычно покрывают штукатуркой, окрашивают в теплые тона, расписывают традиционным орнаментом или обшивают резными деревянными панелями. Так же оформляются и потолки.

Окна и двери

Двери – важный элемент индийского стиля. Их изготавливают из тика или ореха, покрывают резьбой, инкрустируют, украшают поделочным камнем или мрамором, превращая в настоящее произведение декоративного искусства. Аркообразные окна закрывают резными решетками, декорируют  шелковыми полупрозрачными шторами.

Материалы

Все, чем богата Индия: дерево и камень, золото, серебро и медь, драгоценные камни и самоцветы, слоновая кость и перламутр, шерсть, шелк и хлопок – служит украшению интерьера. Старинные технологии обработки и ручная работа придают предметам особое очарование.

Индия в современном интерьере

Кусочек Индии в доме – это волнующее прикосновение к древней культуре, к тайнам бытия, к истокам цивилизации. Индийский интерьер как никакой другой располагает к комфорту, неге, релаксации.  Оформленная в индийском стиле гостиная свидетельствует о незаурядности хозяев, а спальня – о страстности  натуры. Индийские мотивы в современном интерьере превращают обычный дом в сказку, приключение, увлекательное путешествие.

Египет

История древнего мира, в котором не было образцов для подражания и все было впервые: государство, религия, наука, культура – кажется загадочной и непостижимой. Тайны исчезнувших цивилизаций не перестают будоражить наше воображение. Цивилизация Древнего Египта – одна из самых известных, но до сих пор до конца не разгаданная, не открывшая всех своих тайн. Древний Египет создал уникальную культуру, которая и сегодня, спустя тысячелетия, заставляет замирать в восхищении перед мощью человеческого разума,  силой таланта и мастерства.

Египетский стиль в архитектуре, искусстве и дизайне интерьера использует символику  и художественные приемы самобытной древнеегипетской культуры.

Из истории стиля

Монументальная архитектура, оригинальная скульптура и живопись древнего Египта поражают своим совершенством. Художественные образы наполнены глубоким философским и мистическим смыслом. Собственно мистическому, религиозному сознанию древних египтян мы и обязаны нашим знанием их истории и быта. Древние египтяне искренне верили в существование загробной жизни и готовились к ней чуть ли не с рождения, строя пирамиды, вырубая в горах пещеры, в которых собирались провести вечность в комфорте, соответствующем социальному статусу.  Их усыпальницы оказались крепче, чем дома, и устояли перед неумолимым натиском времени.  Убранство гробниц свидетельствует о том, как тщательно и умело египтяне обустраивали свой быт и украшали жилище. Так, например, в открытой в 1922 году гробнице Тутанхамона было обнаружено большое количество отлично сохранившейся мебели и  предметов прикладного искусства. Изобретением египтян были стул, табурет, приподнятое над землей ложе – прототип современной кровати. Предметы быта были не только удобны, но и декоративны, они искусно украшались росписью, инкрустацией, резьбой.

Культура Древнего Египта оказала влияние на другие древние цивилизации: арабскую,  иудейскую, греко-римскую, а через них, косвенно и  уже в новой эре,  и на европейскую культуру.  Однако подлинный мир древнего Египта не был известен в Европе вплоть до наполеоновских походов. Именно после них, с появлением «трофеев» из разграбленных гробниц возникает огромный интерес к этой уникальной культуре. Подлинные египетские обелиски возвышаются в Риме и Париже. Настоящие сфинксы украшают набережную Невы в Санкт-Петербурге, а в каждом уважающем себя крупном музее обязательно есть и египетский зал.

Как ни странно, но образы египетского искусства почти не были заимствованы другими культурами. Элементы египетского стиля стали широко использоваться лишь в 19 веке стиле ампир. В 20 веке египетская стилистика органично вписалась в артистичный и роскошный ар-деко. А в 1989 году по проекту американского  архитектора Йо Минг Пея, в Лувре была построена знаменитая стеклянная пирамида, прототипом  которой послужила пирамида Хеопса.  Широко используется египетский стиль в прикладном искусстве, но, к сожалению, слишком часто из-за плохого качества, предметы, которые могли бы стать украшением дома,  выглядят как низкопробный кич.

Древний Египет в современном интерьере

Несмотря на многотысячелетнюю историю и широкую популярность, египетский стиль в интерьере все еще экзотика. Поэтому дом или квартира, оформленные  в египетском стиле,  выглядят оригинально и, несомненно, свидетельствуют о незаурядности их владельцев.  Египетский стиль в современном интерьере не предполагает воссоздания  древнего жилища, из опасения, что квартира будет выглядеть как усыпальница.  Используются лишь отдельные элементы стиля, его символика и общие принципы, которые позволяют воссоздать  «не букву, но дух» Древнего Египта.

Основные черты египетского стиля

Для египетского стиля интерьера характерны сложившиеся в ходе многовековой истории оригинальные орнаменты и  формы,  стилизованные, наполненные символическим смыслом  образы божеств, людей, животных, значимых для египтян предметов. Использование иероглифов – еще одна значимая особенность  стиля.  Интересно, что египетская скульптура часто весьма реалистична, а живопись  условна, так как  не знает законов перспективы. 

Цветовая гамма

Общий колорит интерьера светло-желтый, бежевый, охристый или цвета слоновой кости. Для украшения предметов и декора используются  немногочисленные яркие краски: красный, желтый, зеленый, голубой, черный.  Цветовая гамма у древних египтян была ограничена, так как они употребляли краски природного происхождения, которые не смешивались между собой, а наносились в «чистом» виде. Широко используется в интерьере золото,  создавая впечатление  роскоши дворцов фараона.

Элементы и аксессуары интерьера

Цветные скульптуры, барельефы, роспись и мозаика, резьба и инкрустированная  мебель  – все с  использованием египетской символики воссоздадут в современном интерьере дух древней эпохи. Роспись стен и текстиль содержат характерный египетский орнамент, в котором строгая геометричность полос и зигзагов соседствует с изящными силуэтами лотосов и изгибами, подобными виноградной лозе. Но самое главное —  образы древнеегипетского искусства. Некоторые из них, такие как загадочный сфинкс,  прекрасная царица Нефертити или символ вечности — пирамида,  широко известны и даже слегка поднадоели, но не стали от этого менее выразительными и прекрасными. Другие используются реже: кошка, олицетворяющая богиню радости, бог справедливости Анубис в образе собаки,  священный  жук-скарабей, анх – символ бессмертия и бога Ра, крылатый солнечный диск, символизирующий равновесие добра и зла. 

Символика Древнего Египта  многочисленна и разнообразна,  можно взять из нее те образы, которые наиболее соответствуют  вашему мировосприятию и характеру  интерьера.  Стилизованная посуда и утварь,  картины на папирусе,  фигурки  животных, напольные вазы также послужат элементами создания интерьера в египетском стиле.

Мебель

Египетская мебель отличалась простыми формами и богатством  отделки.  Часто столы инкрустировали  слоновой костью, перламутром или даже драгоценными камнями. Ножки стульев, кресел кроватей выполнялись в форме звериных лап. Цвет мебели – темный, материал – черное дерево, тис, кедр. В отделке мебели египтяне часто применяли и яркие, чистые краски,  характерные той эпохи.

Пол, потолок, стены

В качестве напольного покрытия богатые древние египтяне использовали мрамор, каменные и даже золотые и серебряные плиты. Современные материалы позволяют без особых затрат имитировать древнюю роскошь. Уместны на полу и ковры с египетским орнаментом, и тростниковые циновки. Стены могут быть чистыми, светлых желтоватых оттенков или украшенными росписью, иероглифами. Характерные приметы египетского интерьера – массивные колонны, капители которых похожи на бутон или ствол пальмы, ниши, сглаженные углы.  Оформление потолка  продолжает тему стен, под потолком используется  бордюрами с символическим орнаментом в виде листьев лотоса, пальм или солнечных лучей. 

Окна и двери

Арки своеобразной формы, украшенные резьбой или росписью,  вместо дверных проемов или массивные кедровые двери с инкрустацией, резные карнизы, оконный текстиль с египетским орнаментом или иероглифами дополнят характерные приметы стиля.

Для кого этот стиль

Интерьер в египетском стиле, без сомнения, интеллектуальный интерьер. Его символика не простое украшательство, она несет в себе множественные смыслы и должна быть понятна обитателям дома.  Интерьер в египетском стиле  хорош для тех, кто  любит и знает историю, для тех, кто не приемлет стандартных решений и не боится быть оригинальным,  это интерьер для смелых, свободных и умных людей.

Как выбрать дизайн интерьера? | Блог L.DesignStudio

Существует несколько десятков стилей интерьера, и все они достаточно легко реализуемы, если заказчик точно знает, чего хочет. Сложность заключается именно в выборе подходящего стиля, который не только сможет продемонстрировать вкусы хозяев, но и будет удобным в быту. Удобство и комфорт – это ключевые показатели профессионально созданного интерьера, вне зависимости от его стилистики.

Если Вы ранее не имели никакого отношения к дизайну, у Вас может не быть конкретных предпочтений по стилю.

Работа начинается с того, что дизайнер показывает Вам иллюстрации или фото с проектами, обладающим характерными чертами разных стилей – это поможет примерно понять, что именно Вам нравится, и определиться с вариантами. Это не значит, что нужно полностью копировать понравившиеся примеры – чаще всего хочется взять детали из разных проектов и воплотить их у себя дома.

Дизайнер поможет как можно гармоничнее собрать воедино все эти пожелания и создать обстановку с уникальной атмосферой и характером.

Задачи дизайнера на этапе выбора стилистики интерьера:

1. Выявить реальные потребности заказчика. Возможно, Вам, как заказчику, нравятся какие-то готовые примеры в определенном стиле, но в реальности именно такой интерьер Вам не нужен. Например, понравилась просто атмосфера обстановки, расположение мебели или цветовая гамма. Иногда таким ключевым фактором выбора может стать даже правильное освещение, которое делает интерьер особенно привлекательным. Изучая готовые понравившиеся примеры, дизайнер вычленяет из них именно то, что нравится Вам – и в итоге все эти детали, подсмотренные в разных проектах, складываются в идеальную для Вас картинку. На этом этапе и принимается окончательное решение о выборе стиля.
2. Адаптировать все выбранные идеи к образу жизни семьи. Эта задача крайне важна для последующей организации быта, чтобы Вам не пришлось прилагать дополнительные усилия для поддержания интерьера в первоначальном виде. Многие стили и конкретные решения, которые красиво выглядят на картинках, бывает трудно перенести в реальные интерьеры таким образом, чтобы они оставались такими же эстетичными в реальных условиях. Специалист порекомендует те стилевые направления, в которых всем членам семьи будет комфортно, и поддержание эстетичности обстановки не потребует каких-то сверхусилий.

Эклектика

Сейчас в моде эклектика – комбинирование элементов из разных стилей в одном интерьере. Здесь важно правильно подобрать сочетания оттенков, фактур и форм, чтобы эклектика выглядела как осознанный дизайнерский прием, а не как случайный набор предметов.

Оптимальный вариант – выбрать одно основное направление, которое импонирует Вам по ключевым принципам организации пространства, а также 2-3 дополнительных, которые будут использоваться при создании акцентов.

Соответствие стиля образу жизни

Чтобы обстановка получилась не только красивой, но и функциональной, необходимо заранее оценить применимость выбранного стиля относительно Вашего образа жизни.

Например, если Вы любите спорт, активный образ жизни и все динамичное, а на картинках нравится классицизм – скорее всего, нужно искать компромисс. Окружить себя сдержанно-изысканными вещами, не имея привычки жить в такой обстановке – это может оказаться слишком утомительным. Дизайнер поможет найти баланс между тем образом жизни, к которому Вы привыкли, и Вашими представлениями об идеальном стиле.

Поддержание порядка

Одно из важных условий любого интерьера, созданного дизайнерами – это чистота и порядок. Даже самое стильно оформленное помещение теряет основную часть своей привлекательности, если «дополнить» его несколькими десятками разбросанных вещей. Разумеется, представления о чистоте у всех разные, и в некоторых стилях даже приветствуется некоторый творческий беспорядок – это делает интерьер более живым. Но бывают и противоположные ситуации.

Например, Вам хочется оформить квартиру в минималистичном стиле, при этом в семье есть маленькие дети. Эти факторы плохо сопоставимы, и, пока дети не подрастут до способности осознанно убирать за собой, минимализм будет не лучшим выбором. Теоретически, можно бросить все силы на поддержание порядка, но это тоже не самый здравый подход, т.к. новый интерьер должен приносить радость, а не дополнительные заботы. Выбирая дизайн квартиры, честно оцените – сможете ли Вы поддерживать его в таком виде, как это предусмотрено?

Пожелания членов семьи

Как правило, в семьях инициатором создания нового интерьера является кто-то один. Остальные члены семьи могут иметь совещательный голос, а могут вообще не интересоваться всем происходящим.

Тем не менее, важно держать их в курсе того, каким будет интерьер и что для этого делается. Как показывает практика, на разных этапах в работу над созданием проекта в итоге включается вся семья – это происходит по мере понимания того, что новые условия жизни касаются всех. И очень желательно предоставить им возможность высказать свои пожелания, дать обратную связь – это поможет избежать недопониманий и спорных ситуаций, которыми часто сопровождается ремонт.

Это не значит, что нужно воспринимать все пожелания как сигнал к действию, т.к. они могут быть весьма нерациональными. Но все же следует по возможности учесть стилевые предпочтения всех домочадцев, чтобы работа над созданием интерьера была окрашена радостным предвкушением для всей семьи.

Автор статьи: Анна Лебедева, Основатель и главный архитектор-дизайнер L.DESIGNSTUDIO

Разделы блога

Анна Лебедева

Основатель и главный архитектор-дизайнер L.DESIGNSTUDIO

Читать о нас

Запишитесь
на консультацию
с дизайнером

Оставьте свой номер телефона
и мы Вам перезвоним

Современный стиль в дизайне интерьера > 100 фото-примеров. Характерные особенности и подробное описание

Что именно мы называем «современным стилем» в дизайне интерьера? Прямые линии, четкие формы, минимум аксессуаров и декор, отличный от классических представлений о комфорте.

Если исходить из названия, «современный» – значит «сегодняшний», интерьер «здесь и сейчас». В более широком понимании, современный стиль – это, прежде всего, прямая противоположность стилю традиционному.

Однородные поверхности вместо рельефов, ткани с нейтральным рисунком или вовсе без него вместо узорчатых принтов, минимум аксессуаров вместо заставленных мелочами полок и картинных галерей. Если у современного стиля нет уюта классического интерьера, это совсем не означает, что он непригоден для жизни.

Содержание:

• Аксиомы современного стиля
• Что такое современный стиль в интерьере
• Характерные черты
• Закон прямолинейности
• Открытое пространство как принцип зонирования
• Пол, потолок и стены
• Мебель с совершенными формами
• Нейтральная цветовая гамма
• Особенности декора
• Интерьер гостиной в современном стиле
• Интерьер кухни в современном стиле
• Современный дизайн прихожей
• Интерьер спальни в современном стиле
• Интерьер ванной в современном стиле
• Детский интерьер в современном стиле
• > 90 фото современного стиля в интерьере

Аксиомы стиля

Важно!
Часто неспециалисты путают понятия современного стиля и стиля модерн. А ведь это совершенно разные вещи. Под модерном специалисты понимают мощное направление в декоративно-прикладном искусстве начала XX века. Оно детально исследовано и имеет хорошо узнаваемые черты. Что касается современного декора, то он свободен от строгих норм и правил. У него тоже есть основные признаки, но в целом это весьма гибкая система.

Почему он работает: Сильный акцент на линиях и формах (две составляющих блестящего дизайна) определяет энергетику стиля. Это интерьер открытых пространств, насыщенных естественным светом и воздухом. Он не терпит смешения и хаоса, каждый элемент значим.

Вам понравится это направление, если… В художественных галереях вас тянет в залы абстрактной живописи. У вас дома несколько книг, название которых содержит слово «минимум». Тяжелые портьеры вызывают приступ клаустрофобии. В школьные годы вы были особенно сильны в геометрии. Порой вам хочется спрятать вещи в закрытые наглухо шкафы и полностью выкрасить комнаты в белый цвет.

Что такое современный стиль в интерьере?

Тенденции дизайна, не ограниченные жестким набором выразительных средств, – своеобразный антипод классики. Стиль отрицает ее стремление к декоративности, четкому следованию канонов.

Здесь доминирует концепция комфортного и функционального места обитания, где каждая деталь логично встроена в контекст. Течению свойственна минималистичность. Реализуется она в фокусированном внимании на объемах, выраженной линейности, текстурах, что создает благодатную почву для оформительских экспериментов.

Красивые интерьеры в современном стиле – это удобство для жизни, практичность в эксплуатации и эстетика, основанная на дизайнерских трендах.

Характерные черты

1. Во главе угла – простота и четкость. Главный принцип – форма не затмевает содержания. Отсюда отказ от броского декора, прямолинейный дизайн мебели.
2. Максимальная простота равняется комфорту. Аккуратная отделка в нейтральной цветовой гамме создает фон, где в равной степени можно сосредоточиться на отдыхе, общении или работе.
3. Планировка стремится к созданию открытого пространства, без сложных конструктивных элементов, часто с панорамным остеклением. Распространенное решение – интерьер студийного типа.
4. Сдержанная обстановка является прекрасным окружением для оригинальных аксессуаров, арт-объектов, произведений концептуального искусства.
5. Здесь одинаково уместны искусственные и природные материалы.
6. Современному стилю претят манерность и затейливость, какие можно встретить, например, в ретро и этнике. А когда обстановка минималистична, это выгодно еще и с практической точки зрения (в плане временных и финансовых затрат на уборку, уход за мебелью и пр.).
7. Дизайн охотно видоизменяется в стили, близкие по идее. Сделайте обивку дивана похожей на шкуру зебры, разбавьте монотонный интерьер картинами в серебряных рамах, парой абстрактных скульптур – и получите арт-деко. Расставьте светильники с металлической фурнитурой, вазы-колбы, украсьте мебельные фасады блестящими вставками, а стену урбанистическим фото – и готов техно.

Закон прямолинейности

Строгая ориентация по осям координат и трехмерная структура пространства, выраженная через линии, углы, плоскости, – основополагающий принцип оформления в актуальном дизайне, от архитектуры и до предметов интерьера.

Но и здесь есть место свободе и творчеству: можно разнообразить композицию включением нескольких плавных линий. Только пусть это будут простые геометрические формы: круг, сфера, цилиндр. Более замысловатые конструкции – удел  традиционного оформления.

В дизайне интерьера таунхауса роль таких корректирующих элементов играют стулья в зоне столовой.

Открытое пространство как принцип зонирования

Планировка современных квартир и домов воплощает идею open space. Это означает минимум перегородок и возможность использовать одно помещение одновременно под разные задачи: так появляются кухня-столовая, гостиная-кухня, гостиная-кабинет, спальня-гостиная.

Организация пространства средствами зонирования не даст возникнуть чувству пустоты. В качестве таких средств выступают:

• группировка мебели;
• подиумы;
• раздвижные прозрачные перегородки;
• отделка стен;
• разноуровневые светильники.

Красивые интерьеры частного дома в поселке «Миллениум Парк» строятся на комбинации открытого пространства и приемов из традиционного и современного стилей.

Пол, потолок и стены

Описание современного стиля в интерьере будет неполным без рассказа об отделке.

Пожелание к напольному покрытию – быть гладким и однотонным. Для этих целей подходит ламинат, плитка, натуральный камень, наливные полы. Предпочтительны натуральные оттенки: кофейный, ореховый, молочный, коньячный. Если это древесина, то хороши светлые ясень, клен, темное венге.

От ковра можно отказаться совсем или выбрать изделие с необычной текстурой (например, эффектом потертости), геометрическим рисунком.

Задача оформления стен – создать фон, на котором выгодно будет смотреться мебель и аксессуары. Поэтому поверхности должны быть гладкими, не отвлекать внимание рисунками и фактурой.

Подходящие отделочные материалы: декоративная штукатурка, краска, жидкие или виниловые обои. Если сделать одну стену более яркой, выделить гипсовым барельефом, 3D-обоями, то комната не будет выглядеть скучной и однообразной.

Стандартное решение для потолка – гладкая белая поверхность. Если позволяет площадь, делают подвесные двухуровневые конструкции со встроенными светильниками. Люстры и лампы по дизайну соответствуют стилю: из стекла и металла, без украшательств.

 

Мебель с совершенными формами

Современные стили в интерьере предпочитают мебель чистых форм.

• В приоритете – четкая конструкция и линии, диванные опоры выставляются на всеобщее обозрение, а не прячутся за драпировкой.
• Мягкая мебель отличается симметричными пропорциями, в эксплуатации удобна и практична. Обивка – тканая или кожаная (из искусственных или натуральных материалов), гладкая, однотонная. Текстиль может ввести в оформление пару ярких пятен, нарушая однообразие обстановки.
• Чтобы сэкономить место, мебель изготавливают по индивидуальному заказу из МДФ или ДСП. Чаще всего это трансформеры: шкафы-купе, диваны-кровати, складные столы.
• Минимальный набор мебели для гостиной – диван, кресла, журнальный стол, шкаф-купе или модульная система на ширину стены.
• Компенсировать излишнюю прямолинейность мебельных форм можно круглым столиком на дисковом основании, низкой софой.

Нейтральная цветовая гамма

Основная палитра современного дизайна – белый, бежевый, серый, черный. Не обязательно использовать банальные, прямолинейные цвета, можно обратиться к сложным составным оттенкам.
В монохромном исполнении за выразительность отвечают полутона, а также фактуры и объемы, которые выходят на первый план. В контрастном варианте фон окрашивают в белый, светло-коричневый, светло-серый, а мебель подбирается темная.

Светлый интерьер в современном стиле – типичный формат. Особенно популярен белый цвет, который расширяет пространство и делает его легким для восприятия. Избежать эффекта безликости помогут дополнительные краски и яркие предметы.

Нейтральные оттенки теплого спектра (например, коричневые) логично подхватят мотив природных материалов.

При сочетании нескольких цветов один должен доминировать, быть максимально спокойным по эмоциональной окраске. Особенно в спальне. А если хочется цветового всплеска, нужна точка для фокуса – акцентированная стена, красочный аксессуар, часть меблировки.

Пример современного стиля интерьера в светлых тонах – белая отделка загородного дома. Вместе с панорамным остеклением цвет помогает воплотить идею открытого чистого пространства.

 

Особенности декора

Что подойдет: постеры, крупные картины без рам, абстракции, скульптуры с обтекаемыми силуэтами, графика, живые растения.

Что не подойдет: эклектичные коллекции безделушек, цветочные узоры, текстиль с пышными драпировками.

Несколько слов об оформлении оконных проемов. Если окно на всю стену – его можно оставить полностью открытым. Если хочется повесить шторы, ткань должна быть ровно окрашена, без растительных мотивов, допускается геометрический рисунок, сочетание блестящих и матовых нитей. Подходит классический способ крепления – на люверсах, так складки получаются ровными и равномерными. Подойдут римские шторы, японские. А вот тяжелые портьеры с ламбрекенами и кистями, конечно, нет.

 

Интерьер гостиной в современном стиле

В вопросе планировочных и декораторских решений стиль отличается универсальностью, поэтому подходит для оформления гостиной любой площади. Даже компактное пространство можно сделать комфортным и функциональным благодаря ясным линиям, аккуратной работе с композицией и оттенками.

Материалы	Модное сочетание – натуральное дерево плюс стекло и металл. Объемные панели как удачный способ акцентировать поверхности. Оформление потолка простое, на полу – паркет или ламинат спокойного оттенка, с однотонным ковром по центру.
Мебель	Мебельные силуэты прямолинейны, конструкции трансформируются. В центре зоны отдыха – диван строгого дизайна, небольшой журнальный столик с глянцевой столешницей. Среди атрибутов – огромный плоский телевизор, электрокамин, аквариум с красивой подсветкой.
Цвет	Дизайн интерьера гостиной в современном стиле подразумевает однотонную палитру (бежевую, белую, серую, коричневую), которая создает впечатление уютной, сдержанной  обстановки. Уместен контраст светлого фона и темных плоскостей. Включение ярких красок (оранжевых, бирюзовых, синих, желтых) возможно в деталях.
Освещение	Скрытая подсветка выразительно оформляет потолочные уровни, регулируемые софиты направляют внимание на нужные зоны. Подвесные лампы и напольные торшеры берут на себя задачу декорирования и зонирования. Центральной люстры может не быть. В самом минималистичном варианте получится обойтись встроенными точечными светильниками.
Аксессуары и декор	Текстиль – максимально естественный, однотонный, без наслаивания текстур и массивных оконных карнизов. Декор реализуется в виде одной-двух картин (абстракций, графики), серии черно-белых фотографий. Кашпо с живыми растениями (порой очень крупные) и вазы с искусственными цветочными ветками – хороший способ разбавить доминирующую умеренность.

Элегантные интерьеры гостиной комнаты в современном стиле представляет проект дома в Крыму. Контраст светлой обстановке задают черные обрамления оконных и арочных проемов. Зона камина выделена светло-желтым ониксом, чуть дальше в зоне кухни новый цветовой акцент – стулья с горчичной обивкой.

В проекте интерьера таунхауса в ЖК Западная долина гостиная решена в палитре светлого мрамора, холодный блеск глянцевых поверхностей уравновешен скругленными очертаниями дивана с креслами и зелеными растениями.

Гостиная в стильном белом интерьере квартиры с яркими акцентами получила приятный контраст с графитовым цветом и выразительные желто-зеленые вставки с подсветкой.

 

Интерьер кухни в современном стиле

Для оформления кухни характерна внешняя лаконичность, рабочие зоны удобны и просторны, каждый квадратный сантиметр функционален. Обеденная зона тоже обустраивается максимально эргономично.

Материалы	Применяются полированное дерево, качественный пластик, закаленное стекло, искусственный камень, хромированный  металл, ламинированные панели МДФ.
Мебель	Доминируют глянцевые, стеклянные поверхности. Совершенно гладкие снаружи фасады (механизм открывания push-to-open) скрывают внутри вместительные системы хранения, выездные панели, выдвижные корзины, полки-карусели. Громоздкие угловые диваны – не для этого дизайна. Здесь больше подходят рациональные пластиковые стулья или кресла с простой однотонной обивкой (часто кожаной).
Техника	Дизайн интерьера кухни в современном стиле предпочитает практичность и удобство в быту: необходимое оборудование встроено в модули (когда им не пользуются – его просто не видно), приборы  управляются сенсорными или голосовыми командами, что ускоряет процесс приготовления пищи.
Цвет	Для кухонной зоны в актуальном дизайне уместна как светлая гамма (белый, бежевый, серый, голубой и т.п.), так и темные тона (коричневый, графитовый). Часто главным приемом является контраст двух основных цветов с подключением яркого акцента в виде стульев, отделки стены, броского фартука, посуды, текстильных элементов.
Освещение	В просторной кухне организуют освещение нескольких видов: встроенные по периметру потолочные светильники (в рабочей зоне – обязательны) отвечают за общий свет, большая подвесная люстра располагается над обеденным столом, барная стойка выделена собственным светом (как правило, тремя-четырьмя подвесными лампами). Дизайн светильников – всегда оригинальный, нестандартный.
Аксессуары  и декор	Здесь хорошо смотрятся живые растения в кашпо, цветы в вазах, свежие фрукты в роли цветовых акцентов. В целом, деталей, выставленных напоказ, мало.

Интерьер кухни-гостиной, выполненный в современном стиле, отвечает одному из главных принципов направления – сохранить пространство открытым. Благодаря одинаковым приемам в дизайне пола, потолка, стен усиливается эффект зрительной цельности обеих зон. Смысловой границей выступают барная стойка, обеденный стол, диван, декоративная перегородка.

В отделке современной кухни из проекта эко-дома сочетаются насыщенные серые, металлические оттенки и белый глянец подвесных шкафов.

В проекте уютного интерьера квартиры с тремя комнатами гостиная и детские спальни выдержаны в традиционном стиле, а вот кухню решено оформить с модным глянцем, оригинальными стульями и мебельным гарнитуром без ручек.

 

Современный дизайн прихожей

Аккуратность, смысловая и цветовая ясность интерьера прихожей с первых минут создает приятное впечатление о квартире в целом. Отделка, меблировка, оформление дверей в сочетании с теплой подсветкой легко воспринимаются единой композицией.

Материалы	Уместны глянцевые поверхности, хромированные элементы, практичные покрытия для пола (ламинат, керамогранит). Стены можно окрасить в одну тональность, оклеить обоями одноцветными или с простым рисунком. Хорошо будут смотреться деревянные панели в перекличке со шкафами.
Мебель	Дизайн – простые геометрические формы. Конструкции – трансформируемые. Шкафы-купе могут комбинироваться с банкеткой, открытыми полками и вешалками. При внешней рациональности вовсе не обязательно отказываться от оригинальных находок: необычных пуфиков, столиков, зеркал, усиленных цветовыми решениями.
Цвета	Интерьер прихожей в современном стиле приемлет три решения: нейтральные светлые оттенки; насыщенные темные; контраст светлых и темных. Однотонные поверхности зрительно расширяют площадь прихожей и дают сосредоточиться на ярких цветовых пятнах в виде ковра, банкетки, кресла.
Освещение	Точечные потолочные светильники с направляемым световым потоком – практичное решение для небольшой прихожей. С их помощью акцентно выделяют элементы оформления, зону зеркала, зону хранения. Дополнительные источники – бра, встроенная подсветка – участвуют в создании декоративного образа.
Аксессуары  и декор	Современный дизайнерский стиль – это оригинальная простота. Здесь не требуются сложные, пестрые детали. Нужную атмосферу зададут черно-белые принты, фотообои, блестящее серебром обрамление зеркала, постер в ярко-красной рамке, минималистичная ваза, декоративное настенное панно.

В оформлении небольшого частного дома прихожая выдержана в светло-серой гамме. Мрамор и отделка стен красиво контрастируют с тонированными темно-коричневыми дверцами гардеробного шкафа. Постер над столиком добавляет красок.

В дизайне таунхауса отделка прихожей максимально проста и тоже решена в контрасте.

 

Интерьер спальни в современном стиле

Оформление спальной комнаты в актуальном дизайне – это баланс практичного наполнения и внешней эстетики, традиционного комфорта и минималистичного воплощения.

Материалы	Покрытия должны быть экологичны. Основное внимание на текстуру: четкий узор древесины, фактурность декоративной штукатурки, матовые и глянцевые поверхности. Характерные материалы для пола – паркет, ламинат. Для стен – обои, покраска, деревянные панели, бетон, кирпичная кладка. Потолок самый минималистичный: гладкая белая плоскость с подвесными конструкциями для светильников. Частый прием в оформлении спальни – комбинирование покрытий.
Мебель	Кровать – простой конструкции, все внимание на красивый постельный текстиль. В просторную спальню поместится банкетка в изножье кровати, у окна кресло или диванчик для отдыха, пристенный туалетный столик, тумба в медийной зоне. Нередко в комнате обустраивают рабочее место. Здесь нет внушительных комодов, зато есть встроенные шкафы-купе, чьи однотонные фасады зрительно расширяют помещение. Модное дополнение – напольная стойка для одежды.
Цвета	Современный стиль в дизайне спальни – это естественная, приятная для глаз палитра, на которой выразительно работают более насыщенные фрагменты. Распространенное решение – интерьер в белых тонах, где белый может преобладать или выступать фоном для красочных деталей. Еще популярные варианты – серые, бежевые, темно-коричневые спальные комнаты. Если хочется аккуратно ввести желтый, оранжевый, красный цвет, выручат колоритные настенные пейзажи.
Освещение	В потолок равномерно встроены точечные светильники, основное внимание – на дизайн локального освещения: подвесные лампы над прикроватными тумбами, настольные лампы.
Аксессуары и декор	Приемы для оформления зоны изголовья – рельефные панно, кожаная стегая панель, подсвеченная ниша с жалюзи. Приставленные к стене напольные зеркала добавят помещению объема.

В проекте квартиры с тремя спальнями представлены интерьеры комнаты в современном стиле: у каждой – собственное оформление и настроение. Общий подход выразился в использовании зеркал и сияющих поверхностей.

Интерьер ванной в современном стиле

Планировка сохраняет максимум свободного места (особенно, если это объединенный санузел), даже прозрачные перегородки душа работают на создание открытого, чистого пространства. Сдержанная отделка – прекрасный фон для технологичной сантехники.

Материалы	Облицовочные материалы должны отвечать практическим соображениям. Популярная отделка – керамическая плитка под дерево, бетон, металл, мрамор. Разницей фактур и цветов можно добиться акцента на нужные зоны. Потолки оформляют подвесными конструкциями с ровной гладкой текстурой, внутрь встраиваются светоточки.
Мебель и сантехника	Используются: подвесные шкафы и тумбы, раковины в виде круглых, овальных, прямоугольных чаш, однорычажные смесители, встроенные и подвесные модели унитазов. В большой по площади комнате размещают одновременно и купель, и душевой угол.
Цвета	Оформление интерьера ванной комнаты в современном стиле выполняют в светлом или темном варианте. Цветовая доминанта – белый, серый, коричневый, черный.
Освещение	Чем больше в санузле матовых поверхностей, тем насыщеннее должен быть свет. Варианты организации: общее освещение встроенными «точками», бра в зоне умывания, подсветка по периметру зеркала.
Аксессуары и декор	Простые способы освежить дизайн – подвесные полки, необычного вида подставки, яркие полотенца и коврики, разные по форме зеркала.

Красивые интерьеры ванн, оформленные в современном стиле и других направлениях, представлены в нашей галерее. К примеру, дизайн комнаты в частном доме на морском побережье. Помещение имеет панорамное остекление, внутри зеркальные панели комбинируются со светло-серой плиткой и деревом.

Стильный белый интерьер квартиры в Ялте смягчен отделкой ванной бежевыми и древесными оттенками, а еще живыми растениями на полках.

 

Детский интерьер в современном стиле

Оформление детской комнаты в актуальном дизайне подходит ребенку любого возраста, т.к. во главу угла здесь ставится не украшение кружевами и цветами (в случае девичьей спальни) и не пестрый декор на тему мультфильмов (для мальчиков), а комфорт проживания юного хозяина.

Современная детская имеет нейтральный фон и симпатичное сочетание оттенков. Не нужно бояться, что такой дизайн покажется скучноватым: в комнате маленького ребенка обстановку всегда можно оживить многочисленными игрушками, а подросток, скорее всего, захочет самостоятельно преобразить интерьер под собственные потребности и интересы.

Материалы	Требования к напольному покрытию – быть ровным, упругим, нескользким и экологичным. Пот эти характеристики подходят паркет, мармолеум (в составе – пробковое дерево, джут и растительная смола), гипоаллергенный ковролин. Оптимальное решение для стен – обои (от традиционных бумажных до эко-изделий). На потолке допустимы натяжные или гипсокартонные конструкции.
Мебель	Комплекты с верхним спальным и нижним рабочим местами – хороший способ грамотно зонировать площадь. Полки с вещами и другими нужными предметами должны быть доступны, чтобы юный хозяин приучался к самостоятельности. Если в комнате проживают два ребенка, для каждого лучше выделить собственную территорию, разграничив зоны полуоткрытой перегородкой или шторой.
Цвета	Белая палитра – универсальный фон, т. к. хорошо комбинируется с любыми оттенками. Светлая комната выглядит просторной и чистой, успокаивающей. Практичные и простые в уходе покрытия позволят вовремя обнаружить и устранить загрязнения на белых поверхностях.
Освещение	Обязательно многоуровневое освещение: в активное время суток будет доступна любая зона комнаты (рабочая, игровая), перед сном понадобится мягкий расслабляющий свет. С задачей справятся центральная люстра, точечные источники по периметру, настольные лампы, бра в зоне кровати.
Аксессуары и декор	Роль украшений возьмет на себя текстиль – разнообразные по палитре и принтам шторы, покрывала, подушки. На стены можно развесить постеры, фотографии, географические карты, обучающие рисунки. Важно отказаться от слишком банальных «детских» предметов интерьера и развивать эстетический вкус у ребенка уже с юного возраста.

Пример оформления можно посмотреть в проекте 5-комнатной квартиры, где организованы две детские.

Первая рассчитана на мальчика-подростка, здесь использована тема лофта, яркий принт на стене разбавляет коричнево-бежевую палитру.

Вторая – тоже для юноши, выполнена в серо-коричневой гамме с теплыми песочными оттенками настенного панно и желтой подсветкой стеллажей.

А вот комната для девочки-подростка из проекта уютной квартиры на Чистых Прудах получила более красочное исполнение.

Современный стиль в интерьере – это практичное, логичное и доступное в реализации направление, вариативное в своих форматах. Одно из самых уютных и приспособленных для жизни. Здесь сочетаются спокойный фон и необычные вещи, открытые площади и рационализм в их организации. Такой дизайн подходит для квартир, домов, всех внутренних помещений – еще один важный аргумент в пользу модной стилистики.

 

Фото современного стиля

Еще фото? Смотрите наше портфолио – в нем более 2 000 фото современных интерьеров квартир и домов.

5 актуальных стилей дизайна интерьера | GeekBrains

Для дома и квартиры

09 ноября 2021

6 минут

3660

Автор статьи

Юлия Фролова

Автор статьи

Юлия Фролова

https://gbcdn.mrgcdn.ru/uploads/post/2808/og_image/109568fd507865cb94b0bd9810dd6389.png

Интерьер расскажет о хозяине даже больше, чем гардероб. Одеваться можно для людей, а вот домашний антураж человек созерцает лично и ежедневно. Выбирая стиль интерьера для своего жилища, мы будто ближе знакомимся с собой. В этой статье обсудим несколько самобытных направлений:

1. Минимализм
2. Классика
3. Индустриальный стиль
4. Mid-сentury modern
5. Скандинавский

Идеал стиля — не когда мало, а когда ничего лишнего. Минимализм многое взял из Японии, которая известна не только культурой созерцательности, но и частыми землетрясениями. Так что этот стиль — не только выражение мировоззрения, а ещё и здоровая прагматичность.

Основные характеристики минимализма:

Много свободного пространства. Негласное правило — мебель занимает не более 20% площади.

Источник этого и последующих фото: Pinterest

Лаконичность и функциональность. Мебель зачастую сочетает несколько функций: шкафы с выдвижными столами, диваны-трансформеры и складные матрасы, превращающиеся в удобные пуфы. Вместо штор — жалюзи или ролеты. Всё для экономии места, без потери комфорта.

Много света и белого цвета. Большие незашторенные окна — эталон минимализма, где акцентируется естественное освещение. Элементы интерьера в основном монохромны, без рисунков и орнаментов. Типичное решение в духе этого стиля — пол, стены и потолок, покрытые светлой краской без дополнительного декорирования. 

Геометричность и простота. Ровные линии и окружности без усложняющих элементов — эталон для минималистичного интерьера. 

Предпочтение натуральным материалам. Здесь в почёте простые необработанные материалы: камень, дерево, бетон, льняной текстиль. 

Минимум аксессуаров. Допустимы несколько лаконичных деталей, особенно дорогих владельцу. Но зачастую акценты задаются непосредственно элементами интерьера, выдающими индивидуальность владельца. Например, это может быть просторная кровать или широкий кухонный стол. 

Минимализм уместен везде, где нужно создать светлое, просторное и наполненное умиротворением место. В загородном доме он настроит на медитативный лад и сократит время уборки. А в квартире-студии позволит освободить драгоценные квадратные метры.

Классика — это не о вычурности, а о вечных ценностях (как бы пафосно это ни звучало). Элегантность, симметрия, строгость — основные черты этого стиля. Отчётливо сформировавшись в XVIII веке, на сегодня он обрёл множество вариаций, среди которых функциональный и сдержанный неоклассицизм.

Основные характеристики классического дизайна интерьера:

Симметрия и композиционные центры. Дизайн гармонично выстраивается вокруг координатного центра — яркого элемента, привлекающего внимание. Например, шикарного стола из дерева благородной породы или камина.

Натуральные благородные материалы. В этом стиле предпочтительны: дерево твёрдых пород (дуб, вишня), мрамор, кожа, породистые ткани (шёлк, бархат). Мебель из этих материалов, особенно антикварная, подчёркивает классичность интерьера.

Пастельные и плотные цвета. Для цветовой палитры характерны оттенки белого, серого и бежевого. Акценты зачастую расставляются с помощью бордового, фиолетового, лососёвого, коричневого и оливкового цветов.

Светильники — как произведения искусства. В центре композиции располагается основной источник света — классически это люстра, украшенная хрусталём. Вокруг неё симметрично выстраивается гармония из других светильников — торшеров, бра, свечей в подсвечниках. Каждый из них — самодостаточное произведение искусства с видным декором.

Классическая отделка. Арки, лепнина на стенах и потолке, декоративная штукатурка и плитка с орнаментами — золотой стандарт классики.

Умеренный декор. Пышно — это не аляписто. Антикварные зеркала, объёмные шторы с тюлем, картины в утончённых рамах — всё это уместно, но в меру.

В первую очередь классика смотрится там, где нужно подчеркнуть высокий статус владельца. Например, в рабочем кабинете или гостинной. Стиль также подойдёт для любого пространства, где хочется создать атмосферу благородства или даже роскоши. 

Если вы видите обшарпанные кирпичные стены, потёртую кожаную мебель, открытые коммуникации и торчащие трубы — это либо мольба о ремонте, либо интерьер в стиле лофт. Его также называют индустриальным дизайном (англ. industrial — промышленный), суть которого в стилизации жилых помещений под заводские.

Основные характеристики стиля лофт:

Металл, бетон и дерево. Эти материалы — визитная карта лофта. 

Грубые необработанные фактуры и поверхности. Потёртый кирпич; стены, декорированные под облезлую побелку; и прочие шершавые поверхности — каноничны для лофта. Состаренное дерево и следы ржавчины — особый лоск.

Винтажная мебель. Хрестоматийный вариант — огромный кожаный диван, имеющий дорогой вид, на фоне потрёпанной стены. В этом стиле возможна и эклектика, сочетание современной мебели с винтажной. Главное — сохранить отсылку к заводской тематике.

Натуральные цвета и естественный свет. В лофте видим цветовую палитру, типичную для промышленных помещений: коричневый, серый, белый, синий. Возможны яркие акценты, сохраняющие стилистику: например, красный огнетушитель. Освещение преимущественно естественное, функцию штор может выполнять грубый монотонный текстиль. А лампы, конечно, в фабричном стиле.

Индустриальные элементы и открытые коммуникации. Если вы видите производственную атрибутику (например, выставленные напоказ болты и молотки, а также провода, трубы и батареи), это точно лофт.

Индустриальный дизайн понравится всем, кто делает ставку на сущность, а не на форму. Что сможет лучше выразить этот подход, чем гостиная с обшарпанными стенами и шикарным просторным диваном?

Лёгкий, воздушный, комфортный, со стильной мебелью, обилием цветов и декорированный контрастными геометрическими паттернами — это mid-century modern. Этот жизнерадостный стиль интерьера возник после Второй мировой войны, когда люди хотели тепла, уюта и ярких красок.

Основные характеристики mid-century modern:

Ощущение комфорта и ретро-шика. Если вам кажется, что вы попали в атмосферу легендарного кино «Остин Пауэрс», то mid-century modern удался.

Нейтральный фон и яркие акценты. Основные цвета спокойные: белый, серый, бежевый, песочный, коричневый. Но на этом фоне, вселяющем уверенность и настраивающем на релакс, появляются яркие всплески: сливовый, золотой, бордовый, терракотовый, оранжевый.

Свободная планировка. Зоны интерьера плавно перетекают одна в другую, много места и открытого пространства.

Культовая мебель. Кресла, диваны, кровати, столы и прочая мебель сделаны из дерева и стоят на широко расставленных тонких ножках. Золотая классика этого стиля — кресло с подставкой для ног Eames Lounge Chair.

Яркие, контрастные геометрические паттерны. Обои с геометрическими узорами (по крайней мере, на одной из стен), всевозможные яркие абстрактные постеры, плитка с контрастными паттернами — хрестоматийный декор в этом стиле.

Диковинные светильники. Люстры, торшеры и всевозможные лампы поражают фантазию необычными формами.

Демонстрация внутреннего мира. Пластинки, аксессуары, статуэтки, книги, трофеи, музыкальные инструменты — всё это можно и нужно показывать.

Стиль уместен везде, где хочется создать изысканный, но в то же время жизнеутверждающий интерьер. 

Чистота, экологичность, декор из натуральных материалов, много белого и обилие света — главные характеристики стиля родом из Скандинавии. Это своеобразный минимализм с нордическими корнями.

Основные характеристики скандинавского стиля:

Много света и холодных светлых тонов. Белые стены — первое, что бросается в глаза. Так сложилось исторически, ведь солнце в Скандинавии — редкость, а света хочется. Белый цвет зачастую гармонично разбавляют нейтральные серые оттенки и синева.

Экологичность и уют. Мебель традиционно обита натуральным хлопком или льном, присутствуют создающие ощущение тепла аксессуары: меховые подстилки, пледы, кресла-мешки.

Обилие древесины. Пол зачастую деревянный, мебель — тоже. При этом она функциональна и эргономична. Также дерево часто служит декором для стен и даже потолка, в виде стильных балок.

Зелень и природный декор. Скандинавскую тоску по лету выдаёт обилие вазонов с цветами, колоски в вазах и постеры с флоральной тематикой.

Светлый скандинавский стиль расширит любые пространства. Даже самая тесная кухонька преобразится благодаря такому дизайну. При этом, в отличие от минимализма, здесь есть место растениям и самовыражению с помощью декора.

Заключение

Если представить, что стили воплотились в людях, то минимализм был бы дзеновским мастером, которому не нужны излишества. Классика — вальяжным аристократом, чтящим традиции. Лофт — свободомыслящим художником, которому важна сущность вещей. Mid-century modern — эксцентричным и весёлым человеком-оркестром. Скандинавский стиль — прекрасной девушкой, которой не нужна косметика, чтобы очаровывать и притягивать взгляды.

Конечно, все эти стили можно трансформировать — рамки созданы, чтобы за них выходить! Для желающих понять, где эти рамки находятся, и научиться работать в профессиональных программах мы создали факультет дизайна интерьеров GeekBrains.

дизайн, дизайн интерьера

Нашли ошибку в тексте? Напишите нам.

Выбор стиля интерьера для будущей квартиры или дома. Рекомендации от Алексея Иванова

Какой стиль интерьера выбрать для будущей квартиры или дома? На первый взгляд, всё достаточно просто — нужно просто узнать, какие предпочтения у хозяев. Да, безусловно, стилистические пожелания играют важную роль. Но, чтобы интерьер был актуальным, эмоционально комфортным и удобным в эксплуатации, стоит обратить внимание ещё на ряд факторов.

Недавно в Онлайн-журнале о дизайне интерьера и декоре 4living была опубликована статья соруководителя и ведущего дизайнера нашей студии Geometrium Алексея Иванова.  В своей статье Алексей рассказал об основных критериях для выбора стиля будущего интерьера.

В этой статье мы расскажем вам о том, на что стоит обратить внимание при выборе интерьера, в котором вы дальше будете жить.

Подумайте о том, что вам нравится?

Визуализация — вот первый шаг на пути к вашему идеальному интерьеру. Перед тем как обращаться к дизайнеру, мы рекомендуем вам по-максимуму изучить интерьерные сайты и онлайн-издания по дизайну интерьера, посмотреть, какие направления сейчас в моде, чем они отличаются друг от друга, какими характерными чертами обладают.

Те фотографии интерьеров, которые вам нравятся, сохраняется в какую-то отдельную папку на вашем компьютере или другом девайсе. Вам может понравится фотография комнаты целиком или какие-то отдельные детали, такие как тумбочка, какой-то диван или барная стойка, сочетание цветов и т.д.

Мы рекомендуем вам смотреть не просто красивые интерьеры по всему миру, а выбирать какие-то помещения, которые похожи на ваши по размеру, наличию окон и т. д. Посмотреть красивые интерьеры огромных загородных домов смысл имеет — это красиво, интересно, это вдохновляет, но, нужно понимать, что, если сейчас вы планируете ремонт в городской трёхкомнатной квартиры, то интерьеры лучше смотреть более похожие по тематике, и наоборот.

После сбора такой информации откройте папку с сохранёнными интерьерами: мы уверены, что вы достаточно быстро увидите, к какому стилю вы тяготеете больше.

Заранее подобрав достаточное количество такого плана материала, вам проще будет рассказать дизайнеру о том, каким вы видите свою будущую квартиру или дом, какой атмосферы в нём вам бы хотелось добиться.

Какой бюджет вы планируете вложить в новый интерьер?

Следующим шагом является планирование бюджета. Для решения данного вопроса вам проще всего будет обратиться за консультацией к дизайнеру.

Дело в том, что новый дизайн и ремонт — это не только красивая картинка и мебель, которая вам нравится — это ещё и обработка стен, монтажные работы, подготовка полов и потолков, электропроводка и т. д. Для того, чтобы всё это правильно посчитать, вам нужно обратиться к специалисту, который точно сможет сказать, сколько и каких материалов вам понадобиться, сколько это примерно будет стоить и сколько времени займёт.

Как правило, самыми дорогими получаются классические стили, а одним из самых дешёвых является скандинавский стиль в интерьере.

Geometrium: дизайн интерьера для проекта «Александр»

Но, и тут всё зависит от выбранных материалов, марок мебели и т.д. Поэтому один и тот же стиль в разной комплектации может стоить по разному.

Так, например, обстоят дела и с современными стилями, на которых специализируется наша дизайн-студия: мы всегда считаем и предлагаем заказчикам несколько вариантов сметы, чтобы вы могли сами выбрать тот вариант, который для вас является более приемлемым и удобным.

Интерьер для квартиры, где живёт несколько человек

Если вы живёте не один, то перед выбором стиля лучше провести общий разговор и выбрать тот вариант, который будет нравится всем. Конечно, иногда совместить в одном стиле всё то, что нравится разным людям бывает сложно, но тут тоже может помочь совместное просматривание визуализаций различных интерьеров.

Если договориться всё-таки не удаётся, то опять таки, рекомендуем вам обратиться к дизайнеру, рассказать ему о том, между какими вариантами у вас идёт выбор, какие элементы того или другого стиля вызывают у вас споры. Скорее всего, настоящий специалист сможет предложить вам какой-то интересный средний вариант, который устроит обе спорящие стороны.

Очень важно, чтобы интерьер нравился каждому члену вашей семьи, ведь в том числе и из этого, складывается атмосфера вашего дома.

Geometrium: дизайн интерьера для проекта «Водный»

Как выбрать интерьер для другого человека?

Если вы решили сделать ремонт не для себя, а для кого-то из своих близких или друзей, то постарайтесь также сперва узнать, что им нравится и о каком интерьере они мечтают для себя. Сделать это также можно при помощи визуализаций различных стилей интерьера в интернете или специальных журналах.

Какой интерьер лучше выбрать для бизнеса?

При разработке интерьера для кафе, ресторана, квартиры под аренду, отеля и т.д. нужно, в первую очередь, подумать о том, кто ваша целевая аудитория, что нравится этим людям, что они ожидают увидеть, придя к вам.

В своей практике мы достаточно часто встречаемся в данном вопросе с одной серьёзной ошибкой, когда заказчик делает интерьер, например, для кафе или ресторана, основываясь только на своих вкусовых предпочтениях, не выяснив предварительно, что нравится его будущим посетителям.

В дальнейшем из-за такой неосмотрительности ресторан может показаться нерентабельным и приносить меньший доход, чем он бы это делал, если бы исследование предпочтений целевой аудитории проведено было, и дизайн интерьера бы был разработан на его основании.

Geometrium: дизайн интерьера для проекта «Академика Анохина»

Связь между архитектурой здания и вашим интерьером

Хороший дизайн — это гармония, это красота снаружи и внутри. Наверное, не имеет особого смысла делать тяжёлые греческие барельефы или использовать стиль рококо, живя в современном жилом комплексе. Скорее всего, такой интерьер может показаться пошлым.

Точно также и живя в палаццо в Венеции мы ожидаем увидеть определённую стилистику в интерьере, и будем сильно удивлены, если там окна с витражами вдруг будут заменены на стандартные стеклопакеты.

Geometrium: дизайн интерьера для проекта «Наследие»

Это не говорит о том, что если ваша квартира находиться в старом фонде, то  только стили барокко или классический вам подойдут. Конечно же, вы можете сыграть на контрасте и, сохранив атмосферу старого дома, создать там интерьер в современном стиле.

И точно также те, кто из вас живут в современных жилых комплексах, но являются большими ценителями именно классического стиля, могут делать для себя интерьеры именно в нём. Играть на контрастах можно и даже нужно, это может получиться очень интересно и красиво, если действовать будут профессионалы и во всём будут соблюдены гармония и красота.

 

Алексей Иванов

архитектор-дизайнер и соруководитель мастерской GEOMETRIUM

17 основных стилей дизайна, которые должен знать каждый

• Дизайн и декор
• Внутренняя отделка

Никто не хочет быть помещенным в коробку, особенно когда дело доходит до дизайна. Прошли те времена, когда демонстрационные залы и хорошо спроектированные дома были созданы для идеального представления определенной эстетической или дизайнерской школы. Сегодня хороший дизайн — это смешение и адаптация стилей дизайна в соответствии с вашим пространством, вкусами и личным стилем. Все дело в том, чтобы черпать вдохновение из разных стилей дизайна и соединять их таким образом, чтобы они казались едиными, эстетически приятными и, что наиболее важно, удовлетворяли потребности людей, использующих пространство.

Тем не менее, вы не можете использовать огромное разнообразие стилей дизайна на кончиках ваших пальцев, не зная, что они из себя представляют. Даже самые уникальные, привлекательные пространства вдохновлены (по крайней мере, частично) основными стилями дизайна, которые были до них. Старая поговорка о том, что вам нужно знать правила, чтобы их нарушать, применима и к дизайну: каждый начинающий дизайнер (и даже опытные дизайнеры) должен знать, какие стили дизайна ему доступны, чтобы он мог выбирать элементы каждого стиля. они хотели бы использовать — и что они хотели бы оставить.

Даже если вы никогда сознательно не задумывались о том, как смешивать стили и эстетику в своем пространстве, вы, безусловно, использовали некоторое понимание основных стилей дизайна, чтобы определить свой собственный, личный вид. Теперь у вас есть шанс превратить это врожденное понимание во что-то конкретное: мы собрали основные стили дизайна, которые должен знать каждый, пытаетесь ли вы создать дом своей мечты или просто выясняете, что вам не нравится в определенных пространствах. . Читайте о старых и новых стилях дизайна, которые вы можете адаптировать и использовать уже сегодня. Кто знает, возможно, вы просто откроете для себя новую эстетику, чтобы попробовать ее в своем следующем проекте.

amberpiercedesigns / Instagram

Современный декор может быть одним из самых широких и наиболее адаптируемых основных стилей дизайна: его элементы можно увидеть в модерне середины века, скандинавском, минималистском, переходном дизайне и дизайне ар-деко, и это лишь некоторые из них. Тем не менее, современный дизайн имеет несколько основных элементов, которые его определяют. Современные пространства, как правило, обтекаемые, с четкими линиями и краями. Они часто занижены и используют цветовые палитры либо дополнительных оттенков, либо оттенков серого, черного и белого. Как натуральные материалы, так и металлы имеют место в современном декоре, в зависимости от того, как они применяются. Хотя современный дизайн можно адаптировать бесчисленным количеством способов, он, как правило, менее загружен и в большей степени опирается на прямые линии и прямые углы, чем традиционный дизайн.

Фото: Тесса Нойштадт / Дизайн: Мел Берстин через Эмили Хендерсон

Современный декор середины века имеет характерную простоту формы: мебель, отражающая этот стиль, имеет тенденцию быть низкой и компактной, а общий вид имеет футуристические тенденции (например, подголовники в форме амебы или журнальные столики в форме бумерангов) и однотонные цвета. Этот стиль чрезвычайно популярен, и на то есть веские причины. Он ценит функциональность, легко адаптируется и хорошо сочетается с элементами других стилей, что позволяет легко встраивать современные черты середины века практически в любое пространство. Современный дизайн середины века отличается от современного дизайна более широким использованием цвета (особенно пастельных розовых, землистых тонов и основных цветов) и более мягкими, более округлыми силуэтами.

Дизайн: Дороти Мейличзон, фото: Карел Балас и Пол Бойер 

Гламурный, украшенный драгоценными камнями двоюродный брат современного дизайна, ар-деко зарекомендовал себя как бесспорно роскошный стиль. Этот основной стиль дизайна, популярный в 1920-х, 30-х и 40-х годах, характеризуется геометрическими узорами, симметрией, смелыми цветами и металлической отделкой. Хотя ар-деко часто немного урезают, чтобы обратиться к современным чувствам, ар-деко кажется ретро, ​​игривым и визуально интересным: думайте о нем как о ярком предшественнике современного дизайна середины века.

Рина Сотропа

Переходный стиль — это, по сути, смесь традиционных и современных элементов дизайна. Он использует красоту и знакомость традиционного дизайна — с использованием традиционных макетов, материалов или силуэтов — и затем включает современные функции, чтобы пространство выглядело свежим и непринужденным. Отличительной чертой переходного стиля является сочетание очень традиционных предметов, таких как лепнина или классические обои с принтами, с безошибочно узнаваемыми современными штрихами: представьте себе классический камин с кожухом, уравновешенный современным изогнутым диваном. Хотя технически это баланс двух стилей, переходный стиль может быть более традиционным или современным, в зависимости от пространства и вкусов владельцев.

Алисса Розенхек; ДИЗАЙН: Интерьеры Дженнифер Робин

Популярный (особенно в последние годы) и противоречивый минималистский дизайн следует основному принципу минимализма, согласно которому меньше значит больше. В то время как стиль технически уходит корнями в одноименное художественное движение 1960-х годов, современные взгляды на минималистский стиль основаны на простоте, нейтральных цветовых палитрах и прямых, чистых линиях. Минималистский дизайн отвергает беспорядок и излишние безделушки и отдает приоритет функциональности. Сегодня минималистские пространства могут быть урезанными и разреженными или просторными с несколькими роскошными предметами, хотя почти все пространства включают в себя естественное освещение и материалы, а также открытый поток. Минималистские дома нередко бывают полностью белыми, хотя многие минималистские пространства теперь включают тщательное включение цвета и натуральной отделки.

Дизайн: Shanty Wijaya, дома ALLPRACE, Фото: Дженна Пеффли, Стиль: Кирстен Блазек/@a1000xBetter

Вдохновленный одноименной японской философией, этот стиль дизайна больше связан с отношением или общим подходом, чем с конкретными элементами декора. Он прославляет медленную жизнь, красоту природы и несовершенные, но эстетически приятные предметы. Пространства, построенные по принципу ваби-саби, лаконичные, успокаивающие и непритязательные, с чистыми линиями, натуральными материалами и сдержанными цветовыми решениями.

Предоставлено фантастическим Фрэнком

Скандинавский дизайн тесно связан с минималистским дизайном, хотя его отличают плюшевые текстуры и стремление к уюту. Помещения, оформленные в этом стиле, часто многослойны и полны естественного света. Цветовые палитры, как правило, однотонные, с большим количеством оттенков черного, белого и серого, а также текстурами дерева, чтобы создать теплую атмосферу. Меха (и искусственные меха) являются распространенным показателем того, что пространство спроектировано в скандинавском стиле, а не в стиле минимализма.

Макс Хамфри

На противоположном конце спектра дизайна от минимализма находится, конечно же, максималистский дизайн. Этот стиль воспевает изобилие, смелость и смешение цветов, узоров и текстур. Общие максималистские черты включают насыщенные принты на обоях, смелые (и часто многослойные) напольные покрытия, полные стены галереи и выставленные коллекции. Максимализм опирается на множество различных стилей дизайна, но применяет любые правила или особенности дизайна настолько громко и смело, насколько это возможно. Он имеет многие из тех же черт, что и гроссмилленаристский и эклектичный дизайн, но применяется с подходом «больше значит больше».

Мишель Гейдж

С его менталитетом смешивания, сопоставления и наслоения эклектичный дизайн очень похож на максимализм, за исключением того, что эклектичные пространства обычно уравновешивают свое фирменное сочетание нескольких стилей дизайна с нейтральными базами. Представьте себе стеганый диван с узорчатыми многослойными ковриками и круглый журнальный столик с металлической отделкой на фоне белой стены. Если максимализм — это прямое отношение «чем больше, тем лучше», то эклектичный дизайн подчеркивает, что чем больше, тем лучше, а затем смягчает этот менталитет нейтральными стенами или ненавязчивым полом (конечно, под яркими коврами).

Эми Бартлам

В настоящее время используемый (и любимый) в городских, пригородных и сельских домах, дизайн фермерского дома обладает непреходящим очарованием и уютом, перед которым трудно устоять. На практике он часто теплее, современнее и красочнее, чем деревенский дизайн, хотя дизайн фермерского дома, безусловно, может быть более деревенским с правильными элементами. Он вызывает ностальгию и чаще всего характеризуется открытыми полками, выступающими балками, смешанной отделкой, натуральным деревом и, конечно же, акцентами внахлестку. Промышленные детали, плитка в стиле метро, ​​нейтральные цветовые схемы и открытые планы этажей также являются популярными элементами дизайна фермерского дома.

 Рикки Снайдер

Наполненный характером, современный рустикальный декор опирается на необработанные и натуральные материалы, чтобы создать пространство, в котором не будет ощущения холода. Более утонченный, чем столь любимый стиль фермерского дома, современный деревенский дизайн сочетает в себе состаренные, текстурированные, восстановленные или отремонтированные поверхности и предметы с чистыми и простыми линиями современного дизайна. Помещения, оформленные в этом стиле, обычно имеют нейтральную цветовую палитру, оригинальные и/или выставленные напоказ архитектурные детали и тщательный баланс деревенских и современных черт.

Только на заказ

Старинный декор фермерского дома менее отполирован, чем современный дизайн фермерского дома, и более продуман, чем деревенский дизайн, который имеет тенденцию быть более сдержанным. Поклонники старинного деревенского декора склоняются к подлинному антиквариату и предметам с настоящими признаками износа, а не к новым предметам, которые состарены или окрашены, чтобы выглядеть состаренными. Этот стиль дизайна часто включает в себя облупившуюся краску, металлы с заслуженной патиной и потертую обивку. Переработанные или переработанные предметы, такие как ящики, холщовые мешки, кувшины для молока и тому подобное, также популярны в этом стиле.

Дизайн: Элисон Гис

Одним словом, французский деревенский дизайн причудлив. Он имеет тот же обжитой, антикварный подход, что и деревенский и фермерский дизайн, но в пространствах, вдохновленных французским кантри, есть увядшая роскошь и тонкая изысканность, которые идеально передают ощущение состаренного, но с любовью ухоженного загородного замка. Цвета, используемые в этом стиле, имеют тенденцию быть вдохновленными природой, вневременными и теплыми, а мебель часто не соответствует друг другу, восстановлена ​​​​и полна характера.

Вишневый винтажный дом

Предшественник коттеджкора, дизайн английского коттеджа, конечно же, вдохновлен традиционными коттеджами сельской Англии. Деревенский, уютный и домашний, этот стиль расслаблен и доступен. Общие элементы этого стиля дизайна включают деревянные и кирпичные поверхности, пастельные тона и другие приглушенные цвета, пышную зелень и природные акценты. Как и в случае с дизайном фермерского дома, открытые балки, необработанная отделка и стеновые панели популярны в стиле английского коттеджа, хотя этот стиль более причудлив и уютен, в то время как пространства, вдохновленные фермерским домом, имеют тенденцию быть больше и более открытыми.

Бекка Интерьеры

Более элитный пляжный дом, чем деревенский приморский коттедж, современный прибрежный декор в значительной степени опирается на элементы современного дизайна, чтобы передать расслабленное пляжное настроение. Помещения с современным прибрежным декором часто располагаются на берегу, конечно, но они тонко отдают должное своему местоположению, используя такие штрихи, как ковры из морских водорослей, высококлассные акценты из коряги и тому подобное. Этот стиль настолько ценится, что стал популярным и за пределами побережья, поскольку люди максимально используют тканые текстуры и мечтательные пляжные цветовые палитры.

ДИЗАЙН: CORNER HOUSE CREATIVES

Как правило, более лаконичный, чем даже современный прибрежный дизайн, средиземноморский дизайн — это место, где встречаются минималистские взгляды и прибрежные стили. Средиземноморский дизайн немного сложнее определить, чем другие стили, но вы узнаете его, когда увидите: он использует текстуру — часто в виде оштукатуренных стен — для создания более грубого ощущения, чем современный или минималистский декор, и использует арки, мало без настенных украшений и с большим количеством натуральных отделок и деталей, чтобы еще больше выделиться. Если, глядя на пространство, вы представляете его расположенным на живописной скале над Средиземным морем, вы, вероятно, видите интерпретацию средиземноморского дизайна.

Том Стрингер

Французский декор, несомненно, элегантен. Он имеет тенденцию склоняться к роскоши, хотя популярность винтажных и антикварных акцентов в этом стиле делает его изысканным, а не кричащим. Цветовые схемы, связанные с этим стилем, часто приглушены, что позволяет сиять крупномасштабным фокусам, таким как эффектная традиционная кровать с балдахином, привлекающая внимание люстра или большое позолоченное зеркало.

Ваш стиль дизайна интерьера: список всех стилей

11 июля 2022 г.

Какой у вас стиль в интерьере? Это один из первых вопросов, который мы задаем клиентам, чтобы определить направление проекта. И сегодня мы просим вас! Но не волнуйтесь, даже если вы не совсем уверены, к чему относится ваш вкус, мы здесь, чтобы помочь вам узнать о самых популярных стилях дизайна — и открыть свой собственный!

Существует множество различных популярных стилей дизайна интерьера, от современного до традиционного и менее известных стилей, таких как бохо или гламур.

И хотя мы выделяем 14 наиболее распространенных стилей дизайна домашнего интерьера, это не окончательный список. Стили постоянно меняются и развиваются, и m любой, если не большинство людей, может сочетать в себе несколько разных стилей.   Итак, сегодня это ускоренный курс по стилям домашнего декора, поскольку мы разделяем основные принципы и помогаем вам найти идеальный стиль интерьера!

 

 

Не пропустите наши викторины: 10 вопросов, чтобы определить ваш стиль дизайна интерьера и Как ваш любимый телевизор в гостиной может определить ваш стиль дизайна

Список 0015 ALL THE STYLES

 

1. MODERN

2. TRADITIONAL

3. BOHO

4. ORGANIC MODERN

5. ECLECTIC

6. MODERN Farmhouse

7. GLAM

8. Страна

9. Индустриал

10. Прибрежный

11. Мидестный современный

494

.0097 12. МИНИМАЛИСТ

13. ПЕРЕХОДНЫЙ

14. СКАНДИНАВСКИЙ

 

 

Дизайн: BluDot

СОВРЕМЕННЫЙ

 Многие люди ассоциируют современный стиль с холодностью, резкостью и стерильностью. Но на самом деле современный стиль во многом основан на разбиении элементов на самые простые и фундаментальные с упором на четкие линии. Вы не найдете ничего в этом стиле с дополнительными украшениями, и, как правило, стиль имеет более нейтральную цветовую палитру со случайными всплесками цвета.

 

 

---

Ознакомьтесь со всеми нашими любимыми современными продуктами здесь.

Дизайн: BHDM

ТРАДИЦИОННЫЙ

Традиционный — один из старейших и наиболее распространенных стилей дизайна. Традиционный стиль уходит корнями в наследие и традиционные формы и формы. Вы часто найдете предметы, которые совсем не изменились с тех пор, как были созданы сотни лет назад. Это все о

сознательном наслоении, формальности и включении частей со структурой и симметрией.

 

 

---

Посмотрите наш взгляд на традиционный стиль здесь.

Фото: Дабито

//

Дизайн: Justina Blakeny

BOHO

Богемный стиль (

также известный как Boho ) стал очень популярным в последние несколько лет, хотя его корни уходят гораздо дальше. Стиль бохо — это объединение натуральных и органических элементов в очень многослойный и собранный образ. В этом стиле вы найдете множество тростника, ротанга, бамбука, узоров и текстиля, смешанных с яркими и насыщенными цветами. Это экзотично, это игриво и очень многослойно.

 

 

---

См. дизайн современного бохо Бобби здесь.

Фото: Фредрик Карлссон

//

Дизайн: Энн Стивенсон

ОРГАНИЧЕСКИЙ СОВРЕМЕННЫЙ

Органический современный нейтральный, привлекательный и изысканный, но непринужденный. Он связан с модерном своей чистой эстетикой и цветовой палитрой, но этот стиль основан на

наслоении нейтральных тканей и текстур , чтобы вызвать интерес, а не добавить дополнительный цвет. В этом стиле вы найдете множество светлого дерева и расслабленного текстиля, смешанные с культовым освещением черного цвета, латуни и хрома.

 

 

---

Посмотрите этот проект, чтобы узнать, как Бобби внедрил органический модерн.

Фото: Creekwood Hill

ECLECTIC

Во всех смыслах это можно назвать чуть более утонченным родственником бохо.

У него много общего в собранной природе, цветовых сочетаниях и продуманной эстетике. Тем не менее, предметы менее органичны и более стилизованы. Эклектичные комнаты могут быть заполнены культовыми предметами практически любого стиля, и если все сделано правильно, все будет работать вместе.

 

 

---

Здесь вы найдете уютную интерпретацию эклектичного стиля.

Дизайн: Studio McGee

СОВРЕМЕННЫЙ ДОМ

Этот стиль стал очень популярным за последние 5 лет. В этом стиле используется множество найденных и спасенных предметов, но объединенных более современным и изысканным способом. Вместо того, чтобы быть слишком деревенским и деревенским, он больше вдохновлен последним. Вы увидите клетчатые, синие, зеленые и много белых и черных цветов, используемых в этом стиле. Он очень привлекательный и удобный, с легким оттенком традиционности, но не слишком формальный.

Деревенский, но изысканный.

 

 

---

Посмотрите, как Бобби преобразил современный фермерский дом.

Фото: Саймон Уотсон

//

Дизайн: Joseph Dirand

GLAM

Этот стиль наполнен роскошными тканями, такими как кожа, замша и бархат, а также цветами драгоценных камней. Он очень высокого класса и отполирован, и в нем используются все самые лучшие отделки. В этом стиле вы увидите множество минималистичных, но эффектных штрихов, которые придают ему шикарный и возвышенный вид без необходимости добавлять слишком много дополнительных деталей и наполнителей, которые вы можете найти в стиле «голливудского регентства».

 

 

---

Нажмите здесь, чтобы узнать, как Бобби воспринимает современный гламур.

Фото: Featherglass

COUNTRY

В отличие от современного фермерского дома, деревенский стиль представляет собой более традиционный и классический вид фермерского дома. Он основан на простых материалах, которые использовались в течение десятилетий, от деревенского дерева до клетки, ситцевой ткани и полосок, до простой мебели со шпиндельной спинкой.

А такие элементы, как старинные вывески, освещение сарая или переработанная древесина, также могут найти свое место в интерьере в стиле кантри.

 

 

---

Ознакомьтесь с нашей подборкой товаров, чтобы привнести в дом деревенский стиль.

Дизайн: Ravi Iyer

INDUSTRIAL

Как следует из названия, происхождение этого стиля больше похоже на фабричное и машинное. Он определенно может показаться немного более мужественным, чем другие стили, поскольку в нем

используется много металла, деревенского дерева и кожи . Тем не менее, мягкость достигается за счет нейтральной цветовой палитры и использования найденных предметов, которые мгновенно могут придать комнате душу и характер.

 

 

---

Узнайте больше об индустриальном стиле и привнесите свой стиль домой здесь.

Дизайн: Suzanne Kasler

COASTAL

Название само по себе дает вам представление о стиле.

Все дело в непринужденной пляжной атмосфере, которую вы найдете во многих домах на побережье. Стиль заключается в том, чтобы привнести природные элементы побережья в ваш дом. Есть много выбеленное дерево, синие тона и много белого , чтобы все это пляжное солнце отражалось в комнате.

 

 

---

Узнайте, как добавить прибрежный стиль в свой дом здесь.

Фото: Rejuvenation

Модерн середины века

Под влиянием 50-х и 60-х годов этот стиль стал одним из самых распространенных и родственных стилей для многих людей. Изделия, созданные в этот период, выдержали испытание временем и до сих пор остаются свежими, современными и актуальными. Линии на многих предметах середины века просты, ясны и минималистичны и сделаны из теплых пород дерева с целенаправленными деталями и стилем.

 

 

---

Ознакомьтесь с проектом Bobby Modern Mid-Century здесь.

Фото: Томас Де Брюйне

//

Дизайн: Studio Niels

Minimalist

Стиль, похожий на современный — минималистский, с очень чистыми линиями и простыми формами, однако

этот стиль живет мантрой «меньше значит больше» . Все в минималистичном пространстве должно служить цели, и вы не найдете слишком много лишних объектов или слоев.

 

 

---

Оцените теплый минималистичный дизайн здесь.

 

Фото: Тесса Нойштадт

//

Дизайн: Amber Interior Design

ПЕРЕХОДНЫЙ

Считайте переходный

местом встречи традиционного и современного . Как правило, вы увидите ряд более традиционных элементов (таких как лепнина, стеновые панели или классические ковры) в сочетании с современной мебелью, произведениями искусства или освещением, чтобы создать вид, который охватывает прошлое, настоящее и будущее.

 

 

---

Посмотрите, как Бобби создал традиционный дом с множеством современных штрихов.

 

Фото: Decor8

//

Дизайн: Anette Nilsson

Скандинавский

Скандинавский дизайн родом из одноименного уголка мира, скандинавский дизайн имеет очень нордические корни.

Он имеет некоторое сходство с органическим модерном, но читается на 9 баллов.0015 немного проще и минималистичнее в своем подходе к . Когда используются цвета, это очень мягкая цветовая палитра пастельных тонов, уравновешенная светлой древесиной и множеством белых, кремовых и желтовато-коричневых тонов. Это привлекательный, простой и чистый, но очень теплый и непринужденный стиль.

 

 

---

Посмотрите, как мы интерпретировали скандинавский стиль в этом доме.

 

 

И еще несколько СТИЛЕЙ…

Эти стили менее распространены, но ваш вкус тоже может подпадать под одну из этих категорий!

 

• Современный колониальный стиль 

• Современная Богемия

• 80S Glam

• ГОЛЛИВУД РЕГЕНСИ

• ВИКТОРИАНСКИЙ

• Английский

• Японский

• Декоративный

 

Вам также может понравиться//

Викторина по стилю дизайна интерьера — Какой у вас стиль домашнего дизайна?

Нужна помощь в определении вашего личного стиля дизайна? Со всем вдохновением раскрытие вашего стиля может быть ошеломляющим. Введите: викторина по стилю дизайна интерьера Modsy. Наша быстрая бесплатная викторина по стилю поможет вам определить свой стиль в дизайне интерьера за несколько минут или меньше.

Наш подход:

Один стиль не подходит всем

В Modsy мы считаем, что личный стиль невероятно нюансирован, поэтому мы использовали очень тонкий подход при разработке нашей викторины по домашнему стилю. Вместо того, чтобы маркировать вас одним стилем дизайна, мы представляем вам уникальный смешанный результат, который невероятно индивидуален. Вы не просто привязаны к такому стилю, как «деревенский» или «минималистский», потому что большинство людей предпочитают внешний вид, представляющий собой смесь нескольких разных стилей дизайна интерьера. Результаты вашего теста будут отражать ваши нюансы, личные предпочтения и дадут вам инструменты, чтобы воплотить свой стиль в жизнь в вашем реальном пространстве.

Разработано дизайнерами

и инженерами

Викторина по стилю Modsy была разработана командой дизайнеров интерьеров, историков дизайна (здесь мы говорим о докторах наук!) и инженеров мирового уровня. Результатом стала викторина по стилю декорирования, сочетающая искусство и технологии и дающая удивительно точные результаты по стилю.

Когда вы просматриваете изображения в нашей викторине по дизайну интерьера, рассказывая нам, что вам нравится и не нравится, алгоритмы, которые мы разработали, выявляют закономерности. Таким образом, результаты вашего стиля не основаны на отпуске вашей мечты. Вместо этого уникальный результат, который вы получаете, учитывает нюансы ваших стилевых предпочтений, поэтому вы можете создать собственный образ!

Превратите свои результаты в реальность

Как только вы обнаружите свой личный стиль, что произойдет дальше? Запустите дизайн-проект Modsy и увидите, как ваши результаты воплотятся в жизнь именно в вашей комнате.

Все, что вам нужно сделать, это отправить нам несколько фотографий и размеров вашей комнаты (или снять видео с помощью нашего приложения для iOS), и мы создадим 3D-модель вашего помещения. Затем ваш личный дизайнер украсит его настоящей мебелью и декором и доставит обратно вам в фирменном 3D-режиме.

Готовы начать?

Популярные стили дизайна

Хотите знать, какие результаты по стилю получают другие люди? Познакомьтесь с 3 самыми популярными стилями дизайна среди клиентов Modsy!

Mid-Century Minimalist

Это приветливый и свежий дизайн, сочетающий в себе классные ретро-формы с чистой эстетикой минимализма. В этих комнатах вы найдете гладкие формы и современный стиль, и все это с изюминкой «лучше меньше да лучше».

Уютный деревенский дом

Простой и уютный, этот стиль отличается удобством для жизни и семейным дизайном. Номера в деревенском фермерском доме оформлены с использованием множества натуральных материалов и удобных предметов, полных характера и очарования.

Бохо Глэм

Стремящийся к драматизму и азарту, бохо глэм — это красочный, эклектичный образ с колоритом Голливудских холмов. Он сочетает в себе лучшее из двух очень разных миров — смешение эклектичного стиля бохо с любовью гламура к более изысканным материалам и насыщенным цветам.

Викторина по стилю дизайна интерьера Часто задаваемые вопросы

Откуда Модси знает мой стиль украшения?

Многие люди знают, что им нравится (и не нравится), когда они это видят, но они изо всех сил пытаются точно описать, что именно им нравится. Что ж, викторина по стилю дизайна интерьера Modsy была создана именно с учетом этой дилеммы. Вот почему наша викторина основана на изображениях, а не на серии вопросов (мы никогда не спросим вас, о чем вы мечтаете или каким домашним животным было бы ваше идеальное животное).

Все, что вам нужно сделать, это посмотреть на несколько изображений и сказать нам, какие из них вам нравятся, а какие нет. Мы разработали алгоритм, который идентифицирует шаблоны ваших предпочтений, что позволяет нам идентифицировать ваш уникальный личный стиль. Например, может быть, вам нравятся диваны в стиле модерн середины века, но вы также любите промышленные материалы, такие как необработанное дерево, металл и камень. Наш алгоритм идентифицирует эти предпочтения, суммирует результаты, и мы предоставляем ваш уникальный идентификатор стиля, который дает вам имя и описание стиля для различных элементов, составляющих ваш личный стиль.

Сколько времени занимает викторина по стилю Модси?

Недолго! Тест займет от 2 до 6 минут, в зависимости от того, сколько времени вы потратите на обдумывание изображений. Тем не менее, мы рекомендуем не заморачиваться и идти на поводу у своей интуиции! Это даст вам лучшие результаты и сэкономит вам время на викторине.

Сколько раз я могу пройти тест на стиль?

Сколько угодно раз! Однако с нашим алгоритмом, который помогает точно определить ваш личный стиль, мы уверены, что вам не придется повторять его больше одного раза!

Может ли викторина сочетать разные стили дизайна?

Определенно! У нас часто есть клиенты, которые хотят спроектировать свое пространство с соседом по комнате или другим значимым человеком. А это значит комбинирование стилей дизайна! С помощью нашей викторины по стилю вы можете вместе просмотреть изображения и определить, что вам нравится, а что нет. Мы посмотрим, как ваши стили сравниваются, и предоставим вам уникальный результат, сочетающий их вместе бесшовным и стильным образом.

Какие стили домашнего декора самые популярные?

Популярные стили дизайна интерьера всегда меняются, поэтому нет ни одного стиля, который был бы самым популярным навсегда. Тем не менее, прямо сейчас справедливо сказать, что есть несколько стилей дизайна, которые доминируют в трендовом ландшафте (и так было уже довольно давно). А именно: модерн середины века, деревенский фермерский дом и эклектичный богемный стиль, которые на данный момент являются одними из самых популярных стилей.

Сколько существует стилей дизайна интерьера?

Существует поистине бесконечное количество стилей дизайна, потому что есть так много способов смешивать и сочетать основные стили, чтобы создать единственный в своем роде внешний вид. В Modsy нам нравится думать о «чистых стилях», которые являются основными стилями, лежащими в основе всего дизайна интерьера.

Что это за чистые стили? Модерн середины века, минималистичный, современный, индустриальный, голливудский гламур, эклектичный или бохо, деревенский, классический формальный и традиционный. Вы можете узнать больше об этих стилях и их истории в нашем блоге, в котором рассказывается о популярных стилях дизайна интерьера.

17 стилей графического дизайна: визуальное руководство

В настоящее время вы разрабатываете бренд, но не знаете, какую эстетику выбрать? Вы попали в нужное место.

Важно установить стиль графического дизайна для вашего бренда, чтобы он мог стать более узнаваемым как внутри, так и за пределами вашей целевой аудитории. Ниже приведены 17 различных стилей графического дизайна, которые обычно используются в мире маркетинга и дизайна. Каждый стиль дизайна имеет свои особенности, которые можно сочетать с другими стилями для создания уникальных произведений.

Используйте это руководство, чтобы найти лучший стиль дизайна для вашего бренда, или, если вы дизайнер, используйте его для вдохновения. Когда вы найдете свои любимые типы стилей дизайна, отправляйтесь в нашу коллекцию иконок и исследуйте!

СОДЕРЖАНИЕ:

• Минимализм
• Максимализм
• Типограф
• Ретро
• Аннотация
• Геометрический
• FLAT
• Три измерения
• Organic
• 0003 Modern
• Corporate
• Иллюстрированный
• Playful
• Feminine
• MASCULINE
• Гранж
• Фотореализм

1. Минимализм ИЗОБРАЖЕНИЯ.

Минималистское движение зародилось в 1920-х годах с архитектурного дизайна, но с тех пор его популярность росла и падала. Этот стиль дизайна ценит простоту, а не сложность, с чистыми геометрическими формами и монохромными цветовыми палитрами.

Минимализм использует силу пустого пространства, позволяя простым формам и рисункам передавать сообщение. Помните, что меньше значит больше, и опускайте детали, которые не важны для общего дизайна.

Стиль дизайна Луиса Прадо минималистичный как в типографике, так и в элементах, как видно на последнем изображении выше.

Характеристики: 

• Ограниченная цветовая палитра
• Минимальное затенение
• Смелые линии

2. Максимализм Изображение предоставлено Джонни Нуньесом из The List.

Полная противоположность минимализму, максимализм использует в смелом дизайне перенасыщенные цветовые схемы и узоры. В максималистских работах обычно используются неустойчивые макеты, которым не хватает традиционного баланса. В отличие от минимализма, этот стиль заполняет страницу, а не использует пустое пространство. Наслоение текста, изображений и текстуры — распространенная практика максимализма.

Джонни Нуньес — дизайнер-максималист, который создает красивые яркие и смелые иллюстрации, полные перекрывающихся форм.

Характеристики:

• Неожиданная цветовая палитра
• Контрастные паттерны
• Смелые шрифты и текстуры

3. Типографские

, как и титул, предполагает, типографический дизайн использует стили Font, чтобы общаться. Хотя этот стиль дизайна может использовать иллюстрации или сочетаться с другими дополнительными стилями графического дизайна, сам текст является основным компонентом. Текстовые логотипы — отличный пример типографского дизайна в действии. 9

Шрифт передает сообщение . Примеры включают винтажный стиль или арт-деко 20-го века. Эти классические художественные стили включают в себя ностальгические элементы и шрифты, узнаваемые аудиторией всех возрастов. В дизайн включены декоративные элементы и иллюстрации, привязанные к определенному периоду.

Характеристики:

• Винтажные шрифты
• Детали, которые вызывают психоделические 60 -е и 70 -е годы
• Смешанные и ретро -элементы

9008 5. Аннотация

РЕЗЮМЕ. оторваны от того, как они могут выглядеть в действительности. Дизайн открыт для интерпретации целевой аудиторией и использует контрастные элементы формы, формы и тона.

Характеристики: 

• Уникальная цветовая палитра
• Сюрреалистическое изображение реальности
• Предназначен для интерпретации

6. Геометрический Изображение предоставлено Майей Или из The List.

Этот визуальный стиль основан на геометрии, разделе математики, который фокусируется на отношениях между углами, линиями и точками. Общий дизайн эстетически минимален, с акцентом на балансе прямых линий, форм и краев. Эти простые дизайны можно дополнить различными цветовыми палитрами и сочетать с изображениями.

Работа Майи Или — отличный пример геометрического дизайна, который отклоняется от скучных блоков — вместо этого она использует цвет в своих интересах.

Характеристики:

• Симметрия и баланс
• Прямые линии и формы
• разные цветовые палитры

7. Плоская

Стиль проектирования часто сравнивается с минимальным дизайном. негативного пространства и упрощенного дизайна. Однако в плоском дизайне обычно используется монохромная цветовая палитра, а также значки и пиктограммы на иллюстрациях.

Плоский дизайн — это популярный стиль для использования в графических материалах, таких как плакаты и путеводители, и он стал основным стилем для веб-сайтов и мобильных приложений.

Усовершенствуйте свой дизайн с помощью бесплатных значков

Browse Icons

Значки Chattapat — отличный пример того, как сделать плоский дизайн чрезвычайно подробным, но не перегруженным.

Характеристики: 

• Двухмерный
• Монохромный
• Используются значки 

8. Трехмерный

Трехмерный графический дизайн оживляет плоский дизайн. Цель состоит в том, чтобы создать иллюзию реализма, используя эффекты естественного освещения и тени. Он использует элементы глубины и объема, чтобы дизайн выглядел более реалистично. 3D-графический дизайн часто используется в контенте социальных сетей, веб-дизайне и анимации.

Характеристики: 

• Отражает реальный объект
• Использует свет и тени
• Уравновешивает объем, массу и глубину

9. Органический

В органическом стиле используются натуральные и деревенские элементы, которые хорошо сочетаются с природным миром. Общие элементы включают естественные текстуры, органические формы и нейтральные цветовые палитры. Плавные линии, нарисованные от руки, также являются популярным приемом в этом стиле дизайна.

Органический дизайн часто включает ботанические элементы, такие как растения и листья, и является распространенным стилем дизайна для экологически чистых брендов и компаний-производителей.

Характеристики:

• Земные элементы
• Нейтральная цветовая палитра
• Жидкие линии и органические формы

10. Современный

Современный графический дизайн, также известный как покойный модернизм, пост после мировой войны II II. . Общие элементы этого стиля дизайна включают неправильные геометрические формы и линии, яркие цвета и уникальные макеты. Шрифты, используемые в этом дизайне, обычно представляют собой базовые шрифты без засечек.

Характеристики: 

• Яркая цветовая палитра
• Геометрические линии и формы
• В сочетании со шрифтами без засечек

Обычно он использует консервативные элементы дизайна и формальные стили шрифтов. Простые значки и макеты также часто встречаются в этом современном стиле дизайна. Фирменный стиль особенно хорошо подходит для бизнес-презентаций и маркетинговых пакетов.

Характеристики: 

• Простые формы и шрифты
• Чистые линии
• Дополнительная цветовая палитра

Некоторые стили дизайна в этом руководстве относятся к иллюстративной категории графического дизайна. Стиль иллюстрации уникален для каждого дизайнера и зависит от методов, включая анимацию, 3D, фотореализм и многое другое. Если вы дизайнер, берите свои инструменты и начинайте рисовать — вот вам и ваш иллюстрированный стиль дизайна!

Нам нравится уникальный иллюстративный стиль Cachetejack, полный цвета и жизни.

Характеристики:

• Стиль рисунка в стиле графического дизайна
• 13. Playful

  Игривый дизайн лучше всего подходит для работы, которые предназначены для семей с молодыми детьми. Обычно можно увидеть живые, красочные иллюстрации животных и людей, переплетающиеся с небольшим количеством воображения. Этот беззаботный стиль дизайна идеально подходит для детских книг и брендов, ориентированных на семью.

  Характеристики:

  • Анимационные элементы и графика
  • Vibrant Color Palette
  • Действительный дизайн
  14. Feminine

  Этот иллюстративный стиль используется для брендов и рекламных объявлений, которые представляют собой начинающую женскую аудиторию. , Общие элементы включают курсивные шрифты, очаровательные декоративные детали и мягкие пастельные тона. Этот стиль графического дизайна прекрасно сочетается с органическими и природными элементами.

  Характеристики:

  • Кризивные шрифты
  • Наклонные и изогнуты мужская аудитория. Монохроматические цветовые палитры, грубые текстуры и толстые шрифты — популярные элементы этого стиля, а также суровые или даже грубые визуальные эффекты.

    Характеристики:

    • Толстые шрифты
    • Приглушенная цветовая палитра
    • Жесткие текстуры и изображения В этом дизайне используются неправильные линии и формы, а также состаренные элементы. Также популярны шероховатые текстуры и окрашенные фоны. Этот стиль дизайна часто сочетается с готическим и панк-стилем.

      Характеристики:

      • Темная и контрастная цветовая палитра
      • изображает зловещее настроение
      • Проблемные и грубые текстуры
      17. Фотореализм

      с этим уникальным стилем, визуализ их реальных аналогов, насколько это возможно. Обычно дизайнер рисует их вручную с помощью карандашных набросков, а затем переносит в векторную или растровую программу. Их можно использовать для логотипов брендов или просто как отдельное произведение искусства.

      Характеристики: 

      • Полностью соответствует реальному изображению или объекту
      • Нарисовано дизайнером вручную
      • Используются такие материалы, как карандаш и бумага

      Надеемся, вам понравилось просматривать эти стили графического дизайна и дизайнерские примеры. При разработке попробуйте поиграть с несколькими стилями, чтобы создать свой собственный стиль, и не забудьте просмотреть коллекцию иконок Noun Project, чтобы получить больше вдохновения в графическом дизайне!

      Команда проекта

      Как выбрать стиль дизайна, который вам подходит – Джейн дома

      Когда дело доходит до вашего стиля дизайна, вы чувствуете, что у вас есть много идей, но вы не знаете, на чем сосредоточиться? Вы чувствуете, что ваш стиль вездесущ? Или вы чувствуете, что вас привлекает все стили и тенденции декора, которые появляются? Поверьте мне, бывают моменты, когда я могу ответить утвердительно на все эти вопросы! Но я обнаружил, что изучение того, как выбрать стиль дизайна, значительно упрощает украшение нашего дома!

      Создание собственного стиля декора — это постепенный процесс. Но определенно стоит потратить время на то, чтобы найти свой стиль оформления и дизайна до того, как вы начнете тратить деньги на свои помещения.

      Узнав, как выбрать стиль дизайна, который соответствует вашей индивидуальности, вы сможете с уверенностью украсить свой дом, зная, что будет выглядеть красиво и сделает вас счастливым. Больше не нужно тратить время и деньги на вещи, которые в конечном итоге кажутся вам неправильными, когда вы приносите их домой!

      Pure Salt Interior Design – аналогичная оттоманка

      Но сначала —

      Когда я говорю о выборе стиля для вашего дома, я не имею в виду, что вы должны ограничивать себя одним конкретным стилем, лейблом или тенденцией. Я говорю о том, чтобы узнать, что вам нравится, чтобы вы не были перегружены всеми возможными вариантами.

      Современная гостиная открытой планировки и семейная комната от House Seven Design

      Я из тех, кто любит узнавать о типах личности и проходить все тесты по стилю домашнего декора. Это помогает мне лучше понимать не только себя, но и других. Такое понимание может отразиться на каждом аспекте нашей жизни, включая стили украшения, которые мы предпочитаем.

      Очаровательная прихожая в стиле европейского фермерского дома от Studio McGee

      Я считаю, что наши дома должны быть отражением того, кто мы есть на самом глубоком уровне. Как и во всем в жизни, знакомство со своим личным стилем украшения в конечном итоге связано с доверием к вашей интуиции, а не с толпой.

      Открытие своего стиля декора и воплощение вашей личной эстетики в вашем доме может стать прекрасным путешествием к самопознанию.

      Белые шкафы и плетеные табуретки придают этой кухне немного деревенского стиля – Christine Andrew

      Ниже вы найдете мои лучшие советы, которые помогут вам найти свой стиль дизайна, чтобы вы могли создавать пространства, которые выглядят красиво, аутентично и отражают вашу уникальную точку зрения.

      1. Возьмите подсказки из своего шкафа

      Первое, что я рекомендую при изучении того, как выбрать стиль дизайна, — это взять подсказки из своего шкафа. Взгляните на свою любимую одежду и обратите внимание, к каким цветам, тканям и узорам вы обращаетесь снова и снова.

      главная спальня

      Если вы знакомы с моим домом, то, наверное, неудивительно, что я ношу много синего и белого!

      Мой любимый наряд — белые джинсы с синей или белой хлопчатобумажной или льняной рубашкой летом и синие джинсы с белым свитером цвета слоновой кости или серым зимой.

      И если вы посмотрите вокруг нашего дома, вы увидите, что эти цвета и ткани отражаются в моем стиле декорирования.

      гостиная

      Наши белые секции, диван и стулья в чехле – одни из моих любимых вещей в нашем доме, потому что они мягкие, удобные и за ними легко ухаживать, как и за моей одеждой!

      каминная комната

      2. Создайте стильную виньетку

      Дизайнерские подсказки могут исходить из самых неожиданных мест и вещей. Часто есть что-то небольшое, деталь или поворот, который резонирует с вами и кажется интересным, например, произведение искусства в спальне ниже.

      Дизайн интерьера Pure Salt — настенное искусство

      Итак, следующее, что я рекомендую, — это пройтись по вашему дому, заглянуть в кладовку и собрать все, что отражает внешний вид и чувства, которые вы любите.

      Объедините все эти вещи в одной части вашего дома и создайте виньетку или композицию из предметов, которые расскажут историю о том, кто вы и как вы хотите, чтобы ваш дом выглядел и ощущался.

      прихожая

      Всякий раз, когда я отвлекаюсь на то, что делают другие, я думаю о нашей прихожей. Это напоминает мне об общем настроении, тоне и стиле, которые я хочу видеть в нашем доме.

      Я знаю, что получаю наибольшее удовольствие, когда декорирую таким образом, который выражает мой личный вкус и стиль.

      3. Вдохновение для дизайна

      Затем соберите вдохновение, которое поможет вам сузить свой личный стиль украшения.

      Посетите местные музеи, картинные галереи, ботанические сады, рестораны или красивые отели. Собирайте идеи из фильмов, музыки, путешествий или природы. Полистайте журналы по дизайну интерьера и журнальные столики.

      Яркая прихожая в переходном стиле от M. Lahr Homes

      Или просто пролистайте вдохновляющие страницы в Instagram или Pinterest и сохраните то, что вам нравится, на доске или в папке. Посмотрите, сможете ли вы определить тенденцию, цветовую схему или общую тему в том, что вам нравится.

      Дизайн Джина Стоффера

      Один из моих любимых способов сузить свой стиль украшения — просмотреть каталоги домашнего декора или сайты. Иногда просто знание того, какие магазины вас привлекают, может помочь вам определить свой стиль.

      Прекрасная гостиная в прибрежном фермерском доме с двумя подвесными стульями — дизайн Джули Ховард для Timber Trails Development Co.

      Наверное, неудивительно, что я люблю просматривать каталог Serena & Lily. Их современный подход к прибрежному стилю резонирует с тем, где я хочу быть в своем доме и в жизни — рядом с пляжем!

      Pure Salt Interior Design

      Если вам нравятся современные, скандинавские или современные стили дизайна середины века, вам, вероятно, понравится листать West Elm и Crate and Barrel для вдохновения.

      Pure Salt Interior Design – стулья

      Lulu и Georgia и Anthropologie – отличные источники вдохновения для декора в стиле бохо и скандинавского стиля.

      Ames Interior Design — журнальный столик

      Pottery Barn — отличный источник, если вы предпочитаете современный и/или переходный стиль.

      Design Works Home – люстра

      Jenni Kayne прекрасно воплощает калифорнийский повседневный образ.

      M. Elle Design

      Dear Keaton — отличный источник вдохновения для вдохновения в стиле пляжного домика.

      Pure Salt Interior Design

      McGee and Co. — отличный ресурс, если вы предпочитаете стиль современного загородного дома или европейского загородного дома.

      Studio McGee – журнальный столик

      And One Kings Lane – это отличный источник всего, от современного до прибрежного и традиционного стилей декора.

      Christopher Architecture – аналогичная подвеска – аналогичная подвеска

      4. Создайте визуальное напоминание о стилях дизайна, которые вам нравятся

      По мере того, как вы черпаете вдохновение, я рекомендую создать папку в виде виртуальной доски настроения или доски дизайна, чтобы держать ее в памяти. Телефон. Просто сделайте скриншоты понравившихся вам помещений или сделайте пару фотографий своего вдохновения для дизайна из шага 2. 

      Увидев цвета, узоры и предметы, которые вам нравятся, все в одном месте, вы получите удивительную ясность относительно стиля вашего домашнего декора.

      Красивая современная прибрежная кухня с яркими подвесными светильниками и плетеными табуретами от Salt Design Company

      Ношение с собой папки или доски настроения помогает мне оставаться верным моему дизайнерскому стилю, когда я в пути. Таким образом, я не запутаюсь и вернусь домой с кучей случайных вещей от Target и TJ Maxx!

      Сохранение вдохновляющих фотографий на телефоне или компьютере также поможет, если вы хотите сослаться на определенную цветовую схему, предмет мебели, ковер или произведение искусства, чтобы вы могли сопоставить их при совершении покупок в Интернете.

      Jean Stoffer Design

      Если вы хотите сделать доску настроения или коллаж, вы можете использовать программы для редактирования фотографий, такие как Photoshop, PicMonkey или Canva. Я использую PowerPoint для создания почти всех своих дизайнерских досок, потому что он позволяет мне удалять фоновые изображения.

      Вот пример коллажа, который я создал в PowerPoint. Всякий раз, когда я чувствую конфликт со своим стилем, все, что мне нужно сделать, это обратиться к нему, чтобы вспомнить образ, который мне нравится.

      JavaScript в настоящее время отключен в этом браузере. Повторно активируйте его, чтобы просмотреть этот контент.

      5. Передумать – это нормально

      Помните, что когда дело доходит до выражения вашего уникального стиля в вашем доме, нет правильного или неправильного. Так что продолжайте экспериментировать, пока не найдете образ, который вам подходит.

      Развитие вашей личной эстетики и изучение того, как выбрать стиль дизайна, — это не процесс с четкими шагами или линейными результатами, и это часть того, что делает его таким полезным.

      Дизайн интерьера Pure Salt

      Ваш стиль дизайна, вероятно, изменится со временем, когда вы откроете новые источники вдохновения или ваши вкусы изменятся, поэтому не заставляйте себя придерживаться стиля, который больше не находит отклика у вас!

      Если вы обнаружите, что ваш стиль украшения изменился, дайте себе разрешение начать все сначала. Важно, чтобы ваш выбор стиля казался вам верным.

      Kelley Nan

      В течение жизни вы, вероятно, будете использовать множество стилей дизайна по мере развития вашего вкуса. Я чувствую, что мой стиль постоянно меняется!

      Ниже вы можете увидеть, как изменился стиль нашей гостиной за последние пару лет. Здесь все постоянно меняется, в зависимости от времени года и от того, что я люблю в последнее время.

      стулья – ковер – табуреты – бархатные наволочки – деревянная цепочка – аналогичная ваза – аналогичный шкаф

      6. Уверенно выражайте свой стиль в декоре

      Изучение того, как выбрать стиль дизайна, который соответствует вашей индивидуальности и предпочтениям, позволяет вы узнаете больше о себе, что открывает двери для большей уверенности и творчества во всех сферах вашей жизни.

      Но найти и выразить четкую и непротиворечивую точку зрения невозможно за одну ночь, поэтому дайте себе время поэкспериментировать и разобраться.

       Мельничная кухня с одним из моих любимых светильников

      Открытие вашего уникального дизайна и стиля декорирования и воплощение этой эстетики в вашем доме, гардеробе и жизни — это постепенный процесс, вытекающий из естественного течения жизни — по крайней мере, это как это работает для меня.

      Я выбираю вещи, которые мне приятны, кажутся мне красивыми и заставляют меня чувствовать то, что я хочу чувствовать.

      Короче говоря, найдите то, что делает вас счастливым, и следуйте этому — не только в вашем доме, но и во всем, что вы делаете. И когда вы найдете стиль, который вам подходит, не позволяйте никому отговорить вас от него! Хо Джейн

      магазин по почте:

      Включите JavaScript для просмотра контента

       

      Ищете больше идей для дизайна и украшения? Вот несколько любимых постов по теме из блога:

      Современные идеи подвесного освещения для кухни, которые вам понравятся

      Красивые и доступные турецкие направляющие Oushak для кухни

      Современные идеи прибрежного декора для вашего дома

      Вдохновляющие идеи дизайна кухни для вашего будущего Ремонт

      50 красивых современных идей дизайна ванной комнаты, которые вам понравятся

      Простое руководство по сочетанию металлов в ванной комнате

      Новая коллекция Studio McGee Target 2022 года

      Как установить декоративную лепнину на стену: проект «Сделай сам на выходных»

      Цвета года + главные тенденции цвета для дома на 2022 год

      Как

      Любимые пространства недели: интерьеры из чистой соли

      Идеи дизайна современной спальни для роскошного главного люкса

      50 современных гостиных, наполненных вдохновением

      Этот пост может содержать партнерские ссылки, что означает, что если вы нажмете на ссылку и купите что-нибудь, я могу получить небольшую комиссию бесплатно для вас. Для получения дополнительной информации, пожалуйста, прочитайте мое полное раскрытие здесь.

      выбор стиля украшениядовериестиль декораопрос по стилю оформлениястили оформлениястиль оформленияопределить свой стиль домаопределить свой стильстиль дизайнатипы стиля дизайнаузнать свой стиль дизайналегколегконайти свой стильпоиск стиля дизайнапоиск стиля украшения домапоиск своего стилясчастливыйдомашний блогдомашний декормагазины домашнего декораопросник о стиле домашнего декорадомашний стильопросник о домашнем стиледомашние стиликак выбрать стиль дизайнакак разобраться каков мой стиль дизайнакак найти свой стиль в декорированиикак сделать доску настроениядекорирование интерьероввикторина по стилю дизайна интерьерапринятие решений о вашем домедоски настроенияпокупки для викторины по домашнему стилюкакой у вас стиль декорированиякакова ваша домашняя индивидуальностьваш стиль декорированияваш тест на стиль украшенияваш домашний стильваш стиль

      Стили графического дизайна | OnlineDesignTeacher

      Какой стиль графического дизайна подходит для вашего проекта?

      В начале любого проекта графического дизайна вы задаетесь вопросом, какой стиль выбрать? какой стиль мне нравится? какой стиль лучше всего подходит для темы? в каком стиле мне будет комфортно? Независимо от того, разрабатываете ли вы отдельное изображение или стиль полного дома / бренд компании, стиль, который вы используете, будет зависеть от того, что наиболее подходит для него.

      Следующий список стилей графического дизайна не является окончательным списком, а представляет собой набор наиболее распространенных или популярных стилей графического дизайна. Существует больше стилей и постоянно создается больше стилей. Вы должны использовать этот список, чтобы получить общее представление об общих стилях графического дизайна и о том, что входит в каждый из них, чем они отличаются и как их создать.
      

      В этой статье обсуждается следующий список различных стилей графического дизайна…

      
      

      Графический дизайн в викторианском стиле:

      Образцы графического дизайна в викторианском стиле

      Викторианская эпоха в Британии была периодом правления королевы Виктории, который длился с 1837 по 1901 и был временем сильных моральных и религиозных убеждений. Викторианцы любили сложные и богато украшенные объекты, и это влияние проникло во все области дизайна, включая архитектуру, мебель, интерьеры, моду, типографику и коммерческое искусство.

      Викторианский стиль находился под сильным влиянием их ностальгии по предметам из прошлого. Викторианский стиль дизайна почти всегда заполнял всю страницу изображениями и шрифтом. Типичными элементами дизайна раннего викторианского стиля были использование внешних декоративных рамок и сложная типографика. Симметрия также широко использовалась в макете и дизайне.

      В более позднем викторианском стиле декоративных бордюров стало меньше, но по-прежнему использовались витиеватые шрифты и романтические образы. Типографика в викторианскую эпоху обычно появлялась в виде кривой или волны и обычно заключалась в баннере.

      Напомним, основными характеристиками викторианского стиля графического дизайна являются…

      • декоративные внешние рамки
      • сложная типографика
      • симметрия
      • богато украшенные и «деловые» образы
      • очень мало прямых линий или ребер

      Наверх

      
      

      Графический дизайн в стиле «Искусство и ремесла»:

      
      

      Образцы графического дизайна в стиле «Искусство и ремесло»

      Движение искусств и ремесел было международным движением в декоративном и изобразительном искусстве, которое зародилось в Великобритании, а затем процветало в Европе и Северной Америке между 1880 и 1910 , а затем вновь возникло в Японии в 1920-х годах. Он символизировал традиционное мастерство с использованием простых форм и часто отличался средневековыми, романтическими или народными стилями украшения с интенсивным использованием текстур и иллюстрированных инициалов.

      Arts & Crafts выступала за экономические и социальные реформы и была по существу антииндустриальной. Он оказал сильное влияние на искусство в Европе, пока его не заменили ар-нуво и ар-деко, прежде чем его в конечном итоге вытеснил модернизм в 19 веке.30 с.

      Напомним, что основными характеристиками стиля графического дизайна Arts & Crafts являются… 

      • повторно используемые элементы традиционного/старого стиля
      • простые формы
      • иллюстрированная типография
      • много текстур

      Наверх

      Графический дизайн в стиле модерн:

      
      

      Образец графического дизайна в стиле модерн

      Ар-нуво — стиль декоративно-прикладного искусства, архитектуры и дизайна, известный в Западной Европе и США примерно с 9 в. 0337 1890 примерно до 1920 и характеризовался замысловатыми линейными рисунками и плавными кривыми, основанными на естественных формах и «земляной» цветовой палитре.

      Эти узнаваемые плоские контурные иллюстрации и нарисованные от руки шрифты приводят к тому, что ар-нуво иногда путают с ар-деко, но между ними существует четкое различие. Стиль ар-нуво выглядит нарисованным от руки и предпочитает естественные линии и формы геометрическим формам, характерным для стиля ар-деко.

      Напомним, что основными характеристиками стиля графического дизайна в стиле модерн являются… 

      • замысловатый рисованный стиль
      • линейные конструкции
      • использование натуральных форм
      • регулярно показывает женскую форму

      Наверх

      Графический дизайн в стиле футуризма:

      
      

      Образцы графического дизайна в стиле футуризм

      Футуризм был не только художественным, но и общественным движением, развившимся в Италии в IX в. 0337 начало 20 века . Хотя это было в значительной степени итальянское явление, существовали параллельные движения в России, Англии и других странах. Он подчеркивал скорость, технологии, молодость и насилие, а также такие объекты, как автомобиль, самолет и промышленный город. Это было движение, которое особенно презирало не только некоторые аспекты классической древности, но и все, что не было абсолютно новым — антитеза искусств и ремесел 

      Художники футуризма были особенно успешны, и они часто разбивали свет и цвет на ряд точек или геометрических форм с помощью процесса, называемого дивизионизмом. Футуризм повлиял на многие направления современного искусства 20-го века, что, в свою очередь, повлияло на развитие современного графического дизайна.

      Напомним, основными характеристиками графического стиля футуризма являются… 

      • эклектичный стиль
      • с использованием новой технологии
      • смещение текста
      • некоторые влияния кубизма
      • без традиционных функций

      Наверх

      Графический дизайн в стиле ар-деко:

      
      

      Образцы графического дизайна в стиле ар-деко

      Расцвет ар-деко пришелся на , 1920-е и 30-е годы, , но как термин он не был придуман до 1925 года. В ар-деко используются острые аэродинамические формы, египетские зигзаги, линии движения и, в более современные времена, аэрограф. зернистый вид. Прекрасные примеры стиля графического дизайна ар-деко можно найти в старинных комиксах, афишах старых автомобильных выставок, обложках книг и кинопостерах.

      Эти изображения определяются геометрическими формами, смелыми кривыми, четкими вертикальными линиями, аэродинамическими формами, линиями движения, аэрографией и солнечными лучами. В отличие от стиля раннего модерна, в стиле ар-деко широко используются иллюстрации и графические изображения предметов повседневного обихода. Но эти особенности не отражают дух стиля ар-деко, который был смелым, позитивным, индустриальным и часто футуристическим и возник из мира, восставшего из пепла Первой мировой войны.

      Сам стиль ар-деко также пережил второе рождение в последние годы, становясь все более популярным за последнее десятилетие.

      Напомним, что основными характеристиками стиля графического дизайна ар-деко являются.

      .. 
      • смелые геометрические формы
      • использование линий движения и солнечных лучей
      • высокая контрастность цветов
      • плоский (по глубине)

      Наверх

      
      

      Графический дизайн в стиле героического реализма:

      
      

      Образцы графического дизайна в стиле героического реализма

      Героический реализм — это термин, описывающий искусство и графический дизайн, используемые в пропагандистских целях. Примеры включают стиль социалистического реализма, связанный с коммунистическими режимами, и очень похожий художественный стиль, связанный с фашизмом. Его характеристики легко узнать по названию; реализм и изображение фигур как идеальных типов, героев или символов, часто с явным отказом от модернизма.

      Образы героического реализма использовались для пропаганды революции в Советском Союзе во времена Ленина. И социалистическому искусству, и нацистскому искусству явно предписывалось быть героическим и романтическим, и, следовательно, они были скорее идеалистическими, чем реалистичными по форме и стилю.

      Напомним, основными характеристиками стиля графического дизайна героического реализма являются…

      • реалистичные образы
      • обычно с участием одного человека
      • продвижение идеала
      • сильное сообщение в тексте
      • прозрачный жирный шрифт

      Наверх

      Графический дизайн в стиле раннего модерна:

      
      

      Образцы графического дизайна в стиле раннего модерна

      Ранний модернизм был временем, когда художники и дизайнеры нарушили традиции, чтобы создать новый стиль дизайна, который повлиял на всех художников и дизайнеров по всему миру. Художников раннего модерна описывали как новых или экспериментальных, поскольку они изменили взгляды других на дизайн и искусство.

      Следуя некоторым идеалам итальянских футуристов, Баухаус создал новую философию дизайна, ставя функцию дизайна выше его формы и восставая против традиции, отдавая предпочтение всему новому и необычному. Этот стиль стал известен как «модерн» и стал началом бунта против традиции, которая пронеслась сквозь время и повлияла на все другие стили искусства и дизайна мира.

      Напомним, что основными характеристиками стиля графического дизайна раннего модерна являются…

      • геометрический
      • минималистичный подход
      • чистый тип
      • больше фото, меньше иллюстраций

      Наверх

      
      

      Графический дизайн в стиле американского китча:

      
      

      Образцы графического дизайна в стиле американского китча

      Влияние округлых обтекаемых форм в стиле ар-деко и увлеченность современными идеями продолжали вдохновлять дизайн всех видов в течение многих лет после XIX века. 30-е годы и американский китч дизайн 1950-х годов еще больше расширили футуристические стили с драматическими изгибами и формами космической эры. Китч-дизайн также характеризовался шрифтами, неформальными формами и мультяшными иллюстрациями.

      Китч в переводе с немецкого означает «безвкусица». В дизайне китч использовался для описания искусства или дизайна, которые претенциозны, вульгарны и демонстрируют полное отсутствие изысканности. С другой стороны, идея о том, что что-то настолько плохо, что это хорошо, — это то, как «китч» стал термином, иронически принятым американскими дизайнерами, использующими этот стиль.

      Напомним, что основными характеристиками графического стиля американского китча являются…

      • контрастные изображения и шрифты
      • смелые, яркие цвета
      • аэродинамические формы
      • человека в драматических позах

      Наверх

      Графический дизайн в стиле позднего модерна:

      
      

      Образцы графического дизайна в стиле позднего модерна

      Поздний модернизм включает в себя общее производство самых последних произведений искусства, созданных между последствиями Второй мировой войны и началом 21 века. Терминология часто указывает на сходство между поздним модернизмом и постмодернизмом, хотя есть и различия, хотя преобладающий термин для произведений искусства, созданных с 9 в.0337 1950-е — Современное искусство.

      Известен искаженными геометрическими формами и неформальной планировкой. Единственным неформальным аспектом этого стиля является шрифт, лишенный украшений.

      Напомним, что основными характеристиками стиля позднего модерна в графическом дизайне являются…

      • искаженные геометрические фигуры
      • неформальная структурная схема
      • однотонный, простой, недекоративный тип

      Наверх

      
      

      Графический дизайн в швейцарском/международном стиле:

      
      

      Образцы графического дизайна в швейцарском стиле

      Часто называемый международным типографским стилем или международным стилем, стиль дизайна, зародившийся в Швейцарии в 1940-х годах , стал основой большей части развития графического дизайна в период с середины до конца 20-го века . Под руководством дизайнеров из Цюрихской школы искусств и ремесел и Базельской школы дизайна этот стиль предпочитал простоту, разборчивость и объективность.

      Из множества вкладов двух школ в разработку было использование типографики без засечек, сеток и асимметричных макетов. Также подчеркивалось сочетание типографики и фотографии как средства визуальной коммуникации. Основные влиятельные работы были разработаны как плакаты, которые считались наиболее эффективным средством коммуникации.

      Напомним, основными характеристиками международного стиля графического дизайна являются…

      • использование отрицательного пространства
      • очень  «чистый»  и простой
      • предпочтительных шрифта без засечек
      • асимметричные макеты

      Наверх

      
      

      Графический дизайн в психоделическом стиле:

      Образцы графического дизайна в психоделическом стиле Это включало стиль одежды, искусство, литературу и философию. Название «психоделик» относится к наркотикам, которые были популярны в молодежной культуре того времени. Афиши рок-концертов пытались визуально выразить чувство спотыкания. Визуальные мотивы психоделического искусства включают криволинейные формы в стиле модерн, неразборчивый нарисованный от руки шрифт и интенсивную оптическую цветовую вибрацию, вдохновленную движением поп-арт. Использование абстрактных криволинейных форм, конфликтующих цветов, трудночитаемых шрифтов. Триповые постеры 60-х, редко используемые в современном дизайне, являются наиболее узнаваемым вкладом в психоделический стиль. Напомним, что основными характеристиками психоделического стиля графического дизайна являются… влияние галлюциногенных наркотиков с абстрактными завитками насыщенного цвета  криволинейная каллиграфия, напоминающая модерн. интенсивная оптическая цветовая вибрация Наверх Графический дизайн в стиле постмодерн: Образцы графического дизайна в стиле постмодерн Постмодернизм не оказывал большого влияния на графический дизайн до середины 1980-х . Изначально многие дизайнеры думали, что это просто недисциплинированное баловство. Смесь стилей без объединяющих идеалов или формального словаря, придуманная студентами новых программ для выпускников. Но на самом деле это был новый способ мышления о дизайне, который инициировал новый способ проектирования. Этот смешанный стиль характеризуется наклонной осью, коллажными иллюстрациями, наложенными друг на друга фигурами и импульсивным декором. Этот стиль использовался в той или иной степени с момента его первого использования, и при правильном использовании он может придать проектам уникальное выражение. Они создавали произведения, начиная с 1970-х годов, без какой-либо установленной приверженности рациональному порядку и формальной организации. Они также, казалось, совершенно не обращали внимания на традиционные условности, такие как разборчивость. Тем не менее, хотя постмодернистский дизайн не состоял из единого графического стиля, это движение было выразительным и игривым временем для дизайнеров, которые искали все больше и больше способов пойти против системы. Напомним, что основными характеристиками стиля постмодерна в графическом дизайне являются… коллаж в виде иллюстраций перекрывающиеся элементы импульсивный и игривый наклонная ось Наверх Графический дизайн в стиле гранж: Образцы графического дизайна в стиле гранж Недавняя эволюция дизайна, он появился после тысячелетия и легко узнаваем благодаря широкому использованию состаренных текстур, необработанных краев и, казалось бы, бессмысленному подходу к компоновке. В таких гранжевых дизайнах грязные пятна, рваные изображения, « сломанные» значки и мятые листы бумаги так же популярны, как нарисованные от руки элементы и грязные текстуры. Основное назначение рисованных элементов заключается в их способности передать индивидуальность и индивидуальную нотку. А грязные текстуры часто используются в качестве фоновых изображений для навигационных меню, фотографий и общих макетов. Обычно эти элементы представляют собой обычные предметы из нашей повседневной жизни, воспроизведенные в их реальном виде без каких-либо глянцевых эффектов. Напомним, основными характеристиками стиля графического дизайна Гранж являются… Грязные текстуры и фоновые изображения неправильные линии и рамки кофейные кольца, пролитые жидкости и грязные пятна рваная бумага и грязные края рукописных элемента Наверх Графический дизайн в плоском стиле: Образцы графического дизайна в плоском стиле Плоский дизайн — это современный стиль и тенденция дизайна, минималистский по своей природе, он изначально использовался в графических пользовательских интерфейсах, таких как веб-сайты, веб-приложения и мобильные приложения. Стиль плоского дизайна теперь также широко используется в графических материалах, таких как плакаты, рисунки, путеводители, издательская продукция. Плоский дизайн в основном находится под влиянием международного типографского стиля (также известного как швейцарский стиль), текстового пользовательского интерфейса, модернизма и стилей, возникших в Баухаусе. Международный типографский стиль часто считается наиболее существенным влиянием на плоский дизайн и считается отправной точкой плоского дизайна, хотя сам стиль плоского дизайна не появится до рассвета цифровой эпохи 9.0010 Напомним, что основными характеристиками плоского стиля графического дизайна являются… минималистский без глубины нейтральные тона прямые линии использование отрицательного пространства Наверх Краткий обзор… Хронология графического дизайна — Нажмите, чтобы увеличить Вернуться к началу * Прочитав это, вы также найдете наши Стили дизайна интерьера. ← Мойка каменная: Кухонные мойки из искусственного камня Фото строительный фен: Строительный фен Bosch UniversalHeat 600 → Добавить комментарий Отменить ответ Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены * Комментарий * Имя * Email * Сайт