Википедия стили в интерьере: Стили Интерьера [Фото + Описание]

Содержание

Стили Интерьера [Фото + Описание]

Существует множество критериев для классификации стилей дизайна интерьера, но глобально их можно разделить на 3 группы:

  1. Современные
  2. Классические
  3. Этнические

Такое разделение позволяет мне сформулировать хорошее правило: никогда не смешивайте стили из разных направлений. У него конечно бывают исключения, но они редки и сложны, поэтому для большинства случаев это правило актуально.

Никогда не смешивайте в одном интерьере современный, классический или этнический стили.

Современные стили

Моя рекомендация — выбирать для себя стиль дизайна именно среди современных. Цель — получить стильный и функциональный интерьер, а не «дорогой» или роскошный.

Все современные направления хорошо смешиваются друг с другом, а границы между ними весьма условны. Это даёт нам возможно сочетать атрибуты различных стилей и делать действительно уникальный дизайн.

Для примера: подборка необычных дизайнов кухонь, где часто и не скажешь, в каком они стиле.

Минимализм

Чистый минимализм в интерьере используется редко. Хотя визуально это идеальный стиль для небольших помещений, на практике он не дотягивает по функциональности.

Зато минимализм — фундамент для остальных современных стилей. Поэтому он и идёт первым.

Т.е. базовая отделка практически всех актуальных стилей интерьера делается как в минимализме, а потом уже декором, мебелью и светом оформляется в другие направления.

Стены — белая краска. Пол — паркет или ламинат. Потолок ровный белый, часто вообще без светильников (американская тема — весь свет за счет настенных бра и торшеров).

Силуэты корпусной мебели с прямыми углами, без плавных линий и округлостей, украшения и декоры полностью исключаются. Плавные линии за счет мягкой мебели. Крупные шкафы для хранения вещей либо встраиваются, либо делаются до потолка и в цвет стен.

Стиль не приемлет наличия аксессуаров, которые служат только для красоты. Каждая вещь в интерьере должна выполнять определенную функцию, иначе здесь ей не место.

В качестве украшений могут использоваться современные ненавязчивые картины (чаще абстракция).

Спальня в стиле минимализм.


Скандинавский стиль

Моё субъективное мнение — лучший, наиболее актуальный, беспроблемный, безрисковый и жирный по соотношению красота/функциональность стиль интерьера.

Скандинавский стиль похож на минимализм, но имеет большую вариативность по цветам и материалам. Основа стиля — белый цвет, простота, светлое дерево, ненасыщенные (грязные) акцентные цвета. Хотя он относится к современным направлениям, некоторый предметы могут быть в ретро-стилистике.

В отличие он минимализма, допускает большое количество недорогих аксессуаров с историей и много текстиля. Большинству людей кажется наиболее уютным стилем дизайна.

  1. Скандинавский стиль интерьера.
  2. Ванная комната в скандинавском стиле.
  3. Кухня в скандинавском стиле.
  4. Кухня в стиле неоклассика — не обманывайтесь названием, по идеологии ближе к современным стилям. Из классики только фрезеровка фасадов и другие вещи не увеличивающие бюджет и не ухудшающие функциональность.





Лофт

Изначально стиль лофт требовал больших площадей и больших окон, высоких потолков и кучи свободного пространства. Сейчас границы размыты и многие понимают этот стиль по-разному.

Общие особенности: отсутствие необходимости в идеальных поверхностях, натуральные материалы, естественные цвета, уникальные и яркие акцентные предметы, культ бетона, нарочитая небрежность, кирпичная кладка, брутальность, выделенные балки и колоны.

Сейчас лофт — современный стиль, где технические решения не маскируются, а возводятся в абсолют и выставляются напоказ.

Черновые поверхности всё же немного обрабатываются (как минимум грунтуются), чтобы не было пыли и грязи. Часто эти материалы имитируются. На доброй половине фотографий не настоящий бетон, а декоративная штукатурка, стилизованная под него. В идеале все эти поверхности надо подсвечивать отдельными источниками света: из-за неоднородной текстуры они все шикарно смотрятся под боковым освещением.


Лофт прекрасен своей креативностью: можно использовать любую мебель, любые аксессуары, в том числе и самодельные. И это будет выглядеть органично и актуально. Не отличить от стиля гранж.




Аксессуары уникальные, пришедшие из прошлого, но обработанные на современный мотив: старинная шкатулка или сундук, раритетная ванна, перекрашенный в красный цвет старый корабельный прожектор и т.д. Либо наоборот ультрасовременные.

  1. Кухня в стиле лофт — как сделать в обычной квартире.
  2. Ванная в стиле лофт.
  3. Стиль конструктивизм — советский вариант лофта.

Хай-тек

Минимализм, напичканный технологическими примочками, гаджетами и сложными источниками света. Обходиться намного дороже т.к. требует металла и стекла для соответствия канонам, а стоит это сейчас просто космических денег.

На первом месте в хай-тек стиле — современная, сложная и дорогая техника и светильники. Аксессуары и декор практически отсутствуют. Их роль играют многочисленные источники света и все другие предметы. В хай-теке ни на чём нельзя экономить: даже обычная простая дверь или радиатор отопления испортят всю картину.

Хай-тек — самый дорогой из современных стилей.

Отделка либо стандартная минималистичная, либо футуристичная с кучей плавных линий и избеганием углов. В последнем варианте практически непригодна для жизни.


Про дизайн кухни в стиле хай-тек.

Техно

Техно — минималистичная вариация хай-тека, где оставлены только действительно необходимые предметы, а всё дополнительное оформление отсутствует. Строгий стиль с четкими линиями, геометрическими формами и обилием холодных материалов — стекла, пластика, металла. Многим такой интерьер кажется неуютным и неподходящим для дома, хотя это лишь дело вкуса.

Главные цвета в стиле техно — серый, белый, стальной, хаки. Дерево можно встретить только в отделке пола. Для отделки стен используются грубые фактуры. Техника — сталь и хром.


Арт-деко

Эклектичный стиль где нарушено правило о недопустимости смешивания современных и классических стилей. Гламур, дороговизна, нарочитый шик и очень смелые сочетания цветов, форм и эпох. Сложный стиль, который практически не имеет ограничений.

Советую рассматривать только при наличии безлимитного бюджета и привлечении профессионального дизайнера. Читайте отдельно: Арт-деко в интерьере, Гостиная в стиле арт-деко.



Кста, мы есть в:

Эко-стиль

Название стиля говорит само за себя. Здесь сочетаются природные материалы, элементы живой природы и натуральные цвета. Мебель только простой и правильной формы. Для украшения интерьера подойдет искусственная трава, камни, аксессуары из натурального дерева. Самый безопасный в плане вероятности ошибок стиль. С натуральными материалами и цветами невозможно ошибиться.

Ретро-стиль

Да, современный ретро-стиль. Такой дизайн гиперболизирует представления о какой-то эпохе из прошлого, например Америке 60-ых.

Кстати, лайфхак: некоторые модели старых советских кресел почти не отличаются от моделей из Америки 60-80-ых годов. Отличия только в цвете обивки. Должна быть ярко желтая, красная или голубая. На многих барахолках висят объявления по скупке таких кресел — это хитрые дизайнеры.


Поп-арт

Поп-арт — яркий вызывающий стиль, где в качестве декора используются любые форматы отсылок к массовой культуре определенной эпохи. Обилие ярких насыщенных, а иногда и кислотных оттенков. Множество аксессуаров, узоров, постеров, рисунков.

Чаще всего делается в тематике кино либо музыки. Одно из самый распространённых украшений для стен в стиле поп-арт — виниловые пластинки. Другие атрибуты музыкальной культуры 80-ых тоже в цене.

Мебели немного, но каждый предмет приковывает внимание своей необычностью. Яркие аксессуары и декоративные композиции, постеры, сувениры и техника в качестве элементов оформления.



Дизайнер: Виктория Сайранова | Свободная мастерская sminterior. ru

Стиль Бохо

Зародился во Франции как желание недорого украсить и подстроить под себя жилое пространство элементами оформления, а не отделкой. Много ярких разноцветных вещей с историей купленных на барахолках, которые и служат декором. Отделка при этом простая и дешевая. Хороший вариант для оформления временного жилища, но не как основной стиль для полноценного ремонта.


Китч

Китч — экстравагантный, даже бунтарский стиль, который отрицает классическое искусство. Современные интерьеры в этом стиле рушат все стереотипы о дизайне.

Главные признаки китча — сочетание несочетаемых оттенков, множество аксессуаров из разных культур, смешивание деталей, присущих противоположным стилям, умышленное акцентирование на «неподлинность» классических предметов.

Однако не следует путать продуманный дизайнерский китч, с безвкусицей. Для истинного китча присуща некоторая гламурность, которую подчеркивают аксессуарами, нарочито напоминающими классику. Это шторы и портьеры, выполненные из простой ткани, искусственные фонтаны. Для отделочных материалов также используются имитации — пенопластовые колонны, «деревянные» шкафы, сделанные из пластика, или ламинат, имитирующий мрамор.


Охарактеризовать китч можно двумя словами — незамысловатый шик. Главное, не переусердствовать с экстравагантностью, чтобы в таком интерьере можно было жить.

Самый рискованный стиль интерьера — категорически не рекомендую.

Эклектика

Смешение всех стилей и направлений, цветов и форм, идей и эпох. Ведь границы только у нас в голове.

Рамок нет.

Другое дело, что реализовать такое направление и не скатиться в колхоз очень тяжело. Это игра на грани.




Классические стили

Бюджет для ремонта в классическом стиле существенно больше, чем для стиля современного. Такой ремонт — всегда риск. Даже небольшое количество мелких ошибок может превратить классику в колхоз.

Поэтому главное правило при ремонте в классике: обязательно нанимайте дизайнера и закладывайте приличный бюджет, или не лезьте в классику. Звучит грубо, но такой ремонт это всегда случай из ряда вон. Для того чтобы в него ввязаться, нужно иметь абсолютную уверенность в своих силах, вкусах и бюджете.

Модерн

Сложный для понимания и описания стиль интерьера, появившийся на стыке эпох в 1900-ые. Модерн в интерьере проявлялся в отказе от лекал классических стилей и общем упрощении. Идея — естественность внутренней отделки и мебели, но видение это от современных тенденций далеко. Поэтому стиль относится к классическим.

В отделке и мебели все в плавных линиях, много резных конструкций и дерева. Последнее оставлено в своих естественных коричневых оттенках, в отличие от других классических стилей, где оно чаще красилось в белый.

Аксессуары и оформление интерьера без китча и роскоши, но в большом количестве. Цветовая гамма натуральная, без чистых насыщенных оттенков.


Прованс

Прованс можно было бы отнести и к этническим, т.к. по сути это французский стиль интерьера. Единственный из классических стилей, который лично у меня не вызывает отвращения.

Прованс не про дороговизну или роскошь, а про уют и нежность. Большое количество текстиля, пастельные ненасыщенные цвета (в основном бледно-голубой), бронза вместо золота, плавные линии во всем оформлении. Это создает настроение французской провинции.

По комнатам:

  1. Кухня в стиле прованс
  2. Ванная комната в стиле прованс


Готический стиль

Интерьер с высокими потолками и сужающимися окнами, преимущественно в темных тонах, с минимумом холодных оттенков. Витражи, резные детали и свечи в канделябрах — характерные украшения для готического стиля.

Воспринимается монументально, а для кого-то и мрачно. Более строгий стиль без выпячивания дороговизны, но воспринимается всё равно нарочито помпезным.



Про 4 стиля ниже очень коротко. Я категорически не рекомендую их для мест где вы реально собираетесь жить — они не для этого.

Барокко

На максимальной контрасте с провансом, стиль барокко в интерьере про нарочитую роскошь и излишества. Атрибуты: мрамор, позолота, фрески, лепнина, резная массивная мебель, каретная стяжка. Каждый элемент в помещений является декором и обязан быть сложным.

Стиль просто кричит, что он очень дорогой и в каждую деталь вложена тонна денег и времени. Подходит только для больших домов.


Ампир

Имперский стиль в настроении торжественности, парадности и некоторой театральности и нереальности. Колонны и пилястры с лепниной и общая помпезность. В отличие от барокко, ампир в интерьере больше про величие, чем про дороговизну, хотя общее впечатление они оставляют одинаковое.

Классицизм

Основной идеей классицизма являлась как раз рациональность, простота и строгость в оформлении интерьера, но только в сравнении с другими классическими стилями. Представления о рациональном у элиты начала XVII века, очевидно, отличаются от современных.

Арки, лепнина, мебель с высокими спинками, меньшее количество позолоты, хрусталь, шторы с ламбрекеном — типичный классицизм в интерьере.

Читайте про кухни в классическом стиле.


Рококо

Хотя во многом схож с барокко, классицизмом и ампиром (с последним визуально, а не идейно) всё же обладает некоторыми особенностями. Главная — чудовищное количество мелких деталей в оформлении интерьера. Количество и используемых цветов больше. Много живописи для оформления стен.


Этнические стили

В поисках оригинального дизайна для дома, можно обратиться за вдохновением к зарубежным культурам. Создать самобытную атмосферу можно даже в маленькой городской квартире, выбрав стилистику той страны, которая импонирует больше. Для создания антуража пригодятся стилизованные аксессуары, в том числе и ручной работы. Самый сложный и опасный (в плане создание действительно стильного дизайна, а не безвкусицы) стиль дизайна.

Английский

Стены — обои, чаще серые либо тёмно-зелёный (Оксфордский зелёный), с вертикальными полосками. Мебель натуральных древесных цветов с резными элементами. Общая цветовая гамма от средней до тёмной, что обусловлено климатом и небольшим количеством солнечных дней. Основное освещение на среднем, а не высоком уровне (бра и торшеры).


Средиземноморский

Собирательный образ, вобравший черты разных стран. Такой интерьер наполнен светом, поскольку здесь большие окна. Для мебели и отделки используется натуральное дерево, а сама комната окрашена в светлые оттенки.

Японский

Строгость, присущая стилистике, делает японские интерьеры похожими, поэтому они не отличаются оригинальностью. По этой причине в наших регионах японский стиль чаще используется частично. Минимум мебели, светлые и натуральные оттенки, и природные материалы, спальное место на полу.

Китайский

Не такой строгий стиль, как предыдущий, поэтому здесь встречаются сочетания ярких оттенков, большое количество аксессуаров, а помещения разбиты на функциональные зоны. Атмосфера китайского интерьера наталкивает на спокойное, расслабленное времяпровождение.

Африканский

Наиболее самобытный из этнических стилей. Он напоминает о жарком пустынном солнце. Специфичные аксессуары расскажут о далеких африканских народах, их жизни и ремеслах. В отделке и используются натуральная кожа, мех, бамбук; или их качественная имитация.

Если у вас нет четкой установки на классические или этнические стили, если у вас ограничен бюджет, если квартира небольшая или количество проживающих существенное, то наш совет — остановитесь на современных стилях.

Сохраняйте и делитесь - пригодится!

Все стили интерьера, полный список с фото – Rehouz

Стиль интерьера ― это совокупность характерных признаков, отличающих разные направления в отделке, оформлении, меблировке и декорировании помещений.

Стили интерьера — полный список:

≡ Навигация 76 стилей



Авангард: стилевое новаторство

Авангардный стиль перешел в интерьеры из искусства, в начале 20 века.
Это новаторское направление подразумевает применение самых современных материалов и бытовой техники, необычную мебель и умелое использование цветовой палитры для стилизации помещений.

Контраст в оформлении стен, окна и дверные проемы необычной формы, подсвеченные ниши и мебель по индивидуальному проекту — это лишь малая толика интересных деталей характеризующих этот необычный стиль.

Любите богатую цветовую палитру, оригинальный декор и нетривиальные сочетания?
— тогда этот стиль Вас заинтересует!

Авангард в интерьере

Наверх ↑

Английский стиль: респектабельная сдержанность

Воссоздать обстановку, в которой жили Шерлок Холмс, Бернард Шоу и Лоуренс Оливье, совсем несложно. Английский стиль подойдет и обширному домовладению, и обычной квартире. Главное, соблюсти основные принципы: консерватизм, домовитость, элегантность. Следует помнить, что стиль формировался достаточно давно, а потому предметы старины – слегка потрепанный ковер, зеркало в бронзовой раме или картина – подчеркнут его истоки.
Если речь о доме, то приветствуется холл, не обойтись и без камина, настоящего или искусственного. Еще один важный атрибут – библиотека.

Выбирая между модными и натуральными материалами, предпочтение отдайте дереву и камню. Паркет, однако, допустимо заменить плиткой «под древесину», а стены оклеить обоями в неброскую полоску, покрасить в палевый, молочный, шафрановый цвета или же обшить панелями.

Английский стиль любит мебель: диваны-честерфилд, секретер, плетеные кресла, комоды, письменный стол и столик для чая, буфет, напольные часы и другие старомодные предметы. У люстры в жилище роль вспомогательная, осветительные функции, главным образом, выполняют двух-рожковые бра, торшеры и настольные лампы. Текстиля по традиции много: это и солидные ковры, и тяжелые гардины, и длинные, в пол скатерти, и, конечно же, пледы.

Найдется в доме место безделушкам: семейным реликвиям, шкатулкам, курительным трубкам, сувенирам, как будто привезенным из колоний.
Английский дом не терпит пустых полок и столешниц: на любой горизонтальной плоскости должны красоваться милые сердцу вещицы.

Интерьер в английском стиле

Наверх ↑

Античный стиль: зависть богов

Древняя Эллада и Римская империя – это культ красоты, размах и могущество. Потому жилье в античном стиле смотрится парадно и величественно. Такому интерьеру требуется пространство, ведь главная задача – создать внутри атриум, а значит, не обойтись без колоннад и свода. Дорические, ионические, коринфские колонны (а точнее, их имитация) могут обрамлять двери, зеркала, выситься у кровати.

Стены античного дома украшают барельефами, устраивают ниши, в которых выставляют вазы или статуи. Поверхности покрывают штукатуркой либо краской насыщенных оттенков синего, зеленого и золотого в сочетании с белым; в прихожей, ванной и на кухне используют плитку «под мрамор».
Идеальный потолок – в виде купола, расписной, украшенный лепниной; полы гладкие, полированные.

Мебель в доме стиля антик деревянная: трапециевидные столы, стулья на характерных выгнутых ножках, скамейки, лежанки, тумбы, сундучки с мозаичными вставками.
Свет рассеянный (целесообразны лампы в виде факелов), окна драпируют римскими шторами, детали – различная античная символика: амфоры, фигурки грифонов и сфинксов, статуэтки мифических героев.

Античный стиль в интерьере

Наверх ↑

Ампир: императорский масштаб

Стили интерьера: ампир

Еще этот стиль называют дворцовым. Войдя в моду при Наполеоне, он олицетворял победу и триумф. Честолюбивый, горделивый и пышный, таков его «почерк» в дизайне.

Черты интерьера ампир – расписной потолок и узорчатый пол, статусная мебель, расставленная по особому, дворцовому этикету, большие зеркала, украшения в виде предметов воинской славы (щиты, лавровые венки, доспехи, мечи, шпаги).

Допустимые материалы – благородное дерево, шлифованная плитка, дорогие, тяжелые ткани. Под запретом пластик, необработанный камень, бумажные обои.

Потолки высокие, с росписью и медальонами, стены покрыты лепниной. На карнизах фигурки древнегреческой Ники и римской Виктории, луки и стрелы, восьмиконечные звезды, гербы и элементы геральдики. Царствуют белый, золотой, аметистовый или же сапфировый цвета.

Мебель из дерева одной породы, монументальная, с величавыми контурами. Обязательны круглый столик на резной, с инкрустацией опоре, стеклянные шкафы-витрины с фарфором, эксклюзивные музыкальные инструменты, уместны копии античных артефактов.

Из текстиля допустимы только ковры, гобелены и дорожки пурпурного или винного оттенка, обивка мебели, шторы и портьеры в тон.

Освещение обеспечивают огромные люстры и лампы, стилизованные под старинные светильники.

Специфика – большие портреты предков и домочадцев в костюмах, подобающих эпохе.

Ампир в интерьере

Наверх ↑

Арабский стиль: роскошь Востока

Арабский стиль позволит создать дома комфортную и богатую обстановку. Изящные геометрические узоры, линии и сложные орнаменты используются повсеместно, что придает помещениям особую эстетику.

Стилю свойственны богатое освещение и цветовая палитра.

Мебель, преимущественно, из темного дерева, украшена резьбой. Обязательно присутствуют тумбы, подставки для ног, оттоманка, низкий диван и столик, кровать под балдахином.

Арабский стиль предполагает некое уединение, поэтому ему не присущи модные европейские открытые планировки.

Арабский стиль в интерьере

Наверх ↑

Арт-деко (ар-деко): квинтэссенция роскоши

Стили интерьера: Арт-Деко

Богемность и претенциозность – так, в двух словах, можно описать этот стиль, распустившийся, словно цветок на руинах первой мировой войны. Жажда удовольствий и любопытство к новинкам прогресса – вот его ориентиры.

Базовые качества интерьера арт-деко – многоуровневые потолки, геометрические узоры, вкрапления из редкого сырья (слоновая кость, крокодиловая кожа, шкура зебры на полу), лакированная, глянцевая мебель, контрастная палитра, зеркала в форме лучистого солнца, дорогие ткани и обилие светильников.

Арт-деко  сложился в эпоху индустриализации, поэтому не равнодушен к алюминию и хрому, стеклу и нержавеющей стали. Для покрытия пола используют и паркетную доску, и керамическую плитку, стены красят в яркие цвета или оклеивают обоями с выраженным геометрическим орнаментом. Потолок может быть белым с золотыми бордюрами или же темным, с подсветкой, что придаст помещению клубности.

Декорируют дом винтажными постерами, работами авангардистов, ретро-статуэтками и дорогими безделушками, привезенными из путешествий.

Арт-деко в интерьере

Наверх ↑

Арт-нуво (ар-нуво): роскошная утонченность

Если вас восхищают экзотические пейзажи Гогена и колдовские портреты Врубеля, томные красавицы Альфонса Мухи и текущие, как струи водопада линии построек Гауди, значит, вы поклонник мягкой эстетики Арт-нуво.

Плавно изогнутые, вычурные линии – основной принцип этого стиля.

Дверям и окнам, шкафам и каминам придают арочную форму, а флористический орнамент украшающий стены, перила, мебель и шторы является обязательным условием.
Арт-нуво – приём настолько живописный, что, в сущности, не требует множества сторонних деталей. Такой интерьер будет особенно интересен людям неординарным, уверенным в себе и обладающим безупречным вкусом.

Арт-нуво в интерьере

Наверх ↑

Африканский стиль: все краски саванны

Как известно, черный материк – прародина человека. Должно быть, поэтому африканский интерьер популярен далеко за пределами жаркого континента.

Создать «маленькую Африку» под силу каждому. Главное – не переборщить с аксессуарами, которые могут превратить жилое помещение в филиал этнографического музея.

Динамика, экспрессия, кричащий колорит, вот три кита, на которых держится идея африканского стиля. Стены красят в оттенки глины и песка, выжженного грунта, сухой травы, густых джунглей; смело добавляют эбонитовый (это могут полки), пятна алого, золотого, янтарного цвета. Можно нарисовать фигурки животных из легендарной африканской пятерки (слон, носорог, лев, леопард и буйвол), раскрасить стены «под шкуру» гиппопотама или крокодила, придать им узор растрескавшейся земли.

Мебель нарочито примитивная, тяжеловесная, возможно с пестрой росписью.

Для обивки используют ткани с «хищными» принтами, а украшают помещение африканскими масками, деревянными блюдами, фигурками жирафов и антилоп.

Светильники – настенные, с эффектом живого огня. Подвесные полки на канатах, бамбуковые занавеси, ротанговое кресло и пара циновок дополнят африканскую фантазию.

Африканский стиль в интерьере

Наверх ↑

Барокко: сверкание эпохи

Все стили интерьера: Барокко

В переводе с итальянского слово «барокко» значит «причудливый». Войдя в фавор при самом сумасбродном короле Людовике XIV, этот стиль не спешит уходить насовсем.

Барочным интерьерам присущи театральная напыщенность, изогнутость линий, игра теней, внушительность предметов, обилие зеркал и ковров.

Потолок украшают фресками и лепниной, стены покрывают панелями из красного, палисандрового дерева либо гобеленами. Табу – натуральная и, тем более, искусственная кожа, бюджетные и современные отделочные средства. Характерные цвета для стен – карамельный, кофейный, горчичный, бордовый.

Стиль заточен под вельмож, поэтому среди предметов мебели главенствуют кресла, диваны и кровати. Корпулентные, помпезные, с дорогой, светлых тонов драпировкой, ножками-львиными лапами, они занимают самые почетные места.

Текстиля много: это не только шторы и портьеры с ламбрекенами, но еще и балдахины, украшенные воланами и бантами. Расцветка тканей напоминает драгоценные металлы и камни – золото, рубин, изумруд.

Люстры из хрусталя перекликаются с настенными светильниками и торшерами на резных шестах.

Декор создают картины маститых художников, сервизы в стеклянных шкафчиках, бюсты античных мыслителей, вазы с позолотой.

Барокко в интерьере

Наверх ↑

Баухауз: культ функциональности

Стили интерьера: Баухауз

Сформировавшись в начале ХХ века, это направление дизайна стало правилом для тех, кто считал интерьерную роскошь буржуазным пережитком, пошлостью и мишурой. Баухаузу свойственны практичность и универсальность, простые, прямоугольные формы, современные материалы и машинные технологии, минимум декоративных элементов.

Интерьер предполагает зонирование и различную интенсивность освещения для разных уголков жилища. Ресурсы стиля – металл, пластик, стекло, в меньшей степени древесина и кожа.
Стены штукатурят либо оклеивают шпалерами с неприметным геометрическим узором. В качестве покрытия на пол подойдут линолеум, плитка, ламинат.
Потолок обязательно многоуровневый (собственно, потолок разной высоты – ноу-хау разработчиков этого стиля).

Мебель – эргономичная, долговечная и доступная любому карману. Это, в частности, встроенные шкафы, кресла без ручек, стулья из гнутых трубок, столы-трансформеры.

Цветовой диапазон – нейтральный с яркими акцентами (к примеру, бежевый и зеленый или серый и красный).

Роль украшений берут на себя образцы современной бытовой техники.

Баухауз в интерьере

Наверх ↑

Бидермейер: обаяние буржуазии

Стили интерьера: Бидермейер

У стиля немецкие корни. Возникнув в ответ на мятежи и стачки ХIХ века, он символизировал стремление среднего класса к стабильности и покою. Храня мотивы роскошных исторических стилей, бидермейер их упростил, преобразив дворцовые качества в домашние и даже отчасти мещанские.

Жилищу в стиле бидермейер свойственны целостность, пропорциональность, геометрическая простота и естественный цвет. Его реквизиты – белая печь, небольшие серванты с посудой, настенные или напольные часы, вышивки, музыкальные шкатулки, фигурки пастушек, иные сентиментальные мелочи.

Стены оформляют обоями теплых тонов с мелким рисунком или обшивают деревянными панелями; пол покрывают паркетом или ламинатом.

Мебель обычно из светлого дерева, с плавными спинками и подлокотниками, гнутыми ножками, с растительным орнаментом. Доминируют большие круглые столы, угловые шкафчики, бюро и трюмо…

Бидермейер в интерьере

Наверх ↑

Бионика: прогрессивная стилизация

Бионика весьма своеобразный стиль в архитектуре и дизайне интерьеров. Его суть заключается в тесной связи природы и новых технологических достижений.

Бионический дизайн в интерьерах является наиболее прогрессивным, и одновременно естественным и близким к природе направлением.

Его характеризуют: преимущественно светлая цветовая гамма, нестандартные приемы зонирования, структурное строение, оформление по принципу модульных конструкций.

Такой незаурядный и современный стиль, любое помещение сделает уникальным, оригинальным, функционально продуманным и максимально комфортным.

Бионика в интерьере

Наверх ↑

Бохо: пестрая свобода

Все стили интерьера: Бохо

В последнее время он смело шагнул из уличной моды в жилища. Раскрепощенный, взбалмошный… Бохо-шик – находка для творческих личностей, для тех, кому претят однообразие и будничность.

Ему свойственны красочность, эклектичность, большое количество текстиля и предметов хенд-мейд.
Стены можно оклеить или покрасить, руководствуясь собственным вкусом и кошельком. Пол – дерево или плитка.

Бохо создан для винтажной мебели, однако и современные диваны, кресла из лозы, стулья с коваными спинками прекрасно с ним поладят.

Лоскутные коврики, дорожки, пледы грубой вязки, покрывала и накидки в стиле пэчворк – изюминка стиля. Подушечки-думки, валики и одеяла смотрятся, как предметы современного абстрактного искусства: их можно разглядывать, словно картины.

Плафоны ламп желательно расписать вручную, а на стены наклеить рисунки детей, расставить на полках поделки, ведь бохо это жанр, в котором каждый сам себе художник.

Бохо в интерьере

Наверх ↑

Брутализм (необрутализм): спорно, но честно

Все стили интерьера: Брутализм

Слоган этого стиля — логичность и напористость.

Характерные детали – декоративные потолочные балки, кирпичная кладка, бетонные и каменные, непокрытые поверхности и трубы. На полу допустимо ковровое покрытие, однако цвет его не должен выбиваться из цементно-каменной гаммы.
Цветовая палитра — сдержанная.

Предметы мебели массивные, брутальные на вид.

Брутализм в интерьере

Наверх ↑

Венецианский стиль: в гостях у дожа

Он пришелец из эпохи Ренессанса. Из времени, когда художники, ваятели и архитекторы старались превзойти друг друга, создавая истинные шедевры.

Особенности стиля – витые колонны, мрамор (или его имитация) на полу, сложная гамма оттенков, объемный декор, золотистые и серебристые элементы, венецианские зеркала, ажурная ковка, ковры.

Стены покрывают венецианской штукатуркой, применяют шелкографию или барочную роспись. Полы допустимо покрыть керамической плиткой «под мрамор». В ванной обязательна мозаика.

Мебель деревянная, светлого цвета, внушительная и устойчивая, с виртуозной отделкой. Ко времени и месту книжные шкафы, старинные карты и глобусы.

В обивке властвуют бархат, шелк и гобелены.

Стены украшают копии известных итальянских живописцев, а каминную полку – канделябры, венецианские маски, вазы из муранского стекла.

Венецианский стиль в интерьере

Наверх ↑

Версаль: каприз монарха

Стили интерьера: Версаль

Он сочетает высокопарность, свойственную королевским покоям, с достоинством, свойственным королям.

Зиждется версальский стиль на тезисах барокко. А его индивидуальная черта – уникальность каждого предмета обстановки. Все, от кресла до суповой ложки, должно быть с собственной историей. Увы, версальский стиль не воссоздать, накупив предметы мебели и прочее в ближайшем супермаркете.

Базовые цвета – жемчужно-серый, золотой, бирюзовый, сиреневый.

Стены покрывают матовой краской, декоративной штукатуркой, полы оформляют паркетной доской или художественным ламинатом, который имитирует ценную древесину и называется «версаль».

Непременные аксессуары в подобном жилище – вольтеровское кресло, софа и секретер. Придать гостиной вид салона можно, если выбрать мебель с закругленными краями и задрапировать стены полупрозрачными тканями.

Декорировать «версальскую» гостиную лучше не очень обильно: для этой цели подойдут вазы и статуэтки из слоновой кости, оникса, хрусталя или же породистого дерева.

Версаль в интерьере

Наверх ↑

Викторианский стиль: благородная пышность

В годы королевы Виктории, Британия превратилась в богатейшую империю. Подъем промышленности, новые железные дороги и морские маршруты, путешествия в колонии – все нашло отражение в дизайне интерьера того времени.

Викторианский стиль – синтез пропорций классики, элементов готики, барокко и восточной, колониальной экзотики. Скажем, библиотеку украшают на готический лад, гостиную оформляют в индийском или китайском вкусе, а в спальне царствует рококо.

Стены можно оклеить обоями с тиснением, абрисами цветов и птиц, или тканевыми шпалерами с росписью из дубовых, папоротниковых листьев. Неплохая мысль – панели из матового дерева.
Для пола предпочтительней паркет или же плитка с «деревянной» текстурой.

Гостиную обставляют антикварной мебелью, один из углов делают «зеленым», расположив в нем кадки с комнатной флорой. Центральный предмет – камин с кованой решеткой; не представить викторианский дом и без высоких зеркал в эффектных багетах, письменного стола с подставками для карандашей, без кресел и чайного столика.

Цветовое решение – оттенки бурого, вишневый с фрагментами зеленого, лавандового, миндального оттенков.

Викторианский стиль в интерьере

Наверх ↑

Винтаж: квартира в стиле блюз

Все стили интерьера: Винтаж

Этим словечком – vintage – французы называют раритетные вина, выпущенные в самые удачные, урожайные годы. А в дизайне интерьеров, винтаж – обстановка прошлого, как правило, конца ХIX — начала XX века. Впрочем, никакими границами стиль не стеснен: по желанию, можно воссоздать и образ жилища 40-х годов, и 60-х, и 80-х… Ведь винтаж – инструмент, позволяющий человеку выбрать собственное время.

Его приметные штрихи – природные материалы (дерево, керамика, ковка), налет старины на предметах, черно-белые фото, вещи «с чердака» (старые пластинки, книги в потертых переплетах, куклы, которыми, возможно, играли наши бабушки), а также живые цветы.

Винтаж не предъявляет жестких требований к материалам отделки. Да, он не приемлет ультрановых технологий, однако и не просит дорогой древесины и натурального камня. Поскольку стиль декоративный, изобилующий подробностями, стены лучше оклеить светлыми, нейтральными обоями или выкрасить. А пол не грех застелить ковролином.

Освещение должно быть домашним, рассеянным, для чего используют старые торшеры, лампы под «шляпами», бра.

Из мебели рекомендуются кресло-качалка, кровать с высоким изголовьем, столбиками, шишечками, комод. Кухню можно украсить коробочками для специй, расписанными в технике декупаж, в прихожей повесить плакат, обнаруженный в старом сундуке, а из облезлой швейной машинки соорудить симпатичный столик. Винтаж легко разнообразить деталями других, родственных стилей – от арт-деко до кантри.

Винтаж в интерьере

Наверх ↑

Восточный стиль: яркий и самобытный

Восточный стиль объединяет интерьеры многих стран Азии и Северной Африки, которые во многом отличаются друг от друга. Оформить свое жилище с применением столь необычного дизайна стремятся в основном те, кто устал от скудости минимализма, кто желает окружить себя азиатской роскошью и подчеркнуть свой высокий статус, а также люди, влюбленные в культуру Востока.

Восточный стиль в интерьере

Наверх ↑

Гжель: василек и ромашка

Все стили интерьера: Гжель

Одно из популярных, самобытных направлений этностиля. Его центральная фишка – акцент на белом и на синем колерах, гладкость, «фарфоровость» текстур, предметы и детали русского быта.

Вовсе не обязательно, чтобы весь дом был испещрен типичными для гжели сине-белыми узорами. Применить эту технику росписи можно и нужно дозировано: больше – на кухне, ведь начинается гжель на посуде, в гостиной ограничится чехлами на креслах, шторами бело-кобальтовой расцветки, расположить в углу напольную гжельскую вазу. Отличный вариант – камин в виде русской печи, покрытый белыми с лазурью изразцами, а в спальне – льняное, бело-синее белье.

Цвета стен – белые, голубые, пепельные, прохладные. А можно деревянные, «под избушку». Полы также деревянные либо выложены блестящей керамической плиткой.

Антураж дополнят люстры и светильники с коваными цепями и кольцами, керамические фигурки, кружевные подушечки.

Сила этого дизайна, прежде всего, в цвете: дуэт белого и синего утешает, успокаивает, а народный орнамент – культурный код, взывающий к сердцу.

Гжель в интерьере

Наверх ↑

Георгианский стиль: апломб и престиж

Проявившись в годы короля Георга, когда классицизм не спешил сдавать позиций, хоть его теснил рококо, этот стиль продержался намного дольше, чем монарх, давший ему имя.

Пуританство классических линий и буйство рококо – альянс рискованный, но неожиданно эффектный.

Особенности георгианского интерьера – традиционный камин, наличие красного дерева, лепнины, украшения из цветного стекла.
Стены в таком доме, как и предписано классическими нормами, делили на три части: цокольную обшивали деревянными панелями, середину покрывали тканью или обоями, а верхнюю украшали фризом и карнизами. Паркетные полы до блеска натирали воском или покрывали лаком. Для пущего уюта использовали ковры, доставленные из колоний.

Мебель в таком жилище состоит в едином гарнитуре, все предметы основательны, практичны, но не лишены очарования. Из тканей отдавали преимущество бархату, дамасту, гобеленам.

Изначально дом освещался фонарями и свечами, поэтому местное, дополнительное освещение играет в нем первую скрипку.

Обязательными элементами считались картины, посуда из тончайшего китайского фарфора, привезенные из Поднебесной веера, серебряные табакерки.

Георгианскую обстановку сегодня можно воссоздать, если жилье достаточно просторное. Обои с «позолоченным» бордюром, паркет, винил «под мрамор», тяжелая мебель вдоль стен, фестончатые шторы, лампы в форме свечей, большие зеркала… А также приглушенный, пасмурный цвет – серый, спаржевый, оливковый – воскресят немного чопорный, но благородный георгианский век.

Георгианский стиль в интерьере

Наверх ↑

Готический стиль: возвышенная мистика

Сложно поверить, что слово «готико» некогда было бранной издевкой. Так просвещенные венецианцы, флорентийцы и римляне эпохи Возрождения называли грубоватую средневековую культуру.

Устрашающе-величественный, загадочный, религиозный – такова, если кратко, характеристика готического стиля.

Готика в жилье – это камень, древесина дуба, сосны или кедра, мозаичные полы, винтовая лестница, витражные окна, бронзовая или кованая фурнитура, высокие буфеты, столы с большим количеством выдвижных и потайных ящиков, сундуки, обтянутые кожей. Цвета – густо-коричневый, карминный, концентрированный синий или желтый.

Потолки в такой обители высокие, нередко с балками (или их муляжом), покрытыми резьбой. Проемы дверей и окон арочные, заостренные кверху.
Стены оформляют декоративным камнем, покрывают дубовыми панелями, коврами-гобеленами. Пол устилают плиткой в виде мозаики.

Освещение рассеянное, нередко скрытые его источники прячут за витражными вставками.

Спинки стульев, изголовья кроватей тоже высокие, напоминающие контурами башни. Сундуки при надобности служат столами или скамейками. Вся мебель – из мрачноватой, темной древесины. В спальне к месту шкуры и меховые накидки.

Декорируют помещение статуэтками из дерева, серебра и камня, бронзовыми шандалами, рыцарскими кубками и латами.

Готический стиль в интерьере

Наверх ↑

Гранж: шикарный оборванец

Стили интерьера: Гранж

Этот стиль — побег из городского муравейника на деревенские просторы, из пафосных апартаментов в удобные «гнезда». Начало ему положили французские богачи: устав от светской жизни, они все чаще селились в глуши, в домах уютных, но с лаконичной обстановкой. Союз достатка и простоты популярен и сегодня.

Создать гранж на паре квадратных метров вряд ли получится. Этот стиль – хозяин просторных помещений, пронизанных солнечным светом. Стены такого жилища часто оставляют «обнаженными», декорируют кирпичной кладкой или обшивают натуральной доской. На потолке оставляют для обзора небрежно отшлифованные балки разной толщины. Та же бесхитростность, кустарность заметна на полу: доски, камень, плиты. В общем, у комнаты-гранж такой облик, как будто вчера здесь пылились мешки с зерном или же винные бочки.

Ткани выбирают натуральные, незатейливые. Зато мебель – элегантная, плавных форм и уважаемых брендов. Шкафам и сервантам предпочитают стеллажи, монументальным столам – раздвижные и тумбы.

Декоративные акценты расставляют при помощи выбеленного дерева, искусственных потертостей, патины на рамках для зеркал, кованых деталей и примитивных фигурок животных. А пара лоскутных подушек, пестрый плед, брошенный в кресло, и ретро-плакат на стене станут яркими, заключительными мазками.

Гранж в интерьере

Наверх ↑

Греческий стиль: напевная поэма

Величаво, но умеренно, выразительно, но просто. Возможно ли это?
— Да, если речь о греческом стиле!

Цвет – белый, васильковый, зеленый, лимонный, ореховый. Потолки в подобном доме высокие, нередко с квадратным или же круглым окном, с плинтусом в виде меандровой ленты или из лепнины, с колоннами-подпорами.
Стены отделаны штукатуркой под мраморную, неновую кладку. Если штукатурка кажется вам скучным вариантом, стены можно украсить росписью – на мифологическую тему или тему олимпийских игр. Проемы стилизуют под арки, добавляют пилястры, багеты.
Пол покрывают неглазурованным кафелем, похожим на гальку, песок или ракушки, декорируют овечьими шкурами, вязаными дорожками или ремесленными ковриками.

Из мебели обязательны скамейки на выгнутых ножках, шкафы из светлого дерева, невысокие стулья с коваными фрагментами. Кухонный стол – большой, хлебосольный, простецкий на вид.

Из украшений можно посоветовать амфоры, лекифы, настенные светильники, статуэтки кентавров и нимф.

Наверх ↑

Египетский стиль: великое наследие

Завораживающее смешение простоты и обыденности с богатством и роскошью, повсеместное использование символического декора и особая геометрия узоров, узнаваемая как знатоком, так и обывателем — вот краткая характеристика египетского стиля в интерьере.

Цветовое оформление составляют насыщенные природные цвета: оранжевый, желтый, песочный, бежевый, цвет слоновой кости, синий, светло-зеленый, красный и золотой.

Для оформления жилища используются только натуральные отделочные материалы.

Мебель в египетском стиле, как правило, массивная, устойчивая и удобная. Ножки в форме звериных лап, сундуки и комоды, расписанные или украшенные позолотой, со вставками из слоновой кости, столы и тумбы со стеклянной столешницей – все это присуще египетскому стилю.

Важным атрибутом является текстиль. Шторам, подушкам, коврикам и другим изделиям присущи четкие формы, дополненные красотой цвета и оригинальностью египетских узоров.

Египетский стиль в интерьере

Наверх ↑

Индийский стиль: изысканный и яркий

Индийский стиль в интерьере это тесное переплетение простоты и функциональности с роскошью и изысканностью.

В этом стиле чаще оформляют просторные комнаты, что дает волю в реализации самых смелых идей.
Цвета в оформлении яркие, насыщенные, экзотичные. Теплые оттенки с легкостью разбавляются холодными, что визуально придаёт пространству простор и глубину.

Мебель приземистая, функциональная и элегантная, украшается резными орнаментами и ковкой.

Большое внимание уделяется текстильному оформлению интерьера. Тканями различных фактур декорируют стены, потолки, балдахины.

Индийский стиль в интерьере

Наверх ↑

Индустриальный стиль: голая правда

Он для тех, кто любит ритмы города и ценит каждую минуту.

Индустриальный стиль (индастриал) – это обширная площадь, отделка из простых и современных материалов, функциональная мебель и минимум подробностей.

Распространенные средства – металл, бетон и состаренное дерево. Стены штукатурят, на полу допустима плитка.  А вместо штор лучше прикрепить рольставни.

Мебелью могут быть самые неожиданные предметы: винные ящики, составленные в виде стола, лабораторные стеллажи в качестве буфетов, стремянки вместо полок.

Особый шик – найти применение вещам не только ненужным, но сломанным: из древнего мотора соорудить подпорку под столешницу, автомобильный диск превратить в сиденье табуретки. В дело идут даже старые дорожные знаки, которые крепят на стены.

Подходящая для стиля палитра – серые, белый, коричневый тона. Добавочные – яично-желтый, зеленый, сливовый.

Индустриальный стиль в интерьере

Наверх ↑

Итальянский стиль: простой, но изысканный

Ключевыми чертами интерьера в итальянском стиле можно назвать исторические мотивы, связанные с этой страной — семейность и легкость.

Интерьер оформленный в итальянском стиле, как правило, отличается простотой и изыском. А одной из важнейших особенностей данной стилистики является применение в отделке натуральных материалов, которые подчеркивают единение с природой.

Такой интерьер также выделяется своими фокусными точками. Например, в ванной комнате будет вполне уместно повесить керамическое мозаичное панно, на котором изображены виноградная долина или лазурная гавань, зеркало, выполненное под старину, окантованное пышным позолоченным багетом.
В гостиную украсит многоярусная люстра из муранского стекла или настенная гравюра, которые будут сразу привлекать к себе внимание ваших гостей и станут ключевым элементом дизайна.
В спальной комнате центральной деталью можно сделать раритетный шкаф с книгами, изготовленный с применением фурнитуры, которая инкрустирована драгметаллами и представляет собой часть реликвии вашей семьи. Фантазия и знание некоторых исторических особенностей Италии помогут вам сделать правильный выбор!

Итальянский стиль в интерьере

Наверх ↑

Стиль Кантри: душа нараспашку

Интерьерные стили: Кантри

Что такое домашняя, уютная обстановка?
Чаще всего, у неё деревенские корни. Придавая современному жилищу сельский колорит, мы воссоздаем беззаботную ауру детства. В таком доме легко излечиваются душевные раны, а стрессы не оставляют глубоких следов.

Кантри-стиль многонационален и разнообразен. Ведь в каждой стране свои деревни и обычаи. Остановимся на общих признаках.

Кричащих красок и контраста следует чураться. Избегают также ультрасовременных материалов, оргстекла и пластика.

Из мебели стоит приобрести не только диваны, стол и стулья, но лавки, сундуки, комоды. Не забудьте о лампах под узорчатыми тканевыми колпаками.

Украшая кухню, используют типичную деревенскую посуду: глиняные кувшины, самовары, деревянные ложки. Зеленый свет и кованым решеткам, чугунной, медной утвари.

Текстиля большое разнообразие: столы покрывают скатертями с вышивкой, стулья накидками, домоткаными ковриками, а полки в буфете салфетками. Органично впишутся в «бабушкин дом» овечьи шкуры, циновки, половички из лоскутов.

Не чужими окажутся в нем и кадка с фикусом, и горшки с геранью, а также другие любимые цветы.

Кантри в интерьере

Наверх ↑

Китайский стиль: блеск Поднебесной

Окутанная тайнами, манящая восточная культура – вечный для нас объект любопытства. В ответ на этот интерес и появился китайский интерьерный стиль.

Устройство дома «мэйд ин Чайна» – целое искусство. В нем не бывает ничего случайного, «просто так» и ничего ненужного. Сокровенный смысл китайской обстановки – создать атмосферу философского, невозмутимого покоя.

Важные предметы в интерьере – ширма с тонко нарисованным пейзажем, приземистая, деревянная, тщательно отлакированная мебель, резные, из фанеры украшения, легкие, бамбуковые перегородки.

Стены можно оштукатурить или оклеить бумажными обоями, изобретенными, кстати, в Китае. За неимением бамбука полы покрывают темными досками, подойдет и циновочный ковролин. Потолки в китайских жилищах светлые и многоуровневые, декорированные деревом и оснащенные подсветкой.

Самый почитаемый в стране – цвет киновари, сулящий удачу. Красным может быть ковер, стены и даже мебель. Не отвергаются, однако, коричневый, винный, миндальный.

Из аксессуаров на самых почетных местах – напольные вазы, чайные сервизы, веера из кости или рисовой соломки, бронзовые фигурки драконов, карликовые деревья в горшочках.

Китайский стиль в интерьере

Наверх ↑

Китч: гармония наоборот

Все стили интерьера: Китч

Пронзительно-яркий, нелепый, абсурдный, китч для тех, у кого на все имеется свой взгляд, своя оценка и критерии. Бунтари и нигилисты чувствуют себя в подобном интерьере, словно рыба в воде.

Когда он возник на арене, точно сказать невозможно. Очевидно, китч существовал всегда, ведь смысл слова – дурновкусие.

Однако, за дело взялись дизайнеры, превратив безвкусицу в иронию, в насмешку над массовой модой. Собственно, в этом и кроется задача китчевого стиля. Под силу она только тем, чье чувство меры так же остро, как чувство юмора.

У китча нет определенных правил. Единственное пожелание – не превращать в живописный бедлам всю площадь, а ограничиться одним лишь помещением.

Особые черты: диковатые сочетания (допустим, бархатная штора и пластиковый стул), искусственные цветы, пупсики, демонстративная дисгармония, присутствие «культовых» для обывателя вещей – коврика с оленями, аляповатых репродукций, открыток с подмигивающими красавицами или шкатулки из ракушек.

Китч в интерьере

Наверх ↑

Классический стиль: вечные каноны

В сущности, это целое почтенное семейство старых и даже старинных, проверенных временем стилей. К подобным, вечным образцам относятся античные, все исторические, а также национальные стилистики.

Общие свойства – натуральные стройматериалы, правильная геометрия, симметричность, композиционность, связанность между собой всех предметов мебели и декора, несколько источников света, национальный отпечаток.

Классика сегодня – колонны, пилястры, лепнина, арочные конструкции, камин с порталом, лиричные, пастельные тона, достаточно много текстиля, картины на стенах, напольные часы, статуэтки и недешевые вазы.

Классический стиль в интерьере

Наверх ↑

Классицизм: дух резиденций

Все стили интерьера: Классицизм

Появился он во Франции, когда возникла потребность в строительстве и отделке новых императорских апартаментов.  Как и подобает дворцовому стилю, классицизм опирается на эталоны античного зодчества, ясные, геометрические формы, симметрию и уравновешенность композиции.

Стиль благоволит к шикарным материалам – редкому камню, ценным породам дерева, атласу, бархату, шелку. Полы покрывают наборным, мозаичным паркетом, стены обтягивают тканями, украшают декоративной штукатуркой, не запрещаются сегодня и обои – из тончайшего, натурального волокна. Потолки высокие, оснащенные плафонами и лепными карнизами. Как правило, их поддерживают колонны и полуколонны.

Колористика – ликующие, нежные цвета:  эмалево-голубой, перламутрово-розовый, ванильный, лиловый. Обивка и шторы более приглушенного цвета. Люстры и светильники если не хрустальные, то из тонкого, драгоценного стекла.

Мебель фасонная, изящная, однако не особо вычурная: секретер с кубическим корпусом, кресла с позолотой и лампасной обивкой, диваны, обтянутые гобеленами, комоды со мраморными столешницами. Из декоративной атрибутики необходимо вспомнить зеркала, фарфоровые вазы и картины.

Что недопустимо? Дешевые сплавы и, тем более, пластик, смелые, бьющие в глаза расцветки, нагромождение предметов украшения.

Наверх ↑

Колониальный стиль: экзотичная самобытность

Колониальный стиль — это сочетание экзотики, изысканности и комфорта; синтез европейских традиций и восточной роскоши.

Этот самобытный дизайн предполагает размах во всем: большие окна, высокие потолки, просторные комнаты.

В отделке применяются только натуральные материалы.

Мебель добротная, надежная, зачастую украшена этническими узорами. Актуальна и плетёная мебель.

Стилю свойственна светлая цветовая гамма и обильное освещение.

Колониальный стиль в интерьере

Наверх ↑

Консерватизм: старомодная добропорядочность

Интерьерные стили: Консерватизм

Если вы домосед и настороженно относитесь ко всяческим сюрпризам, то, скорее всего, вы консерватор и стиль этот создан для вас.

В доме, где господствуют консервативные порядки, все знакомо, всюду привычные, нужные вещи. Консерватизм – враг сумбура, все предметы на «насиженных» местах и передаются по наследству.

Строительно-отделочный репертуар этого стиля – долговечные материалы, натуральные или из качественной синтетики.

Мебель может быть отделана шпоном под мореное дерево. Окна убирают простыми, без рисунка шторами, стены покрывают обоями теплого цвета: сливочного, орехового, грушевого.

В подобный дом напрашивается камин, на полках которого можно расставить черно-белые фото патриархов семьи, подчеркнув тем самым связь поколений. Не обойтись и без настенных светильников, поскольку этот интерьер нуждается в мягком, притушенном свете.

Консерватизм в интерьере

Наверх ↑

Конструктивизм: союз стекла и металла

Стили интерьера: Конструктивизм

Его родителем считают авангардное течение, отделившее искусство XIX века от века XX. «Ничего лишнего», с таким лозунгом пришел и утвердился стиль конструктивизм.

Его проявления – геометризм помещения, высокая функциональность предметов мебели и даже предметов декора, передвижные перегородки, естественное освещение, скудная расцветка.

Стены покрывают безликой штукатуркой, штукатурят также потолок либо укрепляют на нем панели с подсветкой. Полы застилали паркетом, сегодня допустимы линолеум и ламинат. Материалы – шпон, металл, стекло, прочный пластик.

Стол сделан для того, чтобы за ним обедать, стул, чтобы сидеть, кровать, чтобы спать – таково отношение конструктивизма к мебели. То есть, никаких изгибов и загогулин – все по делу.

А украшения, спросите вы? Черно-белого эстампа на стене и стеклянной вазы на подоконнике будет достаточно. Мало? Зато конструктивизм доступен всем и подходит для жилища любой величины.

Конструктивизм в интерьере

Наверх ↑

Контемпорари: практичность и самодостаточность

Стили интерьера: Контемпорари

Современность, самодостаточность, демократизм – кредо этого стиля.

Его главные принципы – классические, пропорциональные формы и линии, легкость меблировки, присутствие встроенных шкафов, стеллажей и полок, материалы и предметы массового производства, зонирование пространства при помощи мебели, различной высоты потолка и пола, ширм.

Отделочные материалы – недорогие, синтетические. Стены оклеивают обоями с геометрическим рисунком или красят. Пол застилают ламинатом. На окнах – жалюзи, однослойные занавеси или рулонные шторы.

Мебель невысокая, корпусная, люстры незамысловатые, рожковые, на полу ковры в стиле 70-х.

Претензий к цвету, в принципе, нет: мебель может быть и ясных, и темных, и насыщенных тонов, потолок и стены чаще светлые, украшенные фотообоями или плакатами.

Контемпорари охотно приемлет декоративные черты различных стилей: этнические сувениры, английские пледы, китайские вазы. Главное, умеренность и аккуратность.

Контемпорари в интерьере

Наверх ↑

Стиль Лаунж: нирвана на подушках

Ленивый, праздный отдых, вот что такое лаунж.

Биография его совсем короткая, ведь сложился он недавно. Главный посыл лаунж-стиля – организовать пространство таким образом, чтобы хозяин жилища получил максимальный покой и удовольствие от релаксации. Не зря над разработкой стиля трудились не только дизайнеры, но и психологи, а еще инженеры-конструкторы.

Центральный герой интерьера – удобнейший диван, который принимает форму тела, легко «перетекая» то в постель, то в кресло, то просто в подушку. «Разумный» этот предмет должен, однако, иметь специальную полочку: право, не вставать же лежебоке, чтоб выпить чашечку кофе?

Кресла-мешки, мягкие шезлонги и другие, исключительно комфортные, приятные на ощупь предметы – вот основа дома-лаунж.

Линии интерьера, конечно же, плавные, закругленные, ведь именно такие человека расслабляют, умиротворяют, усыпляют. Цвета идиллические, не тревожащие глаз.

Интерьер деталями не перегружен. Многофункциональный диван и бытовая техника, которой легко управлять, не вставая с дивана…

Лаунж в интерьере

Наверх ↑

Лофт: промышленный гламур

[ads_block]
Все стили интерьера: Лофт

Хоть это слово значит «чердак», речь вовсе не о том, как обустроить мансарду. Лофт – тренд в дизайне интерьера, при помощи которого под дорогое, элитарное жилье адаптируют заброшенные промышленные сооружения: цеха, ангары, гаражи. При этом лофт соединяет старое (бетонные стены, лестницы, балки, вентиляцию и трубы) и актуальное (мягкая, мебель, зеркала, новейшая техника) в стильный, единый ансамбль.

Интерьеру лофт присущи полное отсутствие внутренних перегородок, высокий, характерный для индустриального сооружения потолок, зонирование при помощи контрастной окраски, трубы, шахты, кабеля и прочее фабрично-заводское «приданое» в качестве декора.

Материалы – бетон, кирпичная кладка, грубая штукатурка, керамические плиты на полу. Мебель служит не только по прямому назначению, но делит комнату на рабочую зону и зону для отдыха.

Собственниками первых студий в стиле лофт были художники, что отразилось на традиции дизайна: суровые серые стены оживляют пятнами картин, бетонный пол смягчают пушистыми коврами.

Легко ли создать лофт своими руками?
— Да, если жилище просторное и, главным образом, высокое. Часть стен зачищают до старой кирпичной кладки, часть покрывают шпаклевкой, еще часть окрашивают в свинцовый тон, получая три пространственные зоны для различных функций. Системы отопления, водопровод и прочие коммуникации выпячивают, окрашивая в серебро.

Между стенами и мебелью, которой не должно быть много, оставляют проходы. Обязательны металлические стеллажи, «офисные» кресла на колесиках, кожаные диваны. Из декора рекомендуются граффити, красочные плакаты, огромные фото, фактурные деревянные ящики и бочки. Картины часто оставляют либо на треножниках, либо прислоненными к стенам.

Лофт в интерьере

Наверх ↑

Мавританский стиль: восточная сказка

Мавританский стиль в дизайне интерьера может быть довольно многогранным и интересным, но всегда исключительно пропорциональным.
Колоритность в мавританском интерьере возникает за счет арабского декора и орнаментов на аутентичном текстиле, при этом в основе оформления лежат европейские: симметрия, мебель и принципы организации жилого пространства.

Мавританский стиль в интерьере

Наверх ↑

Манга: фантазийный мир

Главной особенностью манга стиля является привязанность к тематике аниме. Как правило за основу, берется идея (сюжет) комикса или мультфильма, в соответствии с которой оформляется дизайн помещения, подбираются материалы, предметы мебели, декор и цветовая гамма.

В целом такой интерьер выглядит простым и минималистичным, но главное в манга стиле — создать особый дух аниме. А для этого требуется творческий подход, смелость в идеях и дизайнерских решениях.

Благодаря фантазийному и креативному оформлению Манга стиль станет отличным решением для комнаты подростка увлекающегося комиксами и аниме. Также в этом стиле можно обустроить креативный офис, агентство или ресторан.

Манга в интерьере

Наверх ↑

Маньеризм: прекрасная химера

Был такой этап в европейском искусстве в ХVI веке, отразившийся на комнатном убранстве. В сущности, это тенденция – к цветистости, витиеватости, мудрености и иллюзорности.

В искусстве маньеризм проповедовал главенство формы, а не содержания. Этим же прославился и в комнатной стилистике. Для него характерны пренебрежение планировкой и композицией, наличие росписи и инкрустаций, гротескный, фантастический орнамент, а еще целый перечень «псевдо»:  псевдобарельефы и псевдолепнина, ложные окна, двери и даже портьеры, обманные арки и статуи. Любование одним, отдельно взятым элементом для этого стиля важнее, чем целостность картины.

Детали маньеризма в современном жилище – это стены, разрисованные или оклеенные специфическими шпалерами (с фигурками мифических животных, ангелочками и аллегориями), большое количество картин, мажорные цвета и разнообразнейшая мебель с причудливой резьбой и инкрустацией.

Маньеризм в интерьере

Наверх ↑

Марокканский стиль: сказка Шахерезады

Дома жителей Марокко настолько самобытны, что их традиционный способ оформления по праву выделен в отдельный стиль.

Его отличительные свойства – использование оттенков, характерных для африканской, арабской и азиатской культур, разнообразие узоров, арки, декоративные мелочи из кованого металла и пористой, неглазурованной глины.

В марокканском интерьере торжествуют несколько ярких, контрастных друг другу цветов – ультрамариновый и земляничный, золотой и пурпурный, бирюзовый и медный… Каменные или грубые деревянные полы покрыты пестрыми, ремесленной работы ковриками. Если же используют керамогранитную плитку, то выкладывают мозаику, что тоже характерно для Марокко.

Стены не оклеивают – только красят, а в холле и ванной облицовывают кафелем.

Высоким потолкам придают вид небосвода, покрывая их лазурью. В богатых домах можно увидеть ажурные и многослойные деревянные потолки.

В нишах, свойственных марокканскому интерьеру, укрепляют светильники. Закрывая их резными или коваными решетками, делают фальш-окна. Высокие, арочные двери украшают резьбой, окна оснащают ставнями или обрамляют кованым «кружевом».

Мебель, преимущественно, из темного дерева, резная. Среди обстановки – скамеечки, сундучки, тумбы, подставки для ног. Кровать – почти всегда под балдахином. На диванах и оттоманках множество красочных подушек и подушечек. Присутствуют, конечно, и ковры, причем, не только на полу, но и на стенах. Шторы могут быть плюшевые, парчовые, шелковые – главное, складки и кисточки.

Добавить горячих марокканских «специй» в интерьер можно, благодаря аксессуарам: это латунные кувшины и керамические чаши, кальян, медные подносы и чайники, фигурки животных из терракоты.

Марокканский стиль в интерьере

Наверх ↑

Милитари: авантюризм дома

Стили интерьера: Милитари

Придуман он для тех, кого влечет военная эстетика, кто любит риск и приключения.

Приметы жилья в стиле милитари – специфическая гамма, декор и такая же мебель.

Самые распространенные цвета – оливковый, хаки, болотный, серый, горчичный, коричневый, пятнистый камуфляж.

Мебель – подчеркнуто простая, с по-военному четкими линиями.

Стены оформляют «под кирпичи», покрывают искусственным камнем или декоративной, шероховатой штукатуркой. Для пошива штор используют парусину, хлопок, лен. Кровать, бывает, убирают камуфляжной сеткой, расположив ее как полог.

Украшают жилище батальными полотнами, портретами полководцев, геральдикой, оружием. Нередко милитари-интерьер обогащают барочными креслами, бархатными портьерами, мраморными бюстами военачальников. Этот прием повышает статус дома от воображаемого блиндажа до условной штаб-квартиры крупного стратега.

Милитари в интерьере

Наверх ↑

Минимализм: максимум простора

[ads_block]
Все стили интерьера: Минимализм

Точность композиции, простота и лапидарность обстановки, отсутствие декора для декора – суть минималистического стиля.

Его узнаешь безошибочно по малому количеству мебели, пространству, разделенному на зоны, многоуровневому освещению, нейтральной цветовой палитре, блеску стекла и металла, по обилию природного света, которое льется сквозь большие окна.

Отделочные материалы – простые, без затей: нетронутый кирпич, необработанное дерево, бетон или простая штукатурка.

Мебель корпусная, с плоскими поверхностями. Формы предметов примитивно-геометрические. В потолок прячут подсветку из неоновых или галогенных ламп. Шторы считаются лишними, их заменяют роллетами.

Минимализм, однако, не столь монотонный, как кажется с первого взгляда. Ведь у него достаточно много личин: есть скандинавская, японская разновидности, минимализм индустриальный и экологический.  Добавляя то или иное из смежных стилей, легко создать не просто деловую, но не лишенную своеобразия, комфортную обстановку.

Минимализм в интерьере

Наверх ↑

Модерн: эстетическая чувственность

Стили интерьера: Модерн

Годы модерна пришлись на конец ХIХ века. Однако и сегодня немало желающих погрузиться в пучину возвышенной роскоши, которую пропагандирует модерн.

Реквизиты стиля: много дерева твердых и ценных пород, пластичность и фигурность линий, изогнутее, как лебединые шеи лестницы, закругленные проемы, барельефы, узоры в виде лилий, ирисов, стрекоз, витражи, художественная ковка.

Потолки декорируют и деревом, и гипсовой лепниной, кессонами и молдингами. Стены обшивают панелями из недешевой древесины, драпируют светлым шелком. Лучший вариант для пола – живописный паркет.

Мебель компактная, деревянная, плавной, причудливой формы, с изощренной резьбой и инкрустациями.

Цвета модерна – жемчужный, небесно-голубой, пепельно-розовый, приглушенно-лавандовый. Текстиль – портьеры и шторы из богатой материи с рисунком из маков, орхидей или павлиньих перьев.

Свет источают люстры с матовыми плафонами, бра в виде канделябров. Старинные часы, полотна и несколько ваз из антикварной лавки завершат труды по созданию интерьера.

Модерн в интерьере

Наверх ↑

Неоклассика: аккуратная парадность

Стили интерьера: Неоклассика

Стиль для тех, кто ценит добротные, вне времени и моды вещи, не отвергая новшества прогресса.

Приметы неоклассики – чувство меры, отказ от излишеств, природные цвета и «вечные» декоративные детали: лепнина, бордюры, зеркала.

Стены окрашивают либо оклеивают обоями кремового, голубого, фисташкового тона, полы покрывают светлой доской, потолкам придают белый цвет, оформляя неброской лепниной. Дверные проемы, бывает, украшают пилястрами.

Элегантная, из светлой или красной древесины мебель располагается симметрично относительно центра; в гостиной, как правило, находится камин.

Фешенебельной люстре «помогают» бра и торшеры.

Гардины плотные, в пол, возможно, с ламбрекенами, но сдержанной формы.

Комнату «освежают» крупным, выразительным зеркалом, несколькими картинами и живыми цветами в изящных вазах.

Неоклассика в интерьере

Наверх ↑

Немецкий (германский) стиль: постоянство и достаток

Трудолюбивые, хозяйственные немцы привнесли немало идей в копилку строительства и обустройства.

Прочность, солидность, комфорт – три кита, на которых держится немецкий стиль.

Он неосуществим без качественных отделочных материалов, идеального, раз и навсегда продуманного порядка для всех предметов и вещей.

О цвете: больше всего немцам импонируют оттенки древесины, поэтому внутри немецких особняков можно наблюдать различные их сочетание: каштановый и золотисто-ореховый, тисовый и цвет мореного дуба. В таком колорите, чаще всего, оформляют стены.

Под стать и полы: некогда лишь древесина, а сегодня используют и ламинат, и плитку «деревянных» оттенков.

Потолок окрашивают в белый, выделяя темно-вишневым, шоколадным или графитовым фактуристые балки. Впрочем, в последнее время чаще прибегают к натяжным конструкциям.

Никаких карнизов и бордюров; рамки крупных окон легкие на вид, без «наворотов». Почти всегда имеются окна и в крыше.

Мебель – образчик классических линий. Прагматичные столы, удобные, но строгие диваны, квадратные, устойчивые кресла из натуральной древесины.

Роль текстиля традиционна: это диванные подушки, чехлы на креслах и на стульях, скатерти, а также матовые, без бахромы и рюшей шторы.

Хрустальные люстры, светильники с коваными фрагментами не в почете. Преимуществом пользуются простые плафоны из матового стекла.

Комнаты украшают картинами, семейными фотопортретами, вазами, сувенирными пивными кружками.

Немецкий стиль в интерьере

Наверх ↑

Онто-арт: искусство бытия

Стили интерьера: онто-арт

Онто-арт в оформлении интерьера позволяет создать свежий, одухотворенный интерьер, не лишенный при этом удобства.

Этот стиль характеризуют: практичная и комфортная обстановка, естественная цветовая палитра, качественные, экологичные отделочные материалы, хорошее освещение и конечно же, повсеместное присутствие онто-арт изображений.

Онто-арт в интерьере

Наверх ↑

Османский стиль: традиции Востока

Османский интерьер объединяет в себе смесь арабских, африканских и индийских канонов.
Плавность линий, арочные проемы, изящные узоры, внимание к нюансам, натуральный текстиль и теплое рассеянное освещение позволят вам воплотить Восточную сказку в своем доме!

Интерьер в османском стиле

Наверх ↑

Парижский интерьер: элегантный и современный

Если вы относите себя к натурам романтичным, то вам определенно придутся по вкусу элегантные интерьеры в парижском стиле.
Парижский интерьер отражает в себе — шик и богемную утонченность столицы.

Современные парижские квартиры – это чистые, наполненные светом пространства, функциональные и уютные одновременно.

Говоря о материалах для мебели, можно надолго углубиться в то разнообразие, которым пестрят парижские квартиры. Это и классические деревянные предметы с резными элементами, и пластик, и стекло, и металл, в том числе, хромированный или патинированный.

Особой любовью у парижан пользуются натуральный текстиль: бархат, лен, шерсть и шелк, часто кружево, причем, даже в мужских интерьерах оно встречается, правда, в более сдержанном виде.

Кислотные оттенки розового, желтого и зеленого следует оставить для фьюжн или китча, а интерьер в парижском стиле – это средоточие умеренных цветовых сочетаний, чистых или производных пастельных, разбавленных графичным серым либо черным.

Уникальные предметы, именуемые сегодня арт-объектами — это еще одна ключевая особенность парижских апартаментов.

Парижский стиль в интерьере

Наверх ↑

Пин-ап: задорное ретро

Кокетливый и озорной, пин-ап появился в годы Великой депрессии. Плакаты с пышногрудыми блондинками не были «клубничкой», а лишь намеком на эротику. Задачей легкомысленных картинок было радовать глаз, вселять оптимизм и надежду.

Прошло время… Красотки выпрыгнули из нарисованных сюжетов, воплотившись в кино, на эстраде, озарив улыбками кафе и клубы. Создать немного игривую, винтажную пин-ап-атмосферу можно и дома.

Отделочные материалы значения не имеют: это могут быть обычные, оклеенные или окрашенные светлыми тонами стены и потолки, деревянный или плиточный пол. Стиль пин-ап создается при помощи аксессуаров. Для этого дом наполняют старыми рекламными плакатами, портретами поп-див, декорируют меховыми подушечками цвета роз и незабудок, плюшевыми игрушками, флаконами и пудреницами родом из 30-40-х годов.

Из мебели обязательно должны быть мягкие софы и пуфы, трельяжи, глубокие кресла.

Сделать пин-ап-интерьер менее женственным и фривольным помогут габаритные диваны, узор в полоску или клетку, а также фото ночных небоскребов и ретромобилей.

Освещение хорошо бы дополнить лампами под тканевыми абажурами и многоцветными светильниками Тиффани.

Пин-ап в интерьере

Наверх ↑

Поп-арт: король диско

Стили интерьера: Поп-Арт

Еще один многокрасочный, молодежный стиль.

Дерзкий и немного шокирующий, он утвердился в 60-х, период джинсовой анархии и рюкзачной революции.

Поп-арту присущи глянцевая текстура, контрастные цветовые сочетания, присутствие кислотных «вспышек», концертные афиши, портреты и автографы кумиров на видных местах (даже на подушках, занавесках и декоративных тарелках), неоновое, светодиодное, с эффектом софитов освещение, а еще применение обычных бутылок и консервных банок в качестве ваз.

Мебель поп-арта – кресла-кровати, встроенные шкафы, различные удобные трансформеры. Диваны предпочтительно кожаные, пуфы и кресла синтетические, столики низкие, овальные или округлые. Тяжелые гардеробы, серванты, буфеты отправлены на свалку.

Для пущего эффекта добавляют салатовые, лазерно-лимонные, ядовито-фиолетовые коврики на пол.

Поп-арт – резкий и вызывающий вид обстановки, поэтому, решившись на него, лучше всего ограничиться только гостиной.

Поп-арт в интерьере

Наверх ↑

Постмодернизм: модный эксцентрик

Стили интерьера: Постмодернизм

Постмодернизм в интерьере – свобода творчества, динамика линий, разнообразие форм, симметрия и асимметрия, контраст фактур и текстур, оригинальные конструкции.
Цвета в приоритете энергичные, с отливом и флуоресценцией.

Единых правил относительно отделочных материалов не существует, но стены разнообразят нишами, вставками из стекла, пластика или металла. Потолки многоуровневые, разной высоты, одноцветные. Если пол покрывают ковролином, то бодрого, насыщенного цвета.

Меблировка поражает экстравагантностью. Предметы разной формы, со строгими и обтекаемыми линиями, с отделкой из кожи и хрома, дерева и пластика, стекла и никеля соседствуют, не ссорясь. Кресла и диваны подчас настолько футуристичны, что обстановка кажется кадром из утопического фильма.

Впечатление необычности усиливают детали декора: вазы с узловатыми голыми ветками, сухоцветы в горшках, авангардные полотна, эпатажные принты.

Освещение отчетливое, какое могут обеспечить неординарной формы люстры и торшеры с галогенными и светодиодными лампами.

Постмодернизм в интерьере

Наверх ↑

Прованс: ах, шарман…

Стили интерьера: Прованс

Время идет, а мода на французскую глубинку остается на первых позициях рейтинга стилей. Почему?

Секрет прованса – в удивительной гармонии, соединившей деревенскую простоту и галантное изящество, шарм романтизма и хозяйственную смекалку, пышность замысла и скромность отделки.

Как этого добиться?
Стены штукатурят и окрашивают в молочный, карамельный, медовый, кукурузный оттенки. Окрашивают нарочито небрежно, имитируя трещинки, щербины, патину. Для отделки используют и дикий камень, и глазурованный кирпич. Потолки в провинциально-французском особняке высокие и с балками, на которые подвешивают утварь, полотняные мешочки с пряными травами и сухоцветы.
Полы каменные или дощатые, исчерченные временем.

Занавески на окнах легкие, пропускающие ласковый бриз и солнечные лучи. Для их пошива используют ситец, батист и сатин, однотонный или же с нежным цветочным узором. Скатерти и салфетки чаще из хлопка, с вышивкой и мережками.

Мебель состаренная, с семейной историей. Об этом свидетельствуют фамильные вензеля, резные ножки, кованные ажурные вставки. Придутся ко двору и плетеные кресла, и крашеные комоды, и, конечно, открытый буфет, уставленный фаянсовыми мисками и кувшинами.

Повсюду старые предметы быта: тяжелые утюги, наборы для рукоделия, фаянсовые рукомойники. На полках и комодах фото бабушек и дедушек, патриархов семьи, бутылки и шкатулочки, расписанные в технике декупаж, кованые подсвечники, птичьи клетки, на стенах застекленные, в рамочках цветы и бабочки, а на полу горшки с лавандой.

Интерьер в прованском стиле – берег мечты для всех уставших от суеты мегаполиса.

Прованс в интерьере

Наверх ↑

Ренессанс: ангелы и купидоны

Все стили интерьера: Ренессанс

Сменив угрюмое Средневековье, эпоха Возрождения или Ренессанс, принесла на золотых знаменах идеалы гуманизма, интереса к человеку, а также свежий взгляд на старую, античную культуру.

Ориентиры этого стиля – пилястры, пилоны, колоны с архивольтами и архитравами. Линии у Ренессанса церемонно-строгие, среди форм главенствуют прямоугольник и квадрат.

Стены таких строений из натурального, но полированного камня, характерный для стилистики прием – и покрытие декоративной штукатуркой. Применяли, оформляя помещение внутри, также ценные породи дерева. Полы делали либо из природного камня, либо из массивных досок. Потолки сводчатые, высокие, с росписью по центру либо античным орнаментом. Не запрещен и деревянный, покрытый лаком потолок.

Типичная для той эпохи мебель – четких линий письменный стол, секретер с обилием ящичков, кресла с ножками крест-накрест, кушетка с позолотой, буфет с инкрустацией и ларец-кессоне. Делали ее из дерева либо железа нередко с позолотой. Поверхности предметов украшены рельефными античными рисунками.

Из обивочных материалов успехом пользовались парча, кожа и бархат.

Главный элемент декора – живопись, естественно, эпохи Ренессанса. А также жирандоли, майоликовые вазы и блюда. Львиные головы, виноградные лозы, купидоны, венки, арабески и грифоны – любимый лейтмотив Ренессанса.

Ренессанс в интерьере

Наверх ↑

Ретро интерьер: возвращение к истокам

Все интерьерные стили: ретро

Стиль ретро – напоминание о том, что все новое – это хорошо забытое старое.
Дизайн в стиле Ретро может быть весьма разнообразным. Интерьеры 50-х, 60-х и 70-х годов имеют определенные различия и являются своеобразными субнаправлениями ретро-стилистики. Что, в свою очередь, позволяет подобрать наиболее привлекательное оформление для своего жилища.

При оформлении жилища в стиле ретро особое внимание уделяется цветовому решению, меблировке и аксессуарам.

Ретро в интерьере

Наверх ↑

Римский стиль: аве, Цезарь!

Такая разновидность обстановки – метафора древнеримского величия и патрицианской роскоши.

Памятуя об атриуме как о сердцевине римской виллы, создание интерьера следует начать от центра помещения. Эту часть акцентируют орнаментом на полу, устройством подиума, ковром наконец. Стоит также помнить о просторности и симметрии, двум важнейшим измерениям римского стиля.

Стены оформляют либо штукатуркой, плиткой «под мрамор», либо дорогими, элитными обоями. Если мебель достойна внимания, то стенам придают неброский цвет, не забывая о лепнине и нишах для статуй и ваз.

Потолок пусть будет многоуровневый, наподобие купола, что позволит спрятать электрические светильники и создать иллюзию солнечного света. А можно расчертить его балками, устроив кессоны, что тоже характерно для римской виллы.

Для пола подойдут синтетические аналоги природного, благородного камня. Дерево под ногами для римских жилищ нехарактерно.

Стилистика римской мебели – конгломерат этрусской грубоватости, греческой лаконичности и щедрой египетской отделки. Кресла и кушетки с «крылатыми» и обтекаемыми спинками, небольшие, с валиками диваны, низкие столики преобразят жилище, приблизив к эре римского расцвета.

Ткани тоже разные. В спальне тонкие шелка, в кухне лен. Шторы и подушки с бахромой, витыми шнурами, золотыми нитями.

Не бывает римской виллы без купальни, поэтому особо постараться, воссоздавая древний Рим, надобно в ванной.

Наверх ↑

Рококо: редкая жемчужина

Стилистики интерьера: Рококо

Утонченность, беспечность и артистизм – грани исторического стиля, достигшего апогея при великолепном короле Людовике ХIV.

Утверждая принципы изящества и грациозности, рококо пришлось отвергнуть четкие линии и монументальные формы. На смену им пришли асимметрия, завитки и рокайли.

Особый шик демонстрировал шинуазри, рококо с китайским «акцентом». В покоях и апартаментах первенствовали шелка, большой успех снискали ширмы, превращавшие открытое пространство в укромный уголок для сердечных рандеву.
В моде были также гобелены, китайский фарфор и китайские болванчики, аквариумы с золотыми рыбками и картины, на которых фигурировали пагоды, желтолицые императоры, ламы и наложницы.

Рококо – интерьер эксклюзивный, штучный. Для его создания требуется много средств и не меньше условий. Первое из них – достаточно большие габариты домовладения. Ведь закругление стен, резные панели, позолоченные бордюры, огромные зеркала требуют места.

Центральным предметом в гостиной рококо был и остался камин, оправленный в мрамор. Его украшали часы, канделябры из бронзы, фарфоровые безделушки, а сверху зеркало в неистово-роскошной раме.

Обязательна и люстра с лампами-свечами, подвесками в виде морских раковин, бронзовыми или золочеными цепями. Между зеркалами желательно укрепить светильники-бра.

Мебель-рококо изогнутых линий, покрытая лаком, украшенная бронзовыми накладками и ювелирной резьбой. Характерные предметы обстановки – секретеры с потайными ящиками, канапе, комоды, картоньерки, туалетные столики на изогнутых, «паучьих» ножках. Обворожительные эти атрибуты должны быть приятны на ощупь и удобны в пользовании.

Спектр рококо – акварельные расцветки, сияющие оттенки драгоценных камней, блеск золота.

Рококо в интерьере

Наверх ↑

Романский стиль: приют для рыцаря

Этот стиль интерьера сформировался в средние века за толстыми стенами башен и замков. Его нрав — фундаментальность, мощь, тяжеловесность. Среди прочих штрихов романскому стилю присущи полукруглые «амбарные» двери, такой же формы окна, тяжелые своды, крутые, полуциркульные арки, основательные колонны, каменный пол, роспись на религиозную тематику и бронзовые зеркала. Главенствуют формы цилиндра и прямоугольника, цвета стилистики – серый, коричневый, черный, зеленый.

Нельзя сказать, что этот мрачноватый стиль лишен обаяния. Напротив, в романских стенах надежно, а потому уютно.

Подобие создать нетрудно. Стены покрывают имитацией камня, применяют также штукатурку серого, тускло-желтого и бурого оттенков. Чтоб избежать впечатления тягостности, используют вставки из древесины, фрески, небольшие витражи.

Стены уходят в потолок плавно, образуя свод идентичного цвета. Усугубляя общую стилистику, его можно декорировать грубыми стропилами.

Полы облицовывают мозаичной плиткой, но не будет большим преступлением, если застелить его паркетом из темного, состаренного дерева.

Никак без камина: огонь – один из главных персонажей в суровой романской обители.

Мебель в таком доме неприхотливая и даже примитивная: грубо сколоченные столы, такие же табуреты, лавки. Спинки стульев прямые, чем выше, тем, значит, больше статус хозяина дома.

Безнадежно испортить образ дома-цитадели может мягкая мебель, сибаритские диванчики и кресла. Нежелательные гости и шкафы, их лучше спрятать или вообще заменить типичными для той эпохи монастырскими сундуками.

Еще сложнее с занавесками и шторами, ведь в раннехристианскую эпоху обходились маленькими, витражными окошками. Если возникала необходимость заслонить окно, это делали с помощью ковров и грубой ткани, поэтому шторы должны быть плотными, невыразительными.

Люстру следует выбрать массивную, напоминающую свечи в кованых, с цепями канделябрах.

Украсить романскую «келью» можно аксессуарами рыцарской поры – шлемами, мечами, а еще глиняными жбанами и мисками.

Дизайн интерьера в романском стиле

Наверх ↑

Романтизм: под музыку Вивальди

Стили интерьера: Романтизм

Вовсе не нужно, чтобы жилье в романтическом стиле смотрелось, будто коробка конфет, слащаво и приторно. Романтизм в интерьере – прежде всего настроение, мечтательное, чувствительное, возвышенное.

Особенно подойдет интерьер-романтик для будуара и детской. Однако и в гостиной он может проявить свои лучшие качества, создав средоточие уюта.

Для стиля характерны цветочные мотивы, негрубые, мягкие материалы, пастельные тона, распиная фурнитура, ажурная резьба и кружева, рассеянное освещение.

Резких линий и углов нужно избегать, однако необузданная вычурность стилю тоже не свойственна. Материалы подойдут натуральные: светлое дерево, гладкая керамика, стекло. На потолке используют лепнину, полы покрывают паркетом, стены оклеивают обоями в мелкий цветочный орнамент, украшают зеркалами, акварелями.

Мебель – закругленных силуэтов, с бархатистой обивкой, резными деталями, весенне-светлого, даже белого цвета. Горячо одобряются музыкальные инструменты, к примеру, рояль: ведь что может быть романтичнее музыки?

Освещение, в основном, создают торшеры, абажуры, небольшие бра и свечи.

На первых ролях в романтическом жилище – гладкие, воздушные, ласковые ткани. Их много: это и подушечки, и широкие покрывала, и невесомые балдахины, и накидки на стулья, и струящиеся занавеси.

Украшая квартиру романтика, добавляют щепотку гламура: перламутровые плафоны, серебряную шкатулку, безделицу из слоновой кости.

Романтизм в интерьере

Наверх ↑

Рустик: бескомпромиссная естественность

Своеобразный микс американского кантри и русской избы начал завоевывать популярность в середине прошлого столетия.

Основополагающая идея этого дизайн-направления заключается в гармоничном сочетании природных, естественных материалов, подверженных минимальной обработке, с новинками технического прогресса.

Брутальный и «первобытный», но, одновременно, завораживающе уютный, этот интерьер становится настоящим оазисом мира и покоя для утомившегося от постоянного движения и суеты жителя мегаполиса.

Благодаря своей экологичности и универсальности, он одинаково уместен как в оформлении загородного дома, так и в просторной городской квартире.

Рустик в интерьере

Наверх ↑

Скандинавский стиль: только натуральное!

Чем хороша стилистика жилья стран Скандинавии, так это тем, что создать её можно своими руками. Впрочем, это не единственный плюс скандинавского стиля интерьера.

Его особенности – избыток дневного света, благодаря панорамным окнам, натуральные, экологические материалы, удобная мебель из светлого дерева, оптимистичные тона.

Стены штукатурят либо покрывают краской льняного, сливочного, незабудкового цвета. Достойная альтернатива – отделка деревянными панелями, которая, к тому же, поделит пространство на зоны. Полы тоже светлые, паркет или ламинат, с сосновым, ольховым, липовым узорами.

Мебель негромоздкая, функциональная, с обивкой из кожи, замши, хлопка и льна.

Плотным портьерам и шторам места не найдется, их заменяют роллетами, полупрозрачными занавесками.

Концепцию сближения с природой поддерживают аксессуары: глиняные, соломенные поделки, корзинки из лозы, лоскутные одеяла и коврики, сухоцветы. Типичная деталь – пейзажи маринистов и фотографии с морской тематикой на стенах.

Скандинавский стиль утверждает фамильные ценности, поэтому желательно развесить и расставить также семейные фото…

Интерьер в скандинавском стиле

Наверх ↑

Средиземноморский стиль: под шорох волн

Море, солнце и цветы – стихии, отдавшие этому стилю свою энергетику.

Узнать его несложно по камню и керамике, аркам, полуаркам, колоннам и колоннадам, коренастой мебели, стеллажам с глиняной посудой, домашним рукодельным кружевам. Конечно, в каждой, отдельной стране побережья своя манера строительства и обустройства дома, поэтому напомним типичные и общие черты.

Стены домов средиземноморского толка часто рустикальные, иногда оформлены деревом или покрыты керамическими пластинами.
Полы оформляют плиткой, а потолки либо просто окрашивают, либо, ко всему, декорируют балками.

Мебель деревянная, часто ручной работы, с кованными вставками, изразцовыми столешницами, лакированными деталями. Немаловажное значение у стеллажей, на которых расставляют расписанные виноградными гроздьями, румяными персиками, солнечными лимонами глиняные блюда.

Цветовая палитра может быть холодной, что характерно для Греции, и теплой, как обожают в Италии. Сочетание голубого, белого, рапсово-желтого, изумрудного или насыщенно-розового, а также различных фактур в одном помещении и даже на одной стене (штукатурка, плитка, имитация фресковой росписи) делают дом самобытным и по-южному оживленным.

Декоративная функция тканей в таком жилище незначительна, с обязанностями занавесок справляются маркизы и ставни. На подушках, покрывалах можно увидеть простой натуральный текстиль, а скатерти обшивают кустарным, «бабушкиным» кружевом.

Средиземноморский интерьер – это всегда обилие света. «Родными» станут для него люстры и светильники в виде фонарей и настенные бра, украшенные ковкой.

В качестве деталей просятся подарки моря: ракушки, морские звезды, красивые камешки. А к субтропикам приблизит крупная зелень в глиняной кадке – скажем, апельсиновое деревце.

Средиземноморский стиль в интерьере

Наверх ↑

Стимпанк: не от мира сего

Стили интерьера: Стимпанк

Существует огромное количество стилей интерьера, способных не просто преобразить, а сделать дом неповторимым, уникальным и единственным. Но всех их перещеголял стимпанк – стиль, не побоимся слова, фантастический.

Говорят, он и появился благодаря произведениям фантастов. Его характерность – комбинация старинной мебели и всевозможных механизмов. Стимпанк – это мир шестеренок, гаек, анкеров, рычагов и поршней. Его миссия – напомнить о времени, когда был создан первый двигатель, а почетное место алхимиков заняли механики с их доселе невиданными изобретениями.

Материалы, присущие стилю, – металл, стекло, в отделке стен древесина и камень. Стены можно покрыть гладкими, «металлическими» красками или оклеить, а потолок оборудовать под пристань для «летальных аппаратов», подвесив всевозможные модели цеппелинов.

Цвета интерьера хмурые: грифельный, древесно-коричневый, темно-вишневый. Мебель либо темного, либо насыщенного цвета: кресла с кожаными сиденьями и каркасом из трубок, диваны с медными заклепками, низкие столы и шкафчики с выдвижными, на шарнирах ящиками, оснащенные особой, из болтов и шурупов фурнитурой.

Поскольку квартира в стиле стимпанк – нечто среднее между лабораторией и кабинетом чудака-механика, в ней обязаны быть стеллажи, заполненные книгами.

Стимпанк не ретро, в формат стилистики не впишутся обычные, пусть и очень старые механические приборы. Новейшие аппараты тоже испортят задумку. Стимпанк, скорее, параллельная реальность, альтернативная история, поэтому все «экспонаты» обязаны быть необычными.

Стимпанк в интерьере

Наверх ↑

Техно: искусство и техника

Все стили интерьера: Техно

Дизайн в стиле техно — это строгая геометрия, грубое сырье в качестве отделочных материалов, совмещение гостиной и кухни, трубы, коммуникации, винтовые лестницы в роли перегородок, зонирующих пространство, металлические акценты, раздвижная мебель и холодные, урбанистические цвета в оформлении.

Стены практически не обрабатываются, выставляя на обозрение бетон или кирпичную кладку. Потолки оснащают глянцевыми навесными конструкциями металлического, серебристого цвета, добиваясь сходства комнаты с рубкой футуристического транспортного средства. Ощущение усиливают грубые металлические двери, а также полы, покрытые материалами, имитирующими бетон или металл.

Мебель разноцелевая: диван с полками, шкаф с потайным сейфом, журнальный столик, превращающийся в обеденный.
Бытовая техника представлена едиными комплектами.

Освещением обеспечивают точечные светильники, лампы на кронштейнах и штативах.
Из текстиля в техно-интерьер приглашены лишь обивка и пара диванных подушек. Окна защищают жалюзи.

Казалось бы, стиль техно неуютен и груб… Но он не только остается на вершине популярности, но и стал «отцом» хай-тека.

Техно в интерьере

Наверх ↑

Функционализм: будем проще!

Стили интерьера: Функционализм

Бытовые предметы должны быть многофункциональными. Их предназначение обязано меняться в зависимости от потребностей человека, считают адепты этого стиля.

Интерьер такого типа – комнаты, перетекающие  друг в друга, и минимальное количество мебели, которая трансформируется, выполняя многие функции.

Перегородки, служащие то стенами, то дверьми, то стеллажами, эргономичная, простых и отчетливых контуров мебель, шкафы-купе – таков внешний облик функционализма.

Стены в подобных квартирах, чаще всего, оклеивают светлыми, бежевыми или серо-голубыми обоями, нередко добавляя вспышки яркой краски, декорируют деревянными панелями, кирпичной кладкой и оставляют фрагменты бетона.
Полы застилают ковролином практичного, немаркого цвета. Большие окна прикрывают жалюзи или неплотными, однообразными шторами. Лампы предпочитают светодиодные, простых, обтекаемых форм.

Главное в функциональном интерьере – не стены и окна, а мебель. Почти всегда это трансформеры, кресла и диваны, повторяющие контуры человеческого тела, с плотной обивкой, немассивные с виду.

Функционализм в интерьере

Наверх ↑

Футуризм: технологичная современность

Креативный, необычный, современный — это про футуризм!
Главными свойствами этой стилистики являются: эргономика, функциональность, новейшие материалы и технологии, а также максимум свободного пространства.

Стены, потолки и мебель могут иметь необычные формы и конфигурацию.

Монохромность светлого интерьера разбавляют яркими акцентами, привнося разнообразие в цветовую палитру.

Декором служат новинки бытовой, аудио и видео-техники…

Футуризм в интерьере

Наверх ↑

Фьюжн: праздник навсегда

Стили интерьера: Фьюжн

Фьюжн умеет объять необъятное: составить целое из противоречивых стилистических компонентов. Ему не нужны ни писаные правила, ни советы дизайнеров: фьюжн-обстановка создается по велению эмоций. Главное, добиться стильной и яркой картины.

Материалы?
— Да какая разница!
Цвета?
— Самые шальные сочетания: зеленый, розовый, фиолетовый, желтый…
Мебель?
— Непредсказуемых форм, но отнюдь не дешевого вида.
Декор – чаще растительный принт и фигурки животных из джунглей как прозрачный намек на буйство фантазии.

Фьюжн – фанат всевозможного текстиля, персидские ковры и звериные шкуры, римские шторы и безыскусные занавески, мягкие подушки в узорах и лоскутные половички… В этом доме можно всё!

То же можно сказать об освещении: используют и люстры импозантного вида, и встроенные плафоны, и лампы под колпаками, и подсветку на мебели.

Идеально подходят для фьюжн-пространства различные винтажные, антикварные и экзотические предметы: зеркало-солнце из эпохи арт-деко, богемское стекло, костяные фигурки, веера и папирусы.

Фьюжн в интерьере

Наверх ↑

Хай-тек: опережая время

Стили интерьера: Хай-Тек

Пространство, удобство и диктат новейших технологий – кодекс, которому этот стиль подчиняется безоговорочно.

Случайным вещам в доме хай-тек не место. Если голый бетон не вдохновляет, допустимо покрасить стену или оклеить обоями цвета металлик. Потолок часто украшают декоративные балки. Полы – дерево, ламинат или же плитка с системой обогрева, разумеется.

Мебель из современной синтетики, стекла и нержавейки, легкая и без декора. В фаворе столы-книжки, стеклянные шкафы, из которых, не тратя лишней секунды, можно достать необходимую вещь, встроенные купе, низкие диваны-трансформеры.

Света много. Его излучают потолочные и боковые светильники абстрактных форм, лампы-прищепки, торшеры на хромированных ножках.

Текстиль лишен декоративного «звучания». Окна прикрывают жалюзи, роллеты или рулонные шторы. Однако, чтобы смягчить спартанство обстановки, можно повесить и занавески – из плотной, без оборок ткани с металлическим отливом.

Из украшений позволительны абстрактное панно, цифровые рамки, большой аквариум с рыбками. Находка для хай-тека – фигурки техно-арт: подставка для ручек в виде миниатюрного байка, сувенирные автомобили, хромированные скелеты динозавров и металлические парусники.

Но главные предметы декора и гордости в доме хай-тек – это новейшая техника: мониторы, экраны, дисплеи, системные блоки и пульты, придающие стилю характерный, неподражаемый глянец.

Хай-тек в интерьере

Наверх ↑

Хюгге: секрет датского счастья

Хюгге – это все что связано с комфортом, дарящим ощущение счастья. Представьте: за окном мороз, а вы сидите в мягком кресле, укутавшись пушистым пледом, потягиваете чай из любимой чашки и задумчиво щуритесь на пламя камина…

Это уютное ощущение и есть хюгге!

Основные признаки стиля:

  • натуральные материалы;
  • светлые, приятные тона;
  • теплые, деревянные полы;
  • обилие осветительных приборов, свечи;
  • мелочи, дорогие сердцу;
  • подушки, пледы, ковры, природный декор;
  • винтаж.

Хюгге в интерьере

Наверх ↑

Шебби шик: милые причуды

Стили интерьера: Шебби Шик

Шебби шик – детище британского дизайнера Рейчел Эшвилл. На блошиных рынках, на распродажах она находила старую мебель, реставрировала, декорировала, меняла обивку… И продавала с возрастающим успехом. Сегодня «потрепанный шик» – любимый постоялец многих домов.

Квартира в стиле шебби шик это: белый и пастельные тона, аутентичные предметы мебели разных эпох (барокко, рококо, викторианство…), романтичные мотивы, наличие поделок хенд-мейд и постоянство живых, чаще весенних цветов.

Полы чаще светлые, из паркетной доски, ламината или плитки. Потолок девственно-белый, с легкой лепниной, светлыми балками. Стены белят или красят в теплые тона, оклеивают обоями с нежными и блеклыми букетами, херувимами, тонкими полосками.

А вот за мебелью придется отправиться не в современный салон, а на барахолку. Или на чердак. Старые комоды, серванты, кофейные, туалетные столики на резных, филигранных ножках, кресла и кровати со сквозными изголовьями сперва реставрируют, покрывая светлой краской, ловко подчеркивая либо имитируя потертости, патину и трещинки.

Изюминка этого стиля — фальш-камины с картинами, цветочными композициями, ароматическими свечами. А также предметы-сюрпризы: чайный столик из покрашенных и старых чемоданов, прикроватная тумбочка из винтажного фруктового ящика.

Роль текстиля не принижена, он полноправный игрок: на кресла и диваны шьют чехлы и накидки с воланами и бантами, на подушки одевают наволочки с вышитыми пионами, столы застилают льняными, с прошвой скатертями, окна занавешивают легкой органзой. Однако ошибочно думать, что стилю по вкусу лишь тонкие ткани, в дело пускают и мешковину, сочетая её с кружевами и лентами.

Хрустальные люстры с гроздьями подвесок и бусин, а также торшеры с пестрыми, веселыми абажурами удачно дополнят стилистику.

Шебби шик в интерьере

Наверх ↑

Эклектика: разрывая шаблоны

Все стили интерьера: Эклектика

Предметы прошлого, настоящего и отчасти будущего пытается составить в одну композицию эклектический стиль. А равновесие при этом достигается, благодаря определенным хитростям.

Главная из них заключается в том, что все разностильные вещи должны подходить друг другу по цвету, сочетаться либо схожестью фактуры, либо формы.

Шторы, пледы и подушки объединяются по этому же принципу.

Потолок и стены окрашивают или оклеивают материалами индифферентного цвета для дальнейшего создания ярких, контрастных пятен, панно или фрагментов с росписью. Нередко используют кафельные изразцы, густо испещренные орнаментом. Для пола приемлем любой вариант, а также ковры и дорожки из разных стилевых эпох.

Мебель тоже «разновозрастная»: резной буфет, оставшийся в наследство, и велюровый модный диван, отреставрированный комод и барный пластиковый табурет. Главное, напомним, чтоб эти предметы удачно совпадали по оттенкам.

Окна принято занавешивать и тюлем, и тяжелыми портьерами с бахромой, с подхватами.

Светильники в эклектическом доме тоже разнообразные, как и предметы декора. Зачем выбрасывать старый сервиз? Зачем избавляться от сувениров, кем-то когда-то давно привезенных? Всему найдется применение и место.

Эклектика в интерьере

Наверх ↑

Экологический стиль: трава у постели

Все стили интерьера: Экостиль

Чем дальше человек от природы, тем больше он по ней тоскует. Свидетельство этому – популярный у жителей больших «муравейников» экологический стиль.

Его резюме – ставка на природные материалы, изобилие света, мягкие краски, натуральные ткани, живой, зеленый декор.

Стены такого жилья нуждаются в дереве, пробке, диком камне или керамике. Это могут быть и панели, и шероховатая плитка, и бамбуковые обои. Не исключена и декоративная штукатурка. Потолок простой, без навесных конструкций.
Полы мощенные доской, паркетом, по которому тянет ходить босиком, тем паче, что их застилают ковриками с имитацией травы, циновками из соломы или пеньки.

Мебель – из разнообразных природных даров: дерева, ротанга, тростника, лозы, бамбука. Даже на мягких предметах, на подлокотниках и спинках присутствуют деревянные вставки. Не испортят общую картину и каменные детали (например, опора для стола), а также стекло в качестве столешниц.

Для убранства широко используют живую зелень: это могут быть вьющиеся растения, покрывающие стену сочным ковром, а также композиции в бутылках и бокалах – флорариумы.

Экостиль в интерьере

Наверх ↑

Этностиль: путешествие домой

Все стили интерьера: Этностиль

У него столько ипостасей, сколько этносов в мире. Кого-то тянет к чужому, интригующему, непривычному, а кто-то стремится подчеркнуть собственную национальную идентичность. При помощи этнического дизайна можно «переехать» в Египет, Мексику, Индию, Китай… А можно остаться дома, вернувшись к культурным истокам родного народа.

Существуют ли общие правила или хотя бы подсказки, универсальные для всех разновидностей этники?

Конечно. Отделочные материалы и гамма оттенков должны быть характерными для обителей той или иной народности.

Этностиль – бездонный источник для вдохновения!

Например, если воплощается стиль а-ля рюс, то упор следует делать на дерево, избегая несвойственных русским теремам отделочных материалов. Углубят аутентичность обстановки и типичные предметы меблировки – лавка, сундук, небольшие резные скамеечки. Понятно, что не стоит занавешивать диваны и окна шелками и бархатом, а выбрать для текстильного оформления лен, хлопок, ситец.

Этнические стили в дизайне интерьера

Наверх ↑

Японский стиль: аромат экзотики

Этот вид этнического интерьера один из самых популярных и в Европе, и в России.

Феномен объясняется легко: японские жилища снаружи и внутри – эталон хрупкой, деликатной простоты. В таких домиках все хорошо: работать, созерцать природу через большие панорамные окна, размышлять о дзэнбуддизме и медитировать.

Японский стиль не выставляет напоказ ни дорогие украшения, ни безделушки, привезенные издалека, ни семейные фотоснимки. Но у японского интерьера свои преимущества. Это, например, высокая экологичность. Ведь для отделки дома японцы используют дерево, ротанг, бамбук, рогожу.

Планировка японских жилищ свободная, без внутренних стен и углов. С функциями перегородок справляются передвижные ширмы, легко преобразуя одну комнату в две.

Мебель в японских домах только жизненно необходимая, все шкафы и полки, предназначенные для хранения вещей, скрыты в стенах. Предметы меблировки невысокие, из-за чего помещение кажется выше и больше. Цветовая гамма – игра «деревянных» тонов, от серо-оливкового до темно-коричневого, густо-вишневого и угольно-черного. Нелишне знать, что сочетание светлого и темного, столь характерное для японского стиля, преследует не только эстетическую цель, но соответствует японской философии с ее доктриной о единстве инь и янь.

Свет в японском интерьере приглушенный, рассеянный, благодаря бумажным фонарям и шелковым, расписанным иероглифами абажурам.

Иероглиф, вообще, один из создателей этого стиля: сакраментальные знаки можно увидеть на мебели, на ширмах и посуде.

Текстиль используют нешироко. Хлопковые матрасы для сидения, обшивка для циновок-татами и ширмы, вот, пожалуй, и все. Японцы нечасто украшают тканями окна, довольствуясь специфическими, экранными шторами из деревянных рам с решеткой и рисовой бумаги.

Декор немногословен, но присутствует: немного фарфора, гравюра на стене, набор для чайной церемонии, икебана по сезону, статуэтка Будды и бонсай создадут в европейском жилище тихий и мечтательный уголок Страны восходящего солнца.

Японский стиль в интерьере

4.6 20 голоса

Рейтинг статьи

Классический стиль в интерьере

Главная / Дизайн потолка / Дизайнерские решения / Использование в оформлении интерьера классического стиля

Классика не подвержена влияниям моды. Она незыблема, в том числе, и в декорировании интерьеров. Классический стиль в интерьере всегда был и останется актуальным. Но, такое оформление подразумевает роскошь и шик, поэтому, если за основу для декорирования дома выбрана классика, то стоит приготовиться к достаточно серьезным затратам. Но оно того стоит.

В современном мире, правда, все перепутано, и зачастую, к такому виду декорирования могут отнести все, что оформлено не по современному. Но этот стиль, на самом деле, сформировался на использовании античных образов, строгих и симметричных линий, роскоши и дорогостоящих натуральных материалов.

Основные черты

Наличие роскоши – обязательно. Это непременный и самый важный атрибут любого классического интерьера.

Материалы, которые будут использоваться, должны быть по максимуму натуральными. Или в достаточной степени их имитировать.

Если это отделка стен, то нужны красивые и качественные покрытия из бумаги или ткани. Цвета могут быть разными, но желательно не использовать кричащих расцветок. Основные темы рисунков – растительные формы и геометрически правильные орнаменты.

Мебель – только из натурального и красиво обработанного дерева, и при этом – не из самых дешевых пород. Отлично смотрятся вишня, дуб или орех. Отделка традиционно выполняется тканью или кожей.

Колонны можно не использовать для декора, но их присутствие добавляет комнате шика и общей массивности оформлению.

В отделке потолка, чаще всего можно увидеть лепной декор. Цвета, которые лучше всего подойдут – белый, светло и темно бежевый или светло-серый.

В осовремененных вариантах декорирования, часто отказываются от этого элемента. Но истинно классический интерьер, всегда оформляется по всем правилам, и лепнина в нем обязательно присутствует.

Отличительной особенностью подобных интерьеров станет отсутствие лишних деталей и нагромождения ненужных аксессуаров. При этом, их присутствие обязательно, главное – всего должно быть в меру. Отлично смотрятся вазы, канделябры и небольшие фигурки из гипса или мрамора.

Аксессуары должны соответствовать и предназначению помещения. В кабинетах это могут быть шахматы, курительные приборы. В спальнях – драпировки, ширмы. Для гостиных подойдут вазоны с цветами и набольшие статуи.

Все детали должны хорошо гармонировать, и создавать целостную картину. Следовать стилю очень непросто, и поэтому, лучше пригласить знающего дизайнера, который поможет с оформлением дома, а так же – с выбором и приобретением, необходимых для этого аксессуаров.

Очень часто, в оформленных подобным образом помещениях, можно увидеть сочетание белого, синего и золотых оттенков. Общая цветовая гамма не должна быть вызывающей, но блестеть позолотой может.

Материалы

По причине того, что необходимо все только натуральное, отделочные материалы будут очень дороги, поэтому, разные производители предлагают множество очень достойных их имитаций.

Покрытия на пол очень точно воспроизводят фактуру дорогих пород дерева или камня.

Чтобы оформить стены, можно использовать как традиционные бумажные или тканевые обои с рисунком, так и однотонную отделку. Главное тут – спокойные тона, добавляющие помещению солидности.

Потолки – белые, бежевые или с оттенком слоновой кости. Эти тона наиболее подходят для традиционных кабинетов, спален или гостиных.

Даже ванная не остается без внимания – все детали должны соответствовать. Материалы, подходящие для ее отделки – дерево, природный натуральный камень, и мрамор.

Мебель обычно массивная, добротная и не оставляющая сомнений в своем качестве. Только кожа, дерево дорогих пород и строгие формы.

Кухня, даже классическая, не обойдется без современной техники, но ее нужно максимально спрятать или использовать специально выполненные в соответствующих тонах и с подходящей фурнитурой, предметы техники. Их выпускается достаточно, и проблем с выбором нет.

Цвета

Про цвета, которые будут применяться для оформления помещений, тоже нужно помнить – никаких ярких и броских тонов, вызывающих расцветок мебели или обоев, использовать нельзя. Но это не значит, что классическим образом декорированный дом или комната, обязательно будут скучными и неинтересными.

Ярким примером сочетания классических мотивов и контрастных, можно сказать, даже ярких цветов, будет интерьер, оформленный в черно белой гамме.

Несмотря на столь резкие переходы цветов, этот интерьер относится к представителям классических интерьеров.

Но, это – скорее исключение. И даже не совсем классика, а скорее – новая классика. Традиционно же, используются менее контрастные тона. Большинство оформителей отдадут пальму первенства в оформлении пастельным, спокойным оттенкам и их разнообразным сочетаниям. Исключением можно назвать стиль Барокко.

Новая классика

Некоторые формы здесь уже изменились, как и материалы. Теперь уже не обязательно искать дуб для оформления стен, или натуральный паркет, который сейчас ценится очень высоко. Можно использовать их имитации, но только качественные.

Основные требования, которые предъявляются к аксессуарам и предметам, используемым в оформлении, остались прежними – ничего лишнего, и все гармонично сочетается.

В эту подборку можно отнести множество современных интерьеров, оформленных со вкусом и без излишеств. Грань между классикой и просто красивым декорированием очень тонкая.

Барокко

Традиционно используемое сочетание цветов отделки и материалов, подразумевающее использование золота, ярких оттенков в оформлении и богатого декорирования. Самый «золотой» из всех. Материалы и цвета подбираются очень тщательно, чтобы избежать «перебора», но в то же время, и проявить стиль во всем блеске и великолепии.

Ампир

Стиль Наполеона Бонапарта. Насыщенная цветовая гамма в оформлении, выгодно подчеркивается темными тонами мебели. На стенах можно увидеть не только обои, но и кань, а рисунок чаще всего будет мелкий цветочный, или простая, мелкая полоска. Очень величественный стиль, подчеркиваемый блестящей позолотой на потолке и стенах, а так же дорогими материалами остальной отделки.

Рококо

Это самый «уютный» из возможных вариантов интерьера в классическом стиле. Обязательно использование резных и лепных узоров, барельефов, различных панно. Цветовая гамма – спокойная, но не без яркости. Основной идеей этого стиля является уход от реальности к сказке. Вычурность, подчеркнутое стремление к комфорту и фантазия – главные его черты.

Ренессанс

Яркая составляющая такого декорирования – использование отделки мрамором. Колонны тоже выполнены из него и необходимы для создания целостной картины. Позолота, белый, черный – основные цветовые решения. Стиль очень монументальный, возвращающий в эпоху древнего Рима и Греции.

Заключение

Оформляя интерьер в классическом стиле, стоит быть готовым к масштабным тратам. Все материалы должны быть натуральными, или максимально походить на них.

Можно полностью придумать и воссоздать такой интерьер самостоятельно, но, только, если есть достаточно познаний в этой области. В противном случае, лучше доверить разработку интерьера профессионалу, имеющему большой опыт.

Все детали важны, даже самые мелкие, поэтому разрабатывать и создавать подобное оформление нужно предельно тщательно.

Наградой станет восхищение гостей и ощущение собственного величия.

Оформление интерьера в разных стилях

Реклама от Google

 

Оформление дизайна жилых и коммерческих помещений

Содержание

(выберите и нажмите пункт для быстрого перехода)

 

 

Дизайн интерьера в стиле

«китч»

Китч стал символом эпатажа, глумления над безвкусицей или самим воплощением пошлости. Слишком яркие, броские, кричащие или, наоборот, приторные и «ванильные» цвета стали обязательными составляющими этого подхода к украшению жилища. Выбрав этот вариант декора помещения, Вы либо смеетесь над вашими посетителями, либо они будут смеяться над Вами.

Эпатажный берлинский балкон. Автор: Dirk Ingo Franke. Фото с портала en.wikipedia.org

Пожалуй, наиболее экстравагантным и, несомненно, самым спорным стилем является китч. Он представляет собой смешение различных направлений дизайна. Само слово «китч» (нем. Kitsch) — переводится как «безвкусица», что и стало его основной характеристикой. Это направление как будто оспаривает современные традиционные течения, которые ставят слишком узкие границы для фантазии.

Главной целью этого стиля стало привлечение внимания, создание яркого одномоментного впечатления. Это течение с уверенностью можно отнести к эпатажному виду искусства, которое с серьезным выражением лица глумится как над богатством, так и над бедностью. Поэтому китч основан на шаблонах и лишён подлинного творческого замысла.

Реклама от Google

 

Со временем этот стиль стали рассматривать как творчество с эстетически неразвитым и низкопробным мотивом, со скудным в художественном смысле наполнением внутреннего пространства. Он предназначается или для эпатажа, или для удовлетворения тщеславия потребителя, недавно повысившего свой социальный статуса.

Для отделки используется множество недорогих безделушек, статуэток, картинок или игрушек. Сочетание цветов должно вызывать максимальную дисгармонию и дискомфорт. Результатом этого направления стал вычурный интерьер с множеством деталей из других стилей и избытком декора, который отрицает любые ценности, и какую бы то ни было эстетику.

Главной отличительной чертой китча стало совмещение в одном интерьере не сочетаемых между собой течений, их нелепость и нелогичность. Чаще всего элементы дизайна являются безвкусной подделкой или даже непрофессиональной пародией на ту или иную классику.

Яркие, кричащие цвета и смешение несочетаемого идеально подходят для жилища эпатажных личностей, которые хотят посмеяться над своими гостями. Однако рекомендуется оформлять в таком стиле только одну комнату, например, гостевую — жить, спать и работать в помещении, выполненном в стиле китча очень сложно и, возможно, даже придется в ближайшем будущем менять интерьер.

Романтизм в интерьере и поэзия в душе

Романтизму в дизайне интерьера присущи традиционные взгляды прекрасное. Однако при этом всячески подчеркивается свобода и независимость. Такое оформление жилья прекрасно подходит для независимых и творческих личностей. Воплотить все это можно даже в детской или на кухне.

 

Романтизм как стиль дизайна имеет немало приверженцев в силу ряда своих особенностей. Прежде всего, он направлен на сохранение индивидуальности человека и проекции его внутреннего мира на окружающее пространство. Этот стиль как будто говорит: «Нет обязательствам и обыденности!».

Интерьер, выполненный в духе романтизма, говорит об утонченном художественном вкусе своего хозяина, и если не интеллигентности, то небезосновательной претензии на неё. Цель этого стиля — создание неповторимой уединенной обстановки, которая позволит своему владельцу уйти от мирской суеты, предаться размышлением о бренности бытия, погрузиться в свой внутренний мир. В то же время, это направление основано на утилитарных принципах.

Подчеркнутые линии и минималистский декор создают неповторимое сочетание и поэтому популярны и сегодня. Особенно этому стилю симпатизируют любители и ценители классики, которым, однако, по каким-либо причинам не подходит ампир.

Романтизму соответствуют фольклорные элементы декора. Для него характерны просторное и уютное помещение, отсутствие строгих контуров, витиеватость элементов декора и мебели. Для создания некоторой интимности обстановки используется мягкое рассеянное освещение, колорит которому добавляют с помощью бра и изящных подсвечников. В интерьере используются в основном натуральные материалы, ведь романтизм направлен на единение души человека с природой.

В цветовой гамме предпочтение отдаётся спокойным и мягким оттенкам и пастельным тонам, ни в коем случае не допускается пестрота. Мягкая мебель с дорогой обивкой создает неповторимое ощущение комфорта. Здесь, как нельзя кстати, подойдет старая корпусная мебель, например трюмо или комод.

Большое внимание следует уделить аксессуарам: фарфоровые куклы, статуэтки из хрусталя, подушки разных форм и размеров, картины, — всё это придаст изысканности интерьеру. Романтический стиль просто создан для людей с тонким, скорее творческим, восприятием, которые хотят жить в доме, наполненном покоем и комфортом.

«Имперский стиль» для офисов и рабочих кабинетов

Ампир идеально подходит для оформления кабинетов и офисов состоявшихся людей, бизнесменов и политиков, которые стремятся продемонстрировать власть и влияние, доказать всем, что они добились многого. Это направление предпочитают консерваторы-традиционалисты в быту, бизнесе и политике.

Рабочий кабинет шаха Мохаммеда Реза Пехлеви. Фото: Kasir. Фото с портала en.wikipedia.org

Ампир (от фр. empire style«имперский стиль») — впитал в себя несколько культур и направлений. По своей сути это классицизм, к которому добавились элементы роскоши, военная символика и египетские мотивы. Таким образом родился этот помпезный стиль, который призван превозносить храбрость и могущество его хозяина. Одновременно гордый и холодный, вместе с тем простой и логичный. Его основной задачей является сообщение посетителю информации о важности и официальности помещения. Поэтому он широко применяется для оформления обстановки правительственных ведомств и офисов топ-менеджеров.

Ампиру присуща театральностью в оформлении внутренних интерьеров. Его особенность проявляется в обязательном наличии классических элементов, а также мотивов, воспроизводящих античные образцы и формы или подражающих им. Все детали декора создаются упорядоченно и симметрично. Массивные формы, а также насыщенный декор, призваны подчеркнуть достаток и состояние, власть и влияние владельца жилья или офиса.

Этот стиль идеально подходит для организации пространства рабочего офиса в классическом стиле, в духе философии стоицизма. Особенно он популярен среди бизнесменов и политиков с консервативным мышлением, верящих в традиционные ценности.

Неотъемлемыми атрибутами здесь являются консоли, колонны и пилястры, массивная и строгая мебель, выполненная из дорогих и ценных пород дерева, и великолепные высокие балдахины. Цвета в таком интерьере должны преобладать яркие и насыщенные, а также обязательно наличие множества зеркал. Расположить их можно практически где угодно: в дверях, над камином или кроватью и даже между ножек мебели.

Более чем уместна в таком дизайне демонстрация оружия на стенах, образцов античной скульптуры и фигур мифических животных, таких как грифон или сфинкс. Для оформления домашних интерьеров это направление используется достаточно редко, так как ампир не призван для создания комфортной и удобной обстановки. Такой атмосфере нужно соответствовать.

Дизайн интерьера в стиле модерн или арт-нуво

Модерн или арт-нуво стал популярен более века назад и до сих пор используется при декоре внутреннего пространства помещений. Популярность этого стиля в дизайне мебели и предметов интерьера обусловлена отказом от прямых линий и углов, а также интересом к новым технологиям.

Дизайнер: Bruno Mohring (1900). Фото: Bruno Mohring. Фото с портала en.wikipedia.org

Этот стиль опирается на модные тенденции и придает помещению индивидуальность, неповторимость и натуральность. Модерну присуща мягкость и плавность линий, напоминающих флористический орнамент, а также выявление своеобразных качеств и возможностей различных материалов.

Первостепенную роль играет обращение к природе, которое может выражаться в использовании цветочных мотивов, асимметрии элементов, а также демократичности и проявлении творческого потенциала. Для окон используют совершенно разные материалы. Стены окрашивают или обивают тканью. Нередко отделка стен комбинируется с панелями из дерева или плиткой. Обои выбирают с неярким цветочным рисунком. На пол обычно стелется паркет или ковролин.

Мебель может быть различной, чаще всего из натурального дерева. Главное, она должна обладать плавными очертаниями, растительными мотивами и витиеватыми изгибами.

Большое место в создании интерьеров в стиле модерн занимают витражи. Их используют в качестве межкомнатных перегородок, в создании фальшивых проемов и окон или как абажуры для светильников. Такие убранства напоминают изящную шкатулку с драгоценностями, изготовленную с великолепным чувством меры и тонким вкусом руками непревзойденного мастера.

Дизайнеры: Eugene Vallin и Victor Prouve (1903-1906). Фото: Alexandre Prevot. Фото с портала en.wikipedia.org

«Арт-нуво» в переводе означает «новое искусство». Это направление имеет некоторую принадлежность к модерну. Сходство просматривается в тяготении к плавным, изогнутым линиям, напоминающим волны, а также в создании неуловимых, гибких растительных узоров. Линии декора должны визуально сливаться с деталями конструкций, а металлические сооружения похожи на заросли фантастических цветов. Этот стиль придется по вкусу семейным парам или молодым, незамужним девушкам, потому как он способен подчеркнуть нежность и женственность своих владельцев.

Символами этого стиля являются цветы, растущие в воде, такие как лилии, лотосы, ирисы. Все линии должны быть мягкими и подвижными, стилизованными под растительные или животные формы. Этому направлению чужды прямые контуры, все углы старательно скругляются и затушевываются. Подобное правило применяется и к мебели. Не менее тщательно этот стиль подходит и к цвету. Палитра достаточно ограничена, в ней также преобладают оттенки водной стихии, которые можно сочетать с позолотой или серебром.

Материалы для отделки можно использовать практически любые, главное, чтобы они гармонировали между собой. Однако предпочтение все же отдается натуральным, природным текстурам, таким как дерево, камень, металл и стекло. Впрочем, вполне уместным будет использование обоев, зеркал, а также разнообразной росписи и витражей. Такие естественные и натуральные элементы обстановки способствуют гармонии, комфорту и умиротворению.

Авангард в дизайне интерьера

Принципы авангарда используются для придания внутреннему пространству бескомпромиссного и современного вида, который отличается от классических канонов отделки и декора помещений. Обычно этот стиль выбирают творческие и независимые люди, которые хотят показать всем свой нонконформизм.

Спальная комната в авангардистском стиле. Автор: Sofitel Macau At Ponte 16. Фото с портала en.wikipedia.org

Авангардизм (фр. avant-garde — передовой отряд) получил становление в начале XX века. Это было отдельное направление, противопоставляющее свое творчество классическим принципам. Главной целью сторонников этого стиля стало стремление ошеломить публику чем-то новым и необычным. Как и в китче, авангардисты отвергали ценности массового производства, но не намеревались сознательно «опошлять» свое творчество, чтобы эпатировать зрителей.

Считается, что авангард импонирует людям вольнолюбивым и самодостаточным, наделенным творческим мышлением и эксцентричным вкусом. Этот стиль является полной противоположностью респектабельной классике. Однако, создавая обстановку подобного направления, необходимо чувствовать тонкую границу между вульгарностью и яркостью. Мелочей здесь просто не может быть, ведь только так можно добиться впечатляющих результатов.

C середины XX века, когда уже авангард стали историей развития искусства, этот термин стал применяться в декоре помещений. Для этого направления в дизайне интерьера были характерны следующие признаки: яркие цвета, необычные предметы для заполнения внутреннего пространства, люстры и светильники кубических и необычных форм, сохранение свободного места и функциональный минимализм в меблировке.

Интерьер в авангардном стиле практически полностью устраняет использование обоев. Их заменяют краски, самых разнообразных, контрастных и, как кажется на первый взгляд, не сочетаемых тонов. Стены одного помещения не должны быть окрашены в один тон, потому что противопоставление цвета является основой этого дизайна.

Как и все остальное убранство, мебель представляет собой неповторимые элементы мозаики. Здесь возможны любые формы, материалы и решения. Смелость в выражении своей натуры придаст создаваемому интерьеру естественность. В итоге получится не обыкновенная квартира, а уникальное произведение искусства, где каждый штрих расположен в нужном месте, имеет законченный вид и гармонично вливается в общий ансамбль. Авангард — это эксперимент, результат которого не будет понятен до тех пор, пока каждая деталь не займет свое место, превращая кажущийся хаос в законченную, изысканную картину.

Как оформить интерьер квартиры в стиле арт-деко

Стиль арт-деко стал воплощением тяги к роскоши и шику в убранстве интерьера. Это направление не исчезло после войны и многие дизайнеры используют элементы и принципы такого подхода к отделке интерьера и в наши дни. Особенно тогда, когда их клиенты недавно сказочно разбогатели и хотят это всем продемонстрировать на примере своих апартаментов.

Foto: nsaum75 on wikipedia.org

Стиль «ар-деко» или «арт-деко», что означает с французского «декоративное искусство», появился в середине 1920-х гг. и стал своеобразным синтезом модерна и неоклассицизма. Отличительными чертами этого направления в украшении внутреннего пространства жилья стали строгая закономерность, своеобразные геометрические фигуры, специфические этнические узоры или орнаменты.

Рассудительность и осмысленность наполнения выделяет стиль арт-деко среди всех. Предметов интерьера должно быть не мало, однако, обстановка легка и не перегружена. Это направление является показателем роскоши и успеха.

Зародилось оно в результате смешения стиля ампир с веяниями различных восточных культур. Это было направление, тяготевшее, скорее к симметрии, чем к асимметрии. Оно олицетворяло гедонизм, шик и люкс, уверенность в будущем и надежду на счастье.

Дизайнерами использовались весьма разнообразные цвета и материалы Delux, например, слоновья кость, крокодиловая кожа, кожа акулы и зебры, редкие породы дерева и инкрустации по дереву, столь любимые парижскими ébéniste (краснодеревщиками), серебро, а также эмаль, нержавеющая сталь, алюминий и стекло. Представители этого направления предпочитали растительные и животные мотивы или формы, например, тропическую растительность, кристаллы, зигзагообразные и ступенчатые фигуры, широкие и энергичные кривые линии, чередования черно-белых оттенков, мотив Солнца.

Основными чертами этого интерьера являются использование разнообразных дорогих отделочных материалов, возможность вплетения множества этнических мотивов в оформление, а также контраст светлых и темных оттенков. Как правило, окна в таком декоре больших, открытых форм. Стены облицовываются деревом или пластиком и являются лишь фоном для прочего изысканного убранства. Пол покрывается ламинатом, а на него кидаются ковры. Можно сказать, что ар-деко — один из самых роскошных стилей отделки интерьера.

Материал, из которого изготовлена мебель, может быть самый разнообразный. Главное, чтобы она была обтекаемых форм и не перегружала помещение. Обязательно должны присутствовать скульптуры, представляющие великолепные женские тела в самых невообразимых позах или изображения фантастических животных.

Арт-деко — это еще одно увлекательное олицетворение роскоши, где гармонично сочетаются обычные и экзотические материалы, примитивизм и экстраординарность. Это стиль не исчез после второй мировой войны и продолжает существовать и в наше время, особенно среди поклонников жанра «нуар» и французского кино в стиле 1980-х гг.

Прогрессивный интерьер: пара слов о хай-теке

Дизайн в современном стиле Hi-Tech применяется в интерьерах квартир-студий и гостиных, а также в спальных комнатах и кухнях обычных комнат. При его оформлении используются самые последние достижения инженерной науки и современной техники, а также лучшие строительные материалы.

Фото с сайта http://spamare.com. Размещено на условии Creative Commons Attribution 2.0 Generic License

Для многих стиль хай-тек кажется «бесчувственным» и это правда. Изначально, созданный исключительно для промышленной архитектуры и интерьера, хай-тек не терпит излишних сантиментов. Он подойдет лишь твердым целеустремленным людям, которые решительно смотрят в завтра, не забывая о значимости настоящего момента. Hi-tech рационален, универсален и эргономичен: удобно расположенные технические новинки, неброские но гармонично выполненные элементы дизайна, никакой ностальгии или сожалений о достоинствах прошлых эпох.

Этот стиль хорошо подойдет тем, кто предпочитает работать дома, поскольку в его рамках можно создать максимально комфортное и продуманное рабочее пространство, без отвлекающих элементов. Также интересен он будет и поклонникам научной фантастики: самовыдвижные бытовые приборы и мебель, красота «обнаженных» механизмов и конструкционных механизмов. Все это позволяет устранить ряд проблем, связанных с длительной генеральной уборкой и наиболее продуктивно распланировать время, проводимое в стенах дома.

Один из основных элементов хай-тек оформления — свет. Разнообразные осветительные приборы помещаются везде: в стенах и потолочных нишах, в подиумах и мебели, — они довольно прости и лишении любых украшений, кроме блеска самого материала и световых акцентов, которые возникают при их использовании.

Хайтеку присущ блеск. Блестеть может все: металлические и пластиковые поверхности, лак и краска, удачно расположенные зеркала. Удачным решением для техногенного стиля будет чередование блестящих и матовых поверхностей.

Цветовая гамма довольно простая, без полутонов: красный, черный, белый и серый, реже синий или желтый. Хорошо в таком интерьере будет смотреться серебристый металлик. Касательно украшения такого интерьера допустимы лишь минимальные конструктивные элементы: современная скульптура, графические работы в стилях авангарда, кубизма или абстракции или фотографии со зданиями того же хай-тека.

Эклектика в интерьере: создаем атмосферу свободы

Лучшие дизайнеры интерьеров стараются изо всех сил, чтобы сделать жилище индивидуальными и неповторимыми. Эклектика или сочетание исторически разных и неповторимых стилей, сознательно собранных воедино в одном месте, позволяет им осуществить свои дерзкие замыслы.

Фото с сайта www.americanam.com. Опубликовано на условиях Creative Commons Attribution 2.0 Generic License.

Стиль эклектика — особое явление, так как позволяет органично «сочетать несочетаемое». Иногда некоторые люди могут в полной мере выразить себя, только создавая свой интерьер в двух и более стилях. Тогда им на помощь приходит свободная эклектичная форма, которая прекрасно подходит любителям путешествий, привозящих из поездок предметы других культур, коллекционерам, артистам, художникам и просто экспрессивным личностям. Это направление позволяет сочетать современные материалы и старинные предметы, западные и восточные мотивы, минимализм и множество украшений. Ему свойственны контрастные сочетания цветов, наличие антиквариата, нестандартные дизайнерские решения.

Эклектика позволяет использовать в интерьере много предметов искусства, текстиля, растений, света; предполагает наличие бытовой техники, которая имеет не ультрасовременный облик, но по сути является самой современной. Самое важное, чтобы из всех многочисленных и разнообразных деталей, соседствующих в комнате, создавалась единая и гармоничная картина.

Характеризуя стиль эклектики, можно сказать, что он состоит из лучших элементов разнообразных направлений, в результате чего создается аутентичный интерьер. Ведь недаром ее называют смешением нескольких различных культур. Это своеобразный способ самовыражения, идеально подходящий для туристов, привозящих домой сувениры всевозможных культур, и коллекционеров, собирающих себя у предметы из разных стран, а также культурных течений и эпох. Она вмещает в себя многие цвета и элементы, а также умеренное использование антикварных вещей. Декор в таком оформлении может состоять из собрания уникальных сувениров. Главным условием является то, чтобы они не стали походить на китч.

Фото Tim Street-Porter с портала wikipedia.org. Из книги Martyn Lawrence Bullard ʻʻLive, Love, and Decorateʼʼ.

Для того, чтобы детали разных стилей эффектно сочетались между собой, необходимо объединить их спокойной основой (нейтральные стены, потолок, пол). Для их отделки лучше использовать это оптимальный фон для активных и разностилевых акцентов в виде мебели и декоративных предметов. Цветовая гамма тоже должна быть спокойной: белый, бежевый, коричневый, серый и т.п.

Акцент в этом случае должен быть направлен на декор и мебель, тогда как стены представлены всего лишь как фон. В этом случае не отказываются полностью от вычурных цветов, однако, чтобы сохранить гармонию и концепцию, стараются использовать в большей степени нейтральные тона для цвета стен. Иногда их украшают фресками, лепниной и даже гобеленам.

Потолок в эклектике раскрашивается в нейтральные, но не всегда однотонные оттенки цвета. Часто используется лепнина, мелкие элементы или орнаменты. Определиться с напольным покрытием можно с учетом материала, что будет зависеть от предназначения помещения. Здесь тоже важно соответствовать общему плану-проекту дизайна.

Эклектический вид приобретает истинность и подлинность, в том случае, если его проект основывается на сочетании трех стилей, которые объединены текстурой, цветовыми сочетаниями и архитектурной композицией. Например, старый диван вполне возможно сочетать с современной мебелью, если они имеют похожие ткани, при этом не упуская из виду их общее сочетание с дизайном комнаты. Здесь главная цель заключается в получении идеального контраста посредством сочетания отличающихся между собой разнообразных элементов.

Мебель и предметы интерьера должны гармонировать по форме узора, цветовому сочетанию и прочим элементам. В эклектике допустимо сочетать элегантные предметы с обыденными, а антиквариат с современными вещами.

Итак, создать эклектичный стиль несложно. Помимо того, что нужно опираться стоит на собственные вкусы и пожелания, необходимо обладать достаточно объемными знаниями о других направлениях. Именно поэтому многие отрицают ее как стиль, так как часто она граничит с безвкусицей и похожа на хаос. К счастью, современный рынок мебели и отделочных материалов, а также развитие информационных технологий, способствуют грамотному воплощению дизайнерских идей именно в рамках эклектики.

©

Вместе с этим читают:
• Строительные гипермаркеты в СПб
• Планировка собственного жилья
• Выбор осветительных приборов
• Проектирование «умного дома»
• Покупаем дешёвую мебель
• Элитная мебель на заказ
• Подвесные потолки
• Натяжные потолки
• Учеба на балконе
• Все для ремонта
• Ремонт офисов
• Двери для вуза

Реклама от Google просмотров: 235

Что такое Интернациональный стиль в интерьере

Что такое Интернациональный стиль в интерьере | Блог о дизайне

Блог о дизайне

Дизайнера интерьера

Блог о дизайне интерьера

20.05.2021

Японский интерьер и его связь с европейским интерьером

Интерьеры с намеком на Японию сейчас очень популярны. В основном это скандинавские интерьеры с нотками японского интерьера. Их обычно называют…

Читать далее

25.04.2021

Эклектика в интерьере | Видео

Эклектика - один из самых популярных стилей в интерьере. Ведь чистый стиль сделать очень сложно и в результате получается эклектика.…

Читать далее

04.04.2021

10 Правил как сочетать деревянные отделки в интерьере

В интерьере практически любого стиля обязательно будет какое-то количество деревянных предметов или деревянных отделок. К каких-то стилях процент дерева будет…

Читать далее

24.02.2021

Что такое деконструктивизм и как он используется в дизайне интерьера

Деконструктивизм – это подход к архитектуре, который берет свое начало в философских принципах философа Жака Дерриды. Этот подход практически не…

Читать далее

13.02.2021

Что делать с квартирой неправильной формы | Видео

Для того, чтобы расставить мебель в комнате с минимальными усилиями, крайне желательно, чтобы комната была прямоугольной или квадратной формы. Но…

Читать далее

Читать другие статьи от дизайнера

Предыдущая статьяСледующая статья

Похожие записи

Контакты

Москва, Одинцово, Звенигород, Красногорск
+7 (926) 466-56-43, [email protected]

открыть карту

Благодарим !

Ваша заявка успешно отправлена.
Мы скоро с Вами свяжемся.

Интерьер в стиле гранж - основные черты

Несмотря на кажущуюся простоту, не каждый может по достоинству оценить всю красоту и неповторимость стиля гранж. Мы, в свою очередь, намерены раскрыть для вас основные нюансы, благодаря которым гранж отличается от других стилей, но, прежде всего, необходимо вникнуть в историю его возникновения и становления.

Для тех, кто ошибочно предполагал, будто гранж – это исконно американский стиль, станет открытием то, что он возник во Франции в XIX веке. Для  аристократической элиты стало модным обустраивать загородное жилье где-нибудь в провинции, при этом, жилые помещения оформлены были со вкусом, но достаточно просто и лаконично, будто являясь напоминанием о близости девственной природы за окном.

Об особенностях стиля гранж и его отличительных чертах, далее в нашей статье.

Задача стиля — создать содружество респектабельности и простоты, почти по-деревенски не приукрашенной пафосными деталями. Создание атмосферы уюта в интерьере, актуальном в течение долгих лет.

 

Ощущение простоты и легкости

Воссоздать истинный характер стиля гранж в маленьком темном помещении невозможно — он создан для просторных, высоких и светлых комнат. Прежде всего, жилое пространство должно хорошо освещаться дневным светом, а в дополнение, искусственным, теплым и мягким.

Затем, внимание следует уделить приемам облицовки основных поверхностей, поскольку ни о какой лепнине, позолоте, объемных панелях и прочих излишествах речи быть не может. Они уступают место простому, доступному оформлению натуральными материалами. Обстановка гранж интерьера пропитана воздухом, в ней отсутствуют лишние предметы, а площадь комнат занята только основной, необходимой мебелью.

 

Экологическая обстановка

Итак, примечательной особенностью стиля гранж является повсеместное использование в интерьере лишь добротных натуральных материалов: камня, кирпича, дерева, плитки, ковки. Вместе с этим, красноречиво говорят о природе интерьера в стиле гранж различные приемы состаривания материалов, а также, их первоначальная «неприкрытая» фактура.

Например, стены часто декорируют кирпичной кладкой, или оставляют нетронутой настоящую. Деревом нередко обшивают потолок, или используют декоративные доски и балки, грубо отшлифованные, разной длины и ширины. Поверхность стен также может быть украшена деревянными досками, не окрашенными, демонстрирующими натуральный цвет и фактуру.

Для пола может быть использован паркет с крупными плашками, плитка или камень.

В качестве текстильного оформления используйте только натуральные, но не слишком дорогие ткани: хлопок, лен, шерсть, сатин, иногда мех. Они лишь выгодно подчеркнут стремление интерьера к природной гармонии и душевности.

1

 

Классические образцы мебели

Если вы обустраиваете интерьер в стиле гранж, его непременной составляющей должна стать элегантная мебель универсальных классических форм, с плавными линиями.

В идеале, прекрасным вариантом могут быть кресла и диваны в стиле чиппендейла или бидермейера, предметы из ретро 60х, а также, деревянные экологические столы, шкафы и скамьи.

Интересно то, что в гранж интерьере не принято устанавливать тяжелые массивные шкафы или серванты для хранения. Их с успехом заменят легкие конструкции стеллажей из дерева и металла, а также, невысокие комоды, тумбы, практичные передвижные столики.

1
1

 

Мягкая природная палитра

Интерьер в стиле гранж особенно располагает к отдыху и творчеству, во многом благодаря нейтральной теплой цветовой гамме, содержащей все оттенки серого, бежево-коричневую гамму, белый и молочный, черный и графитовый синий, шоколадный цвет.

Если вы желаете расставить акценты, можно использовать цвета благородных металлов (золотой, серебряный, медный), но в мягком приглушенном исполнении. Кроме того, нередко используют патину и выбеленные деревянные предметы, в частности, для декорирования резных рам для зеркал и фотографий.

1

 

Характерные детали

Пришла очередь рассказать о тех особенностях, без которых гранж не смог бы проявиться во всей своей полноте. Как пример, это кованные детали мебели, светильников, декоративных аксессуаров, фурнитуры. Нужно отметить, что ковка должна отличаться матовостью, налетом времени, но не блестеть и мерцать, как покрытая эмалью.

2

Далее, при оформлении интерьера следует использовать ковры и коврики, чаще, пушистые и мягкие, с высоким ворсом естественного цвета. Допускается применение густых геометрических или растительных орнаментов, стилизаций цветочных узоров.

Еще одной примечательной деталью образа интерьера в стиле гранж является оформление окон, — лаконичное, с использованием простых штор любой плотности. Днем ничто не должно мешать проникновению естественного света в комнаты, а вечером окна могут быть полностью закрыты легкими складками однотонной натуральной ткани.

2

 

А будет ли декор?

Для того, чтобы ответить на этот вопрос, следует еще раз обратить внимание на приемы облицовки поверхностей потолка и стен, которые уже являются необычной и очень декоративной особенностью. Все эти сколы, неравномерная кирпичная кладка и выбеленное дерево, кованные аксессуары и ненавязчивые орнаментальные мотивы на текстиле сами по себе являются воплощением аутентичного духа интерьера в стиле гранж. Следовательно, декоративные аксессуары здесь должны быть использованы в небольшом количестве в контексте самобытного исполнения.

Вы можете обыграть свет с помощью креативных светильников, которые, к слову, могут быть не обязательно кованными, а например, деревянными с тканевыми абажурами, или в виде фигур животных.

1

Укройте диван и кресла шерстяными пледами, разложите декоративные подушки в той же цветовой гамме, но изо льна или хлопка. А в качестве завершающего дерзкого акцента, который привнесет в интерьер современный дух — повесьте яркую репродукцию или панно в стиле поп-арта.

2

Стили для оформления интерьера - статьи про мебель на Викидивании

Задумались, какой стиль выбрать для квартиры или дома? Та еще головоломка! В должном исполнении любое направление прекрасно: минимализм не такой холодный и «пустой», а классика вовсе не требует позолоты и антикварной мебели. На чем же остановиться? Сегодня мы расскажем, какие основные стили выделяют дизайнеры, приведем примеры и попробуем направить вашу интерьерную фантазию в нужное русло.

Классика

Начнем, конечно, с классики. Основные характеристики этого направления – симметричность и пропорциональность, любовь к геометрии, монументальность. В отделке отдается предпочтение натуральным материалам (то же самое можно сказать и о мебели).

Декор: лепнина, арки и колонны, резьба на деревянных элементах, массивные люстры, тяжелые шторы и плотный текстиль, хрусталь, бронза, фарфор. В интерьере преобладают глубокие, насыщенные и натуральные оттенки. Коричневая гамма: от бежевого до темно-шоколадного, медовый, янтарный. В качестве цветовых акцентов приветствуются бордовый, пурпурный, красный, темно-зеленый и насыщенный синий.

Английский стиль

Роскошь и одновременно сдержанность, массивные и одновременно изящные предметы обстановки, плавные линии и округлые формы – все это отличительные особенности английского стиля. Использование массива для отделки стен и пола, мягкая мебель из натуральной кожи – английский интерьер благородный и изысканный.

Декор: обилие зеркал и картин в красивых рамах, резные или выточенные декоративные накладки на мебель, дорогие ткани: бархат, натуральный шелк и шерсть, растительные мотивы. Цветовая гамма – натуральная: оттенки янтаря, кирпича и камня, все вариации коричневого. «Разбавят» их хвойные зеленые нотки, насыщенный бордо, медовый, теплый оранжевый и желтый – цвета осенней листвы. Светлая гамма – топленое молоко, сливочный и персиковый цвета.

Шале

Уютный деревянный домик, затерянный в швейцарских горах – именно такие ассоциации вызывает интерьер в стиле шале. В отделке преобладает дерево и камень, кирпич или их современная имитация. Характерная черта – использование в дизайне потолочных балок, пусть даже они не несут функциональной нагрузки. Обязательный атрибут стиля шале – присутствие в доме камина (в квартире это может быть электрическая основа с эффектом живого пламени и красивый кирпичный портал).

Декор: любые материалы с признаками старения: металл с эффектом коррозии, «потрескавшаяся краска», каменные скульптуры, массивная антикварная мебель, столетние картины и фарфор, шкуры, меховые накидки на мебель, шерстяные покрывала и пледы.

Кантри

Как говорят дизайнеры, кантри – это городская фантазия на деревенскую тему. Направление подразумевает простоту, экологичность, уют и бесконечный простор для творчества. Натуральное дерево, классические прямоугольные формы (проемов, мебели), «провинциальные» аксессуары, самобытный текстиль с яркими принтами – кантри понравится ценителям спокойного, размеренного образа жизни.

Винтаж

Про винтажные вещи обычно говорят «как из бабушкиного сундука». И это абсолютная правда – интерьер в стиле винтаж старомоден, однако все, что использовано в нем, достойного качества. Обустроить обстановку в этом стиле не так сложно – в отделке помещения задействуются практичные, проверенные временем материалы. Обои или специальная штукатурка для стен, ламинат или плитка для пола… При этом стоит избегать ультрасовременных решений: многоуровневых потолков, светодиодной подсветки…

Декор: винтажный эффект достигается за счет декоративных предметов: мебели, аксессуаров. Атмосферу создают старинные буфеты, столики на высоких резных ножках, шифоньеры, этажерки со следами длительного использования… В качестве аксессуаров – всевозможные покрывала и накидки, салфетки (да-да, помните, как у бабушки был прикрыт телевизор?), ковровые дорожки на полу, большие хрустальные люстры.

Прованс

Хотите оформить квартиру в стиле прованс? Знайте – каждый раз, возвращаясь с работы домой, вы будете попадать в уютный загородный домик на юге Франции. Особенность цветовой гаммы интерьера прованс – преобладание белого цвета. В качестве акцентов используют бледно-салатовый или нежно-голубой. Этому стилю чужды инновации. В отделке применяют стандартные материалы, мебель – специально состаренная или антикварная, грубоватых прямоугольных форм.

Декор: прованс любит растительные мотивы, цветочные орнаменты да и вообще, живые цветы (в горшках и в вазах), картины, обилие текстиля.

Скандинавский стиль

Многие современные квартиры оформлены в скандинавском стиле, хотя хозяева об этом даже и не подозревают. Характерные черты направления: много света и воздуха, простота и функциональность в каждой детали, монохромные и прохладные оттенки: белый, серый, дополненные яркими нотками. Практичные системы хранения, стеллажи и шкафы с фасадами-купе, диваны и кресла-кровати, прочие раскладные конструкции – мебель здесь максимально «эффективна».

Декор: в скандинавском интерьере часто встречаются украшения на морскую тематику (якоря, спасательные круги, камни, макеты кораблей, барометры). Уместно все, что связано с народными промыслами: плетеные кресла и качалки, красивая посуда, натуральный текстиль. Характерно обилие света: бра, торшеров, настольных источников.

Хай-тек

Подразумевает использование передовых технологий во всем: начиная от черновой отделки стен и заканчивая светильниками на потолке. Хай-тек позволяет выставлять напоказ те функциональные элементы, которые обычно стараются скрыть с глаз посторонних: водопроводные и газовые трубы, вентиляционные короба. Характерные для этого стиля материалы – металл (чаще всего алюминий), пластик и керамогранит. Приветствуются простые, незамысловатые формы, классические геометрические фигуры, обилие техники.

Декор: хай-тек предполагает отсутствие декора как такового и пропагандирует минимальное наполнение комнаты.

Поп-арт

Безудержное веселье и позитив, яркие краски и сочные цвета, нестандартные интерьерные решения – все это стиль поп-арт. Использование дешевых материалов: картона, плотной бумаги, пластика – стандартно для его, ведь основной принцип гласит: «Сегодня использовал – завтра выбросил». Цвет стен, пола и потолка обычно выбирается нейтральный. Настоящее «шоу» начинается, когда дело доходит до декора.

Декор: типичные приемы направления – яркая обивка на мебели, баннеры с героями модных комиксов, коллажи из дублирующихся фотографий. Старт поп-арту дал Энди Уорхол, и теперь его работы часто красуются на стенах поклонников. Пластиковые аксессуары гармонично дополняют металл и кожа.

Минимализм

Своеобразный хай-тек с прагматичным отношением к предметам в принципе. Приветствует правильные пропорции, прямые линии, лаконичность и ясность, отсутствие декора. Для отделки используются популярные современные материалы: гипсокартон, металл, бумага, дерево, стекло, камень, пластик и их комбинации. Важную роль в минимализме играет свет: как можно больше внимания естественным источникам, максимально открытые оконные проемы. Искусственное освещение должно быть разноуровневым.

Международный стиль | Определение, история и факты

Международный стиль , архитектурный стиль, который развился в Европе и США в 20-30-х годах прошлого века и стал доминирующей тенденцией в западной архитектуре в середине 20-го века. Наиболее распространенными характеристиками зданий в международном стиле являются прямолинейные формы; легкие, ровные тугие поверхности, полностью лишенные орнамента и декора; открытые внутренние пространства; и визуально невесомость, порожденная использованием консольной конструкции.Стекло и сталь в сочетании с обычно менее заметным железобетоном являются характерными строительными материалами. Термин «международный стиль» впервые был использован в 1932 году Генри-Расселом Хичкоком и Филипом Джонсоном в их эссе под названием Международный стиль: архитектура с 1922 года , который служил каталогом архитектурной выставки, проходившей в Музее современного искусства.

Международный стиль вырос из трех явлений, с которыми архитекторы столкнулись в конце 19 века: (1) растущее недовольство архитекторов продолжающимся использованием в стилистически эклектичных зданиях смеси декоративных элементов из разных архитектурных периодов и стилей, которые мало или никакого отношения к функциям здания, (2) экономичное создание большого количества офисных зданий и других коммерческих, жилых и гражданских структур, которые обслуживали быстро индустриализирующееся общество, и (3) разработка новых строительных технологий, сосредоточенных на использовании железо и сталь, железобетон и стекло.Эти три явления продиктовали поиск честной, экономичной и утилитарной архитектуры, которая одновременно использовала бы новые материалы и удовлетворяла бы потребности общества в новых зданиях, сохраняя при этом эстетический вкус. Технология была решающим фактором; Появление дешевого, массового производства железа и стали и открытие в 1890-х годах эффективности этих материалов в качестве основных структурных элементов фактически сделали старые традиции строительства из кирпича и камня устаревшими. Новое использование железобетона в качестве вспомогательных опорных элементов (перекрытия и т. Д.).) и стекла в качестве обшивки экстерьеров зданий завершили технологию, необходимую для современного строительства, и архитекторы приступили к внедрению этой технологии в архитектуру, которая открыто признала свою новую техническую основу. Таким образом, международный стиль был сформирован под диктовкой того, что форма и внешний вид современных зданий должны естественным образом возникать и выражать возможности их материалов и структурной инженерии. Таким образом, в строгой и дисциплинированной новой архитектуре установится гармония между художественным выражением, функцией и технологией.

Международный стиль вырос из работы небольшой группы блестящих и оригинальных архитекторов в 1920-х годах, которые в дальнейшем добились большого влияния в своей области. В число этих крупных фигур входили Вальтер Гропиус и Людвиг Мис ван дер Роэ из Германии и США, J.J.P. Уд в Нидерландах, Ле Корбюзье во Франции, Ричард Нейтра и Филип Джонсон в Соединенных Штатах.

Гропиус и Мис были наиболее известны своими конструкциями стеклянных навесных стен, перекрывающих стальные балки, образующие каркас здания.Важными примерами работ Гропиуса являются работы Fagus Works (1911 г.) в Альфельд-ан-дер-Лайне, Германия; Баухаус (1925–26) в Дессау, Германия; и аспирантуру Гарвардского университета (1949–50) в Кембридже, штат Массачусетс, - все это демонстрирует его заботу о незагроможденных внутренних пространствах. Мис ван дер Роэ и его последователи в Соединенных Штатах, которые много сделали для распространения международного стиля, наиболее четко отождествляются с небоскребами из стекла и стали, такими как апартаменты Lake Shore Drive (1949–51) в Чикаго и здание Seagram Building. (1958) в Нью-Йорке, последний разработан совместно с Джонсоном.Уд помог придать механизму более округлые и плавные геометрические формы. Ле Корбюзье тоже интересовался более свободным обращением с железобетоном, но добавил концепцию модульной пропорции, чтобы сохранить человеческий масштаб в своей работе. Среди его известных работ в международном стиле - Вилла Савой (1929–31) в Пуасси, Франция.

Получите подписку Britannica Premium и получите доступ к эксклюзивному контенту. Подпишитесь сейчас

В 1930-40-х годах международный стиль распространился из Германии и Франции в Северную и Южную Америку, Скандинавию, Великобританию и Японию.Чистые, эффективные, геометрические качества этого стиля легли в основу архитектурного словаря небоскреба в Соединенных Штатах в 1950-х и 1960-х годах. Международный стиль послужил эстетическим обоснованием для урезанных небоскребов с чистой поверхностью, которые в то время стали символами статуса американской корпоративной мощи и прогрессивности.

Филип К. Джонсон: Стеклянный дом

Стеклянный дом, Нью-Ханаан, Коннектикут, спроектированный Филипом К. Джонсоном.

Кэрол М.Хайсмит Америка - Библиотека Конгресса, Вашингтон, округ Колумбия (LC-DIG-highsm- 04817)

К 1970-м годам некоторых архитекторов и критиков начали раздражать ограничения и ограничения, присущие международному стилю. Голые и обнаженные качества стальных и стеклянных «коробок», олицетворявших тогдашний стиль, казались отупляющими и шаблонными. Результатом стала реакция на модернистскую архитектуру и новое исследование возможностей новаторского дизайна и декора. Архитекторы начали создавать более свободные и творческие конструкции, в которых использовались современные строительные материалы и декоративные элементы для создания множества новых эффектов.Это движение стало заметным в конце 1970-х - начале 1980-х годов и стало известно как постмодернизм.

Elevations - Проектирование зданий Wiki

Ортографическая проекция - это метод рисования трехмерного объекта в двух измерениях путем «проецирования» его поверхностей в двухмерное представление, где линии проекции ортогональны (перпендикулярны) плоскости проекции (то есть нет ракурса или перспектива).

В строительной отрасли термин « отметка » относится к ортогональной проекции внешних (или иногда внутренних) поверхностей здания, то есть двухмерному чертежу фасадов здания.Поскольку в плане здания редко имеют простую прямоугольную форму, чертеж фасада - это проекция под первым углом, которая показывает все части здания, видимые с определенного направления, со сглаженной перспективой. Обычно отметок создаются для четырех направлений, например, север, юг, восток, запад.

Простые вертикальные чертежи могут показывать:

Однако они могут содержать много деталей в зависимости от причины их приготовления. Хотя недостаточная информация о отметках может означать, что они не удовлетворяют должным образом потребности, для которых они были подготовлены, подготовка очень подробных отметок может занять много времени и дорого.Поэтому важно, чтобы причина рисунка была ясна, а требуемый уровень детализации был указан.

Отметки могут быть подготовлены по ряду причин, в том числе:

Исторически здания рисовались вручную на двухмерной бумаге, поэтому ортогональная проекция и рисование двухмерных планов и отметок были стандартными средствами представления. Однако все чаще здания строятся с использованием программного обеспечения автоматизированного проектирования (САПР) или информационного моделирования зданий (BIM), которое представляет их в трех измерениях.Двумерные высотные отметки могут быть созданы из этих трехмерных моделей, но их не нужно рисовать по отдельности.

Термин « отметка » может также использоваться для обозначения высоты чего-либо выше или ниже фиксированной контрольной точки или нулевой точки.

Кварцевые столешницы Caesarstone USA. Жизнь в камне.

Кварцевые столешницы Caesarstone USA. Жизнь в камне.

Коллекция Outdoor

Сделано для жизни на открытом воздухе

УЗНАТЬ СЕЙЧАС

Ваша мечта высечена в камне

Уже более трех десятилетий мы создаем столешницы, пользующиеся наибольшим доверием, сочетая изысканный дизайн с высочайшей прочностью.Присоединяйтесь к нам в путешествии партнерства и творчества, чтобы осуществить свою мечту с помощью столешницы, которая воплощает ее в жизнь.

Новый

{{i.colorCode}} {{i.colorTitle}}


{{i.designStyleName}}

Выбрать регион Северная Америка, Африка, Азиатско-Тихоокеанский регион, Европа, Ближний Восток, Латинская Америка и Карибский бассейн,

Выбрать язык США (английский) Канада (английский) Канада (Français) Гана (английский) Нигерия (английский) Южная Африка (английский) Австралия (английский) Китай (китайский) Индия (английский) Япония (японский) Малайзия (английский) Новая Зеландия (английский) ) Филиппины (английский) Сингапур (английский) Тайвань (китайский - традиционный) Таиланд (тайский) Вьетнам (вьетнамский) Россия (русский) Беларусь (русский) Бельгия (фламандский) Кипр (английский) Чешская Республика (голландский) Дания (шведский) Остония ( Английский) Финляндия (финский) Франция (французский) Германия (немецкий) Италия (итальянский) Латвия (латышский) Литва (литовский) Нидерланды (голландский) Норвегия (норвежский) Польша (польский) Португалия (португальский) Украина (украинский) Швеция (шведский) Турция (турецкий) Соединенное Королевство (английский) Аргентина (испанский) Бразилия (португальский) Чили (испанский) Колумбия (испанский) Мексика (испанский) Перу (испанский) Израиль (иврит) Аргентина (испанский) Бразилия (португальский) Чили (испанский) Колумбия (Испанский) Мексика (испанский) Перу (испанский) ОАЭ (английский)

Продолжать

Заинтересованы в другой отделке?

Обратите внимание, что только некоторые из наших дизайнов доступны в двух разных вариантах отделки.Если вы хотите заказать отделку, отличную от полировки, которая указана на странице продукта, отправьте нам электронное письмо по адресу [адрес электронной почты защищен]

Торговый партнер Caesarstone?

Если вы являетесь торговым партнером Caesarstone, позвоните своему местному представителю Caesarstone или позвоните по номеру 877.978.2789, чтобы заказать образцы. Архитекторы и дизайнеры, вы также можете заказать образцы из нашей программы банка материалов на сайте materialbank.com.

{{item.color_code}} {{item.title}}

Удалять


Прежде чем закончить заказ

Вы можете заказать до {{maxCartItems}} образцов в своем наборе.
Вы все еще можете добавить в свой заказ еще один образец. Вы по-прежнему можете добавить в свой заказ еще {{maxCartItems - cart.items.length}} образцов.

Caesarstone считает безопасность наших клиентов и партнеров своим главным приоритетом и заботой во время COVID-19. Следите за обновлениями на нашем веб-сайте.

Читать далее

Период Момояма | Безграничная история искусства

Японская архитектура периода Момояма

Богато украшенная архитектура и интерьеры замка периода Момояма были отражением власти феодала и нового эстетического чутья.

Цели обучения

Объясните значение богато украшенной замковой архитектуры и интерьеров для архитектуры Момояма

Основные выводы

Ключевые моменты
  • В период Момояма (1573–1603) Япония пережила процесс объединения после длительного периода гражданской войны, и правители Ода Нобунага и Тоётоми Хидэёси построили замки как символы своей власти. Обычно замки, построенные в этот период, состояли из центральной башни или теншу, окруженных садами и укрепленными зданиями.
  • Темные интерьеры замков часто украшали художники, а пространства были разделены с помощью раздвижных панелей фусума и складных ширм byōbu.
  • Изысканная архитектура и интерьеры замка, украшенные расписными ширмами, украшенными сусальным золотом, явно отличались от мрачных монотонных тонов, характерных для предыдущего периода Муромати.
  • Стиль сёин, или стиль японской жилой архитектуры, составляющий основу сегодняшних традиционных японских домов, берет свое начало в более ранний период Муромати и продолжал совершенствоваться в период Момояма.
  • Осаки Хатиман-гу (大) - синтоистское святилище в Аоба-ку, Сендай, Мияги, Япония, и является прекрасным примером архитектуры Момояма.
Ключевые термины
  • даймё : Лорд во время японского феодального периода.
  • шатровая крыша : архитектура крыши в восточноазиатском стиле, в которой шатровая крыша спускается вниз со всех четырех сторон и объединяет фронтон с двух противоположных сторон; он обычно строится с двумя большими наклонными секциями крыши спереди и сзади соответственно, в то время как каждая из двух сторон обычно имеет меньшую секцию крыши.

Обзор: Архитектура периода Момояма

В период Момояма (1573–1603) Япония пережила процесс объединения после длительного периода гражданской войны. Он был отмечен правлением Ода Нобунага и Тоётоми Хидэёси, людей, которые строили замки как символы своей власти: Нобунага в Адзути, резиденции его правительства, и Хидэёси в Момояме. Война Онин во время предыдущего периода Муромати привела к расцвету замковой архитектуры в Японии. Ко времени периода Момояма каждому домену было разрешено иметь по одному собственному замку.

Период Момояма был периодом интереса во внешнем мире, в то же время он видел развитие крупных городских центров и рост класса купцов. Изысканная архитектура и интерьеры замка, украшенные расписными ширмами, украшенными сусальным золотом, были отражением как мощи феодального лорда (известного как даймё), так и нового эстетического чувства, которое знаменовало явный отход от мрачных монотонных тонов, которые царили в те времена. предыдущий период Муромати. Особый жанр, возникший в это время, назывался стилем намбан - экзотические изображения европейских христианских священников, торговцев и других «южных варваров».”

Архитектура замка

Обычно замки в этот период состояли из центральной башни или теншу, окруженных садами и укрепленными зданиями. Все это было расположено за массивными каменными стенами и окружено глубокими рвами. Темные интерьеры замков часто украшали художники, а пространства были разделены с помощью раздвижных панелей фусума и складных ширм byōbu.

Byobu : Шестипанельный складной экран byōbu XVII века с изображениями природы.

Мацумото, Кумамото и Химедзи (широко известный как замок Белой цапли) - отличные образцы замков того периода, а замок Нидзё в Киото - образец замковой архитектуры, смешанной с архитектурой императорского дворца, чтобы создать стиль, который больше соответствует китайскому влиянию предыдущих веков.

Мацумото : Замок Мацумото в Мацумото, Нагано, завершен в 1600 году.

Жилая архитектура

Стиль сёин, или стиль японской жилой архитектуры, составляющий основу сегодняшних традиционных японских домов, берет свое начало в более ранний период Муромати и продолжал совершенствоваться в период Момояма.Веранды соединяли интерьеры жилых домов с ухоженными внешними садами. Фусума (вертикальные прямоугольные панели, которые могут скользить из стороны в сторону) и byōbu (складные ширмы) стали сильно украшены картинами, и часто внутренняя комната со стеллажами и нишей (токонома) использовалась для демонстрации произведений искусства (обычно свитка) .

Осаки Хатиман-гу

Осаки Хатиман-гу (大) - синтоистский храм в Аоба-ку, Сендай, Мияги, Япония, прекрасный образец архитектуры Момояма.Главное здание святилища (社 shaden) - старейшее сохранившееся сооружение, в котором зал поклонения и главное святилище соединены под одной крышей в форме буквы H (структура, известная как иши-но-ма-дзукури). Это одноэтажное строение, состоящее из главного святилища (хондэн) и зала поклонения (хайдэн), которые соединены соединительным проходом, называемым иши-но-ма. Все три конструкции находятся под единой крышей, покрытой битумной черепицей. Святилище и молельный зал построены с двускатной крышей, с которой соединяется простая остроконечная крыша иши-но-ма.К фасаду здания пристроено слуховое окно треугольной формы с декоративной доской вогнутой формы; вход прикрыт искусным навесом.

Храм Осаки Хатиман-гу в городе Сендай : Главное здание храма является образцом архитектуры Момояма.

Shoin Rooms

Сёин - это тип зрительного зала в японской архитектуре, который был разработан в период Муромати и усовершенствован в период Момояма.

Цели обучения

Обсудите изменения в японских сёин-румах в период Момояма

Основные выводы

Ключевые моменты
  • Сёин первоначально называлось кабинет и место для лекций по сутрам в храме, но позже это стало просто гостиной или кабинетом.
  • Возникающая архитектура периода Муромати впоследствии находилась под влиянием все более широкого использования и появления сёин. Одно из самых заметных изменений в архитектуре, возникшее в результате сёина, произошло из-за практики облицовки полов в комнате циновками татами.
  • Архитектура, окружающая сёин и находящаяся под его влиянием, быстро приобрела многие отличительные черты, такие как токонома (приподнятое углубление, встроенное в стену для демонстрации произведений искусства) и чигайдана (стеллажи, встроенные в токонома для отображения более мелких предметов).
  • Одновременно с развитием архитектуры сёин возросла популярность фусума, раздвижных дверей, используемых для разделения комнат.
Ключевые термины
  • татами : соломенные циновки стандартного размера, используемые в качестве напольного покрытия в японских домах.
  • сутра : Афоризм (или строка, правило, формула) или собрание таких афоризмов в форме руководства или, в более широком смысле, текста в индуизме или буддизме.
  • tokonoma : ниша в домашнем интерьере, в которой отображается свиток, цветочная композиция или другое искусство.
  • fusuma : Вертикальная прямоугольная раздвижная панель, часто окрашенная или декорированная, используемая в Японии в качестве двери или подвижной стены.

Обзор

Сёин (書, гостиная или кабинет) - это тип зрительного зала в японской архитектуре, возникший в период Муромати. Первоначально этот термин относился к кабинету и месту для лекций в храме, но позже он стал обозначать просто гостиную или кабинет. Стиль сёин-дзукури получил свое название от этих номеров.В здании сёин-дзукури сёин - это комната, предназначенная для приема гостей.

Сиро-сёин в Хонгандзи : Сёин - это тип зрительного зала в японской архитектуре.

Развитие Shoin

Основы дизайна современных традиционных японских жилых домов были заложены в конце периода Муромати и усовершенствованы в последующий период Момояма. Сёин-дзукури, новый архитектурный стиль под влиянием дзен-буддизма, развившийся в то время из дворцов более раннего периода Хэйан и последующего жилого стиля, предпочитаемого классом воинов в период Камакура.

Одно из самых заметных изменений в архитектуре, возникшее в результате сёина, произошло из-за практики облицовки полов татами. Так как циновки татами имеют стандартный размер, планы этажей для комнат для шоина должны были разрабатываться вокруг пропорций циновки татами; это, в свою очередь, повлияло на пропорции дверей, высоту комнат и другие аспекты конструкции. До того, как сёин популяризировал практику облицовки полов циновками татами, было стандартом выдавать только один циновку татами, на которой мог сидеть самый высокопоставленный человек в комнате.

Архитектура, окружающая и находившаяся под влиянием шина, быстро приобрела многие другие отличительные особенности. Поскольку гости сидели на полу, а не на мебели, они находились в более низком положении, чем их китайские коллеги в то время, которые привыкли пользоваться мебелью. Эта более низкая точка обзора породила такие разработки, как подвесные потолки, которые функционировали, чтобы сделать комнату менее обширной, а также привели к тому, что стропила потолка больше не были видны, как в Китае.Новые подвесные потолки также позволили получить более сложную и богатую отделку.

Другими характеристиками, возникающими с нижней точки обзора, были токонома и чигайдана. Токонома представляла собой углубление на возвышении, встроенное в стену, чтобы создать пространство для демонстрации китайского искусства, которое было популярно в то время, на удобном уровне глаз. Чигайдана, или «расположенные в шахматном порядке полки», были стеллажами, встроенными в токоному для отображения более мелких предметов. Фусума, или раздвижные двери, также становились популярным средством разделения комнат.В результате стали создаваться колонны квадратной формы для размещения раздвижных дверей.

Асимметрия пары токонома и чигайдана, а также квадратные столбы отличали дизайн сёин от современного китайского дизайна того времени, в котором предпочтение отдавалось симметричным парам мебели и круглым столбам. Вскоре после своего появления архитектура сёин стала ассоциироваться с этими развивающимися элементами, поскольку она превратилась в преобладающий формат для формальных комнат для собраний.

Чайная церемония

Искусство чайной церемонии процветало в период Момояма и находилось под влиянием принципов дзэн несовершенности и быстротечности.

Цели обучения

Опишите культурную значимость японской чайной церемонии

Основные выводы

Ключевые моменты
  • Период Момояма ознаменовался зарождением того, что обычно считается традиционной японской культурой в том виде, в каком мы ее знаем сегодня.
  • Японская чайная церемония, разработанная как преобразующая практика, сосредоточенная вокруг эстетики ваби-саби , , концепции, заимствованной из дзен-буддизма, которая подчеркивает простоту, смирение, непостоянство и глубокое понимание непосредственного опыта.
  • Мурата Дзюко известен как основоположник чайной церемонии как духовной практики. Он был первым, кто подчеркнул концепцию ваби-саби в эстетике церемонии.
  • Сэн Рикю (1522–1591) - самый известный и почитаемый чайный мастер в истории чайной церемонии. Его учение усовершенствовало многие недавно разработанные формы в архитектуре и садах, искусстве и полное развитие Пути Чая.
  • Сэн Рикю подчеркнул несколько ключевых аспектов церемонии, включая простоту в деревенском стиле, прямоту подхода и честность; он также отвечал за создание лепных чашек из раку.
Ключевые термины
  • chanoyu : традиционная японская чайная церемония, во время которой готовится и преподносится матча.
  • ваби-саби : японская эстетика, которая проистекает из несовершенства и быстротечности.

Введение

Японская чайная церемония или чаною , также известная как «Путь чая», - это японский культурный ритуал, включающий кладбищенскую подготовку и подачу матча или порошкообразного зеленого чая.Также используется рассыпной зеленый чай или сенча , но гораздо реже. Дзен-буддизм оказал определяющее влияние на развитие чайной церемонии.

История чайной церемонии

Искусство чайной церемонии процветало в период Момояма (ок. 1568–1603). И Ода Нобунага - инициатор объединения Японии под властью сёгуната в конце XVI века, - и его преемник Тоётоми Хидэёси расточали время и деньги на это времяпрепровождение, собирая чайные чаши и другие принадлежности, спонсируя щедрые светские мероприятия и покровительствуя известным мастерам искусства. чайная церемония.

К 16 веку чаепитие распространилось на все слои общества в Японии. Сэн Рикю (1522–1591), пожалуй, самая известная и почитаемая фигура в истории чайной церемонии. Он руководствовался концепцией ичи-го ичи-э, философией, согласно которой следует ценить каждую встречу, поскольку ее невозможно воспроизвести. Его учения усовершенствовали многие новые формы в архитектуре, садах, искусстве и полное развитие Пути чая. Он также восстановил и подчеркнул несколько ключевых аспектов церемонии, в том числе простоту в деревенском стиле, прямоту подхода и честность.Принципы, которые он выдвинул - гармония, уважение, чистота и спокойствие - по-прежнему являются центральными в чайной церемонии сегодня.

Чайная церемония процветала в период Момояма : открытый чайный домик, где подают матча (справа), и разносчик, торгующий отварками (слева). Одежда монаха изображает взаимосвязь между культурой матча, чайной церемонией и буддизмом.

Культурная значимость чайной церемонии

Японская чайная церемония развивалась как практика преобразования и с годами начала приобретать собственную эстетику.Мурата Дзюко известен как один из первых создателей церемонии как духовной практики; он изучал дзен-буддизм у монаха Иккью, который возродил дзен в 15 веке, и это, как считается, повлияло на его использование дзен-концепции ваби-саби в эстетике чайной церемонии.

«Ваби» представляет собой внутренний духовный опыт человеческой жизни. Его первоначальное значение указывает на тихую или трезвую изысканность или приглушенный вкус, характеризующийся скромностью, сдержанностью, простотой, натурализмом, глубиной, несовершенством и асимметрией.«Саби» же представляет внешнюю материальную сторону жизни. Первоначально это означало «изношенный», «обветренный» или «разложившийся». Вместе ваби-саби подчеркивает простоту, смирение, осознание непостоянства и глубокую признательность за непосредственный опыт, и это отразилось на эстетике чайной церемонии.

Предметы чайной церемонии

Чайный инвентарь называется чадогу. Доступен широкий ассортимент чадогу, разные стили и мотивы используются для разных мероприятий и в разное время года.Со всеми инструментами для чайной церемонии обращаются с особой тщательностью. Они тщательно очищаются до и после каждого использования и перед хранением, а с некоторыми нужно обращаться только руками в перчатках. Некоторые предметы, такие как кувшин для хранения чая «чигуса», были настолько почитаемы, что получили имена собственные, как люди.

Керамика, используемая для чайной церемонии, часто проста и естественна, в соответствии с ваби-саби, и изменила то, как японцы рассматривали керамическую посуду. Чайный мастер Сэн Рикю участвовал в создании чайных чаш Raku в сотрудничестве с мастером плитки по имени Раку Чоуджиро, который предпочитал простые деревенские изделия, сделанные в Японии, а не дорогую китайскую посуду, которая была в моде в то время.Эти лепные и глазурованные сосуды тесно связаны с чайной церемонией и используются до сих пор.

Ниже приведены некоторые из основных компонентов:

  • Чакин, небольшая прямоугольная ткань из белого полотна или пеньки, используемая в основном для протирания чайной чаши.
  • Чайная чаша, доступна в широком диапазоне размеров и стилей, с разными стилями, используемыми для густого и жидкого чая. Летом используются неглубокие чаши, позволяющие чаю быстро остыть, а зимой - глубокие.Чаши возрастом более четырехсот лет используются сегодня. Лучшие миски выбрасываются вручную, а неровности и несовершенства ценятся и часто выделяются в качестве «передней части» миски.
  • Чайник, небольшой контейнер с крышкой, в который помещается порошкообразный чай для использования в процессе приготовления чая.
  • Чайная ложка, обычно вырезанная из цельного куска бамбука, слоновой кости или дерева и используемая для черпания чая из чайника в чайную чашу. В разных чайных традициях используются разные стили и цвета.
  • Венчик для чая, используемый для смешивания порошкообразного чая с горячей водой и обычно вырезанный из цельного куска бамбука.

Гусь - Animal Crossing Wiki


Виды Личность Пол
Курица Джок Мужской
День рождения 4 октября
Любимое высказывание " Птицы пуховые кукарекают. "
Catchphrase " бух-кай "
Одежда Рубашка Bold Aloha (темно-синяя) [nb 1]
Основные выступления
Другие выступления
Имя на других языках
ケ ン タ
건태
Кирико
Конрад 肯肯
Пули
Гусь
Гусь 肯肯
Пули
Gus
Гус
Фраза на других языках
だ コ ケ
키득
cucù
buaa-ka-ka 咕咕
буяка
каракол
токток 咕咕
bouyaka
bukááá
ко-кей
Курица Джок Мужской 4 октября Рубашка Bold Aloha

Гусь - деревенский житель из серии Animal Crossing , который появлялся во всех играх на сегодняшний день.Его имя - это ссылка на птицу, гуся, хотя его настоящий вид - курица. Его японское имя, вероятно, происходит от Кентукки, отсылки к Kentucky Fried Chicken. Его начальная фраза «бух-кей» - это игра слова «хорошо» и звука, который издает курица.

В New Horizons Гусь увлечен фитнесом и будет носить спортивные солнцезащитные очки и поднимать тяжелые гантели во время тренировки.

Характеристики [править]

Внешний вид [править]

Гусь - типичный белый цыпленок с желтым клювом, лапами и красным гребешком.Его глаза широко раскрыты, а брови постоянно изогнуты вниз, придавая Гусью неизменно решительное выражение.

Личность [править]

Ниже приводится краткое описание качки индивидуальности. Для получения дополнительной информации щелкните здесь .

Житель деревни-спортсмена Гусь энергичен и интересуется физической культурой и активностью. Он часто говорит о физических упражнениях или спорте и может хвастаться своей физической подготовкой. Хотя он часто дружелюбен к игроку, он может комментировать его физическую форму.Во время разговоров с другими сельскими жителями он обычно хорошо ладит с бодрыми сельскими жителями из-за их схожих сверхличностей, а также ладит с самодовольными сельскими жителями, в то время как он может оскорбить высокомерных сельских жителей, критикуя их физическую форму, и раздражать капризных сельских жителей своей гипер-личностью. В New Horizons Гусь ложится спать в 12:30 и просыпается в 6:30.

Информация о жителях [править]

In

Animal Crossing [править]

В

Диком Мире [править]

В

Городской Народ [править]
Избранное
Одежда Странно
Очищенный
Мебель Жанр Модный / достойный
Мебельная серия Экзотика
Цвет мебели Белый
Идеальная мебель для гуся - белый модный / достойный
Имя Цена Доступен с
Кровать Modern 2,320 Том Нук
Современный комод 2,250 Том Нук
Современный шкаф 2,560 Сумасшедший Редд
Стул Модерн 1,500 Том Нук
Диван современный 2,650 Том Нук
Современный торцевой стол 1 900 Сумасшедший Редд
Современный стол 2,480 Том Нук
Современный стол 1,800 Том Нук
Современный шкаф 2,580 Прожектор
Современная лампа 1,400 Том Нук

In

New Leaf [править]


Птицы пуховые кукарекают.

В

New Horizons [править]


Птицы пуховые кукарекают.

Идеальная одежда для гуся - синий / белый Простая и активная одежда
Жители деревни предпочитают одежду, которая соответствует любому из их любимых цветов или стилей.
Для краткости в следующем списке показана только одежда, которая соответствует как любимым цветам, так и одному любимому стилю.

In

Doubutsu no Mori and Doubutsu no Mori + [править]
Товаров:
Обои: Цветочная стена
Этаж: Старый дощатый пол
Музыка: К.К. Страна

In

Animal Crossing [править]

В

Диком Мире [править]
Товаров:
Обои: Цветочная стена
Этаж: Старый пол
Музыка: К.К. Страна

В

Городской Народ [править]
Товаров:
Обои: Цветочная стена
Этаж: Доска настила
Музыка: К.К. Страна

In

New Leaf [править]

В

New Horizons [править]

В New Horizons , если Гусь является одним из первых жителей деревни, в его доме будут создаваться предметы, в основном из деревянной серии.

Другие выступления [править]

В

Happy Home Designer [править]

В

Карманный лагерь [править]

Гусь был добавлен в Animal Crossing: Pocket Camp 21 декабря 2017 года, [1] после появления в Pocket Camp Nintendo Direct перед выпуском игры.


Птицы пуховые кукарекают.

Профили карт [править]

Animal Crossing Электронная книга [править]

Оборотная сторона карты

# 052 Гусь - Серия 1
Пол: Мужской
Одежда: Рубашка с тропическим принтом
Знак: Весы
Фраза: бух-кей
Профиль: Гусь всегда в пути.Он рано ложится спать, рано встает, ест, разговаривает и быстро отмахивается. Когда он принимает ванну, его правая ступня чиста еще до того, как левая опускается в ванну. Ух ты! Быстрый!
Пароль: bqIzTmoEZYIz5j
9D & OT6rlkjB% ai
Карта amiibo

[править]

Оборотная сторона карты

# 082 Гусь - Ряд 1
Знак зодиака: Весы
День рождения: 4 октября
Стоимость игральных костей: 5
Знак рукой: Бумага

Галерея [править]

Имена на других языках [править]

См. Также [править]

  1. ↑ Футболка Called Tropical до New Leaf и футболка Tropical до New Horizons

Ссылки [править]

Тюдоровская Домашняя Архитектура | Руководство по архитектуре DC

С 1890 по 1940 год некоторые американские дома были построены на основе смешения стилей позднего средневековья и раннего Возрождения.Дома с этими отличительными чертами были сгруппированы под заголовком Тюдоров. В районе Вашингтона, округ Колумбия, дома эпохи Тюдоров (наряду с колониальным возрождением) составляли самую большую часть домов, построенных в течение 1920-х и 1930-х годов. Европейские архитекторы, находящиеся под влиянием стилей Старого Света, привезли эклектичные, асимметричные дома в стиле Тюдоров в Америку в конце девятнадцатого века. Дома эпохи Тюдоров, построенные для богатых домовладельцев, были построены из прочной каменной кладки с искусным декоративным камнем и кирпичной кладкой.Иногда их называли «биржевым маклером Тюдором», потому что их финансово успешные владельцы часто делали свое состояние на процветающем фондовом рынке 1920-х годов.

Прочтите о доме эпохи Тюдоров, реконструированном Вентвортом в Северо-Западном округе Колумбия, или продолжайте читать, чтобы узнать больше о домах в стиле Тюдоров!

Стиль Тюдоров потерял популярность во время Второй мировой войны, когда возрождение патриотизма стимулировало признание более американского стиля, то есть колониального возрождения. Архитектура возрождения Тюдоров также была дорогостоящей, ее нелегко было воспроизвести, и она была подвержена проблемам с обслуживанием.

Одним из лучших примеров дома эпохи Тюдоров в округе Монтгомери, штат Мэриленд, является знаменитый особняк Ньюлендс / Корби в Чеви-Чейз на стыке улиц Чеви-Чейз-Серкл, Коннектикут-авеню и Бруквилл-роуд. Здание имеет множество характеристик, которые делают его очень стилизованным под эпоху Тюдоров, включая слуховые окна; богато декорированные дымоходы; необработанный камень; фахверк; широкие, декорированные бортики; и каменный порте-кофер.

Просмотрите наше портфолио, чтобы просмотреть дома в английском стиле Тюдоров и другие дома в стиле эпохи Тюдоров, которые команда Вентворта реконструировала в столичном районе Вашингтона, округ Колумбия.

Характеристики

Что делает дом Тюдоров? Дома в стиле Тюдоров характеризуются круто скатными двускатными крышами, игриво продуманными каменными дымоходами (часто с каминами), украшенными дверными проемами, группами окон и декоративным фахверком (последний представляет собой открытый деревянный каркас с промежутками между брусьями, заполненными каменной кладкой. или лепнина).

Материалы

Есть несколько легко узнаваемых черт американских Тюдоров, первая из которых - это лепные стены с декоративной деревянной обшивкой или без нее.Некоторые дома в этом стиле имели обшивку или черепицу с лепниной и фахверковыми фронтонами. В других домах в тюдоровском стиле для отделки стен использовался камень, часто с декоративной каменной отделкой. Самым распространенным строительным материалом для американских Тюдоров был кирпич, часто выложенный сложным узором на первом этаже, а на втором этаже - лепнина или дерево и фальш-фахверк в декоративном узоре.

Крыша

Отличительной чертой дома Тюдоров была крутая остроконечная крыша, часто перемежающаяся небольшими слуховыми окнами и облицованная шифером.Главный фронтон часто имел второстепенный или поперечный фронтон. Торцы фронтонов часто украшались кромочными досками, украшения которых варьировались от простых до сильно резных. Несколько вариантов имели фронтоны с парапетами, что очень по-английски.

Окна

В домах в стиле Тюдоров обычно были створчатые окна, сгруппированные в ряды по три или более человек, обрамленные деревом или металлом. Двойные окна были менее распространены. Окна часто были разделены на шесть или восемь прямоугольных окон и располагались в ромбовидном узоре, причем последний стиль часто выполнялся из свинцового стекла.Окна обычно располагались симметрично в главном фронтоне.

Подъезд

Вход в стиле Тюдоров был частью ассиметричного комплекса архитектурных элементов, некоторые из которых были декоративными, а некоторые предназначались для защиты. Защита исходила от толстой кирпичной стены, которая позволяла сделать дверь утопленной, или от выступающего эркера, или от небольшой крыши над дверью. Украшения эпохи Возрождения включали арочные проемы, двери из досок и реек, роскошную черную металлическую дверную фурнитуру и выступы из тесаного камня, вставленные в кирпичную стену, создавая эффект, похожий на квази.

Хотите узнать больше об архитектуре Тюдоров или о том, как обновить внешний вид дома в стиле Тюдоров? Посетите наш глоссарий терминов и определений архитектуры. У вас есть дом эпохи Тюдоров в округе Колумбия, о котором вы думаете переделывать? Читайте советы в нашем блоге!

Что такое винтажный коврик? Перекрашенный винтажный ковер? Проблемный коврик?

В последние годы в ковровой индустрии возникла новая тенденция: старые коврики модернизируются, чтобы они дополняли современный интерьер.В то время как узоры и цвета традиционных ковров остаются изысканным отражением мастерства региональных мастеров Анатолии и Азии, многие обнаруживают, что их освященные веками стили не вписываются в дизайн интерьера современной жизни. Вот почему "потертых" старинных ковров или перекрашенных старинных ковров стали настолько популярными - они не только придают новую жизнь старому ковру, но и добавляют яркий всплеск цвета в нашу жизнь, при этом источая вневременной класс оригинального произведения искусства ручной работы.


Потому что они красивы, модны, экологичны, сделаны вручную и доступны по цене! Коврики
Vintage, также известные как старинные коврики , представляют собой тенденцию, которая представляет собой пересечение моды и домашнего декора. Люди не просто хотят, чтобы их джинсы выглядели «живыми», но они хотят, чтобы их коврики выглядели « жил на ». В этом новом образе подчеркивается текстиль, который со временем выцветает, изнашивается и становится мягче; коврики, которые удобно размещаются в домах, как будто они всегда были там.

Хотя этот метод стал популярным во всем мире, это вдохновляющее устройство было впервые разработано в Турции, и именно здесь вы найдете лучшие винтажные ковры и перекрашенные изделия, созданные с использованием аутентичных винтажных и старинных ковров ручной работы. Возможно, это связано с тем, что повторное использование и повторное использование не является чем-то новым для Турции, где предметы домашнего обихода ремонтируются, а не выбрасываются, а перекрашивание является продолжением этого.

Процесс начинается с сбора старинных турецких и восточных ковров ручной работы в отличном состоянии.Первый этап - это стрижка , чтобы выровнять ворс и помочь « повредить » ковра, не повредив его. Затем мы тщательно стираем и сушим их, чтобы удалить пятна и запахи. В зависимости от желаемого вида коврики можно укладывать на солнце, чтобы постепенно добиться более мягких цветов без применения химических веществ.

Винтажный или перекрашенный винтажный ковер - это не только модный предмет , но и внесение вклада в экологическую практику .Перекрашивание обычно проводится на выцветших, потертых или просто нелюбимых коврах. Эта вторичная переработка помогает сохранить эти традиционные предметы для будущих поколений , подтверждая умение и заботу, предпринятые для их создания. Более того, вы можете подобрать качественный перекрашенный ковер ручной работы за небольшую часть цены других старинных или винтажных ковров и килимов, что делает его гораздо более доступным вариантом .

Процесс перекрашивания выполняется на коврах, которые являются винтажными (что в терминах ковров означает произведенные в период между 1920-ми и 1970-ми годами) или антикварными (что-либо до этого).В зависимости от желаемого вида процесс старения можно ускорить с помощью ряда методов. Некоторые коврики сначала стригут , чтобы выровнять ворс и помочь им « бедствия ». Затем они проходят серию процессов по нейтрализации и удалению цвета . Сюда входит смесь химических моющих средств и естественного отбеливания на солнце. Эти процессы не удаляют шаблон, а просто сокращают его до контура, создавая основу, готовую к повторному представлению .Затем ковры окрашиваются в один цвет , этап, который можно повторить несколько раз, чтобы достичь желаемого уровня насыщенности и оттенка, а для более потрепанного вида целью является более бледный цвет. Краска также может быть нацелена на более светлые оттенки фона, чтобы создать многоцветный ковер или привести к получению блочного цвета во всем. Затем коврики стираются, чтобы установить цвет (который сохранится в течение многих-многих лет), перед сушкой. Большинство перекрашенных ковров будут иметь несколько разных оттенков, что вернет ковру определенную жизненную силу и является результатом неровной поверхности и оригинального рисунка.



Перекрашенные коврики в стиле пэчворк изготавливаются из множества различных фрагментов ковра, которые были разрезаны на более мелкие формы и сшиты вручную из прочной пряжи. Затем все наши коврики в стиле пэчворк покрываются хлопчатобумажной тканью, которая выполняет роль усиления. Они могут быть выполнены из смелых контрастных цветов или из различных оттенков одного тона. У каждого фрагмента своя история и своя история, и один коврик может демонстрировать множество различных узоров и техник ткачества, опровергая его сложную историю и делая каждый ковер в стиле пэчворк по-настоящему уникальным.
Смотрите нашу коллекцию из перекрашенных ковров в стиле пэчворк здесь . Если вы не можете найти именно то, что ищете, мы также можем изготовить окрашенных по индивидуальному заказу ковров в стиле пэчворк в любого размера и любой цветовой комбинации . Или мы можем комбинировать или изменять размер любого из наших существующих ковров в стиле пэчворк килим в соответствии с вашими потребностями.


Получите "живой" взгляд! Считайте каждый перекрашенный ковер уникальным произведением современного искусства , которое действительно украсит любой интерьер.Если они используются в минималистской среде с нейтральными цветами, они действуют как взрыв цвета, центральный элемент, который одновременно стоит и объединяет все вокруг. Однако их можно использовать и в яркой комнате, если тщательно подобрать коврик такого цвета, который оттеняет тона декора и мебели. В этом контексте он может быть частью дизайна, который окутывает вас теплым чувством, тронутым намеком Востока. Как бы вы ни использовали перекрашенный ковер, вы можете быть уверены, что он станет любимой частью вашего дома на долгие годы.

Дополнительные идеи можно найти в нашей статье о дизайне ковров ручной работы .

Если вы хотите узнать больше о процессе перекрашивания или увидеть более подробные фотографии определенного ковра в наличии, свяжитесь с нами по электронной почте: [email protected] В противном случае посетите раздел «Перекрашенные коврики» на нашем веб-сайте, где вы можете просмотреть их по цвету, размеру и цене. Также мы можем выслать вам образцы лоскутного шитья. Пожалуйста, свяжитесь с нами для получения дополнительной информации.


Мы хотели бы познакомить вас с изысканной жилой средой, в оформлении которой использованы коврики килим, современные коврики, другие настоящие шерстяные коврики и многое другое... Мы надеемся, что в этих оригинальных образцах дизайна интерьера вы найдете новые освежающие идеи, которые можно применить в своем доме.

Узнать больше о жизни с ковриками

Когда вы покупаете килим или ворсовый ковер ручной работы, вы покупаете предмет, способный полностью изменить характер комнаты - означает ли это создание центрального фокуса, объединение пространства или «вау-фактор» '.


Подробнее о дизайне с ковриками

Килим, слово турецкого происхождения, означает текстиль без ворса, имеющий множество применений, произведенный с помощью одной из нескольких техник плоского ткачества, которые имеют общее или тесно связанное наследие и практикуются в географической области, включающей части Турции.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *