Разное 

Википедия стиль рококо: РОКОКО • Большая российская энциклопедия

alexxlab 0 Комментариев

Содержание

Рококо — frwiki.wiki

Церковь Виса

Аббатство библиотека Санкт — Галлен (аббатство , основанный в IX — го  века ).

Церковь Санто-Доминго  (а) , Лима , Перу .

Асамкирхе (Ингольштадт)

Рококо является художественным движением в Европе в XVIII — го  века влияния на архитектуру , в декоративно — прикладном искусстве , в живописи и скульптуру . Он развивался с 1715 по 1780 год во Франции, а затем в Священной Римской империи , затем в Южной Европе ( Савойя , Италия , Испания , Португалия ), следуя движению барокко .

Резюме

  • 1 Происхождение термина «рококо»
  • 2 История движения рококо
    • 2.1 Нюанс барокко или автономного стиля?
  • 3 Мебель и предметы декора в стиле рококо
  • 4 Живопись в стиле рококо
    • 4. 1 Основные представители
      • 4.1.1 Священная Римская империя
      • 4.1.2 Франция
      • 4.1.3 Италия
      • 4.1.4 Фландрия
      • 4.1.5 Австрия
      • 4.1.6 Англия
    • 4.2 Стилистические характеристики
    • 4.3 Основные работы
  • 5 Архитектура рококо
    • 5.1 Примеры архитектуры рококо
  • 6 Музыка рококо или галантный стиль
  • 7 Литература
  • 8 Столярное дело
  • 9 Ювелир
  • 10 Металлоконструкции
  • 11 теории и смысл
  • 12 Примечания и ссылки
  • 13 Приложения
    • 13.1 Библиография
  • 14 См. Также
    • 14.1 Статьи по теме

Происхождение термина «рококо»

Согласно Делеклюзу , термин «рококо» был изобретен примерно в 1797 году в насмешку Пьером-Морисом Куэем , учеником Жака-Луи Давида , вдохновителем движения Барбус и сторонником неоклассицизма, доведенного до крайности. Это было бы результатом ассоциации французского слова

rocaille , которое обозначает орнамент, имитирующий скалы и природные камни и изогнутую форму некоторых раковин, и португальского слова barroco  : «  барокко  ». Термин рококо сохраняет уничижительном задолго до того, принимаются искусствоведами вокруг середины в XIX — го  века , и следует рассматривать как европейское движение искусства самого по себе, хотя мы предпочитаем говорить о рококо для Франции .

История движения рококо

Этот стиль распространяется в Европе на протяжении XVIII — го  века .

Во Франции он появился во времена Регентства и достиг своей кульминации во времена правления Людовика XV , примерно в 1745 году , где он вытеснил классицизм , который тогда считался слишком торжественным и формальным, даже тяжелым, который был отмечен во времена правления Людовика XIV . Что касается Франции, то мы более охотно говорим о стиле рококо, который является одним из источников рококо, но который, как исключение для остальной Европы, выражается почти исключительно в декоративном искусстве в ущерб.

архитектуры. Строго говоря, во Франции нет архитектуры рококо: если внутреннее убранство уступает место рококо или «стилю рококо», оболочка здания остается по сути классической. Интерьеры зданий в стиле рококо характеризуются большей приватностью за счет исчезновения смежных комнат, галерей, а также появления овальных и круглых форм. Рококо часто отражается во внешнем убранстве зданий благодаря таланту металлургов, которым иногда доверяют большие группы, такие как площадь Станислава в Нанси, тогдашней политической столице герцогства Лотарингия . Кованые ворота Жана Ламура — известный пример расцвета стиля рококо.

Этот стиль рококо был изобретен дизайнерами-орнаментами и архитекторами-декораторами, такими как Жиль-Мари Оппенор , Жюст-Орель Мейсонье и Николя Пино . Его успех можно объяснить политическим контекстом. При Регентстве двор покинул Версаль и перебрался в Париж и освободился от дисциплины и ограничительного ярлыка, наложенного Людовиком XIV. Она стремится к более легкой жизни, к большей свободе, и стиль рококо, который кажется совершенно гармоничным с этой легкомыслием, знает немедленное распространение; в живописи, скульптуре и мебели. Наиболее представительными художниками этого периода являются Франсуа Лемуан , Антуан Ватто , Франсуа Буше или Николя-Кинибер Фолио . Рококо продолжает черпать вдохновение из барокко благодаря своему вкусу к сложным формам и дизайну. Но он начинает дифференцироваться, объединяя различные характеристики, такие как восточные формы и асимметричные композиции.

Стиль рококо принят католиками в Германии , Венгрии и Богемии . В результате получается смесь с традициями немецкого барокко: Rokokozeit (или Spätbarock , поздний барокко) следует за Barockzeit . Немецкий рококо манифестов с энтузиазмом церквей и дворцов, особенно на юге. Его расширение следует рассматривать параллельно с желанием Фридриха II Прусского построить Прусское королевство. Этот стиль называется рококо фредерисьен . Архитекторы часто украшают свои интерьеры облаками белой лепнины.

Лепная галерея дворца Пьянетти в Иези

В Италии , стиль последнего барокко Барокко художники , такие как Борромини и Guarini задают тон рококо в Турине , Венеции , Неаполе и Сицилии , в то время как искусство в Тоскане и Риме более привязаны к барочному стилю .

Англия , хотя чувствительны к основным европейским токах, выращивает определенную независимость и изобретает, в XVIII — го  века, устанавливает свои собственные. Томас Чиппендейл опубликовал в 1754 году пластинки репертуара декоративных моделей « Директор джентльмена и краснодеревщика» , которые задают эталон, расширяя эффекты рококо с добавлением экзотических элементов. Есть темы Дальнего Востока, смешанные с готикой . Обмотки растений сочетаются с узорами разбитых ракушек, индуистские луковицы конкурируют с фронтонами в виде пагод. Уильям Хогарт также участвовал в разработке теоретической основы для достижения стандартов красоты в стиле рококо. Хотя он не намеревался принадлежать к этому движению, в « Анализе красоты» (1753 г.) он развил, что волнистые линии и S-образные изгибы, преобладающие в

рококо , были основой красоты в искусстве и природе. В 1758 году, через четыре года после публикации работы Чиппендейла, молодой архитектор Роберт Адам вернулся из Италии. Вдохновленный имперскими руинами, он станет в Британии апостолом неоклассицизма. Эти два расходящихся течения будут противостоять друг другу, по крайней мере, внешне, поскольку фактически они сосуществовали до 1850 года.

Начало конца периода рококо можно датировать началом 1760-х гг. Такие личности, как Вольтер или Жан-Франсуа Блондель, раскритиковали этот стиль, назвав его дегенеративным и поверхностным. Жан-Франсуа Блондель заявляет по этому поводу, что находит «смехотворным нагромождение ракушек, драконов, тростника, пальм и других растений» в интерьерах этого периода. В 1785 году рококо вышло из моды во Франции. На смену ему приходит серьезный и упорядоченный

неоклассический стиль, олицетворяемый такими художниками, как Жак-Луи Давид . В Германии в конце XVIII — го  века рококо квалифицируется как Zopf унд Perücke (крысиный хвост парик) , оставляя на пути название этого периода , как Zopfstil . Однако рококо оставалось популярным в Германии и Италии до второй фазы неоклассицизма: стиля ампир и прихода наполеоновского правительства. Интерес к стилю рококо возродился между 1820 и 1870 годами.

Нюанс барокко или автономного стиля?

Для Генриха Вельфлина это оттенок барокко, но для Ганса Зедльмайра и Х. Р. Хичкока  (en), затем Филиппа Минге рококо — это категория автономного стиля. Рококо будет отличаться как от предшествующего ему барокко, так и от последующего неоклассицизма.

Мебель и предметы декора в стиле рококо

Рисунок для стола Жюст-Орель Мейсонье , Париж, ок. 1730.
Диван.
Нью-йоркская гостиная в стиле рококо, построенная в 1855 году в Метрополитен-музее .

Для этого стиля характерны:

  • Фантазия изогнутых и асимметричных линий, напоминающих завитки ракушек или листвы,
  • Использование светлых оттенков (белый, слоновая кость, золото),
  • Узоры, сочетающие цветы, листья, фрукты, ленты и т. Д.
  • Вставки картин и зеркал.

Легкие и радостные темы, замысловатый и детальный дизайн рококо резко контрастируют с внушительной массивной архитектурой и скульптурой в стиле барокко. Стиль рококо прежде всего отвечает важной потребности в обновлении: после вкуса к пышности и торжественности, который характеризовал долгое правление Людовика XIV , он отвечает стремлению к легкости, комфорту и легкомыслию.

Во Франции рококо великолепно проявляет себя в декоре интерьеров с помощью изделий из металла, фарфоровых фигур, небольших декоративных предметов, не имеющих смысла, и мебели. Внутреннее убранство в стиле рококо — это символ хорошего вкуса и моды для всей знати и буржуазии того времени.

Стиль рококо отличается своей асимметричностью. Что новаторское и противоречит европейскому стилю того времени. Такой способ создания эффекта с несбалансированными элементами называется «контрастным».

Стиль рококо в дизайне его мебели отличается яркостью как на уровне дизайна, так и на визуальном уровне. Мебель больше не должна символизировать только социальный статус, она должна быть удобной и универсальной. Предметы мебели, которые нужно легко перемещать, видят, что их формы развиваются в направлении индивидуализации для каждого использования. Мы видим появление «вуайеристских» кресел и «пастушек» в изогнутых формах. Кресла становятся все более комфортными за счет удлинения подлокотников и спинки под названием «Straight Back», называемого «à la Reine», и съемной подушки сиденья.

Рококо

ПредшествуетС последующим
Стиль Регентства
Французский стиль
Стиль перехода

Рококо живопись

Картины отличаются множеством пастельных тонов и изогнутыми формами. Художники украшают свои картины ангелочками-ангелочками и всеми символами любви. Портрет тоже очень модный стиль. На некоторых картинах изображены озорные и шустрые сцены того времени. Это противоречит стилю барокко и его работе в церквях. Цель этого движения — заставить людей забыть реальность, которая является упадком былой славы, благодаря изображениям световых сцен, веселья, жизнерадостности … Картины часто вызывают пасторальные сцены и аристократические прогулки пар.

Жан-Антуан Ватто (1684-1721) считается первым великим художником рококо. Он оказал влияние на своих современников: Франсуа Буше (1703-1770) и Жан-Оноре Фрагонара (1732-1806), двух мастеров конца направления рококо во Франции.

В области декоративной живописи венецианский художник Джованни Баттиста Тьеполо представляет это движение в Италии, Германии ( резиденция Вюрцбург ) и Испании.

Основные представители

священная Римская империя
  • Франсуа де Кувильес , архитектор и декоратор
Франция
  • Франсуа Буше
  • Жан-Оноре Фрагонар
  • Франсуа Лемойн
  • Антуан Песне
  • Жан Пиллеман
  • Николя Пино (дизайнер интерьеров)
  • Жан-Франсуа де Трой
  • Энн Валлайер-Костер
  • Антуан Ватто

  • Антуан Ватто ,
    Пьеро , 1717-1719 гг. ,
    Лувр , Париж

  • Франсуа Буше , Мария-Луиза О’Мёрфи (1737-1818), любовница Людовика XV , 1752, Музей Вальрафа-Рихарца , Кельн

  • Жан-Оноре Фрагонар , Психея показывает своим сестрам дары любви , 1753 год,
    Национальная галерея , Лондон

  • Морис Квентин де Ла Тур , Портрет маркизы де Помпадур в полный рост , 1748–1755, пастель на синей бумаге, усиленная гуашью, лицо прикреплено к кокетке. Лувр , Париж

  • Элизабет Виже Лебрен , Автопортрет , после 1782 года, Национальная галерея , Лондон

Италия
  • Анна Вито
  • Антонио Балестра
  • Клаудио Франческо Бомонт
  • Каналетто
  • Розальба Каррьера
  • Джованни Доменико Ферретти
  • Коррадо Джакинто
  • Гварди
  • Алессандро Маньяско
  • Джамбаттиста Питтони
  • Франческо Солимена
  • Джамбаттиста Тьеполо
  • Джандоменико Тьеполо
Фландрия
  • Питер Энджелис
Австрия
  • Франц Антон Маульбертш
Англия
  • Мэри Мозер

Стилистические особенности

Цвифальтенское аббатство .
  • Искусство удовольствия
  • Показное искусство
  • Вдохновленный эмпиризмом ( Локк )
  • Мгновенность (все набросано)
  • Резюме мимолетных ощущений
  • Символ удовольствия и роскоши
  • Обилие орнаментов
  • Экзотическое вдохновение ( Китай , Турция )
  • Взрыв всех видов конструкций
  • Эротическое искусство

Первичные работы

Счастливые Шансы Escarpolette , 1767,
по Фрагонар ,
Wallace Collection , Лондон .
  • Венецианские праздники , Ватто
  • Пьеро , Ватто
  • Обед от Буше
  • Купальня Дианы , Буше
  • Леда и лебедь , Буше
  • В Счастливые Шансы Escarpolette , по Фрагонара
  • Купальщицы , Фрагонар
  • La Gimblette , Фрагонар
  • Паломничество на остров Китера , Ватто
  • Замок Фрагонара
  • Внутренний декор Hôtel de Soubise , автор Жермен Боффран.
  • Девушка , Ватто
  • Женщина у туалета , Квентин де Ла Тур

Архитектура рококо

Дворец Сан-Суси , Потсдам .
Северная сторона Екатерининского дворца в Царском Селе .
Рококо оживляет фасад Кадисского собора .

В архитектуре стиль рококо узнаваем по изогнутым линиям и обилию украшений (скульптурные головы на фасаде). Дома этого типа оснащены мезонином (как и все здания вплоть до XIX — го  века), мелких округлых консольных балконов, перила кованого железа. Также отметим уменьшение высоты этажей, а 1- й (или 2- й ) этаж — благородный.

  • Рококо родился при дворе Людовика XIV . Этот стиль в основном используется для оформления интерьеров, как, например, в отеле de Soubise в Париже.

Слово рококо никогда не следует использовать в контексте эволюции французских стилей в декоративном искусстве. В лучшем случае мы можем связать его со стилем рококо (1730-1745), хотя эти два стиля не совсем охватывают одно и то же понятие, стиль рококо подчеркивает определенную форму изобилия с гладкими поверхностями и характерным дыханием. пустота. Рокайль во Франции — это подстиль Людовика XV, возникший в период Регентства, за которым следует симметричная рокайль (с 1745 г.). Срок его службы очень короток. Симметричный классический рокарий (около 1755 г.) — это последняя эволюция греческого вкуса . Рококо со своей стороны по — прежнему очень присутствует в Италии, или в немецкой сфере в 1780 — х годах.

  • Этот выразительный стиль достиг своего пика не в Франции , но в Баварии (павильон Amalienburg (1734-1739) Замок Нимфенбург , и XIX — го  века , с царствования Людовика II Баварского в замок Линдерхоф ).
  • В Пруссии «  Фридрих Рококо  » блестяще воплощен во дворце Сан-Суси в Потсдаме , созданном для Фридриха Великого .
  • Площадь Станислава в Нанси , построенная с 1751 по 1755 год по проекту архитектора Эммануэля Эре , является образцом архитектуры рококо во Франции. Она украшена орнаментами в стиле рококо на зданиях в классическом стиле. Перила, балконы и фонарные столбы были изготовлены мастером по металлу Жаном Ламуром, а фонтаны — Бартелеми Гибалом . Есть и другие ворота в стиле рококо в Нанси: двери часовни в соборе Нанси .

Примеры архитектуры рококо

  • Hotel de Soubise ( Париж )
  • Hotel de Lassay (Париж)
  • Церковь Сен-Жак де Люневиль
  • Дворец Нимфенбург в Баварии ( Германия )
  • Дворец Сан-Суси (Германия)
  • Дворец Шарлоттенбург (Германия)
  • Haus zur Krone в Вормсе , Германия
  • Gise Palace в Мюнхене (Германия)

Если есть стиль рококо в живописи, скульптуре и архитектуре, мы также говорим о галантном стиле или рококо, чтобы описать эпоху музыки, находящуюся между музыкой барокко и классической музыкой . Для этого стиля характерны инструментальные формы (танцевальные сюиты, симфонии, сонаты и концерты), структура которых призвана быть легкой, легко запоминающиеся темы, контрапункт которых лишь слегка проработан, обилие орнаментов и разнообразная инструментальная обработка.

Среди музыкантов, которые его иллюстрируют, мы цитируем Жана-Филиппа Рамо , Карла Филиппа Эмануэля Баха , Иоганна Иоахима Кванца , Иоганна Стамица или Бальдассаре Галуппи . В конце своей карьеры, в 1740-х годах, такие композиторы, как Георг Филипп Телеман и Кристоф Граупнер, также сочинили произведения, которые предвещали эту тенденцию.

Термин рококо сохранил свое уничижительное значение в музыке: «обычно говорят обо всей старой музыке, вышедшей из моды», — пишет Эскудье в своем « Словаре теоретической и исторической музыки» .

Чайковский также написал Вариации на тему рококо .

Литература

В литературе Роджер Лофер в 1963 году в стиле рококо, стиле «люмьер» (Париж, Ж. Корти) выдвинул тезис о том, что литература также пережила период, к которому можно применить определение рококо. Франсуа Муро в своей книге Le Got Italien dans la France rocaille говорит в этой связи о «рокайле», обозначая промежуточный период между классицизмом и Просвещением.

Точно так же Жан Старобински в своем эссе Sur le философский стиль Кандид в Le Remède dans le mal выдвигает идею о том, что асимметрия пар, образованных разными персонажами сказки, их нерегулярность, придает Кандиду оттенок рококо. . .

Краснодеревщик

  • Чарльз Крессент

Ювелир

  • Франсуа-Тома Жермен
  • Жак Роттье де ла Тур
  • Анри-Николя Кузине
  • Juste-Aurèle Meissonnier

Металлоконструкции

  • Жан Ламур  : ворота площади Станислава в Нанси

Теории и смысл

Наиболее полное исследование идеологического, исторического и эстетического значения этого движения принадлежит бельгийскому эстетику Филиппу Минге , члену Группы µ .

Примечания и ссылки

  1. ↑ Этьен-Жан Делеклюз , Луи Давид: его школа и его время , Париж, Дидье ,, 455  с. ( читать онлайн ).
  2. ↑ (in) Моник Вагнер От Галлии до де Голля: Очерк французской цивилизации , Нью-Йорк, Питер Ланг ,, 326  с. ( ISBN  978-0-8204-2277-0 , OCLC  885189397 , читать онлайн ) , стр.  139.
  3. ↑ Ролан Мортье , Рокайль, Рококо , Брюссель, Изд. Univ. из Брюсселя,, 178  с. , 37 ил. ( ISBN  978-2-8004-1027-2 , OCLC  214327951 , читать онлайн ) , стр.  123
  4. ↑ (in) Джудит Миллер, классический стиль , Нью-Йорк, Саймон и Шустер ,, 176  с. ( ISBN  978-1-84000-050-4 , OCLC  857083539 , читать онлайн ) , стр.  16.
  5. ↑ Генрих Вёльфлин ( перевод  Ги Балланже), Возрождение и барокко , Париж, Монфор,, 169  с. , 24 см ( OCLC  909210174 , читать онлайн ).
  6. ↑ Филипп Минге: Эстетика рококо (1966), барокко и рококо в Бельгии (1987), французское барокко , (1988)
  7. ↑ (in) Кэти Скотт, Интерьер в стиле рококо: украшение и социальные пространства в Париже в начале восемнадцатого века , Йель, издательство Йельского университета ,, 342  с. ( ISBN  978-0-300-04582-6 , читать онлайн ) , стр.  228.
  8. ↑ Pallot, Б., «Офис во Франции в XVIII — го века,» Париж, 1987 и Эриксен, С., Неоклассицизм во Франции, в 1968 году.
  9. ↑ Кристоф Рено, Стили архитектуры и мебели , Париж, Ж. -П. Жиссеро,, 128  с. , 19 см ( ISBN  978-2-87747-465-8 , читать онлайн ) , с.  70.
  10. ↑ Леон Эскудье ( преф.  Фроменталь Галеви), Словарь теоретической и исторической музыки , Париж, Эдуард Денту и Леон Эскудье,, 508  с. , 5- е издание ( читать онлайн ) , с.  416.

Приложения

Список используемой литературы

  • Фиск Кимбалл, Стиль Людовика XV; Происхождение и эволюция рококо , Пэрис, А. и Ж. Пикар, 1949, 1943.
  • Роджер Лауфер, стиль рококо, стиль «Просвещение» , Париж, Ж. Корти, 1963 год.

    Эта работа развивает тезис о том, что литература также знала период, к которому можно применить определение рококо.

  • Филипп Минге, Эстетика рококо , Париж, Ж. Врин,( 1 — е  изд. , 1966), 304  с. , 19 см ( читать онлайн ).
  • Корнелиус Гурлитт, Die Geschichte des Barockstiles, des Rokoko und des Klassizismus.
  • Франсуа Муро, Итальянский вкус в рокайле, Франция. Театр, музыка, живопись (ок. 1680-1750 , Париж, PUPS, 2011.

Смотрите также

Статьи по Теме

  • Рокарий
  • Архитектура барокко
  • Неоклассицизм
  • Художники рококо
  • Галантный стиль
  • Шинуазри
  • Rococo frédéricien
  • Гротеск итальянского Искусство в Cinquecento

<img src=»//fr. wikipedia.org/wiki/Special:CentralAutoLogin/start?type=1×1″ alt=»» title=»»>

Иностранные языки для всех. Словари онлайн.

Тувинско-русский словарь

Русско-турецкий-контекстный перевод

Турецко-русский контекстный перевод

Турецко-русский словарь

Русско-узбекский словарь Михайлина

Узбекско-русский словарь

Узбекско-русский словарь Михайлина

Уйгурско-русский словарь

Англо-украинский бизнес словарь

Англо-украинский словарь

Англо-украинский юридический словарь

Большой русско-украинский словарь

Большой украинско-русский словарь

Орфоэпический словарь украинского языка

Русско-украинский политехнический словарь

Толковый словарь украинского языка

Украинско-английский бизнес словарь

Украинско-английский словарь

Украинско-английский юридический словарь

Украинско-русский политехнический словарь

Русско-финский-контекстный перевод

Финско-русский контекстный перевод

Большой русско-французский словарь

Новый французско-русский словарь

Русско-французский контекстный перевод

Французско-русский контекстный перевод

Большой русско-чешский словарь

Большой чешско-русский словарь

Русско-чешский словарь

Русско-чешский-контекстный перевод

Чешско-русский контекстный перевод

Чешско-русский словарь

Русско-чувашский словарь

Русско-шведский словарь

Русско-шведский-контекстный перевод

Шведско-русский контекстный перевод

Шведско-русский словарь

Шотландско-русский словарь

Коми (зырянский)-русский словарь

Крымскотатарско-русский словарь

Крымскотатарско-русский словарь (кириллица)

Крымскотатарско-русский словарь (латиница)

Русско-крымскотатарский словарь

Русско-крымскотатарский словарь (кириллица)

Русско-крымскотатарский словарь (латиница)

Латинско-русский краткий словарь

Латинско-русский словарь

Латинско-русский словарь 2

Латинско-русский словарь к источникам римского права

Русско-латинский словарь

Словарь латинских пословиц

Словарь латинских пословиц

Латышско-русский словарь

Русско-латышский словарь

Литовско-русский словарь

Марийско-русский словарь

Монгольско-русский словарь

Русско-монгольский словарь

Норвежско-русский контекстный перевод

Русско-норвежский словарь общей лексики

Русско-норвежский-контекстный перевод

Русско-персидский словарь

Новый польско-русский словарь

Польско-русский контекстный перевод

Польско-русский словарь

Польско-русский словарь 2

Русско-польский контекстный перевод

Русско-польский словарь

Русско-польский словарь2

Универсальный польско-русский словарь

Универсальный русско-польский словарь

Португальско-русский контекстный перевод

Португальско-русский словарь

Русско-португальский контекстный перевод

Русско-португальский словарь

Румынско-русский контекстный перевод

Румынско-русский словарь

Русско-румынский-контекстный перевод

Русско-сербский словарь

Русско-сербский-контекстный перевод

Сербско-русский контекстный перевод

Сербско-русский словарь

Русский-суахили словарь

Суахили-русский словарь

Русско-таджикский словарь

Русско-татарский словарь

Татарско-русский словарь (кириллица)

Татарско-русский словарь Кашаева

Татарско-русский словарь Р. А. Сабирова

Армянско-русский словарь

Русско-армянский словарь

Белорусско-русский словарь

Белорусско-русский словарь Булыки

Белорусско-русский словарь и словарь белорусской латиницы

Малый русско-белорусский словарь пословиц, поговорок и фразеологизмов

Русско-белорусский словарь 1

Русско-белорусский словарь 2

Русско-белорусский словарь математических и физических терминов

Болгарско-русский контекстный перевод

Болгарско-русский словарь

Русско-болгарский словарь

Русско-болгарский-контекстный перевод

Венгерско-русский контекстный перевод

Венгерско-русский словарь 1

Венгерско-русский словарь 2

Русско-венгерский словарь

Русско-венгерский-контекстный перевод

Вьетнамско-русский словарь

Голландско-русский контекстный перевод

Голландско-русский словарь

Русско-голландский-контекстный перевод

Греческо-русский контекстный перевод

Греческо-русский словарь

Древнегреческо-русский словарь Дворецкого

Русско-греческий словарь (Сальнова)

Русско-греческий-контекстный перевод

Русско-новогреческий словарь

Грузинско-русский словарь

Грузинско-русский словарь Нико Чубинашвили

Датско-русский контекстный перевод

Русско-датский-контекстный перевод

Исландско-русский контекстный перевод

Исландско-русский словарь

Русско-исландский-контекстный перевод

Испанско-русский контекстный перевод

Краткий испанско-русский словарь

Краткий русско-испанский словарь

Русско-испанский контекстный перевод

Большой итальянско-русский словарь

Большой русско-итальянский словарь

Итальянско-русский автомобильный словарь

Итальянско-русский контекстный перевод

Итальянско-русский медицинский словарь

Итальянско-русский политехнический словарь

Итальянско-русский экономический словарь

Итальянско-русский юридический словарь

Русско-итальянский автомобильный словарь

Русско-итальянский контекстный перевод

Русско-итальянский медицинский словарь

Русско-итальянский политехнический словарь

Русско-итальянский экономический словарь

Русско-итальянский юридический словарь

Казахско-русский словарь

Русско-казахский словарь

Киргизско-русский словарь

Русско-киргизский словарь

Краткий корейско-русский словарь

Категория:Искусство рококо — Wikimedia Commons

Взято из Викисклада, бесплатного репозитория медиафайлов

Перейти к навигацииПерейти к поиску

Подкатегории

Эта категория имеет следующие 11 подкатегорий из 11 в общей сложности.

*

  • Художники рококо‎ (4 C)

  • Картины в стиле рококо‎ (14 C, 75 F)

  • Скульптуры в стиле рококо‎ (9 C, 12 F)

R

  • Рокайль‎ (10 C, 278 F)

  • Искусство рококо музея‎ (1 C)

  • Накладки в стиле рококо‎ (1 C)

Страницы в категории «Искусство рококо»

Следующие 2 страницы находятся в этой категории, из 2 всего.

R

  • Рококо

~

  • Template:Rococo

Медиа в категории «Искусство рококо»

Следующие 49 файлов находятся в этой категории, из 4 всего.

  • Оформление зала в стиле рококо-уа 01.jpg 3120 × 4160; 3,3 МБ

  • Оформление зала в стиле рококо-уа 02.jpg 2824 × 4031; 3,91 МБ

  • Оформление зала в стиле рококо-уа 03.jpg 3120 × 4160; 2,46 МБ

  • Оформление зала в стиле рококо-уа 04. jpg 3983 × 2987; 1,89 МБ

  • Оформление зала в стиле рококо-уа 06.jpg 3086 × 4032; 2,49 МБ

  • Оформление зала в стиле рококо-уа 07.jpg 3593 × 3103; 1,94 МБ

  • Оформление зала в стиле рококо-уа 08.jpg 3019 × 3748; 1,86 МБ

  • Оформление зала в стиле рококо-уа 09.jpg 2778 × 3567; 1,9 МБ

  • А. Авелин после Mondon le Fils.jpg 1356 × 1780; 483 КБ

  • Аллегории астрономии и географии.jpg 1808 × 1120; 589 КБ

  • Аполлон и две музы, 1741, с картины Помпео Батони (1708-1787, итальянский).jpg 2566 × 3472; 5,7 МБ

  • Дом Фернандес Бланко — 03.jpg 3546 × 3456; 2,53 МБ

  • Потолочный декор 05.jpg 4051 × 3039; 3,22 МБ

  • Потолочное украшение 10.jpg 2824 × 3449; 1,42 МБ

  • Кьостро ди Сан Грегорио Армено. (9690).jpg 4481 × 2887; 2,52 МБ

  • Кристиан-Беренц-Натюрморт-с-Фруктами-и-Цветами. jpg 2185 × 3000; 3,19 МБ

  • Деталь портрета мадам Франсуа Буше (Мари-Жанна Бюзо) «femme allongée» 1743.jpg 3000 × 4000; 3,57 МБ

  • Деталь François Boucher dessin en laque chinoise.jpg 4000 × 3000; 3,71 МБ

  • Джованна ван ден Эйнде.png 509 × 681; 392 КБ

  • Джулиано Колонна.png 499 × 679; 401 КБ

  • Harmonien Trondheim оригинальные материалы Børssalen 1773.tif 5 577 × 3 534; 56,41 МБ

  • Хаттон-ин-зе-Форест. Восточный фасад Аддисона 1680 года.JPG 1788 × 1519; 1,13 МБ

  • Джоан Оноре Фрагонар — Качели.jpg 3666 × 4685; 2,82 МБ

  • Kamsetzer после Клериссо Украшение салона резиденции La Reynière.jpg 1280 × 1197; 464 КБ

  • Кирхенхоф ;).jpg 1920 × 2560; 2,76 МБ

  • Кирхенхоф..jpg 2560 × 1920; 2,36 МБ

  • ЛА2-Блиц-0039.jpg 1826 × 2834; 2,05 МБ

  • Лепоглавская церковь — скиния. jpg 2562 × 1861; 2,87 МБ

  • LoackerHaus 1.jpg 3937 × 3349; 8,38 МБ

  • LoackerHaus.JPG 3008 × 1913; 1 МБ

  • Мари Анн Фрагонар — Портрет мальчика.jpg 2293 × 2617; 1,72 МБ

  • Матиас Лауренц Грефф, «Der Brief».jpg 2,137 × 1,598; 812 КБ

  • Матиас Лауренц Графф, «Die Bitte».jpg 2148 × 1603; 824 КБ

  • Mondon le Fils.jpg 1380 × 1796; 430 КБ

  • Некла. Косциул шв. Анджея Апостола 1899 (12).jpg 841 × 1200; 394 КБ

  • Онбекенд (рококо 1737) Heilige Kerstkerk Gent 22-06-2019.jpg 4000 × 6000; 6,11 МБ

  • Оньяте — Монастырь Бидауррета 10.jpg 1200 × 1600; 315 КБ

  • Палаццо Веккьо Казерта зал rappresentanza.jpg 2232 × 3968; 3,64 МБ

  • Портада-де-ла-Каса-де-лос-Нуэве-Писос.jpg 1536 × 2560; 1,41 МБ

  • Портрет мадам Дю Барри ан Флор.jpg 2000 × 2461; 821 КБ

  • Puppenspiel im Rokoko, Porzellanmalerei, Tasse, D2221. jpg 5484 × 7800; 3,02 МБ

  • Reloj rococo con guarnición, Colección Bellver.jpg 2,982 × 3975; 6,98 МБ

  • Рококо (PSF).png 1923 × 2456; 1,99 МБ

  • Зеркало в стиле рококо (PSF).png 1780 × 2132; 1,07 МБ

  • Башня в стиле рококо (9651321929).jpg 3000 × 4000; 2,06 МБ

  • Salon Vert или салон de Gascq, Музей декоративного искусства и дизайна Бордо.jpg 3456 × 2592; 3 МБ

  • Travemuende-alteVogtei-2.jpg 1200 × 1712; 612 КБ

  • Тревифонтейн.jpg 3648 × 2048; 2,39 МБ

  • Виньетка на китайском вкусе.jpg 1107 × 1909; 361 КБ

Ангелкор | Эстетика Вики | Фэндом

в: Основной суффикс, визуальный, модный,

и еще 14

Посмотреть источник

Ангелкор

«И каждый день / Я узнаю о тебе / То, что никто другой не видит / И конец наступает слишком рано / Как мечты об ангелах» — ХХ, «Ангелы»

Десятилетие происхождения

2010-е годы

Ключевые мотивы

Ангелы, херувимы, крылья, голуби, нимбы, мягкость, чистота, металлический блеск

Основные цвета

Белый, золотой, голубой, светло-желтый, светло-розовый

Ключевые ценности

Красота, благожелательность, спокойствие, неземность, чистота

Родственная эстетика

Барокко
Bloomcore
Butterfly
Cloudcore
Devilcore
Dreamy
Ethereal
Hellenic
Hermaphroditus
Mizuiro Kaiwai
Pastel
Pearly
Rococo
SacriCore
Softie


Angelcore — это современная эстетика, вдохновленная образами и изображениями ангелов, и граничит с Devilcore. Он очень похож по атмосфере на стиль рококо 18 века. Некоторые из старых картин с херувимами, которые вы найдете на Pinterest, — это рококо.

Эстетика предназначена для имитации той же неземной красоты, с которой описываются и изображаются европейские стереотипы об ангелах, хотя она также может включать неевропейскую ангельскую эстетику. Это можно сделать с помощью современных или старых методов презентации.

Также важно отметить, что большая часть мифологии/образов ангелов происходит из множества систем верований (от греческого язычества до иудаизма, Нью-Эйдж и вышеупомянутого христианства). Таким образом, в ангельской эстетике нет никаких конкретных религиозных связей или коннотаций.

Содержимое

  • 1 Визуальные элементы
    • 1.1 Продукты питания
  • 2 Мода
  • 3 СМИ
    • 3.1 Фильмы
      • 3.1.1 Падший ангел
    • 3.2 Аниме, манга и комиксы
    • 3.3 Видеоигры
  • 4 Музыка
    • 4. 1 Жанры
    • 4.2 Художники
  • 5 поджанров
    • 5.1 Сердцевина херувима
    • 5.2 Падший ангел
      • 5.2.1 Носитель
    • 5.3 Библейский ангел
  • 6 ресурсов
    • 6.1 Блоги
      • 6.1.1 Падший ангел
      • 6.1.2 Библейский ангел
    • 6.2 Доски Pinterest
      • 6.2.1 Падший ангел
      • 6.2.2 Библейский ангел
    • 6.3 Плейлисты
      • 6.3.1 Падший ангел
  • 7 Галерея
    • 7.1 Сердцевина херувима
    • 7.2 Падшие ангелы
    • 7.3 Библейский ангел

Визуальные эффекты

  • Бабочки
  • Херувимы
  • Золото
  • Колонны классического ордера, обычно ионического
  • Купидон
  • Цветочные гирлянды (фестоны)
  • Пушистые облака
  • Блеск
  • Цветы, особенно розы
  • Сердца
  • Свет и тени
  • Ключи
  • Лира
  • Зеркала
  • Свет
  • Крылья
  • Арфы
  • Ореолы
  • Лавровые венки
  • Снаряды
  • Небо
  • Маленькие орнаменты, обычно рококо
  • Слезы
  • Отражения

В парижском районе Монмартр также есть полностью магазин Angelcore под названием La Boutique des Anges, Rue Yvonne le Tac no. 2. Тут всевозможные конструкции с ангелочками, в основном фигурки.

Еда

  • Ангельский торт
  • Кокос
  • Безе

Мода

  • Шелковые и прозрачные ткани
  • Кружево
  • Перья
  • Длинная, струящаяся, легкая одежда
  • Ночные сорочки и координаты
  • Цветы и одежда с цветочным рисунком
  • Кресты
  • Розарии
  • Балетки
  • Сандалии
  • Легкий или естественный макияж
  • Поддельные ореолы и поддельные крылья
  • Платья
  • Ювелирные изделия

Медиа

Кино

  • Жертвоприношение (1986)
  • Крылья Желания (1987)
  • Далеко, так близко! (1993)
  • К чему приводят мечты (1998)
Падший ангел
  • Хроники Сумеречных Охотников Кассандры Клэр
  • Адские устройства
  • Темные Искусства
  • Город костей (2013)

Аниме, манга и комиксы

  • Ангельские ритмы!
  • Мисс Ангел и Мисс Дьявол
  • Звездочка
  • Яйцо ангела
  • Хайбане Ренмей
  • Angel Buddy

Видеоигры

  • Kid Icarus Uprising

Музыка

Как эстетика, основанная в значительной степени на эстетическом чувстве, эмбиент и смежные музыкальные жанры могут рассматриваться как дополнение к эстетическим чувствам, основанным на эмбиенте и смежных музыкальных жанрах. Народное и классическое фортепиано также популярны.

Жанры
  • Эмбиент
  • Хор эпохи Возрождения
  • Музыкальная шкатулка
Художники
  • Лана Дель Рей
  • Холли Генри
  • Суфьян Стивенс
  • Николь Доллангангер
  • О привет
  • Билли Мартен
  • Цветочное лицо
  • Культы
  • Портисхед
  • Голдфрапп
  • Kalafina

Поджанры

Cherubcore

Туалет Венеры, Франсуа Буше, 1751, холст, масло

Les Genies des Arts, Франсуа Буше, 1761, холст, масло0003

Различия между херувимами (также известными как putti , единственное число putto ) и ангелами достаточно, чтобы гарантировать наличие собственного тега на различных веб-сайтах социальных сетей, в первую очередь на Tumblr. Cherubcore фокусируется на чувствах и ценностях, изображаемых небесными херувимами, и на маленькой, милой, детской невинности фигур, которые отличаются от божественной сущности ангелов. В этой эстетике часто наблюдается явный кроссовер с Angelcore и Babycore, с оттенком Lovecore время от времени из-за сходства между херувимами и мифической фигурой Купидона. Визуальные эффекты cherubcore такие же, как у angelcore, но с добавлением более забавных визуальных эффектов, таких как конфеты, смеющиеся херувимы на картинах, сердца, фарфоровые фигурки и детские игрушки. Также задействовано много розовых и белых цветов. Мода очень похожа на Nymphet и Babycore с молодежными и детскими предметами одежды и аксессуарами.

Падший ангел

Падший ангел, Александр Кабанель, 1847, холст, масло в то же время предоставляя сущности эфирного и потустороннего. Многие из тем падшего ангела связаны с чувством «падения от благодати» или недостойности / нежелания быть поставленным на пьедестал, как обычно изображают ангелов. Сама эстетика может излучать чувство покоя и сияния или печаль и злобу в зависимости от представленного лагеря.

Общие мотивы падших ангелов включают статуи ангелов, черные крылья, развевающиеся белые и/или черные ткани, огонь, нимбы, рога и хвосты, небо и землю, змей и многое другое. Визуально это кроссовер с Dark Naturalism, который демонстрирует темные, туманные образы природы. Другие визуальные эффекты могут пересекаться с Traumacore и Grunge, используя ангельские мотивы, смешанные с тяжелыми меланхолическими темами. Мода берет обычный angelcore и делает его черным, почти готическим. Он также может пойти по вышеупомянутому маршруту в стиле гранж.

Эта эстетика может сосредоточиться на критике католической религии, разделяя с Сакрикором аспекты рассуждений. Общие темы включают отлучение от церкви, религиозные травмы и психические заболевания. Часто это смешивается с вышеупомянутыми чувствами отпадения от благодати или чувства испорченности и потенциального изгнания из религии или решения покинуть ее.

СМИ
  • Хроники Сумеречных Охотников Кассандры Клэр
  • Адские устройства
  • Темные Искусства
  • Город костей (2013)
  • Ангелы в Америке
  • Восстание Кида Икара

Библейский ангел

Библейские ангелы взяты из библейского изображения ангелов, а не из измененной гуманистической версии, созданной СМИ. В Библии есть различные разделы, в которых описываются ангелы и херувимы, в том числе Иезекииль 1:5-11, Исайя 6:2, Иов 38:7, Пс 8:5, Деяния 26:13 и Отк 1:20. В этих и многих других стихах ангелы описываются как горячая, чистая энергия, пугающая людей. Это популярный предмет в искусстве, и его можно увидеть в СМИ. Часто их изображают наполовину людьми, наполовину животными или в виде энергетических шаров с тысячей глаз, вращающихся вокруг него с шестью крыльями.

Этот предмет фокусируется на реальности божественности и ужасающей правде, которую на протяжении истории скрывало основное общество. Общая тема эстетики библейского ангела ставит под сомнение чудовищность и страх и представляет истину тем, кто живет в неведении. Это одновременно эфирно и ужасающе, и у него есть подсообщество для тех, кто идентифицирует себя с этими изображениями. Эти сообщества также используют свое искусство библейских ангелов для изображения ранее упомянутых тем, а также для юмора. Воздушность и загадочность, ощущение «слишком большого тела» и глубокая философская натура могут сопровождать настроения этой эстетики.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *